Hoje, o Costume Institute anunciou "John Galliano: Horizontes", uma exposição da primavera de 2027 que explorará e celebrará o trabalho de John Galliano. Na história do Met, apenas outros dois designers vivos foram tema de exposições individuais desse tipo. O primeiro foi Yves Saint Laurent em 1983, organizada por Diana Vreeland, e o segundo foi Rei Kawakubo da Comme des Garçons em 2017.

Galliano tem sido amplamente considerado um dos maiores talentos da moda desde sua coleção de formatura na Central Saint Martins em 1984, Les Incroyables. Essa coleção, uma mistura vibrante de trajes históricos do final do século XVIII com seu próprio estilo New Romantic, foi comprada integralmente pela loja de departamentos britânica Browns. "Horizontes", organizada por Andrew Bolton, curador-chefe do Costume Institute, baseia-se fortemente na extensa coleção do próprio museu, incluindo peças daquela exposição de estreia. As outras roupas, acessórios, esboços, moulages, livros de pesquisa e materiais de arquivo na exposição abrangem seus primeiros dias como um novato audacioso de Londres e enfant terrible, quando criava magia sartorial a partir dos mais simples retalhos; seu período formativo na Givenchy; seu sucesso fenomenal e a queda posterior dramática na Christian Dior; e sua brilhante reinvenção da Maison Margiela, onde, como disse seu sucessor Glenn Martens, "ele realmente transformou a marca de um designer em uma maison", e, com sua coleção Artisanal final e triunfante para a etiqueta, um fenômeno viral.

"Toda coleção de Galliano começa como uma jornada entre coisas separadas por tempo, lugar ou meio: retrato e postura, silhueta e história, memória e material", disse Bolton em um comunicado. "'Horizontes' aborda a moda como uma forma de cartografia, mapeando não territórios, mas afinidades, tensões e transformações. Traça como imagens se tornam ideias, ideias se tornam material, e material se torna emoção. No entanto, um horizonte revela não apenas o que está diante de nós", continuou Bolton, "mas também onde estamos. A exposição considera, portanto, tanto como Galliano remapeou o mundo através da moda quanto como sua conduta, suas consequências e os valores culturais em mudança reformularam nossa compreensão de seu trabalho."

CAPTADOR DE SONHOS
Galliano—visto aqui com seus terriers grifos de Bruxelas, Coco e Gypsy—trabalhou com o paisagista Camille Muller no jardim de inspiração inglesa da maison, que apresenta um pequeno lago de lírios.
Fotografado por François Halard, Vogue, dezembro de 2021

De fato, apesar de seu gênio criativo, nem sempre foi certo que Galliano receberia o tratamento do Costume Institute. Em 2011, ele foi preso e posteriormente demitido de seu cargo de diretor criativo na Christian Dior por fazer comentários antissemitas em um bar de Paris. Lançado no exílio criativo, ele passou tempo em reabilitação e mais tarde ressurgiu na Maison Margiela, onde reconstruiu sua reputação, coleção após coleção.

"Não há ninguém mais merecedor de uma exposição dessa escala do que John Galliano", disse Anna Wintour, Diretora Chefe de Conteúdo da Condé Nast e Diretora Editorial Global da Vogue. "Seu corpo de trabalho—na Dior, Givenchy, Margiela, sua marca homônima e além—combina erudição e criatividade, escuridão e luz, o passado, o presente, o futuro tudo se chocando de uma maneira brilhante." Wintour acrescentou: "Ele é um grande designer, e sua carreira não é definida por um momento—algo com que ele viverá pelo resto de sua vida. A exposição não fugirá de nenhuma da escuridão no passado de John. É parte do que o moldou. A mostra abrangerá o arco completo de sua carreira e lidará com tudo isso."

A exposição coroará o grande ano de Galliano. Em janeiro, em um leilão de "Obras-primas da Dior" de propriedade de Mouna Al Ayoub que quebrou recordes para uma venda de alta-costura, um vestido de noite de seda pintada da coleção "Clochards" ou "Sem-teto" de Galliano da primavera/verão 2000 foi vendido por €510.000, seguido de perto por um vestido de noite de tafetá preto da mesma temporada que foi arrematado por €420.000.

"John Galliano exerceu uma influência profunda na moda nas últimas quatro décadas", disse Max Hollein, Diretor e CEO do Met, Marina Kellen French. Mas essa influência pode estar apenas começando: Em setembro, o mestre costureiro assumirá o papel de "designer do povo". É quando a primeira coleção de sua colaboração de dois anos com a varejista espanhola de massa Zara—que ele chama de uma "reautoria" dos arquivos da megamarca—chegará às lojas.

Perguntas Frequentes
Aqui está uma lista de perguntas frequentes sobre a próxima exposição do Costume Institute focada em John Galliano, escrita em um tom natural e informativo.

Perguntas Gerais

1 Espere, isso é real? John Galliano vai ganhar uma exposição no Met Gala?
Sim, é absolutamente real. O Costume Institute do Metropolitan Museum of Art anunciou que sua exposição da primavera de 2025 será uma retrospectiva completa dedicada à vida e ao trabalho do designer John Galliano.

2 Como se chama a exposição?
O título oficial é Sleeping Beauties: Reawakening Fashion. Embora seja centrada em Galliano, o conceito é mais amplo—trata-se de trazer peças históricas de volta à vida, com o trabalho de Galliano como o fio condutor central.

3 Quando e onde será realizada?
Será aberta no Metropolitan Museum of Art em Nova York em 10 de maio de 2025 e ficará em cartaz até 1º de setembro de 2025. O famoso tapete vermelho do Met Gala dará início ao evento na primeira segunda-feira de maio.

4 É apenas sobre seu tempo na Dior ou cobre toda a carreira dele?
Cobre toda a carreira dele. A exposição apresentará peças de seus primeiros dias em sua própria marca nos anos 1980, seu trabalho inovador na Givenchy, seu icônico mandato de 15 anos na Dior e seu trabalho atual como diretor criativo da Maison Margiela.

5 Eu sei que ele teve um grande escândalo. A exposição vai abordar isso?
O foco do Met é principalmente na moda e na arte das roupas. Embora o contexto de sua vida e carreira seja reconhecido, os curadores afirmaram que a exposição é uma celebração de seu gênio criativo e habilidade técnica, não uma biografia de suas controvérsias pessoais.

O Conceito de Sleeping Beauties

6 O que Sleeping Beauties significa no contexto desta mostra?
É uma metáfora poética. Muitas das roupas são frágeis demais para serem penduradas em manequins. A exposição usará tecnologia como projeção 3D, raios-X e animação para reavivar essas peças, mostrando como elas eram quando usadas pela primeira vez sem arriscar danos aos originais.