Primul lucru pe care îl atinge un nou-născut la intrarea în lume este materialul textil – un prosop sau o pătură înfășurată în jurul corpului său mic și șocat. Și un textil se numără, de asemenea, printre ultimele lucruri care ne ating când murim, fie că însoțește corpul în viața de apoi, fie că se descompune alături de el. De la rochia de doliu și ritualurile de înmormântare până la păstrarea veșmintelor celor dragi, moda și moartea au fost inextricabil împletite de-a lungul culturilor și secolelor. „Oamenii nu vorbesc cu adevărat despre moarte. Ne face să ne simțim inconfortabil, și este de fapt una dintre singurele certitudini din viață”, observă Dr. Denise Green, antropolog al modei, profesor la Universitatea Cornell și director al Colecției de Costume și Textile a universității, o arhivă de peste 10.000 de obiecte care datează din secolul al XVII-lea. „Cred că acesta este probabil unul dintre motivele pentru care ne gestionăm sentimentele legate de ea prin hainele pe care le purtăm.”

De-a lungul culturilor, textilele au jucat un rol în navigarea trecerii între viață și moarte. În timp ce cerceta textilele și identitatea în rândul poporului Hupacasath din Insula Vancouver, Green a întâlnit tradiții în care hainele defunctului erau arse pentru a le elibera legăturile cu lumea fizică, permițându-le să călătorească dincolo de orizont. Între timp, în rândul poporului Toraja din Indonezia, morții sunt în mod tradițional înfășurați în straturi de textile funerare cu modele, în timp ce stindardele ceremoniale din material textil simbolizează o cale pentru suflet către viața de apoi. În Ghana, poporul Asante a purtat istoric textile de doliu adinkra – învelitori mari de material textil ștampilate cu modele simbolice folosind tărtăcuțe sculptate și coloranți naturali pentru a transmite legătura ancestrală.

Dincolo de ritualurile funerare, moartea poate transforma, de asemenea, semnificația veșmintelor pe care le lăsăm în urmă. „Îmi place cum, chiar și în tradițiile contemporane, moartea poate schimba biografia obiectului unei haine, unde tricoul ponosit al cuiva pe care îl purtau în fiecare weekend devine apoi cea mai prețuită posesiune pentru nepoții sau cei dragi după ce aceștia mor”, spune cercetătoarea în modă Sephra Lamothe, a cărei cercetare doctorală la Cornell examinează moda și moartea.

În societățile occidentale, îmbrăcămintea a dezvoltat un limbaj vizual elaborat al doliului, comunicând durerea prin culori, materiale textile și accesorii. Romanii antici purtau togi de lână închisă la culoare cunoscute sub numele de togae pullae pentru a jeli, în timp ce Europa medievală a dezvoltat o cultură vizuală bogată în jurul morții, inclusiv danse macabre, o alegorie care îl înfățișează pe Moarte conducând oameni din toate păturile sociale, și memento mori, mementouri simbolice ale mortalității care includ adesea cranii și schelete. Până în Renaștere, veșmintele negre de doliu, vălurile și podoabele pentru cap îi distingeau pe aristocrații europeni îndoliați. Pe măsură ce clasele comerciale și de mijloc s-au extins în secolul al XVIII-lea, moda de doliu odinioară rezervată claselor superioare a devenit din ce în ce mai răspândită.

Până în epoca victoriană, în special după moartea Prințului Albert în 1861 și cele patru decenii ulterioare de doliu ale Reginei Victoria, doliul evoluase într-un sistem elaborat de etichetă socială. „Purtarea hainelor era o modalitate de a spune asta oamenilor vizual. Era un act de vorbire material, simbolic, care le spunea tuturor: «Iată unde mă aflu»”, explică Green. Văduvele purtau inițial crep negru mat, rochii care ascundeau și bonete puternic văluite înainte de a trece treptat la mătase, dantelă, bijuterii din jais și nuanțe estompate de gri, mov și liliac. Bijuteriile de doliu puteau chiar încorpora părul defunctului; Lamothe își amintește că a cercetat gulere victoriene din păr, piese care le permiteau purtătorilor să simtă „ultimele vestigii ale corpului defunctului pe pielea ta”. Cu toate acestea, aceste convenții puteau fi la fel de restrictive pe cât erau de expresive, în special pentru femei, de la care se aștepta să își manifeste public doliul conform regulilor sociale prescrise. Până în secolul al XX-lea, ținuta de doliu devenise o industrie comercială, cu veșminte și accesorii confecționate în serie vândute prin magazine universale și cataloage. Totuși, pe măsură ce negrul a devenit o culoare definitorie a modei moderne – cel mai faimos prin rochia neagră mică a lui Gabrielle Chanel din 1926 – asocierea sa cu doliul s-a slăbit treptat. „Adoptarea negrului în ținuta de zi cu zi a eliminat, într-un fel, capacitatea de a identifica persoanele care sunt în doliu în lume”, spune Green. „Dar i-a și eliberat pe cei care sunt în doliu de sentimentul că trebuie să poarte negru tot timpul.” Vălurile elaborate și codurile vestimentare rigide au cedat treptat în fața unor expresii mai personale ale durerii, în timp ce rochiile negre și croitoria au devenit elemente de bază durabile ale garderobei.

Totuși, chiar și pe măsură ce convențiile rochiei de doliu s-au estompat, influența lor a persistat, de la dantela și vălurile inspirate de epoca victoriană până la întunericul romantic al modei gotice contemporane. Pe podium, designerii au continuat să exploreze mortalitatea dincolo de tradițiile doliului, confruntându-se cu moartea, durerea și viața de apoi prin expresii din ce în ce mai imaginative, de la colecția „Dante” a lui Alexander McQueen pentru toamna 1996 până la colecția „The Ceremony of Separation” a casei Comme des Garçons pentru toamna 2016. După cum observă Green: „Îmbrăcămintea este întotdeauna despre negocierea anxietăților noastre legate de viitor. Asta este moda, nu? De aceea se schimbă moda.” Și ce viitor este mai sigur, dar mai greu de contemplat, decât moartea?

Întrebări frecvente
Întrebări frecvente Dansul Macabru Fascinația durabilă a modei pentru moarte și mortalitate



1 Ce este Dansul Macabru

Este o tradiție artistică medievală, numită și danse macabre, care arată schelete conducând oameni de fiecare rang – regi, țărani, papi – spre moartea lor inevitabilă. Este un memento că moartea vine pentru toată lumea



2 Ce înseamnă memento mori

În latină înseamnă „amintește-ți că trebuie să mori”. Este ideea din spatele bijuteriilor, artei și îmbrăcămintei care îi reamintesc purtătorului că viața este scurtă



3 Cum este conectată moartea de modă

Designerii au folosit de mult timp cranii, oase, rochii de doliu și imagini romantice întunecate în îmbrăcăminte și bijuterii. Aceste motive transformă un subiect înfricoșător într-un lucru frumos, purtabil și care provoacă reflecție



4 Când a început această tendință

Rochia de doliu și bijuteriile memento mori datează de secole – victorienii purtau faimos haine de doliu negru ca jaisul și bijuterii din păr. Motivele cu cranii au apărut pe podium în anii 1970–90, în era punk, și din nou la designeri precum Alexander McQueen



5 De ce sunt oamenii atrași de moda cu tematică de moarte

Le permite oamenilor să exprime sentimente puternice – durere, frică, curiozitate – într-un mod creativ. De asemenea, pare rebel și ne reamintește să apreciem viața



6 Este doar un lucru gotic

Nu. Cultura gotică o îmbrățișează, dar imprimeurile cu cranii, dantela inspirată de doliu și bijuteriile memento mori apar și în moda mainstream, moda înaltă și streetwear



7 Este lipsit de respect să porți cranii sau imagini cu moartea

De obicei nu – depinde de context. A purta un fular cu imprimeu de cranii este diferit de a batjocori o înmormântare reală. Fii chibzuit cu privire la locul și momentul în care îl porți



8 Care sunt câteva exemple faimoase

Motivele cu cranii ale lui Alexander McQueen, bijuteriile victoriene de doliu, tricourile cu cranii din era punk, moda inspirată de Día de los Muertos și muralele danse macabre care au inspirat nenumărate imprimeuri



9 Cum pot purta această tendință cu gust

Începe cu pași mici – un pandantiv cu craniu, un detaliu din dantelă neagră sau un inel memento mori. Asociază o piesă statement cu îmbrăcăminte simplă, astfel încât să pară intenționat, nu costumat



10 Este în regulă să porți haine inspirate de doliu la o înmormântare reală

Urmează mai întâi dorințele familiei. Negru tradițional