포토보그가 '동아시아 및 동남아시아 파노라마' 지역 공개 지원 프로그램의 일환으로 타이완의 Adam Han-Chun Lin, 일본의 Keigo Wezel, 몽골의 Narantsetseg Khuyagaa 등 세 명의 뛰어난 예술가에게 특별 그랜트를 수여했습니다.
우리는 라이징 보이스 그랜트를 수상한 Narantsetseg Khuyagaa와 이야기를 나눴습니다. 이 상은 독창성과 강력한 잠재력을 보여주는 유망한 예술가들을 지원합니다.
Narantsetseg Khuyagaa는 몽골 울란바토르 출신의 시각 예술가입니다. 그녀의 작업은 정체성, 여성성, 그리고 변화하는 몽골 여성의 이미지를 탐구합니다. 여성들이 이끄는 가정에서 자라난 그녀의 사진은 아름다움과 그로테스크, 실제와 인공 사이의 경계를 흐리며, 그녀의 문화 속에서 알려지지 않은 이야기들을 세계와 공유합니다.
그녀의 연작 《This Way Up》에서 Khuyagaa는 힘과 우아함의 상징인 몽골 곡예사들을 묘사합니다. 곡예는 12세기 이후로 몽골 문화의 핵심 부분이었습니다. 이 프로젝트에서 그녀는 이러한 전통을 그녀가 관심 갖는 여성의 몸, 아름다움, 그리고 불가사의함과 연결합니다. 이 연작은 그녀의 뿌리를 존중하는 동시에 전통으로부터 벗어나 새로운 형태의 아름다움을 상상합니다. 그녀는 자신의 삶에서 깊이 영감을 받아 대립되는 주제 사이의 긴장을 섬세하게 탐구하며 여성성, 아름다움, 전통에 대한 문화적 관념에 의문을 제기합니다.
《Blue Sky》
첫 숨, 몸이 초원을 맞이한다.
—Narantsetseg Khuyagaa
사진을 처음 시작하게 된 계기는 무엇인가요?
가족 앨범, 텀블러, 그리고 아이폰 5입니다!
저는 종종 제자리를 잡지 못하는 느낌을 받았고, 삶이 얼마나 덧없는지 보는 것—특히 도축장에서—두려웠습니다. 저는 제 흔적을 남겨야 한다는 절박한 필요를 느꼈습니다. 저는 사진을 배열하고 큐레이션하는 것을 좋아했고, 결국 제 자신의 작품을 만들고 싶었습니다. 저는 사라지기 전의 순간들을 기록하며 일상의 모든 부분을 사진으로 담기 시작했습니다. 사진은 그 순간들을 영속하게 만들었고, 그것들을 현실로 만들어주었습니다. 시간이 지나면서 그 습관은 실천이 되었고, 그 실천은 이미지를 만드는 사랑으로 성장했습니다. 저는 이 공예의 모든 부분을 계속 탐구하고, 실험하고, 배워왔습니다.
《Silver-Tied Armor》
—Narantsetseg Khuyagaa
《Moon Split》
—Narantsetseg Khuyagaa
아름다움과 그로테스크의 경계를 탐구하게 된 이유는 무엇인가요?
그 경계는 제 어린 시절이었습니다—제가 도피하려고 애썼던 무언가였죠.
도시는 세련되고 깨끗했지만, 그 밖의 우리 삶은 날것이었고 금속 냄새가 났습니다. 어린 아이였을 때 저는 피로 물든 타일과 피비린내를 싫어했지만, 그것에서 벗어날 수 없었습니다. 그 흔적은 제 작업에 나타나기 시작했습니다: 아름다운 꽃다발을 먹는 벌레들, 또는 낡은 농장에 있는 잘 차려입은 소녀들처럼요. 아름다움은 그것이 견뎌낸 흔적 없이는 불완전하게 느껴졌습니다. 저는 대조되는 것들이 섞인 그 지점에 끌리며, 사진이 그 정직하고 때로는 가혹한 진실을 단일 프레임 안에 보여줄 수 있게 합니다.
《The mountain》
하나의 몸, 하나의 수평선.
—Narantsetseg Khuyagaa
《Silver Coil》
—Narantsetseg Khuyagaa
곡예에 관심을 갖게 되었고, 피사체(모델)는 어떻게 찾으셨나요?
곡예는 몽골의 문화 유산입니다. 저는 훈련이 어떻게 우아함으로 변하는지 항상 매료되었고, 춤과 움직임을 사랑합니다.
몽골로 돌아왔을 때, 저는 전통적인 유목민 이야기를 넘어서는 제 문화 유산에 관한 프로젝트를 만들고 싶었습니다. 유네스코가 곡예를 우리의 무형 문화유산으로 인정하지 않기로 했음을 알게 되었을 때, 이 프로젝트는 절실해졌습니다. 저는 몽골 곡예사들의 오래된 영상 자료를 보고 훈련 장소와 소규모 공연장을 찾아다니기 시작했습니다. 의상 디자이너 친구 Muune를 통해 밴드와 코치들에게 연락하여 젊은 곡예사들을 만났고, 제작이 시작되었습니다. 사진들은 항상 공연자들의 편의를 염두에 두며 함께 만들어졌습니다. 이 연작은 우리의 유산에 대한 헌사이며, 그 예술 형태와 그것을 지키는 여성들을 기립니다.
《The lake》
—Narantsetseg Khuyagaa
《Jade Wheel》
—Narantsetseg Khuyagaa
당신의 작업이 여성성과 관련하여 성적 표현과 권력을 탐구한다고 언급했는데, 이에 대해 더 말해줄 수 있나요?
저는 여성들 손에서 자랐습니다... 남성들은 강해야 했고, 취약함은 금기시되었습니다.
그러한 몸과 마음으로부터의 분리가 제 어머니에게 미친 영향을 보는 것은 저를 슬프고 분노하게 만들었습니다. 제 작업에서 저는 취약함을 다시 초점으로 가져오려 하고, 그것이 강인함 위에 세워진 공간에 존재할 수 있는지 탐구합니다. 여성으로서, 자신의 성적 표현을 주체적으로 갖는다는 것은 취약함과 동시에 강력함을 느끼게 할 수 있습니다. 우리 대부분은 어느 순간 대상화된 경험이 있고, 그것이 타인에게 일어날 때 알아봅니다. 저는 감각성이 착취당하지 않고 소중히 여겨지는 이미지를 만들고자 합니다. 욕망은 제게도 중요하지만 피사체에게도 똑같이 속한 것이라고 생각합니다—단지 카메라를 위해 연기되는 것이 아니죠.
《Whispers of the night》
Narantsetseg Khuyagaa
제작 과정은 중요합니다. 저는 소규모 팀과 긴밀히 협력하며, 동의는 지속적이고 구체적인 과정입니다. 제가 사진 찍는 여성들을 알아가고 대화하는 것이 필수적입니다. 좋은 캐스팅은 제가 불필요한 환상을 피사체에게 강요하지 않게 하며, 그들이 스스로일 수 있게 합니다. 사진은 권력을 지닙니다: 누가 찍히는지, 어떻게 찍히는지, 그리고 궁극적으로 무엇이 보여지는지. 저는 그 권력을 조심스럽게 다루려고 합니다. 현장에 누가 있는지, 제가 어떻게 지시하는지, 그리고 어떻게 조명을 하는지—이러한 사소해 보이는 선택들이 피사체에게 권력과 주체성을 되돌려주는 데 도움을 줍니다. 제게 에로틱함은 단순히 노출에 관한 것이 아닙니다. 그것은 피사체의 시선, 자세, 스타일링, 그리고 피부에 떨어지는 빛의 방식에 있습니다. 여성의 감각성, 성적 표현, 감정의 아름다움은 제가 항상 소중히 여기고 지키고자 하는 것입니다. 궁극적으로, 저는 여성이 취약하고, 복잡하며, 동시에 주체적으로 통제할 수 있는 이미지를 만들고자 합니다—연기해야 할 역할이 아닌, 그녀 자신이 바라보는 대로 보여지도록요.
《Threefold Arc》
Narantsetseg Khuyagaa
현재 진행 중이거나 계획 중인 프로젝트는 무엇인가요?
최근 제 삶은 태양, 풍부한 색채, 동아시아 및 동남아시아 영화, 그리고 에로틱함을 중심으로 돌아갑니다.
지금은 새로운 개인 프로젝트—에로틱함과 포르노그래피에 대한 송가로서, 아시아 여성들과 그들의 감각성을 기록하는 작업—한가운데에 있습니다. 다음 해 안에 첫 번째 챕터를 마무리하고 출판을 향해 나아가고 싶습니다. 그 후에는 런던이나 상하이 같은 더 큰 도시로 이주하여 이 연작을 계속하는 동시에 제 상업 및 개인 작업을 성장시키고计划中입니다.
《Counterpoint》
Narantsetseg Khuyagaa
《In the mist》
Narantsetseg Khuyagaa
함께 보기:
Adam Lin 인터뷰
Keigo Wezel 인터뷰
자주 묻는 질문
물론입니다. 다음은 그랜트 수여자 Narantsetseg Khuyagaa에 초점을 맞춘 '동아시아 및 동남아시아 파노라마 공개 지원'에 관한 유용한 FAQ 목록입니다.
일반 정보
1. 동아시아 및 동남아시아 파노라마 공개 지원이란 무엇인가요?
동아시아 및 동남아시아 출신 예술가들이 새로운 작품을 만들고 더 넓은 관객과 공유할 수 있도록 그랜트와 지원을 제공하는 프로그램입니다.
2. Narantsetseg Khuyagaa는 누구인가요?
Narantsetseg Khuyagaa는 이 프로그램에서 그랜트 수여자로 선정된 몽골 출신의 재능 있는 예술가입니다. 그녀의 작업은 주로 그녀의 문화적 유산과 현대 생활과 관련된 주제를 탐구합니다.
3. Narantsetseg Khuyagaa는 어떤 종류의 예술을 창조하나요?
그녀는 회화, 설치 미술 등 시각 예술 분야에서 활동하며, 현대적인 맥락에서 전통적인 몽골의 상징과 재료를 사용하는 것으로 알려져 있습니다.
입문자용
4. 이 맥락에서 그랜트 수여자가 된다는 것은 무엇을 의미하나요?
그랜트 수여자로 선정된다는 것은 특정 예술 프로젝트를 완수하는 데 도움이 되는 재정적 지원과 often 멘토링 또는 전시 공간 같은 다른 자원을 받게 된다는 의미입니다.
5. 이와 같은 공개 지원 프로그램이 중요한 이유는 무엇인가요?
이러한 프로그램은 otherwise 자금을 얻기 어려운 예술가들에게 기회를 제공하고, 글로벌 예술 현장에서 다양한 목소리가 들리도록 하며, 문화 교류를 지원하기 때문에 매우 중요합니다.
6. 그랜트로 그녀가 창조한 예술작품은 어디서 볼 수 있나요?
완성된 작품은 usually 프로그램이 주최하는 전시회, 디지털 쇼케이스 또는 출판물을 통해 공개됩니다. 언제 어디서 볼 수 있는지에 대한 공지는 프로그램의 공식 웹사이트나 소셜 미디어를 확인하세요.
고급/실용적 질문
7. Narantsetseg Khuyagaa가 그랜트를 위해 제안한 구체적인 프로젝트는 무엇이었나요?
정확한 세부 사항은 often 최종 예술작품과 함께 공개되지만, 그녀의 프로젝트는 그녀의 기존 작업 방식을 바탕으로, potentially 몽골의 유목 문화, 정체성, 또는 환경 문제 등을 그녀만의 독특한 예술적 시각으로 탐구할 가능성이 있습니다.
8. 그녀와 같은 예술가들은 어떻게 그랜트에 선정되나요?
전문가 패널이 예술적 가치, 프로젝트 제안서의 타당성, 잠재적 영향력, 그리고 프로그램 목표와의 부합도 등의 기준에 따라 모든 지원서를 검토합니다.