Je queer cinema meditací o zakázané lásce, podobně jako ji zkoumají filmy jako Tea and Sympathy nebo Maurice? Je definován drsným, DIY duchem Dereka Jarmana v 80. letech, nebo hnutím New Queer Cinema z 90. let, vedeným režiséry jako Gregg Araki a Gus Van Sant? Nebo se ty nejlepší příklady nacházejí v nové éře queer cinema, kterou vidíme ve 21. století, kdy velká studia konečně začínají podporovat LGBTQ+ příběhy na obrazovce a filmy jako Moonlight Barryho Jenkinse získávají Oscara za nejlepší film?

Na konci dne je kouzlo queer filmu jeho schopnost měnit se a přizpůsobovat. Může to být srdečný příběh o dvou trans sexuálních pracovnicích natočený na iPhone, jako je Tangerine Seana Bakera; poutavý dokument, který vrhá světlo na zapomenutou část queer historie, jako je hluboký ponor Jennie Livingstonové do kultury ballroom v Paris is Burning; nebo luxusní studiový film s hvězdným hollywoodským obsazením, jako je A Single Man Toma Forda. Zde jsme shromáždili všechny naše oblíbené LGBTQ+ filmy, od přehlížených undergroundových klenotů po okázalé velkorozpočtové podívané.

Pillion (2025)
Harry Melling a Alexander Skarsgård ve filmu Pillion.
Se svolením Everett Collection
Rychlý a neomluvitelně úchylný, Pillion Harryho Lightona sleduje Colina (Harry Melling), plachého gaye žijícího se svými rodiči na londýnském předměstí, který se náhle ocitne ve vztahu sub-dom s Rayem (Alexander Skarsgård), náladovým a poněkud tajemným členem místního gay motorkářského gangu. Výsledkem je pozoruhodně originální a překvapivě dojemný příběh o sebeobjevování. —Marley Marius

Love Lies Bleeding (2024)
Katy O'Brian a Kristen Stewart ve filmu Love Lies Bleeding.
Foto: Se svolením Everett Collection
Kristen Stewart a Katy O'Brian září v tomto queer kriminálním thrilleru o kulturistce na cestě na sjezd do Los Angeles, která se zamiluje do majitelky posilovny. Brzy se kriminální minulost její rodiny vrátí, aby je oba pronásledovala. Více filmů o extrémně svalnatých lesbách, prosím! —Emma Specter

I Saw the TV Glow (2024)
Justice Smith a Brigette Lundy-Paine ve filmu I Saw the TV Glow.
Foto: Se svolením A24
Debut Jane Schoenbrunové pro A24 se soustředí na dva osamělé středoškoláky, kteří propadnou posedlosti nočním televizním pořadem, který funguje (skvěle, dodávám) jako alegorie pro trans identitu a sounáležitost. Ve své recenzi ho zástupce šéfredaktora Vogue Taylor Antrim pochválil jako ukázkový příklad "děsivé, toužebné, pronikavě nostalgické indie filmové tvorby." Doufejme, že v budoucnu budeme mít od Schoenbrunové mnohem více queer a trans filmů, se kterými ho budeme moci srovnávat. —ES

Bottoms (2023)
Ayo Edebiri a Rachel Sennott ve filmu Bottoms.
Foto: Se svolením Everett Collection
Dvě nepopulární queer středoškolačky založí bojový klub, aby se sblížily se svými oblíbenými roztleskávačkami, v této sprosté, lehce absurdní a nádherně rychlé komedii od režisérky Shiva Baby Emmy Seligmanové. Celé obsazení je dokonalé, ale Ayo Edebiri by mohla být nejvýraznější, když zasadí pravý hák. —ES

Fire Island (2022)
Matt Rogers, Zane Phillips, Tomas Matos, Joel Kim Booster, Torian Miller a Bowen Yang ve filmu Fire Island.
Foto: Se svolením Everett Collection
Tato (velmi volná) adaptace románu Pýcha a předsudek Jane Austenové od režiséra Andrewa Ahna a scenáristy a představitele hlavní role Joela Kim Boostera sleduje skupinu gay přátel na jejich každoročním letním výletě na ikonické queer prázdninové místo Fire Island. Brzy si uvědomí, že jejich slunečné dny by mohly být sečteny. Ve filmu Fire Island je spousta romantiky, ale film skutečně září ve svém zobrazení vzestupů a pádů queer přátelství. —ES

Tár (2022)
Cate Blanchett ve filmu Tár.
Foto: Se svolením Focus Features
Je těžké si vzpomenout na nedávný queer film, který by vyvolal více diskusí než Tár, psychologické drama Todda Fielda o světoznámé dirigentce čelící obviněním z pochybení. Cate Blanchett vnáší do postavy Lydie Tár tolik rozsahu a hloubky, že postava nikdy nepůsobí jako jednoduchý padouch. Zkoumání queer identity a genderu ve filmu ("Jsem Petřin otec," že?) je také podnětné. Je důležité si pamatovat, že členové LGBTQ+ komunity jsou plně schopni způsobovat škodu. —ES

Benediction (2021)
Jeremy Irvine a Jack Lowden ve filmu Benediction.
Foto: Se svolením Everett Collection

Jack Lowden podává další silný výkon jako Siegfried Sassoon, vyznamenaný voják z první světové války, který se stal kritikem vlády a uznávaným básníkem, v dramatu Terence Daviese Benediction. Film přechází mezi ostrým vtipem a hlubokým smutkem a sleduje Sassoona (a jeho milostné aféry), jak se pohybuje v poválečných anglických aristokratických, literárních a divadelních kruzích a hledá nějaké vykoupení. —Lisa Wong Macabasco

The Power of the Dog (2021)
Kodi Smit-McPhee a Benedict Cumberbatch ve filmu The Power of the Dog.
Foto: Se svolením Netflix

Odehrávající se v Montaně 20. let 20. století, The Power of the Dog zkoumá napětí a tajemství, která vzniknou, když bohatý rančer (Jesse Plemons) přivede svou novou manželku (Kirsten Dunst) a jejího syna (Kodi Smit-McPhee) k sobě bydlet se svým hrubým bratrem kovbojem (Benedict Cumberbatch). Tento pomalu hořící pohled na toxickou maskulinitu získal 12 nominací na Oscara. Film Jane Campionové vyvolal debatu o tom, zda měl "krásnou, nedefinovatelnou queer kvalitu" nebo "problém s queer", stejně jako diskuse o heterosexuálních hercích hrajících queer postavy. —LWM

Disclosure (2020)
Laverne Cox ve filmu Disclosure.
Foto: Se svolením Everett Collection

Laverne Cox vypráví tento dokument o historii trans reprezentace na obrazovce. Účinkují v něm trans celebrity jako Alexandra Billings, Trace Lysette, Michaela Jaé Rodriguez, Zackary Drucker, Lilly Wachowski a Ser Anzoategui, kteří diskutují o tom, jak – a zda – se zkušenosti trans a genderově nekonformních lidí v Hollywoodu za posledních několik desetiletí změnily. —ES

Shiva Baby (2020)
Molly Gordon a Rachel Sennott ve filmu Shiva Baby.
Foto: Se svolením Brigade Publicity

Kdo zemřel? Na tom záleží? Od Emmy Seligmanové, Shiva Baby je komedie známá svým jedinečným příběhem, chytrými dialogy a vynikajícími výkony – zejména Molly Gordon, Dianny Agron a hvězdy Rachel Sennott. Sennott hraje Danielle, bisexuální studentku posledního ročníku vysoké školy, která usedá se svou rodinou k šivě poté, co spala se svým sugar daddy. Ale její sugar daddy je také na šivě, spolu se svou manželkou "Malibu Barbie" a řvoucím dítětem, a je tam i Danielleina bývalá přítelkyně. Chytrá a temně vtipná, Shiva Baby už teď působí jako klasika. —Gia Yetikyel

Portrait of a Lady on Fire (2019)
Noémie Merlant a Adèle Haenel ve filmu Portrait of a Lady on Fire.
Foto: Se svolením Everett Collection

Již zkušená v zachycování rodící se queer touhy na plátně – podívejte se na Water Lilies z roku 2007 a Tomboy z roku 2011, pokud jste neviděli – Céline Sciamma natočila svůj dosud nejvelkolepější romantický film s Portrait of a Lady on Fire. Toto dobové drama čerpá mimořádné emoce z dokonalé zdrženlivosti. Noémie Merlant hraje Marianne, umělkyni najatou, aby namalovala portrét mladé ženy (Adèle Haenel), která je provdávána za italského šlechtice. Jak se obě ženy pomalu stávají přáteli, toto přátelství se promění v krátký, ale vášnivý milostný vztah – a v jednu z nejúžasnějších filmových prací desetiletí. —MM

Rafiki (2018)
Sheila Munyiva a Samantha Mugatsia ve filmu Rafiki.
Foto: Se svolením Everett Collection

Pojmenováno podle svahilského slova pro "přítel", toto keňské drama od Wanuri Kahiu sleduje dvě mladé ženy v Nairobi, jak flirtují a nakonec budují romantický vztah v komunitě s přísnými proti-gay zákony. (Bohužel, tyto zákony jsou až příliš skutečné – Rafiki je v Keni zakázán.) Film je jasný, opojný, intimní a plný barev. Jakmile ho jednou uvidíte, vztah mezi Kenou a Ziki je těžké zapomenout. —ES

The Miseducation of Cameron Post (2018)
Forrest Goodluck, Sasha Lane a Chloe Grace Moretz ve filmu The Miseducation of Cameron Post.
Foto: Se svolením Everett Collection

Desiree Akhavan je známá živým zobrazováním současného queer života ve svém televizním seriálu The Bisexual, ale v tomto filmu se s ničivým účinkem pouští do temného tématu konverzní terapie. Chloë Grace Moretz hraje mladou ženu poslanou do křesťanského konverzního tábora zvaného God's Promise poté, co je přistižena při sexu s dívkou na maturitním plese. Sledovat, jak prochází traumatem směrem k léčivé síle queer komunity, působí hluboce rezonujícím dojmem. —ES

Duck Butter (2018)
Plakát k filmu Duck Butter.
Foto: Se svolením Everett Collection
Chemie mezi Alií Shawkat a Laiou Costa doslova přeskočí z obrazovky v tomto odlehčeném, ale promyšleném filmu. Sleduje dvě ženy, které se rozhodnou strávit spolu 24 hodin, aby zjistily, zda je to může sblížit. (Sblíží, ale ne tak, jak byste čekali.) —ES

120 BPM (2017)
Nahuel Perez Biscayart ve filmu 120 BPM.
Foto: Se svolením Everett Collection
Odehrávající se mezi vášnivou, ale rozpolcenou skupinou HIV/AIDS aktivistů ve Francii počátku 90. let, 120 BPM zachycuje klíčový bod obratu v LGBTQ+ historii, kdy radikální přímá akce ACT UP posunula věc do hlavního proudu. Ale kromě toho je to radostná, energická jízda plná hudby (a ano, i sexu), která poháněla hnutí, vedená ohromujícími výkony Nahuela Péreze Biscayarta, Arnauda Valoise a Adèle Haenel. Film je stejně srdcervoucí jako nakonec inspirativní. —Liam Hess

Call Me By Your Name (2017)
Timothée Chalamet ve filmu Call Me by Your Name.
Foto: Se svolením Everett Collection
Odehrávající se v severní Itálii v roce 1983, Call Me by Your Name vypráví příběh romantiky mezi teenagerem Eliem (Timothée Chalamet) a pohledným mladým americkým postgraduálním studentem (Armie Hammer), který pracuje s Eliovým otcem archeologem. Zalitý zlatým světlem, pohodovými venkovními jídly a ukradenými smyslnými okamžiky, film získal čtyři nominace na Oscara (včetně nejlepšího filmu a nejlepšího herce pro Chalameta, třetího nejmladšího v této kategorii ve věku 22 let) a miliony si získal srdce pro Chalameta. —LWM

God’s Own Country (2017)
Josh O’Connor, Francis Lee a Alec Secăreanu.
Foto: Getty Images
Johnny (Josh O’Connor, v rané průlomové roli) tvrdě pracuje, aby udržoval rodinnou ovčí farmu v Yorkshire v chodu. Gheorghe (Alec Secăreanu), rumunský migrující pracovník, je najat, aby mu pomohl během jehněčí sezóny. Ačkoli mají při poznávání několik drsných okamžiků, jejich pracovní vztah se pomalu mění v sexuální napětí a láskyplnou intimitu. Film získal cenu za režii světového kina na filmovém festivalu Sundance v roce 2017, přičemž New York Times popsal jeho příběh jako "stejně tak o znovuobjevování místa jako o nalezení lásky." —GY

Princess Cyd (2017)
Jessie Pinnick ve filmu Princess Cyd.
Foto: Se svolením Everett Collection
Poslána z Jižní Karolíny do Chicaga na léto, mladá žena (Jessie Pinnick) lépe poznává svou dlouho odcizenou tetu (Rebecca Spence) – a začíná objevovat svou rodící se queer identitu – v tomto sladkém, ale hluboce dojemném filmu, který se dostává k jádru toho, co se můžeme naučit z rodinných a romantických vztahů. —ES

The Handmaiden (2016)
Kim Tae-ri a Kim Min-hee ve filmu The Handmaiden.
Foto: Se svolením Everett Collection
Lahodně temná reinterpretace románu Fingersmith Sarah Waters od Park Chan-wooka přesouvá děj z viktoriánské Anglie do Koreje počátku 20. století pod japonskou okupací – s poutavými a ohromujícími výsledky. Sledování zakázané romance mezi selskou dívkou, která pracuje jako služka u bohaté dědičky, prostřednictvím řady protichůdných perspektiv ve stylu Rašomona, je The Handmaiden pečlivě vytvořeným erotickým thrillerem pro věky. —LH

Moonlight (2016)
Alex R. Hibbert ve filmu Moonlight.
Foto: Se svolením Everett Collection
Ačkoli záměna na Oscarech v roce 2016 přinesla Moonlight jiný druh slávy, film je stále široce považován za jasného vítěze nejlepšího filmu toho roku. Režírovaný Barrym Jenkinsem a adaptovaný ze hry Tarella Alvina McCraneyho, Moonlight je silný příběh o dospívání vyprávěný ve třech kapitolách o gay černošském muži vyrůstajícím v chudé části Miami. Vyvrcholení filmu, kde se dva romantičtí protagonisté... Skupina starých přátel se po letech odloučení znovu setkává v bistru, a to se stává jedním z nejdojemnějších zkoumání nerozbitných pout queer lásky v nedávné paměti. —LH

Carol (2015)
Rooney Mara a Cate Blanchett ve filmu Carol.
Foto: Se svolením Everett Collection

Todd Haynes, mistr moderního melodramatu (viz: Far from Heaven z roku 2002), přivedl raný román Patricie Highsmithové k vzrušujícímu, omamnému životu s Carol zasazeným do 50. let. Pracoval s scénářem, který byl ve vývoji téměř 20 let – scenáristka Phyllis Nagy napsala svůj první návrh koncem 90. let – Haynes obsadil Cate Blanchett a Rooney Maru jako ústřední lesbické milenky příběhu. Dvojice čelí hrozbám a vydírání od svých současných partnerů, jen aby se mohly nadále vídat. Film, který již má silný kultovní ohlas, získal v roce 2016 šest nominací na Oscara, včetně nejlepší herečky, nejlepší herečky ve vedlejší roli a nejlepšího adaptovaného scénáře. —MM

Tangerine (2015)
Kitana Kiki Rodriguez a Mickey O’Hagan ve filmu Tangerine.
Foto: Se svolením Everett Collection

Průlomový film Seana Bakera Tangerine – proslulý tím, že byl natočen výhradně na iPhone, i když byste to z jeho mlhavých, růžových a fialových západů slunce v Los Angeles nikdy neuhádli – je divoký, brilantně vtipný a překvapivě dojemný pohled na jeden den v životě dvou trans sexuálních pracovnic. Hledají pomstu na příteli, který podváděl, zatímco jedna z nich byla ve vězení. Oslnivý portrét nerozbitného přátelství zformovaného na okraji společnosti, dvě nekonečně charismatické hvězdy filmu – Mya Taylor a Kitana Kiki Rodriguez – vnášejí do každé scény neomezenou energii a ďábelský smysl pro humor. —LH

Blue Is the Warmest Colour (2013)
Adèle Exarchopoulos a Lea Seydoux ve filmu Blue Is The Warmest Colour.
Foto: Se svolením Everett Collection

Poprvé uveden na filmovém festivalu v Cannes v roce 2013 s rozdělenou kritickou odezvou – jak pro své grafické zobrazení gay sexu, tak pro obvinění ze špatného zacházení ze strany režiséra Abdellatifa Kechiche na place – Blue Is the Warmest Colour stále stojí jako silné svědectví o bouřlivé lásce mezi svými dvěma hlavními postavami, Emmou a Adèle, jak se po mnoho let vznášejí do a ze svých životů. Skutečnými vrcholy jsou však hvězdné výkony Léy Seydoux a Adèle Exarchopoulos. Jejich mimořádné, syrové zkoumání smyslnosti a zlomeného srdce jim vyneslo společnou (a zaslouženou) Zlatou palmu společně s režisérem filmu. —LH

Weekend (2011)
Tom Cullen a Chris New ve filmu Weekend.
Foto: Se svolením Everett Collection

Smyslný, něžný a naprosto okouzlující portrét Andrewa Haigha sleduje dva mladé britské muže (Tom Cullen a Chris New), jak se setkávají a zamilovávají během 48 hodin. Film je upřímný ve svém zobrazení sexuality i emocí, dotýká se specifik gay života dnes i univerzální zkušenosti elektrizujícího, okamžitého spojení. S dlouhými, pozorovatelskými záběry a spoustou odhalujících detailů a dialogů je to prodloužená jednorázovka, o které doufáte, že nikdy neskončí. —LWM

The Kids Are All Right (2010)
Annette Bening, Julianne Moore a Mia Wasikowska ve filmu The Kids Are All Right.
Foto: Se svolením Everett Collection

Annette Bening a Julianne Moore hrají manželky a matky dvou teenagerů v tomto bolestně krásném filmu o dospívání zasazeném do Los Angeles. Sledovat, jak se jejich vztah rozpadá – zvláště když do obrazu vstoupí jejich dárce spermatu, okouzlující majitel restaurace na motorce v podání Marka Ruffala – je srdcervoucí zážitek, stejně jako závěrečná scéna filmu. —ES

A Single Man (2009)
Colin Firth a Julianne Moore ve filmu A Single Man.
Foto: Se svolením Everett Collection

Když Tom Ford poprvé oznámil, že adaptuje román Christophera Isherwooda A Single Man z roku 1964 pro plátno, někteří se obávali, že film módního návrháře bude mít jen styl a žádnou podstatu. Nebylo tomu tak: Zatímco film je skutečně nádherně stylový, se svou architekturou poloviny století a ohromujícími kostýmy z 60. let, má ve svém jádru silné, bijící srdce. Fordův příběh sleduje truchlícího profesora (Colin Firth), jeho nejlepší přítelkyni, která ho tajně miluje (Julianne Moore), a sexuálně nejednoznačného studenta, který nabízí šanci na zakázanou romanci (Nicholas Hoult). Je to dojemný pohled na smutek a touhu a plně si zaslouží veškerou chválu, kterou obdržel. —LH

Brokeback Mountain (2005)
Jake Gyllenhaal a Heath Ledger ve filmu Brokeback Mountain.
Foto: Se svolením Everett Collection

"Kéž bych věděl, jak tě opustit." Slyšeli jste tu větu, já ji slyšel a plakal jsem, když ji Jack v podání Jakea Gyllenhaala říká Ennisovi v podání Heatha Ledgera. Brokeback Mountain je neo-westernové romantické drama, které začíná v 60. letech a zahrnuje více než 30 let. Romantika je stejně srdečná jako srdcervoucí, když Jack a Ennis procházejí svým sexuálním a emocionálním vztahem uprostřed osobních obav, společenského tlaku a homofobie. Film z roku 2005 byl nominován na nejlepší film a získal Oscara za nejlepší režii, nejlepší adaptovaný scénář a nejlepší původní hudbu na 78. udílení Oscarů. —GY

Mysterious Skin (2004)
Joseph Gordon-Levitt, Jeffrey Licon a Michelle Trachtenberg ve filmu Mysterious Skin.
Foto: Tartan Releasing / Se svolením Everett Collection

Existuje spousta filmů Gregga Arakiho, které by se na tento seznam mohly dostat, ale režisér – průkopník hnutí New Queer Cinema v 90. letech – dosáhl svého vrcholu pravděpodobně s ničivým dramatem o dospívání Mysterious Skin. S neuvěřitelným Josephem Gordonem-Levittem v roli prostituta, který se vyrovnává se zneužíváním, které utrpěl od dětského baseballového trenéra, film vzbudil pozornost pro svůj neochvějný pohled na sexuální zneužívání. Nese však také tichý, nečekaný pocit naděje a jemně ukazuje, že traumata našeho mládí nás nemusí definovat v dospělosti. —LH

Saving Face (2004)
Lynn Chen a Michelle Krusiec ve filmu Saving Face.
Foto: Alamy

První celovečerní film režisérky Alice Wu sleduje Wilhelminu (Michelle Krusiec), úspěšnou mladou čínsko-americkou chirurgyni, jak se vyrovnává s těhotenstvím své matky mimo manželství a svým vlastním tajným vztahem s přítelkyní tanečnicí (Lynn Chen). Tento mezigenerační film byl natočen v roce 2004, ale rozhodně stojí za znovushlédnutí (nebo víckrát, pokud jste fanouškem romantických komedií). —ES

Angels in America (2003)
Emma Thompson ve filmu Angels in America.
Foto: Se svolením HBO

Není to technicky film, ale s legendárním režisérem a hvězdným obsazením působí verze Angels in America od HBO stejně filmově jako cokoli jiného na tomto seznamu. Adaptoval ji pro obrazovku Mike Nichols, rozsáhlá "gay fantazie" Tonyho Kushnera – Pulitzerovou, Tony a Drama Desk cenou oceněný příběh o epidemii AIDS v New Yorku 80. let – se stala brilantně ničivou minisérií. Hrají v ní Al Pacino, Emma Thompson, Mary-Louise Parker, Patrick Wilson, Jeffrey Wright a brilantní, proměnlivá Meryl Streep. —MM

All About My Mother (1999)
Režisér Pedro Almodóvar a Cecilia Smith na place filmu All About My Mother.
Foto: Se svolením Everett Collection

Zatímco téměř kterýkoli z campových, barevných melodramat Pedra Almodóvara z 80. a 90. let by mohl být na tomto seznamu, jen málokteré mělo stejné srdce – nebo globální dopad, po zisku Oscara za nejlepší cizojazyčný film – jako All About My Mother z roku 1999. Vypráví příběh Manuely, svobodné matky, jejíž nedávná smrt syna ji pošle na cestu za znovunavázáním kontaktu s otcem chlapce, nyní transgender ženou. Citlivé, lidské zobrazení trans komunity a hluboké otázky o mateřství a vyvolených rodinách z něj činí jeden z Almodóvarových největších úspěchů. —LH

Beau Travail (1999)
Scéna z filmu Beau Travail.
Foto: Se svolením Janus Films

Volně založeno na novele Hermana Melvilla Billy Budd, krásný (a brutální) Beau Travail Claire Denis zkoumá žárlivost, maskulinitu a skrytou touhu na trzích, v nočních klubech a pouštích Džibutska. Denis Lavant hraje Galoupa, adjutanta-šéfa v Cizinecké legii, který si vypěstuje napjatý a nakonec nebezpečný vztah s jedním ze svých vojáků – pohledným a schopným velitelem Brunem Forestierem (Michel Subor). Přijďte pro jemné výkony a mistrovskou kameru Agnès Godard; zůstaňte pro jeden z nejlepších konců v historii filmu. (Už nikdy neuslyšíte "The Rhythm of the Night" od Corony stejně.) —MM

But I’m a Cheerleader (1999)
Natasha Lyonne a Clea DuVall ve filmu But I’m a Cheerleader.
Foto: Se svolením Everett Collection

Režijní debut Jamie Babbit byl inspirován článkem, který četla o konverzní terapii, stejně jako vzpomínkami na to, jak její matka vedla rehabilitační centrum v Ohiu. Film sleduje Megan (Natasha Lyonne), středoškolačku v posledním ročníku, jejíž rodiče mají podezření, že je lesba. Jejich zdůvodnění? Kombinace Meganina zájmu o vegetariánství a Melissu Etheridge a jejího těkavého pohledu směrem ke spolužačkám roztleskávačkám. Megan je tedy poslána na dvouměsíční tábor konverzní terapie – kde potká další účastníky v podání Clea DuVall, Melanie Lynskey a Danteho Basca – a nakonec najde komunitu (a lásku) v jasně barevném prostředí. —GY

Velvet Goldmine (1998)
Toni Collette a Jonathan Rhys-Meyers ve filmu Velvet Goldmine.
Foto: Se svolením Everett Collection

Pokud jde o pojmenování nejstylovějších queer filmů všech dob, jen málokterý překoná kaleidoskopickou poctu Todda Haynese duchu glam rocku, Velvet Goldmine. V hlavní roli Jonathan Rhys Meyers jako divoký britský hudebník Brian Slade, volně založený na Davidu Bowiem, a Ewan McGregor jako jeho americký protějšek Curt Wild, volně založený na Iggym Popovi, příběh sleduje Arthura (Christian Bale), gay novináře, který se snaží vypátrat nyní již uzavřeného Sladea pro článek do časopisu. Opulentní dny Sladeovy celosvětové slávy jsou znovu prožívány prostřednictvím retrospektiv. Když byl sám Bowie dotázán na tuto zjevnou poctu jeho životu a odkazu, řekl: "Když jsem film viděl, myslel jsem, že nejlepší na něm byly gay scény. Byly to jediné úspěšné části filmu, upřímně řečeno." Na co čekáte? —LH

All Over Me (1997)
Tara Subkoff a Alison Folland ve filmu All Over Me.
Foto: Se svolením Everett Collection

Alison Folland, Tara Subkoff a mladá Leisha Hailey (alias Alice z The L Word!) hrají v této vintage riot-grrrl klasice od Alexe a Sylvie Sichelových. Ve filmu láska mladé ž