Som en del af sin regionale åbne indkaldelse "East and South East Asian Panorama" har PhotoVogue tildelt særlige stipendier til tre fremragende kunstnere: Adam Han-Chun Lin fra Taiwan, Keigo Wezel fra Japan og Narantsetseg Khuyagaa fra Mongoliet.

Vi talte med Narantsetseg Khuyagaa, som modtog Rising Voice-stipendiet. Denne pris støtter lovende kunstnere, hvis arbejde viser originalitet og stort potentiale.

Narantsetseg Khuyagaa er en visuel kunstner fra Ulaanbaatar, Mongoliet. Hendes arbejde udforsker identitet, femininitet og det foranderlige billede af mongolske kvinder. Opvokset i en husholdning ledet af kvinder, slører hendes fotografering grænserne mellem skønhed og grotesk, det virkelige og det kunstige, og deler ufortalte historier fra sin kultur med verden.

I sin serie This Way Up portrætterer Khuyagaa mongolske contortionister—symboler på styrke og elegance. Contortionisme har været en central del af den mongolske kultur siden det 12. århundrede. I dette projekt forbinder hun denne arv med sin interesse for den kvindelige krop, skønhed og det besynderlige. Serien ærer hendes rødder, men bryder også med traditionen og forestiller sig nye former for skønhed. Med følsomhed udforsker hun spændingen mellem modstridende temaer og stiller spørgsmålstegn ved kulturelle opfattelser af femininitet, skønhed og tradition, idet hun trækker dybt fra sit eget liv.

Blå Himmel
Første åndedrag, kroppen hilser på steppen.
—Narantsetseg Khuyagaa

Hvordan kom du først i gang med fotografering?
Familiealbum, Tumblr og en iPhone 5!
Jeg følte mig ofte upåpasselig, og at se hvor flygtigt livet er—især på slagteriet—skræmte mig. Jeg følte et presserende behov for at efterlade mit aftryk. Jeg elskede at arrangere og kuratere fotos, og til sidst ville jeg skabe mine egne. Jeg begyndte at fotografere enhver del af min hverdag og dokumentere øjeblikke, før de forsvandt. Fotografering fik disse øjeblikke til at vare; den gjorde dem virkelige. Over tid blev vane til praksis, og praksis voksede til en kærlighed til at skabe billeder. Jeg fortsatte med at udforske, eksperimentere og lære enhver del af håndværket.

Sølvbundet Rustning
—Narantsetseg Khuyagaa

Månesplit
—Narantsetseg Khuyagaa

Hvad tiltrak dig ved at udforske grænsen mellem skønhed og grotesk?
Den grænse var min barndom—noget jeg forsøgte hårdt at flygte fra.
Byen var poleret og ren, men vores liv udenfor den var råt og lugtede af jern. Som barn hadede jeg de blodplettede fliser og alt det grusomme, men jeg kunne ikke slippe væk fra det. Det mærke begyndte at vise sig i mit arbejde: insekter, der spiser en smuk buket, eller velklædte piger på en forfalden gård. Skønhed føltes ufuldstændig uden tegn på, hvad den havde udholdt. Jeg tiltrækkes af den blanding af modsætninger, og fotografering lader mig vise den ærlige, nogle gange hårde, sandhed i et enkelt billede.

Bjerget
Én krop, én horisont.
—Narantsetseg Khuyagaa

Sølvspole
—Narantsetseg Khuyagaa

Hvordan blev du interesseret i contortionisme, og hvordan fandt du dine modeller?
Contortion er en del af Mongoliets kulturarv. Jeg har altid været fascineret af, hvordan disciplin bliver til ynde, og jeg elsker dans og bevægelse.
Da jeg flyttede tilbage til Mongoliet, ønskede jeg at skabe et projekt om min arv, der gik ud over de sædvanlige nomadefortællinger. Da jeg hørte, at UNESCO havde nægtet at anerkende contortion som en del af vores immaterielle kulturarv, blev projektet presserende. Jeg begyndte at se gammelt optagelser af mongolske contortionister og besøge træningssteder og små shows. Gennem min kostumedesignerveninde Muune, som tog kontakt til bands og trænere, mødte jeg unge contortionister, og produktionen begyndte. Fotografierne blev skabt i fællesskab, altid med omtanke for udøvernes komfort. Serien er en hyldest til vores arv, der ærer både kunstformen og kvinderne, der holder den i live.

Søen
—Narantsetseg Khuyagaa

Jadehjul
—Narantsetseg Khuyagaa

Du har nævnt, at dit arbejde udforsker seksualitet og magt i forhold til kvindelighed. Kan du sige mere om det?
Jeg blev opdraget af kvin...Mænd forventedes at være stærke; sårbarhed var tabu.
At se, hvordan den adskillelse fra hendes egen krop og sind påvirkede min mor, gjorde mig ked af det og vred. I mit arbejde forsøger jeg at bringe sårbarhed tilbage i fokus og udforske, om den kan eksistere i rum bygget på hårdhed. Som kvinde kan det at eje sin seksualitet føles både sårbart og stærkt. De fleste af os har været gjort til genstand på et tidspunkt, og vi genkender det, når det sker for andre. Jeg sigter mod at skabe billeder, hvor sensualitet værdsættes, ikke udnyttes. Begær, for mig, tilhører så meget modellen som det gør mig—det er ikke noget, der udføres bare for kameraet.

Nattens hvisken
Narantsetseg Khuyagaa

Produktion er vigtig. Jeg arbejder tæt sammen med små hold, og samtykke er en løbende, specifik proces. Det er afgørende at lære de kvinder, jeg fotografere, at kende og tale med. God casting betyder, at jeg ikke påtvinger mine modeller unødvendige fantasier, og de kan være sig selv. Fotografering har magt: hvem der bliver fotograferet, hvordan de bliver fotograferet, og hvad der i sidste ende vises. Jeg forsøger at håndtere den magt omhyggeligt. Hvem der er i rummet, hvordan jeg instruerer, og hvordan jeg oplyser scenen—disse tilsyneladende små valg hjælper med at returnere magt og handlekraft til den person, der bliver fotograferet. For mig handler det erotiske ikke kun om blotlæggelse; det er i modellens blik, kropsholdning, styling og den måde lyset falder på deres hud. Skønheden i kvindelig sensualitet, seksualitet og følelse er noget, jeg altid vil værdsætte og stræbe efter at opretholde. I sidste ende sigter jeg mod at skabe billeder, hvor en kvinde kan være sårbar, kompleks og have kontrollen på én gang—set som hun ser sig selv, ikke som en rolle at spille.

Tredobbelt Bue
Narantsetseg Khuyagaa

Hvilke projekter arbejder du på i øjeblikket, eller planlægger du for fremtiden?
På det seneste har mit liv kredset om solen, rige farver, øst- og sydøstasiatisk film og det erotiske.
Lige nu er jeg midt i et nyt personligt projekt—en ode til det erotiske og pornografiske, der dokumenterer asiatiske kvinder og deres sensualitet. Jeg håber at afslutte det første kapitel inden for det næste år og bevæge mig mod publicering. Derefter planlægger jeg at flytte til en større by, som London eller Shanghai, for at udvikle mit kommercielle og personlige arbejde, mens jeg fortsætter denne serie.

Kontrapunkt
Narantsetseg Khuyagaa

I tågen
Narantsetseg Khuyagaa

Opdag også:
Adams Lin interview
Keigo Wezels interview

Ofte stillede spørgsmål
Selvfølgelig. Her er en liste over nyttige ofte stillede spørgsmål om East and Southeast Asian Panorama Open Call med fokus på stipendiaten Narantsetseg Khuyagaa.



Generel information



1. Hvad er East and Southeast Asian Panorama Open Call?

Det er et program, der yder stipendier og støtte til kunstnere fra Øst- og Sydøstasien for at hjælpe dem med at skabe nyt arbejde og dele det med et bredere publikum.



2. Hvem er Narantsetseg Khuyagaa?

Narantsetseg Khuyagaa er en talentfuld kunstner fra Mongoliet, som blev udvalgt som stipendiat i dette program. Hendes arbejde udforsker ofte temaer relateret til hendes kulturarv og det moderne liv.



3. Hvilken slags kunst skaber Narantsetseg Khuyagaa?

Hun er en visuel kunstner kendt for sit arbejde med maleri og installation og bruger ofte traditionelle mongolske symboler og materialer i en moderne kontekst.



For begyndere



4. Hvad betyder det at være stipendiat i denne sammenhæng?

At være stipendiat betyder, at hun blev udvalgt til at modtage økonomisk støtte og ofte andre ressourcer som vejledning eller udstillingsplads for at hjælpe hende med at fuldføre et specifikt kunstprojekt.



5. Hvorfor er det vigtigt at have programmer som denne Open Call?

Disse programmer er afgørende, fordi de giver muligheder for kunstnere, som ellers måske ikke ville få finansiering, hjælper forskellige stemmer til at blive hørt i den globale kunstscene og støtter kulturel udveksling.



6. Hvor kan jeg se den kunst, hun skaber med dette stipendium?

Det færdige arbejde præsenteres normalt på en udstilling, en digital fremvisning eller i en publikation organiseret af programmet. Tjek programmets officielle hjemmeside eller sociale medier for annonceringer om, hvor og hvornår du kan se det.



Avancerede og praktiske spørgsmål



7. Hvad var det specifikke projekt, som Narantsetseg Khuyagaa foreslog for stipendiet?

Mens de nøjagtige detaljer ofte afsløres med det færdige kunstværk, bygger hendes projekt sandsynligvis på hendes eksisterende praksis og udforsker potentielt mongolsk nomadekultur, identitet eller miljøtemaer gennem hendes unikke kunstneriske linse.



8. Hvordan udvælges kunstnere som hende til stipendiet?

En gruppe eksperter gennemgår alle ansøgninger baseret på kriterier som kunstnerisk værdi, styrken af projektforslaget, dets potentielle indvirkning og hvordan det passer til programmets mål.