"Rebel with a Shrine," af Molly Haskell, blev første gang bragt i september 1988-udgaven af Vogue. For flere fantastiske artikler fra Vogues arkiv, tilmeld dig vores Nostalgia-nyhedsbrev her. James Dean udstødte et stort hyl midt i et ordentligt årti og rystede os alle med volden og den rå trang til kærlighed i sine præstationer—og så var han væk. Hans død i en bilulykke den 30. september 1955 udløste en kult så vild som Valentinos: fans ville samles på det sted, hvor Deans Porsche forulykkede, skrigende og grædende, mens andre plyndrede hans lejlighed og skilte hans bil ad. Nu vil deres efterfølgere, som måske aldrig har set East of Eden eller Rebel Without a Cause i CinemaScope, have en helligdom at besøge: et museum i hans hjemby Fairmount, Indiana. Jeg var aldrig en, der tændte stearinlys, men jeg kan forstå fanatismen omkring Dean. East of Eden udkom i 1955, lige før han døde; Rebel fulgte kort efter; og Giant året efter. For os, der var teenagere, da vi så hans tre store præstationer og blev lamslået af dem, var en ny stjerne dukket op på himlen. Her var en ung person, for hvem ungdommen selv var tortur—en smuk, forvirret og "slem" person på måder, vi følte os selv som. Som teenagernes skytshelgen satte han os på landkortet og ændrede magtbalancen for evigt. Og som et androgynt nyt mandligt ikon ledte han det første skift i seksuelle roller. Teenagere er nu en institution, et "marked", en enoghalvtredsindstyvende stat med sit eget sprog, film, brat-pack-stjerner og arsenal af forsvar—foragt og svidende hån mod svage, ineffektive forældre. Men da Dean kom frem, levede familier—filmfamilier—sammen i den relative harmoni af fælles værdier. Drenge ville vokse op som deres fædre (og piger som deres mødre). Med efterkrigstidens materielle succes var Amerika klar til at vende sig indad, mod forstadsdrømmen, den puritanske etik og det ødipale krat, Freud havde sat spot på. En kløft åbnede sig mellem generationerne, og Dean stod på dens kant. Når han slog ud mod en from, hyklerisk far (Raymond Masseys retfærdige patriark i Eden) eller en underkuet opvasker (Jim Backus i Rebel), eller rasede mod moren, der havde forladt ham (Jo Van Fleet i Eden), kæmpede Dean for følelsesmæssig ærlighed og "autenticitet" over tidens vægt på det ydre og moralsk retskaffenhed. Hans grublende ansigt på plakater og hans hængende blik fortæller kun halvdelen af historien: ved at give stemme til alt det usagte i teenage-elendighed var han frygtløs, foranderlig, aggressiv og tvang enhver hemmelig stemning og ulmende nag ud i det åbne. Hans krop—spændt det ene øjeblik, slap det næste—var lige så udtryksfuld som hans stemme. "Han siger ikke meget," siger Sal Mineo om sit idol i Rebel Without a Cause, "men når han gør, mener han det." Han vendte det samme fortabte, længselsfulde blik mod alle, fordi alle for ham var en potentiel mor. Dean delte et androgynt image med nogle af de største stjerner fra fortiden—Olivier, Garbo, Gary Cooper, Dietrich, Mae West, Katharine Hepburn. Men Dean tog det videre og udviskede grænserne ikke kun mellem mand og kvinde, men mellem voksen og barn. Han var en kraftfuld fireogtyveårig mand, der spillede en famlende teenager, drevet af et spædbarns polymorfe begær. "Piger løber virkelig efter dig," siger Julie Harris til ham to gange i East of Eden; og det gjorde drenge også, næsten åbent for første gang. Sal Mineos Plato i Rebel Without a Cause idoliserer ham med noget mere end den kammeratlige beundring, hans navnebror antyder. Dean vender det samme fortabte, længselsfulde blik mod alle, fordi alle for ham er en potentiel mor. Som med Brando, en anden androgyn skuespiller, kan Deans blanding af mandlige og kvindelige kvaliteter stamme fra at være barn af en kunstnerisk mor (Deans døde, da han var otte) og en fjern forretningsmand af en far. I modsætning til Brando ser Dean dog ud til at være mere tilpas med sin feminine side og derfor med kvinder. Dean ser ud til at have defineret en generation, og faktisk er mandlig "blødhed" blevet almindelig, så meget, at stoicisme måske er på vej tilbage i så forfriskende stift-upper-lippede typer som Kevin Costner og Harrison Ford. Men "blød" er måske det forkerte ord for Dean. Sårbar, ja, men snu og tyrannisk med sit geni. Han vidste, hvordan man holdt alle ude af balance, nåede ned i dybden af sin psyke og fik det sidste ord, som de skuespillere, han overskyggede, kan fortælle dig. På skærmen og udenfor. Kan du huske, da hans kæreste, Pier Angeli, afviste den ustabile romantiker til fordel for Vic Damone? Dean kom til kirken, ventede udenfor på sin motorcykel, og da bruden og brudgommen kom ud, gassede han sin maskine støjende op, mens de kyssede. Vores hjerter blev knust, men kunne det have været anderledes? Dean i Damones sko, på vej ind i et halvtredserne-ægteskab—med stjernestatus, børn, modenhed, alderdom? Var han ikke langt lykkeligere ude på gaderne, en byronsk skikkelse, der gassede sin motorcykel op, nød dramaet i sin afvisning—og stjal scenen fuldstændigt fra sin hjertenskær?
Ofte stillede spørgsmål
Her er en liste over ofte stillede spørgsmål om From the Archives Rebel with a Shrine
Hvad er From the Archives Rebel with a Shrine
Det er en titel i From the Archives-serien, der udforsker en historisk figur, sted eller artefakt forbundet med oprør, hengivenhed eller begge dele
Er det en bog, artikel, podcast eller udstilling
Det afhænger af seriens format, men From the Archives refererer normalt til arkivfortælling. I de fleste tilfælde er det en skreven feature eller samling baseret på historiske optegnelser
Hvad betyder Rebel with a Shrine
Det antyder nogen, der udfordrede autoritet eller tradition, mens de også blev æret, husket eller æret på en helligdomslignende måde
Hvem er hovedpersonen
Hovedpersonen er typisk en oprørsk figur, hvis liv, død eller arv inspirerede en helligdom, et mindesmærke eller en hengiven tilhængerskare
Hvilken tidsperiode dækker det
Det fokuserer normalt på den historiske periode, hvor oprøreren levede, plus de senere år, hvor helligdommen eller mindet udviklede sig
Hvorfor er dette emne vigtigt
Det viser, hvordan oprør og ærbødighed kan eksistere sammen, og hvordan historien forvandler komplekse mennesker til symboler
Hvad er fordelene ved at læse det
Du får et klarere billede af, hvordan hukommelse, religion, politik og oprør overlapper i historien
Har jeg brug for forudgående historisk viden for at forstå det
Nej. Det er normalt skrevet for almindelige læsere, selvom en vis fortrolighed med æraen hjælper
Hvad er almindelige problemer, folk har med dette emne
Det største problem er at adskille historisk fakta fra legende, propaganda og senere hengivenhed
Hvordan kan jeg se, hvad der er præcist
Tjek primære kilder, sammenlign flere historikere, og bemærk, når en påstand kommer fra en helligdomslegende eller politisk beretning
Hvad er nogle eksempler på en rebel med en helligdom
Eksempler kan omfatte martyrer, fredløse helte, religiøse dissidenter og politiske oprørere, som senere blev æret ved grave, helligdomme eller mindesteder
Er helligdommen altid religiøs
Nej. Det kan være religiøst, politisk, kulturelt eller personligt. Nogle gange er det en grav, et monument, et rum eller et pilgrimssted
Hvorfor får oprørere ofte helligdomme
Fordi folk beundrer deres mod, ser dem som ofre eller bruger deres minde til at støtte en sag
Hvilke praktiske tips hjælper, når man studerer dette emne
Spørg, hvem der byggede