Ως μέρος της ανοιχτής πρόσκλησης για συμμετοχή στην περιοχική έκθεση «Πανοραμική Ανατολικής και Νοτιοανατολικής Ασίας», η PhotoVogue απένειμε ειδικές υποτροφίες σε τρεις διακεκριμένους καλλιτέχνες: τον Adam Han-Chun Lin από την Ταϊβάν, τον Keigo Wezel από την Ιαπωνία και τη Narantsetseg Khuyagaa από τη Μογγολία.
Συνομιλήσαμε με τη Narantsetseg Khuyagaa, που έλαβε την Υποτροφία Αναδυόμενης Φωνής. Αυτό το βραβείο υποστηρίζει υποσχόμενους καλλιτέχνες των οποίων το έργο παρουσιάζει πρωτοτυπία και ισχυρό δυναμικό.
Η Narantsetseg Khuyagaa είναι εικαστικός καλλιτέχνης από την Ουλάν Μπατόρ της Μογγολίας. Το έργο της διερευνά την ταυτότητα, τη γυναικεία φύση και το μεταβαλλόμενο πρότυπο της Μογγολίσσας. Μεγαλώνοντας σε ένα νοικοκυριό όπου κυριαρχούσαν γυναίκες, η φωτογραφία της θολώνει τα όρια μεταξύ ομορφιάς και γκροτέσκου, πραγματικότητας και τεχνητού, μοιράζοντας αφηγήσεις του πολιτισμού της που δεν έχουν ειπωθεί με τον κόσμο.
Στη σειρά της This Way Up, η Khuyagaa απεικονίζει Μογγόλους ελαστικούς ακροβάτες — σύμβολα δύναμης και κομψότητας. Η ελαστική ακροβασία αποτελεί βασικό μέρος του μογγολικού πολιτισμού από τον 12ο αιώνα. Σε αυτό το project, συνδέει αυτή την κληρονομιά με το ενδιαφέρον της για το γυναικείο σώμα, την ομορφιά και το παράξενο. Η σειρά τιμά τις ρίζες της ενώ ταυτόχρονα σπάει με την παράδοση, φανταζόμενη νέες μορφές ομορφιάς. Με ευαισθησία, διερευνά την ένταση μεταξύ αντιθετικών θεμάτων και αμφισβητεί πολιτισμικές ιδέες για τη γυναικεία φύση, την ομορφιά και την παράδοση, αντλώντας βαθιά από τη δική της ζωή.
Γαλάζιος Ουρανός
Πρώτη ανάσα, το σώμα χαιρετά την στέπα.
—Narantsetseg Khuyagaa
Πώς ασχολήθηκες για πρώτη φορά με τη φωτογραφία;
Οικογενειακά λεύκωματα, το Tumblr και ένα iPhone 5!
Συχνά αισθανόμουν ότι δεν ταίριαζα, και το να βλέπω πόσο εφήμερη είναι η ζωή — ειδικά στο σφαγείο — με τρόμαζε. Αισθάνθηκα μια επείγουσα ανάγκη να αφήσω το σημάδι μου. Λάτρευα να οργανώνω και να επιμελούμαι φωτογραφίες, και τελικά ήθελα να δημιουργήσω τις δικές μου. Άρχισα να φωτογραφίζω κάθε πτυχή της καθημερινής μου ζωής, να καταγράφω στιγμές πριν εξαφανιστούν. Η φωτογραφία έκανε εκείνες τις στιγμές να διαρκέσουν· τις έκανε πραγματικές. Με τον καιρό, αυτή η συνήθεια έγινε πρακτική, και η πρακτική μεγάλωσε σε μια αγάπη για τη δημιουργία εικόνων. Συνέχισα να εξερευνώ, να πειραματίζομαι και να μαθαίνω κάθε πτυχή της τέχνης.
Ασημένια Πανοπλία
—Narantsetseg Khuyagaa
Σχισμένο Φεγγάρι
—Narantsetseg Khuyagaa
Τι σε κέρδισε στην εξερεύνηση του ορίου μεταξύ ομορφιάς και γκροτέσκου;
Αυτό το όριο ήταν η παιδική μου ηλικία — κάτι που προσπάθησα σκληρά να ξεφύγω.
Η πόλη ήταν γυαλισμένη και καθαρή, αλλά η ζωή μας έξω από αυτή ήταν ωμή και μύριζε σίδερο. Σαν παιδί, μισούσα τα πλακάκια με αίματα και την σάρκα, αλλά δεν μπορούσα να ξεφύγω από αυτά. Αυτό το σημάδι άρχισε να εμφανίζεται στο έργο μου: έντομα που τρώνε μια όμορφη ανθοδέσμη, ή καλά ντυμένα κορίτσια σε ένα ερειπωμένο αγρόκτημα. Η ομορφιά φαινόταν ελλιπής χωρίς τα σημάδια του τι είχε υπομείνει. Με ελκύει αυτός ο συνδυασμός αντιθέτων, και η φωτογραφία μου επιτρέπει να δείξω αυτή την ειλικρινή, μερικές φορές σκληρή, αλήθεια σε ένα μόνο πλαίσιο.
Το βουνό
Ένα σώμα, ένας ορίζοντας.
—Narantsetseg Khuyagaa
Ασημένιο Κουλούρι
—Narantsetseg Khuyagaa
Πώς απέκτησες ενδιαφέρον για την ελαστική ακροβασία, και πώς βρήκες τα υποκείμενά σου;
Η ελαστική ακροβασία είναι μέρος της πολιτιστικής κληρονομιάς της Μογγολίας. Πάντα με γοήτευε το πως η πειθαρχία μετατρέπεται σε χάρη, και αγαπώ τον χορό και την κίνηση.
Όταν γύρισα πίσω στη Μογγολία, ήθελα να δημιουργήσω ένα project για την κληρονομιά μου που να πηγαίνει πέρα από τις συνηθισμένες νομαδικές ιστορίες. Όταν έμαθα ότι η UNESCO αρνήθηκε να αναγνωρίσει την ελαστική ακροβασία ως μέρος της άυλης πολιτιστικής μας κληρονομιάς, το project έγινε επείγον. Άρχισα να βλέπω παλιά footage Μογγόλων ελαστικών ακροβατών και να επισκέπτομαι χώρους προπόνησης και μικρές παραστάσεις. Μέσω της φίλης μου και σχεδιάστριας κοστουμιών, Muune, που έφτασε σε συγκροτήματα και προπονητές, γνώρισα νέες ελαστικές ακροβάτες, και η παραγωγή ξεκίνησε. Οι φωτογραφίες δημιουργήθηκαν μαζί, πάντα έχοντας υπόψη την άνεση των ερμηνευτών. Η σειρά είναι ένας φόρος τιμής στην κληρονομιά μας, τιμώντας τόσο τη μορφή τέχνης όσο και τις γυναίκες που την κρατούν ζωντανή.
Η λίμνη
—Narantsetseg Khuyagaa
Πρασινωπός Τροχός
—Narantsetseg Khuyagaa
Ανέφερες ότι το έργο σου διερευνά τη σεξουαλικότητα και τη δύναμη σε σχέση με τη γυναικεία φύση. Μπορείς να πεις κάτι περισσότερο γι' αυτό;
Μεγάλωσα από γυναίκες... Από τους άνδρες αναμενόταν να είναι δυνατοί· η ευαισθησία ήταν ταμπού.
Το να βλέπω πώς αυτή η αποστασιοποίηση από το δικό της σώμα και μυαλό επηρέασε τη μητέρα μου με λύπησε και με θύμωσε. Στο έργο μου, προσπαθώ να φέρω ξανά την ευαισθησία στο επίκεντρο και να διερευνήσω αν μπορεί να υπάρξει σε χώρους χτισμένους πάνω στη σκληρότητα. Ως γυναίκα, το να διαθέτεις τη δική σου σεξουαλικότητα μπορεί να αισθάνεσαι τόσο ευάλωτη όσο και δυνατή. Οι περισσότερες από εμάς έχουμε αντικειμενοποιηθεί σε κάποιο σημείο, και το αναγνωρίζουμε όταν συμβαίνει σε άλλους. Στηρίζομαι στο να δημιουργώ εικόνες όπου η αισθησιακότητα είναι πολύτιμη, όχι εκμεταλλευμένη. Η επιθυμία, για μένα, ανήκει τόσο στο υποκείμενο όσο και σε μένα — δεν είναι κάτι που εκτελείται μόνο για την κάμερα.
Ψίθυροι της νύχτας
Narantsetseg Khuyagaa
Η παραγωγή έχει σημασία. Δουλεύω στενά με μικρές ομάδες, και η συγκατάθεση είναι μια συνεχής, συγκεκριμένη διαδικασία. Το να γνωρίζω και να μιλάω με τις γυναίκες που φωτογραφίζω είναι απαραίτητο. Η καλή επιλογή ηθοποιών σημαίνει ότι δεν επιβάλλω απαραίτητες φαντασιώσεις στα υποκείμενά μου, και μπορούν να είναι οι εαυτοί τους. Η φωτογραφία κρατάει δύναμη: ποιος φωτογραφίζεται, πώς φωτογραφίζεται, και τι τελικά εμφανίζεται. Προσπαθώ να χειριστώ αυτή τη δύναμη προσεκτικά. Ποιος είναι στο δωμάτιο, πώς σκηνοθετώ, και πώς φωτίζω τη σκηνή — αυτές οι φαινομενικά μικρές επιλογές βοηθούν να επιστρέψει η δύναμη και η δράση στο άτομο που φωτογραφίζεται. Για μένα, το ερωτικό δεν αφορά μόνο την έκθεση· βρίσκεται στο βλέμμα του υποκειμένου, την πόζα, το στυλ, και τον τρόπο που το φως πέφτει στο δέρμα τους. Η ομορφιά της γυναικείας αισθησιακότητας, σεξουαλικότητας και συναισθήματος είναι κάτι που θα αγαπώ και θα προσπαθώ πάντα να υποστηρίξω. Τελικά, στοχεύω να δημιουργώ εικόνες όπου μια γυναίκα μπορεί να είναι ευάλωτη, πολύπλοκη και με τον έλεγχο ταυτόχρονα — να φαίνεται όπως βλέπει τον εαυτό της, όχι ως έναν ρόλο να παίξει.
Τριπλό Τόξο
Narantsetseg Khuyagaa
Σε ποια projects εργάζεσαι αυτήν τη στιγμή, ή σχεδιάζεις για το μέλλον;
Τελευταία, η ζωή μου περιστρέφεται γύρω από τον ήλιο, πλούσια χρώματα, Ανατολικό και Νοτιοανατολικό Ασιατικό σινεμά, και το ερωτικό.
Αυτή τη στιγμή, βρίσκομαι στη μέση ενός νέου προσωπικού project — μια ωδή στο ερωτικό και πορνογραφικό, που τεκμηριώνει Ασιάτισσες και την αισθησιακότητά τους. Ελπίζω να ολοκληρώσω το πρώτο κεφάλαιο μέσα στο επόμενο έτος και να προχωρήσω προς τη δημοσίευση. Μετά από αυτό, σχεδιάζω να μετακομίσω σε μια μεγαλύτερη πόλη, όπως το Λονδίνο ή τη Σαγκάη, για να αναπτύξω την εμπορική και προσωπική μου δουλειά ενώ συνεχίζω αυτή τη σειρά.
Αντίθετο Σημείο
Narantsetseg Khuyagaa
Στην ομίχλη
Narantsetseg Khuyagaa
Δείτε επίσης:
Η συνέντευξη του Adam Lin
Η συνέντευξη του Keigo Wezel
Συχνές Ερωτήσεις
Φυσικά. Ακολουθεί μια λίστα με χρήσιμες Συχνές Ερωτήσεις σχετικά με την Ανοιχτή Πρόσκληση «Πανοραμική Ανατολικής και Νοτιοανατολικής Ασίας» εστιάζοντας στην υπότροφο Narantsetseg Khuyagaa.
Γενικές Πληροφορίες
1. Τι είναι η Ανοιχτή Πρόσκληση «Πανοραμική Ανατολικής και Νοτιοανατολικής Ασίας»;
Είναι ένα πρόγραμμα που παρέχει επιχορηγήσεις και στήριξη σε καλλιτέχνες από την Ανατολική και Νοτιοανατολική Ασία για να τους βοηθήσει να δημιουργήσουν νέα έργα και να τα μοιραστούν με ευρύτερο κοινό.
2. Ποια είναι η Narantsetseg Khuyagaa;
Η Narantsetseg Khuyagaa είναι μια ταλαντούχα καλλιτέχνις από τη Μογγολία που επιλέχθηκε ως υπότροφος σε αυτό το πρόγραμμα. Το έργο της συχνά διερευνά θέματα σχετικά με την πολιτιστική της κληρονομιά και τη σύγχρονη ζωή.
3. Τι είδους τέχνη δημιουργεί η Narantsetseg Khuyagaa;
Είναι εικαστικός καλλιτέχνης, γνωστή για το έργο της στη ζωγραφική, εγκαταστάσεις, και συχνά χρησιμοποιεί παραδοσιακά μογγολικά σύμβολα και υλικά σε ένα μοντέρνο πλαίσιο.
Για Αρχάριους
4. Τι σημαίνει να είσαι υπότροφος σε αυτό το πλαίσιο;
Το να είσαι υπότροφος σημαίνει ότι επιλέχθηκε να λάβει οικονομική στήριξη και συχνά άλλους πόρους, όπως καθοδήγηση ή χώρο έκθεσης, για να τη βοηθήσουν να ολοκληρώσει ένα συγκεκριμένο καλλιτεχνικό project.
5. Γιατί είναι σημαντικό να υπάρχουν προγράμματα όπως αυτή η Ανοιχτή Πρόσκληση;
Αυτά τα προγράμματα