Úgy tűnhet, hogy épp most ért véget egy amerikai műsorokkal teli évad, de több francia divatház már visszatért az amerikai földre. Az olyan márkák, mint a Dior és a Louis Vuitton, ismét New Yorkban vannak – ezúttal nem egy kifutóbemutató, hanem egy új kiállítás miatt.

A „Rejtett kincsek, 250 év francia-amerikai luxustörténet” című tárlat 65 francia luxusmárkát és kulturális intézményt vonultat fel, a luxusszövetség, a Comité Colbert szervezésében. Kedden nyílik meg a New York-i Hudson Yardsban található The Shedben, és május 31-ig tart. A kiállítás egy nagyobb program része, amelyet a két ország a 250 éves barátság megünneplésére hozott létre, amely az amerikai forradalom idején kötött szövetségre nyúlik vissza. A francia szövetség a hatnapos esemény alatt 10 000 és 15 000 közötti látogatóra számít.

„Hatvanöt kiállító valóban rekordszám egy Comité Colbert-rendezvényen” – mondja Bénédicte Épinay, a Comité Colbert vezérigazgatója a Vogue Businessnek adott interjújában. „És ez egy dolgot mutat: Amerika a vezető piac a házaink többsége számára. Ez egy olyan piac, ahol egyénileg és együtt is kommunikálni akarnak, hogy népszerűsítsék a francia luxust és a francia életművészetet, valamint Franciaország és az USA közös történelmét.” A 115 taggal rendelkező kereskedelmi szövetség a francia luxus világszerte történő népszerűsítésén, a hagyományos kézművesség megőrzésén, valamint az iparági együttműködés és érdekképviselet koordinálásán dolgozik olyan témákban, mint a fenntarthatóság, a hamisítás, a szellemi tulajdon, a mesterséges intelligencia és mások.

A Matthieu Blazy Métiers d’Art 2026-os kollekciójából származó Chanel tweed dizájn is kiállításra kerül.
Fotó: A Comité Colbert jóvoltából

A kiállítás időzítése jó: az USA továbbra is hajtja a növekedést a luxuspiacon, különösen mivel Kína fellendülése a vártnál lassabb, Európa költése visszafogott, a Közel-Keleten pedig konfliktusok dúlnak. 2026 első negyedévében az LVMH amerikai bevételei 3%-kal, a Keringé 9%-kal, a Hermèsé 17,2%-kal, a Richemonté pedig 18%-kal nőttek. „Az USA továbbra is ellenálló és vonzó piac, K-alakú gazdasággal – ahol a felső szegmens növekszik, de az alsó szegmens nagyobb nyomás alatt áll” – mondta Oliver Chen, a TD Cowen elemzője a Vogue Businessnek a hónap elején.

Hélène Poulit-Duquesne, a Boucheron vezérigazgatója és a Comité Colbert nemrég megválasztott elnöke nem számít arra, hogy a kiállítás tovább növeli az eladásokat. „Nem ez a célja; az emberek összehozásáról szól” – mondja. „Az, hogy összegyűjthetjük ezeket a házakat, csodálatos, és az a tény, hogy mind egy fedél alá jönnek, gyönyörű történetet mesél el a francia luxusról.”

A Comité Colbert kiállításának látványtervei.
Fotó: A Comité Colbert jóvoltából

„Arról is szól, hogy a házainkat tágabb kontextusba helyezzük – mint kultúrházakat” – teszi hozzá. „Nem vagyunk csak luxustermékek. Arról van szó, hogy a luxust az életművészeten keresztül szemléljük, így a művészet és a kézművesség történeteit meséljük el. Ebben az értelemben a kezdeményezés sokkal inkább kulturális, mint kereskedelmi. És ezt nagyon fontosnak érzem.”

Bár Épinay egyetért abban, hogy a kiállítás nem az üzlet fellendítésére összpontosít, erős ügyfélkapcsolati lehetőségeket kínál a márkáknak. „A kiállítást minden reggel privatizálják a házak, így meghívhatják a nagyon fontos ügyfeleiket. Emellett kísérőrendezvényeket is terveznek az üzleteikben, vacsorákat és egyebeket” – mondja. „Tehát ezt a kiállítást fogják használni, hogy megerősítsék jelenlétüket és kivételes élményt nyújtsanak ügyfeleiknek. Látni ezeket a műtárgyakat az összes háztól egészen rendkívüli lesz.”

A kiállításon szerepel majd Mona von Bismarck amerikai társasági személyiség Cristóbal Balenciaga által tervezett estélyi ruhája.
Fotó: A Comité Colbert jóvoltából

Jacqueline Kennedy 1961-ben viselt rózsaszín Hubert de Givenchy kabátja is kiállításra kerül.
Fotó: A Comité Colbert jóvoltából

A Museum Studio, egy olyan ügynökség által tervezve, amely segít intézményeknek és márkáknak kulturális élmények létrehozásában, a kiállítás számos „rejtett kincset” mutat be minden résztvevő háztól. A kiemelések közé tartozik: Mona von Bismarck amerikai társasági személyiség Cristóbal Balenciaga által tervezett estélyi ruhája (1958); Marie-Louise Mackay 621 gyémántból álló Boucheron Belle Époque nyakláncának másolata 1899-ből; egy Chanel tweed dizájn Matthieu Blazy Métiers d’Art 2026-os kollekciójából, amelyet az 1931-es Tonight or Never című film ihletett, Gabrielle Chanel jelmezeivel; a Christian Dior Athena selyemszatén estélyi ruha a New York FW51 kollekcióból; valamint Jacqueline Kennedy rózsaszín Hubert de Givenchy kabátja, amelyet a Kennedy-elnökség első hivatalos franciaországi állami látogatásán viselt 1961-ben. Szintén szerepel a Jean Paul Gaultier csíkos ruha láthatatlan melltartóval, amelyet Madonna viselt 1992-ben.

A Jean Paul Gaultier csíkos ruha láthatatlan melltartóval, amelyet Madonna viselt 1992-ben.
Fotó: A Comité Colbert jóvoltából

A Cartier előhozta a széfjéből a Holdkomp (LEM) három arany másolatát, amelyeket az Apollo 11 űrhajósai kaptak, amikor 1969-ben Párizsba látogattak. „Ez a Cartier örökségének és kultúrájának több oldalát is megmutatja” – mondja Cyrille Vigneron, a Cartier kultúráért és filantrópiáért felelős elnöke. „Először is, az egyediség művészetét. Másodszor, emlékeztet minket arra, hogy a Cartier nagyon hosszú múltra tekint vissza New Yorkban – több mint 100 éves jelenlét gazdag interakciókkal, különleges megrendelésekkel és történetekkel. A Love és a Juste un Clou karkötőket New Yorkban tervezték, szintén az 1960-as évek végén. New York nem csak egy piac; a ház része. Olyan, mint az otthon.”

Eközben a Van Cleef & Arpels a történelmi és kortárs Dancer klipjeinek válogatását hozza el, tisztelegve Claude Arpels és George Balanchine koreográfus, a New York City Ballet társalapítójának találkozása előtt az 1940-es évek végén. „Az 1920-as évek óta, amikor megnyitottuk első shop-in-shopunkat New Yorkban, a Van Cleef & Arpels otthonának tekinti az USA-t” – mondja Catherine Rénier vezérigazgató. A ház nemrég nyitott üzleteket Dallasban és Houstonban.

Miután 2023-ban megnyitotta első amerikai üzletét, a Boucheron-nak ma már butikjai vannak Las Vegasban és a Los Angeles-i Rodeo Drive-on, és az év vége előtt egy másikat is tervez nyitni Miamiban. „Valószínűleg évente egy üzletet nyitunk, a kiskereskedelmi lehetőségektől függően” – magyarázza Poulit-Duquesne. „Valóban a célzott terjeszkedésre összpontosítunk, mert az USA olyan nagy. Minden város saját piac – sikeresen be kell illeszkedned a helyi közösségekbe.”

Boucheron Mrs. Mackay nyakörv nyaklánc 1899-ből.
Fotó: A Comité Colbert jóvoltából

Bár az amerikai piacot az elmúlt években nehéz volt navigálni – a vámfeszültségek, az áruházak küzdelmei és a negatív valutaárfolyam-hatások miatt –, a fogyasztók szeretete a francia márkák iránt továbbra is erős – mondja a Comité Colbert.

2025 augusztusa és 2026 januárja között a Comité Colbert felmérést végzett a fogyasztók „franciaság” iránti érdeklődésének felmérésére az USA-ban. A kutatás 600, 18 és 60 év közötti amerikai fogyasztót kérdezett meg, akik az elmúlt évben vásároltak francia termékeket. A felmérés szerint Franciaország az a legfőbb ország, amelynek termékei továbbra is „megérik a vásárlást”, a válaszadók 61%-a értett egyet (ezt Olaszország követi 57%-kal).

„Ha 250 évet nézünk – az idei ünnepség időtartamát –, ez a hosszú történelem nem mindig volt könnyű” – jegyzi meg Vigneron. „Az elmúlt évek kevésbé kihívást jelentőek, mint más időszakok.”



Gyakran Ismételt Kérdések
Itt található egy lista a francia luxuskiállítással kapcsolatos gyakori kérdésekről New Yorkban, a kezdőtől a haladó szintig



Kezdő Szintű Kérdések



1 Miről szól ez a kiállítás

Ez egy új bemutató New Yorkban, amely kiemeli, hogy a francia luxusmárkák hogyan használják stílusukat és befolyásukat Franciaország kulturális erejének – amit a szakértők soft powernek neveznek – népszerűsítésére



2 Hol zajlik a kiállítás

New York Cityben tartják, gyakran egy nagy múzeumban vagy kulturális intézményben



3 Miért mutatja be Franciaország a luxust New Yorkban

New York a divat, a művészet és a pénz globális központja Azzal, hogy Franciaország itt kiállít, emlékezteti a világot, hogy luxuscikkei nemcsak vagyont, hanem francia művészetet, történelmet és diplomáciát is képviselnek



4 Sokat kell tudnom a divatról, hogy élvezzem

Egyáltalán nem A kiállítást mindenkinek tervezték Értékelheted a kézművességet, a történelmet és a szépséget akkor is, ha soha nem vettél designer kézitáskát



5 Miben különbözik ez egy hagyományos divatbemutatótól

Egy divatbemutató ruhákat árul Ez a kiállítás egy ötletet árul: hogy a francia luxus a nemzeti befolyás egy formája Műtárgyakat, videókat és történeteket tartalmaz arról, hogy ezek a márkák hogyan formálják a globális ízlést



Középhaladó Szintű Kérdések



6 Mit jelent pontosan a soft power ebben a kontextusban

A soft power az a képesség, hogy másokat erőszak nélkül vonzzunk és meggyőzzünk Itt a francia luxusmárkák kulturális nagykövetként működnek, elérve, hogy az emberek világszerte csodálják a francia életmódot, kreativitást és értékeket – ami segíthet Franciaországnak a kereskedelemben és a diplomáciában



7 Tudsz példát mondani egy francia luxusmárka soft powerére

Persze Amikor egy híresség Dior ruhát visel az Oscar-gálán, vagy amikor egy turista vesz egy üveg Chanel No 5-öt, akkor a francia identitás egy darabját választják Ez pozitív képet épít Franciaországról globálisan, ami mindent befolyásolhat a turizmustól a nemzetközi tárgyalásokig



8 Milyen tárgyak vannak kiállítva

Ikonikus termékeket fogsz látni, de történelmi dokumentumokat, vázlatokat és kulisszák mögötti videókat is, amelyek bemutatják, hogyan készülnek ezek a tárgyak kézzel