"Kaiken pitäisi olla kunnossa", Kiko Kostadinov sanoi iloisesti viime perjantaina iltapäivällä, juuri kun voimaporan kiireinen surina kaikui hänen toimistokerroksensa läpi. Heidän uuden, huhtikuussa käyttöönotetun Itä-Lontoon studionsa alakerrassa kunnostetaan hänen kolmatta myymäläänsä. Tänä perjantaina 7. marraskuerta se avautuu näytöksellä – ensimmäisenä koskaan yhdistäen Kostadinin oman miestenmuodin Laura ja Deanna Fanningin naistenmuotoilun.
Sijaitsee Whiston Road 21:ssä Columbian Roadin ja Broadway Marketin läheisyydessä, studio on ensimmäisessä kerroksessa, kun taas katutason myymälä (parhaillaan rakenteilla) rakennetaan ympärille usein yhteistyökumppaneiden Ryan Trecartinin ja Lizzie Fitchin uudelleen kootun taideteoksen. "Se on oikeastaan taideteos, joka on uudelleen tulkittu myymäläksi", Kostadinov selittää. "On jännittävää ylläpitää yhteyttä Tokion, Los Angelesin ja nyt Lontoon myymälöiden välillä, jotka kaikki kuuluvat Ryanin luovaan maailmaan." Installaatio saapui kymmenessä laatikossa eikä ole vielä kokonaan koottu, mutta Kostadinov on luottavainen että he saavat sen valmiiksi perjantain määräaikaan mennessä.
Lontoon sijainti täydentää löyhästi yhteydessä olevan Kostadinov-lippulaivamyymälöiden trilogian, jotka ovat kehittyneet itsenäisesti. Tokio avattiin maaliskuussa 2024, Los Angeles seuraavana marraskuena. "Tokio on kestävä ja vankka", hän huomauttaa. "Los Angeles on hieman intensiivisempi; ostokokemus siellä on erilainen." Jokainen myymälä järjestää omia paikallisia tapahtumia ja luo sisältöä Instagram-tilillään. Esimerkiksi Los Angelesin myymälä tekee yhteistyötä Rocky Xun Rocky’s Matchan kanssa järjestääkseen kuukausittaisia aamiaisia. Lontoo noudattaa vastaavan joustavaa aikataulua, auki torstaista lauantaihin ja silloin tällöin sunnuntaisin Columbian Roadin kukkatorin mukaisesti.
Myymälä syntyi odottamattomasti sen jälkeen kun Kostadinov ja hänen tiiminsä joutuivat lähtemään entisestä luovasta kodistaan Wood Greenissä, jossa he olivat olleet kymmenen vuotta, kun rakennus myytiin. Uusi tila on vuokrattu vuoteen 2035 asti ja sisältää katutason myymälätilan. Kostadinov näkee tämän mahdollisuutena kanavoida studion energiaa julkiseen tilaan. "Halusimme käyttää osan budjetista, joka normaalisti menisi valokuvaussession, joka katoaa Instagramista viiden päivän jälkeen, luodaksemme jotain konkreettista tänne", hän sanoo. "Arvostan kuvan rakentamista, mutta en sellaista, jossa ei ole substanssia. Joten yritämme tasapainottaa kuvaa sillä, että ihmiset voivat tulla katsomaan, olla vuorovaikutuksessa ja kosketella."
Tämä käytännönläheinen vähittäiskaupan lähestymistapa heijastaa Kostadinin yleistä brändifilosofiaa. "Emme ole koskaan käyttäneet ulkoista näyttelytilaa", hän kertoo. "Hoidamme tukkukaupan aina itse sisäisen kaupallisen johtajamme kanssa. Pidän parempana tehdä vähemmän ja pitää täysi kontrolli sen sijaan, että luovuttaisin sen toiselle. Mitä enemmän teemme, sitä vähemmän olen kiinnostunut tekemään kauppoja muiden kanssa brändin eteen."
Perjantain näytöksen jälkeen järjestetään juhlat lähistöllä. Kokoelma on nimetty Danten mukaan, suunnittelijoiden lakelandinterrieriin, joka on ollut jatkuvasti läsnä studiossa pandemian alusta lähtien. "Hän on ollut jokaisessa näytöksessä koronan jälkeen", Kostadinov sanoo. "Hän on maskottimme." Inspiraatio tuli Valentinon Oliver-mallistosta, jonka italialainen suunnittelija nimesi mopsinsa mukaan. "Halusimme luoda kokoelman, joka on inspiroitu Britannian maaseudusta", Kostadinov selittää, "mutta kukaan meistä ei ole britti – paitsi Dante."
Aikaiset esikatselut viittaavat leikkisään, tekstuuririkkaaseen kokoelmaan, jossa leikitellään teemoilla. Mohairia ja nahkaa on käsitelty jäljittelemään Danten karkeakarvaista turkkia, ja grafiikat kunnioittavat perhokalastusbrändi Orvisia, sekä joulupuseroita ja nahkalakkeja, joissa on koiran kuva. Ja jos ihmiset ajattelevat, että Kostadinov ja Fanningit ovat vain hulluja koiranrakastajia? "No, mehän olemme!" suunnittelija nauraa.
Dante-näytös esittelee myös ensimmäistä 'Made in England' -yhteistyötä Dr. Martensin kanssa ja uuden Levi's-miestenmuodin kapselikokoelman. Noin puolet esitellyistä tuotteista... Uusi myymälä avautuu ostoksille seuraavana päivänä. "Nyt-näe, nyt-osta, mitä ikinä se tarkoittaakin", Laura kommentoi.
Hän selittää, että hän, Deanna ja Kostadinov löysivät yhteyden aluksi yhteisten kokoelmiensa kautta käyttämällä jaettuja kankaita ja yhteistä teemaa. "Tunsimme todella yhteyden sen taustatarinaan", hän sanoo. "Meillä itsellämme ei ole maalaistaloa, joten kai se on jotain, jota voi tavoitella, mutta maailman luominen idean ympärille oli helppoa." Tämä merkitsee ensimmäistä kertaa, kun hän ja hänen kaksoissisarensa Deanna, jotka ovat johtaneet naistenmuotia vuodesta 2018, esittelevät suunnittelunsa Kostadinin miestenmuodin rinnalla. Kostadinov ja Deanna menivät naimisiin viime elokuussa, ja tämän haastattelun aikana Deanna on kotona heidän vastasyntyneen vauvansa kanssa, yhdessä Danten kanssa.
Studion alapuolella olevan myymälän omistaminen on Kostadinin mukaan "hyvin old school. Voimme järjestää illallisia tai näytöksiä, ehkä jopa Mestarien liigan finaalin – kuka tietää?" (Hän on Arsenalin ja Barcelonan fani, niille ketkä ovat uteliaita.) Tila on monikäyttöinen, sopiva seisoville tapahtumille tai 20 vieraan istumiselle pitkällä pöydällä. Laura lisää, että se antaa heille myös mahdollisuuden valvoa heidän vaatteidensa esittelyä mahdollisille asiakkaille. "On kiehtovaa nähdä omat kappaleet vähittäiskaupan ympäristössä", hän huomauttaa. "Tämä antaa meille mahdollisuuden hallita sitä suoraan." Laura suunnitteli äskettäin i-D-lehden Steff Yotkan morsiuspuvun ja harkitsee uuden Lontoon sijainnin käyttöä useampiin VIP-tapaamiin.
Kostadinov odottaa innolla vuorovaikutusta asiakkaiden kanssa myymälässä. "En ole varma, mitä ihmiset nykyään odottavat suunnittelijoilta – ehkä pysyttelevän studiossa", hän sanoo. "Mutta jos joku käy, olen iloinen tavatessani heidät. On jännittävää olla muuttamatta ketään, vaan selittää suunnitteluprosessi." Hän mainitsee Giorgio Armanin ja Zegnan Alessandro Sartorin suunnittelijoina, jotka tunnetaan suorasta kanssakäymisestä asiakkaiden kanssa.
Hänen lähestymistapansa tähän kolmanteen myymälään on intuitiivinen ja avoin muutokselle. "Ei strategiaa on strategia", hän toteaa. Brändillä on jo merkittäviä tukkukauppakumppanuuksia, mukaan lukien omat osastot Dover Street Marketin myymälöissä Singaporessa, New Yorkissa, Los Angelesissa, Tokiossa, Pekingissä ja Pariisissa. Tämä kotimyymälä toimii kokeilutilana. Liittyen perjantain näytökseen Kostadinov lisää: "Kutsumme ihmiset saadaksemme heidät tuntemaan, että he todistavat erityistä hetkeä. Jos se on nautinnollista, saatamme tehdä tämän vuosittain, ehkä ensi vuonna Tokiossa."
Lisää samalta kirjoittajalta:
- Paul Smith ja Mini sukeltavat vähän tutkittuun muotoilualueeseen
- Maria Grazia Chiuri palaa Fendin johtavaksi luovaksi johtajaksi
- 'Annos myrkkyä nostalgiaa vastaan': Ensireaktioita Duran Lantinkin Jean Paul Gaultieriin
Usein Kysytyt Kysymykset
Tietysti. Tässä on luettalo UKK:ista "Ei strategiaa on strategia" -lähestymistavasta Kiko Kostadinin Lontoon myymälän kontekstissa, suunniteltu selkeiksi, ytimekkäiksi ja luonteviksi.
Yleiset - Aloittelijan Kysymykset
K Mitä "Ei strategiaa on strategia" oikeastaan tarkoittaa?
V Se tarkoittaa keskittymistä intuitioon, luovuuteen ja orgaaniseen kasvuun sen sijaan, että seuraisi jäykää, etukäteen suunniteltua liiketoimintasuunnitelmaa. Kyse on joustavuudesta ja annetaan brändin identiteetin ohjata päätöksiä.
K Miksi Kiko Kostadinov avasi myymälän Lontooseen?
V Luodakseen brändille fyysisen kodin, joka on enemmän kuin vain paikka ostaa. Se on suunniteltu yhteisökeskukseksi ja immersiiviseksi kokemukseksi, joka heijastaa brändin ainutlaatuista estetiikkaa.
K Miksi tämä myymälä on enemmän kuin vain kauppa?
V Se on monitoimitila. Vaatteiden myynnin lisäksi siellä isännöidään taideinstallaatioita, tapahtumia ja yhteisötapahtumia, tehden siitä kulttuurikohteen.
K Onko tämä kestävä tapa johtaa liiketoimintaa?
V Voi olla, mutta se on korkean riskin. Se nojaa vahvasti vahvaan, vakiintuneeseen brändi-identiteettiin ja uskolliseen asiakaskantaan, joka luottaa luovaan näkymääsi.
Kehittyneet - Strategiset Kysymykset
K Mitkä ovat tärkeimmät edut "ei strategia" -lähestymistavan omaksumisesta?
V Tärkeimmät edut ovat vertaansa vailla oleva luova vapaus, kyky sopeutua nopeasti trendeihin ja palautteeseen sekä aidon brändin luominen, joka ei tunnu yritysmäiseltä tai valmistetulta.
K Mitkä ovat suurimmat riskit tai yleisimmät ongelmat tässä menetelmässä?
V Suurimmat riskit ovat taloudellinen epävakaus, selkeän suunnan puute, mahdollisuus epäjohdonmukaiseen viestintään ja vaikeudet skaalata liiketoimintaa ennustettavasti. Se ei ole malli jokaiselle brändille.
K Voiko mikä tahansa brändi käyttää tätä "ei strategia" -lähestymistapaa?
V Ei oikeastaan. Se toimii parhaiten vakiintuneille suunnittelijoille tai brändeille, joilla on erittäin vahva, selkeä visio ja omistautunut seuraajakunta. Uusille tai tuntemattomille brändeille se voi olla resepti unohduksiin.
K Miten mitataan menestystä ilman perinteistä strategiaa?
V Menestystä mitataan vaihtoehtoisilla mittareilla: kulttuurivaikutus, lehdistö- ja kriittinen ylistys, brändin ympärille rakennetun yhteisön vahvuus ja luovan eheyden ylläpitäminen, eivät pelkästään myyntiluvut.
K Mikä on käytännön esimerkki tästä strategiasta Kiko-myymälässä?
V Myymälän suunnittelu ja tuotevalikoima eivät perustu pelkästään