Może się wydawać, że właśnie zakończył się sezon pełen amerykańskich pokazów, ale kilka francuskich domów mody już powróciło na amerykańską ziemię. Marki takie jak Dior i Louis Vuitton znów są w Nowym Jorku – tym razem nie na wybiegu, ale na nowej wystawie.
„Hidden Treasures, 250 Years of Franco-American Luxury Stories” gromadzi 65 francuskich luksusowych marek i instytucji kultury, zorganizowane przez stowarzyszenie luksusowe Comité Colbert. Wystawa otwiera się we wtorek w The Shed w nowojorskim Hudson Yards i potrwa do 31 maja. Jest częścią większego programu stworzonego przez oba kraje, aby uczcić 250 lat przyjaźni, sięgającej sojuszu zawartego podczas rewolucji amerykańskiej. Francuskie stowarzyszenie spodziewa się od 10 000 do 15 000 odwiedzających podczas sześciodniowego wydarzenia.
„Sześćdziesięciu pięciu wystawców to prawdziwy rekord dla wydarzenia Comité Colbert” – mówi Bénédicte Épinay, dyrektor generalna Comité Colbert, w wywiadzie dla Vogue Business. „I pokazuje to jedno: Ameryka jest wiodącym rynkiem dla większości naszych domów. To rynek, na którym chcą komunikować się zarówno indywidualnie, jak i razem, aby promować francuski luksus i francuską sztukę życia, wraz ze wspólną historią Francji i USA.” Stowarzyszenie branżowe, liczące 115 członków, działa na rzecz promowania francuskiego luksusu na całym świecie, zachowywania tradycyjnego rzemiosła oraz koordynowania współpracy branżowej i działań rzeczniczych w kwestiach takich jak zrównoważony rozwój, podróbki, własność intelektualna, sztuczna inteligencja i inne.
Projekt tweedu Chanel z kolekcji Métiers d’Art 2026 Matthieu Blazy’ego będzie wystawiony.
Zdjęcie: Dzięki uprzejmości Comité Colbert
Termin wystawy jest dobry: USA nadal napędzają wzrost na rynku luksusowym, zwłaszcza że ożywienie w Chinach jest wolniejsze niż oczekiwano, wydatki w Europie pozostają stonowane, a Bliski Wschód boryka się z konfliktami. W pierwszym kwartale 2026 roku LVMH odnotowało wzrost przychodów w USA o 3%, Kering o 9%, Hermès o 17,2%, a Richemont o 18%. „USA pozostają odpornym i atrakcyjnym rynkiem, z gospodarką w kształcie litery K – gdzie górny segment rośnie, ale dolny jest pod większą presją” – powiedział Vogue Business na początku tego miesiąca analityk TD Cowen, Oliver Chen.
Hélène Poulit-Duquesne, dyrektor generalna Boucheron i niedawno wybrana przewodnicząca Comité Colbert, nie spodziewa się, że wystawa dodatkowo zwiększy sprzedaż. „To nie jest jej celem; chodzi o łączenie ludzi” – mówi. „Zgromadzenie wszystkich tych domów jest niesamowite, a fakt, że wszystkie spotykają się pod jednym dachem, opowiada piękną historię francuskiego luksusu.”
Wizualizacje wystawy Comité Colbert.
Zdjęcie: Dzięki uprzejmości Comité Colbert
„Chodzi też o umieszczenie naszych domów w szerszym kontekście – jako domów kultury” – dodaje. „Nie jesteśmy tylko produktami luksusowymi. To spojrzenie na luksus przez pryzmat sztuki życia, więc opowiadamy historie sztuki i rzemiosła. W tym sensie inicjatywa jest znacznie bardziej kulturalna niż komercyjna. I czuję to mocno.”
Podczas gdy Épinay zgadza się, że wystawa nie koncentruje się na generowaniu biznesu, oferuje markom silne możliwości budowania relacji z klientami. „Pokaz będzie prywatyzowany każdego ranka przez domy, aby mogły zaprosić swoich bardzo ważnych klientów. Planują także wydarzenia towarzyszące w swoich sklepach, kolacje i inne” – mówi. „Wykorzystają więc tę wystawę, aby potwierdzić swoją obecność i zaoferować swoim klientom wyjątkowe doświadczenie. Zobaczenie wszystkich tych artefaktów ze wszystkich tych domów będzie niezwykłe.”
Wystawa obejmie wieczorową suknię amerykańskiej socjetki Mony von Bismarck autorstwa Cristóbala Balenciagi.
Zdjęcie: Dzięki uprzejmości Comité Colbert
Różowy płaszcz Huberta de Givenchy Jacqueline Kennedy, noszony w 1961 roku, również będzie wystawiony.
Zdjęcie: Dzięki uprzejmości Comité Colbert
Zaprojektowana przez Museum Studio, agencję pomagającą instytucjom i markom w tworzeniu doświadczeń kulturalnych, wystawa zaprezentuje różnorodne „ukryte skarby” z każdego uczestniczącego domu. Najważniejsze z nich to: wieczorowa suknia amerykańskiej socjetki Mony von Bismarck autorstwa Cristóbala Balenciagi (1958); replika naszyjnika Boucheron Belle Époque z 621 diamentami Marie-Louise Mackay z 1899 roku; projekt tweedu Chanel z kolekcji Métiers d’Art 2026 Matthieu Blazy’ego, zainspirowany filmem z 1931 roku Tonight or Never, w którym kostiumy zaprojektowała Gabrielle Chanel; wieczorowa suknia z satyny jedwabnej Christian Dior Athena z nowojorskiej kolekcji FW51; oraz różowy płaszcz Huberta de Givenchy Jacqueline Kennedy, noszony podczas pierwszej oficjalnej wizyty państwowej prezydentury Kennedy’ego we Francji w 1961 roku. Dołączona jest także suknia w prążki Jean Paul Gaultier z niewidocznym biustonoszem, noszona przez Madonnę w 1992 roku.
Suknia w prążki Jean Paul Gaultier z niewidocznym biustonoszem, noszona przez Madonnę w 1992 roku.
Zdjęcie: Dzięki uprzejmości Comité Colbert
Cartier sięgnął do swoich skarbców, aby wydobyć trzy złote repliki modułów księżycowych Lunar Excursion Modules (LEM), które zostały podarowane astronautom Apollo 11 podczas ich wizyty w Paryżu w 1969 roku. „To pokazuje kilka stron dziedzictwa i kultury Cartiera” – mówi Cyrille Vigneron, przewodniczący ds. kultury i filantropii w Cartier. „Po pierwsze, sztuka bycia wyjątkowym. Po drugie, przypomina nam, że Cartier ma bardzo długą historię w Nowym Jorku – ponad 100 lat obecności z bogatymi interakcjami, specjalnymi zamówieniami i historiami. Bransoletki Love i Juste un Clou zostały zaprojektowane w Nowym Jorku, również pod koniec lat 60. Nowy Jork to nie tylko rynek; to część domu. Czujemy się jak u siebie.”
Tymczasem Van Cleef & Arpels przywozi wybór swoich historycznych i współczesnych klipsów Dancer, honorując spotkanie Claude’a Arpelsa z choreografem George’em Balanchine’em, współzałożycielem New York City Ballet, pod koniec lat 40. „Od lat 20., kiedy otworzyliśmy nasz pierwszy sklep w Nowym Jorku, Van Cleef & Arpels nazywa USA domem” – mówi dyrektor generalna Catherine Rénier. Dom niedawno otworzył sklepy w Dallas i Houston.
Po otwarciu pierwszego sklepu w USA w 2023 roku, Boucheron ma teraz butiki w Las Vegas i na Rodeo Drive w Los Angeles, z planami otwarcia kolejnego w Miami przed końcem roku. „Prawdopodobnie będziemy otwierać jeden sklep rocznie, w zależności od możliwości handlowych” – wyjaśnia Poulit-Duquesne. „Naprawdę koncentrujemy się na ukierunkowanej ekspansji, ponieważ USA są tak duże. Każde miasto to własny rynek – trzeba odnieść sukces, stając się częścią lokalnych społeczności.”
Naszyjnik typu obroża Boucheron Mrs. Mackay z 1899 roku.
Zdjęcie: Dzięki uprzejmości Comité Colbert
Chociaż rynek amerykański był trudny do nawigacji w ostatnich latach – z powodu napięć taryfowych, problemów domów towarowych i negatywnych skutków kursów walut – miłość konsumentów do francuskich marek pozostaje silna, mówi Comité Colbert.
Między sierpniem 2025 a styczniem 2026 Comité Colbert przeprowadził badanie, aby ocenić zainteresowanie konsumentów „francuskością” w USA. Badanie objęło 600 amerykańskich konsumentów w wieku od 18 do 60 lat, którzy kupili francuskie produkty w ciągu ostatniego roku. Zgodnie z badaniem, Francja jest krajem, którego produkty wciąż wydają się „warte kupienia”, z 61% respondentów zgadzających się z tym (na drugim miejscu znalazły się Włochy z 57%).
„Jeśli spojrzysz na 250 lat – zakres tegorocznych obchodów – ta długa historia nie zawsze była łatwa” – zauważa Vigneron. „Ostatnie lata są mniej wymagające niż inne okresy.”
Często zadawane pytania
Oto lista często zadawanych pytań dotyczących francuskiej wystawy luksusowej w Nowym Jorku, od poziomu podstawowego do zaawansowanego
Pytania na poziomie podstawowym
1 O co chodzi w tej wystawie
To nowy pokaz w Nowym Jorku, który podkreśla, jak francuskie marki luksusowe wykorzystują swój styl i wpływy do promowania francuskiej potęgi kulturowej – co eksperci nazywają soft power
2 Gdzie odbywa się wystawa
Odbywa się w Nowym Jorku, często w głównym muzeum lub instytucji kulturalnej
3 Dlaczego Francja pokazuje luksus w Nowym Jorku
Nowy Jork jest globalnym centrum mody, sztuki i pieniędzy. Wystawiając się tam, Francja przypomina światu, że jej dobra luksusowe reprezentują nie tylko bogactwo, ale także francuską artyzję, historię i dyplomację
4 Czy muszę dużo wiedzieć o modzie, aby się nią cieszyć
Wcale nie. Wystawa jest zaprojektowana dla każdego. Możesz docenić rzemiosło, historię i piękno, nawet jeśli nigdy nie kupiłeś designerskiej torebki
5 Czym to się różni od zwykłego pokazu mody
Pokaz mody sprzedaje ubrania. Ta wystawa sprzedaje ideę, że francuski luksus jest formą narodowego wpływu. Obejmuje artefakty, filmy i historie o tym, jak te marki kształtują globalny gust
Pytania na poziomie średniozaawansowanym
6 Czym dokładnie jest soft power w tym kontekście
Soft power to zdolność przyciągania i przekonywania innych bez użycia siły. Tutaj francuskie marki luksusowe działają jako ambasadorzy kultury, sprawiając, że ludzie na całym świecie podziwiają francuski styl życia, kreatywność i wartości – co może pomóc Francji w handlu i dyplomacji
7 Czy możesz podać przykład soft power francuskiej marki luksusowej
Oczywiście. Kiedy celebryta nosi suknię Diora na Oscarach lub turysta kupuje butelkę Chanel No 5, wybierają kawałek francuskiej tożsamości. Buduje to pozytywny obraz Francji na świecie, co może wpływać na wszystko, od turystyki po negocjacje międzynarodowe
8 Jakie rodzaje przedmiotów są wystawione
Zobaczysz kultowe produkty, ale także historyczne dokumenty, szkice i filmy zza kulis pokazujące, jak te przedmioty są ręcznie wykonywane