**Traducere în limba română:**

**Viziuni curajoase: Creativitatea ca rebeliune** este un apel global deschis al PhotoVogue, care invită fotografi și realizatori video din întreaga lume să trimită lucrări care se raportează la prezent printr-o povestire vizuală originală și convingătoare.

**TRIMITE ACUM!**

**Cine**
Delali Ayivi

**Când**
14 mai 2026 – 11 septembrie 2026 (23:59 CET).

**Unde**
Online, prin intermediul platformei Picter (Trimiteți AICI)

**Cine poate aplica**
Deschis tuturor artiștilor cu vârsta de 18 ani și peste.

**Ce căutăm**
Primim proiecte de fotografie, video și multimedia din toate genurile, inclusiv modă, documentar, portret, artă plastică și lucrări experimentale.

Căutăm lucrări care arată un punct de vedere clar – fie prin ideile pe care le explorează, emoțiile pe care le stârnesc sau forța limbajului vizual. Acest lucru poate lua multe forme, de la o povestire puternică până la imagini care se remarcă prin impactul lor estetic.

**De ce contează**
Într-o perioadă în care imaginile sunt produse constant și rapid uitate, acest apel deschis invită artiștii să creeze lucrări care rezistă repetiției, captează atenția și provoacă o reacție.

**Burse și oportunități**
- 12.000 $ în total, acordați sub formă de burse pentru trei artiști
- Prezentare la următoarea ediție a Festivalului PhotoVogue
- Posibilitatea de publicare în edițiile globale Vogue
- Participare la Ședințele Virtuale de Revizuire a Portofoliului PhotoVogue

Citiți mai multe despre apelul deschis.

**Kin Coedel**
Trăim într-o perioadă marcată de violență, nedreptate și viteză. Războaiele continuă. Atrocitățile se desfășoară. Diviziunile se adâncesc. Incertitudinea crește.

Și totuși, chiar și pe măsură ce lumea devine mai greu de suportat, imaginile circulă mai repede ca niciodată. Se acumulează, se repetă și se estompează. Cu cât vedem mai mult, cu atât simțim mai puțin. Un sentiment de déjà-vu se instalează. O amorțeală crescândă. O apatie tăcută.

O criză urmează alteia, iar ceea ce ar trebui să ne zdruncine riscă să fie înghițit de fluxul nesfârșit. Ceea ce este urgent devine familiar. Ceea ce este insuportabil riscă să devină zgomot de fond.

**Carla Rossi**
În acest peisaj, devine mai greu să creezi lucrări care să capteze atenția, care să rămână cu noi și care să lase o amprentă. Acest lucru este valabil în întreaga cultură vizuală – de la documentar la modă, de la reviste la practici artistice. Nu doar pentru că imaginile sunt consumate atât de repede, ci și pentru că aceste forme vizuale poartă istorii lungi. Ele sunt legate de reguli și așteptări vechi care fac surpriza greu de susținut.

În același timp, munca creativă are loc în cadrul unor sisteme care recompensează adesea abordarea sigură. În întreaga cultură – de la publicare la cinema și modă – ceea ce este nefamiliar este atenuat, amânat sau exclus. Prea des, presiunea nu este de a merge mai departe, ci de a rămâne clar, acceptabil și comercializabil.

Și totuși, exact acum devin necesare noi moduri de a vedea.

**El Hardwick**
Întrebarea nu mai este doar cum să producem imagini, ci cum să creăm imagini care contează. Și poate mai urgent: cum să răspundem.

Ca artiști și creatori de imagini, cum reacționăm la această situație? Ce alegem să punem în lume? Ce fel de imagini mai pot străpunge zgomotul și pot lupta împotriva indiferenței?

Răspunsul nu este ceea ce este așteptat. Nu este ceea ce pare sigur. Este ceea ce cineva are curajul să facă vizibil acum, în relație cu lumea în care trăim.

De-a lungul istoriei, momentele de răscruce au declanșat noi limbaje artistice. Acestea nu au fost niciodată doar stiluri – au fost răspunsuri la condiții care cereau alte forme, alte gesturi, alte moduri de a vedea și de a spune. Astăzi, condițiile sunt diferite, modelate de o economie a imaginii globalizată și hiperconectată, unde totul circulă simultan și cu viteză. Ceea ce apare poate să nu fie o singură mișcare, ci o căutare împrăștiată și urgentă în diverse practici.

**Andras Ladocsi**
**Invitația**
Acest apel deschis nu îți cere să ilustrezi o temă. Îți cere o poziție. O poziție în raport cu lumea așa cum este. În raport cu ceea ce refuzi. În raport cu ceea ce tânjești, întrebi, rezisti, imaginezi sau aperi.

Nu există un singur răspuns. Poate lua forma intimității, grijii sau atenției. Poate lua forma confruntării, rupturii sau refuzului. Poate implica invenție, neascultare, noi limbaje vizuale, noi estetici și imaginarea unor lumi noi.

Ceea ce contează nu este dacă lucrarea este modă, artă, documentar, fotografie sau video. Ceea ce contează este forța, urgența și necesitatea din spatele ei.
A crea în acest context înseamnă, de asemenea, să-ți acorzi un tip mai profund de libertate. Libertate față de repetiție. Libertate față de așteptări. Libertate față de nevoia de aprobare. Înseamnă să creezi fără nevoia de a mulțumi.

**Emma Sarpaniemi**
Într-o perioadă în care atât de multe lucruri sunt făcute să dispară în fluxul nesfârșit, acest apel deschis te invită să rezisti acelei dispariții. Creează din urgență, nu din obișnuință. Creează din convingere, nu din conformare.

Nu ilustra doar lumea așa cum este. Răspunde-i.
Nu o face pentru că imaginile singure pot repara ceea ce este stricat, sau pentru că trebuie să șocheze pentru a conta. Fă-o pentru că imaginile pot încă face lucrurile vizibile, le pot face încă simțite și le pot face încă prezente.

Căutăm forme care neliniștesc sau consolează, tulbură sau luminează, confruntă sau însoțesc. Vrem imagini care poartă greutatea unei întâlniri reale. Imagini care nu se înmoaie pentru a fi acceptate. Imagini care insistă, în fața indiferenței, că ceva este încă în joc.

Pentru că a vedea – și a-i ajuta pe alții să vadă – este încă o formă profundă de responsabilitate. Și poate acum mai mult ca oricând, un act de curaj.

**Alex Huanfa Cheng**

**Cum să trimiți**

**Pe cine căutăm**
Invităm fotografi și realizatori video din întreaga lume a căror activitate se raportează la prezent printr-un limbaj vizual distinct și convingător. În toate genurile – de la modă la documentar, portret, artă plastică și nu numai – căutăm practici care au un punct de vedere puternic și un sentiment de necesitate.

**Eligibilitate și perioada de trimitere**
Trimiterile sunt gratuite și deschise pe Picter de joi, 14 mai, până vineri, 11 septembrie (închidere la 23:59 CET).
Apelul deschis este destinat tuturor artiștilor cu vârsta de 18 ani și peste.
Dacă ați aplicat anterior la un apel deschis PhotoVogue, vă încurajăm să trimiteți un proiect nou.

**Ce să trimiți**
Primim proiecte de fotografie, video și multimedia din toate genurile.
Lucrările generate de inteligența artificială nu sunt eligibile.
Puteți trimite:
- O serie de până la 15 imagini sau o combinație de imagini și video pentru proiecte multimedia
și/sau
- Un trailer video de 60 de secunde

**Xavier Scott Marshall**

**Burse și oportunități**
Un total de 12.000 $ în burse va fi acordat celor trei artiști a căror activitate demonstrează un angajament puternic și necesar față de crearea de imagini astăzi:
- **6.000 $ – Bursa pentru Viziune Remarcabilă** – Pentru un artist a cărui activitate împinge limitele limbajului vizual
- **4.000 $ – Bursa pentru Viziune** – Pentru un artist cu o perspectivă puternică și unică
- **2.000 $ – Bursa pentru Voce Emergentă** – Pentru un artist în devenire a cărui activitate arată claritate, originalitate și promisiune

Juriul internațional va fi anunțat ulterior, împreună cu oportunități suplimentare legate de apelul deschis.

**Li Hui**

**Recunoaștere și expunere**
Artiștii selectați vor:
- Fi prezentați la următoarea ediție a Festivalului PhotoVogue
- Avea oportunitatea de a fi publicați în edițiile globale Vogue
- Fi invitați să participe la următoarele Ședințe Virtuale de Revizuire a Portofoliului PhotoVogue

Mai multe oportunități și actualizări vor fi împărtășite pe parcursul apelului deschis.

**TRIMITE ACUM!**

**Devin Oktar Yalkin**

**Despre PhotoVogue**
PhotoVogue este o inițiativă globală Condé Nast dedicată sprijinirii artiștilor și modelării unei culturi vizuale mai conștiente. Prin rețeaua sa de 32 de piețe și parteneri, oferă oportunități de publicare, comandă, expoziții și programe publice.

Misiunea sa este de a susține talentul, de a încuraja diversitatea și de a promova alfabetizarea vizuală, contribuind la un peisaj al creării de imagini mai just, etic și incluziv. Prin apeluri deschise atât globale, cât și regionale, PhotoVogue continuă să descopere și să amplifice voci din diferite geografii și comunități.

**Întrebări frecvente**
Mai jos este o listă de întrebări frecvente despre Brave New Visions: Creativity as Rebellion, un apel global deschis de PhotoVogue.

**Întrebări pentru începători**

1. Ce este exact Brave New Visions: Creativity as Rebellion?
Este un apel global deschis de PhotoVogue care caută fotografi și artiști vizuali care folosesc munca lor pentru a contesta status quo-ul. Tema este despre utilizarea creativității ca formă de protest, rezistență sau schimbare socială.

2. Cine poate aplica?
Orice persoană cu vârsta de 18 ani sau mai mare, din orice parte a lumii, poate aplica. Nu trebuie să fii fotograf profesionist, dar trebuie să trimiți lucrări care se potrivesc temei rebeliunii.

3. Este gratuit să particip?
Da, apelul deschis este gratuit pentru trimitere.

4. Ce fel de lucrări caută?
Caută imagini care contestă normele – fie că este vorba despre frumusețe, politică, gen, rasă sau mediu. Gândește-te la imagini puternice, provocatoare sau subversive care spun o poveste de rezistență sau schimbare.

5. Ce primesc câștigătorii?
Artiștii selectați beneficiază de expunere globală pe platformele Vogue, publicare într-un editorial special și șansa de a fi prezentați într-o galerie online curatoriată. Unii câștigători pot primi, de asemenea, mentorat sau ședințe de revizuire a portofoliului.

6. Cum îmi trimit lucrările?
Îți încarci imaginile direct pe platforma PhotoVogue în perioada de trimitere. Va trebui mai întâi să creezi un cont gratuit PhotoVogue.

**Întrebări avansate și practice**

7. Pot trimite o serie de imagini sau doar una?
Poți trimite până la 10 imagini per intrare. Este adesea mai bine să trimiți o serie coerentă care spune o poveste clară despre rebeliunea ta, decât instantanee aleatorii.

8. Trebuie ca munca mea să fie nouă sau pot folosi proiecte existente?
Poți folosi lucrări existente, atâta timp cât se potrivesc temei și deții toate drepturile. Cu toate acestea, crearea de lucrări noi special pentru acest apel te poate ajuta să construiești o narațiune mai puternică și mai concentrată.

9. Ce cerințe tehnice trebuie să îndeplinească imaginile?
Imaginile trebuie să fie de înaltă rezoluție, în format JPEG și fără filigrane. Limita exactă a dimensiunii fișierului va fi listată pe pagina de trimitere, dar urmărește fișiere de înaltă calitate.