Som en del av sin regionale åpne utlysning "East and South East Asian Panorama" har PhotoVogue tildelt spesielle stipend til tre fremragende kunstnere: Adam Han-Chun Lin fra Taiwan, Keigo Wezel fra Japan og Narantsetseg Khuyagaa fra Mongolia.

Vi snakket med Narantsetseg Khuyagaa, som mottok Rising Voice-stipendet. Denne utmerkelsen støtter lovende kunstnere hvis arbeid viser originalitet og stort potensial.

Narantsetseg Khuyagaa er en visuell kunstner fra Ulaanbaatar i Mongolia. Arbeidet hennes utforsker identitet, femininitet og det foranderlige bildet av mongolske kvinner. Oppvokst i en husholdning ledet av kvinner, visker fotografiet hennes ut grensene mellom det vakre og det groteske, det virkelige og det kunstige, og deler ufortalte historier fra kulturen sin med verden.

I serien This Way Up portretterer Khuyagaa mongolske kontorsjonsartister – symboler på styrke og eleganse. Kontorsjon har vært en sentral del av mongolsk kultur siden det 12. århundre. I dette prosjektet kobler hun denne arven med sin interesse for den kvinnelige kroppen, skjønnhet og det underlige. Serien hedrer røttene hennes samtidig som den bryter med tradisjonen og skaper nye skjønnhetsformer. Med følsomhet utforsker hun spenningen mellom motstridende temaer og stiller spørsmål ved kulturelle oppfatninger om femininitet, skjønnhet og tradisjon, og trekker dypt fra sitt eget liv.

Blå himmel
Første pust, kroppen hilser på steppen.
—Narantsetseg Khuyagaa

Hvordan kom du i gang med fotografering?
Familiealbum, Tumblr og en iPhone 5!
Jeg følte meg ofte upassende, og å se hvor flyktig livet er – spesielt på slakteriet – skremte meg. Jeg følte et presserende behov for å etterlate mitt merke. Jeg elsket å arrangere og kuratere bilder, og etter hvert ville jeg skape mine egne. Jeg begynte å fotografere hver del av hverdagen min, og dokumenterte øyeblikk før de forsvant. Fotografering gjorde disse øyeblikkene varige; den gjorde dem virkelige. Over tid ble den vanen en praksis, og praksisen vokste til en kjærlighet for å lage bilder. Jeg fortsatte å utforske, eksperimentere og lære alle deler av håndverket.

Sølvbundet rustning
—Narantsetseg Khuyagaa

Månesprekk
—Narantsetseg Khuyagaa

Hva tiltrakk deg til å utforske grensen mellom skjønnhet og det groteske?
Den grensen var barndommen min – noe jeg prøvde hardt å unnslippe.
Byen var polert og ren, men livene våre utenfor var rå og luktet jern. Som barn hatet jeg de blodflekkede flisene og grusomhetene, men jeg kunne ikke unnslippe det. Det merket begynte å vises i arbeidet mitt: insekter som spiser en vakker bukett, eller velkledde jenter på en forfallen gård. Skjønnhet føltes ufullstendig uten tegn på hva den hadde gjennomgått. Jeg tiltrekkes av den blandingen av motsetninger, og fotografering lar meg vise den ærlige, noen ganger harde, sannheten i et enkelt bilde.

Fjellet
En kropp, en horisont.
—Narantsetseg Khuyagaa

Sølvspole
—Narantsetseg Khuyagaa

Hvordan ble du interessert i kontorsjon, og hvordan fant du dine modeller?
Kontorsjon er en del av Mongolias kulturarv. Jeg har alltid vært fascinert av hvordan disiplin blir til ynde, og jeg elsker dans og bevegelse.
Da jeg flyttet tilbake til Mongolia, ønsket jeg å lage et prosjekt om min arv som gikk utover de vanlige nomadefortellingene. Da jeg fikk vite at UNESCO hadde avslått å anerkjenne kontorsjon som en del av vår immaterielle kulturarv, ble prosjektet presserende. Jeg begynte å se gamle opptak av mongolske kontorsjonsartister og besøke treningssteder og små forestillinger. Gjennom venninnen min Muune, som er kostymedesigner og kontaktet band og trenere, møtte jeg unge kontorsjonsartister, og produksjonen startet. Bildene ble skapt sammen, alltid med utøvernes komfort i bakhodet. Serien er en hyllest til vår arv, som ærer både kunstformen og kvinnene som holder den i live.

Innsjøen
—Narantsetseg Khuyagaa

Jadehjul
—Narantsetseg Khuyagaa

Du har nevnt at arbeidet ditt utforsker seksualitet og makt i forhold til kvinnelighet. Kan du si mer om det?
Jeg ble oppdratt av kvin...Menn forventes å være sterke; sårbarhet var tabu.
Å se hvordan den distanseringen fra hennes egen kropp og sinn påvirket moren min, gjorde meg trist og sint. I arbeidet mitt prøver jeg å bringe sårbarhet tilbake i fokus og utforske om den kan eksistere i rom bygget på hardhet. Som kvinne kan det å eie sin seksualitet føles både sårbart og kraftfullt. De fleste av oss har blitt objektifisert på et tidspunkt, og vi kjenner igjen når det skjer med andre. Jeg ønsker å skape bilder hvor sensuellhet blir verdsatt, ikke utnyttet. Begjær, for meg, tilhører modellen like mye som det tilhører meg – det er ikke noe som fremføres bare for kameraet.

Nattens hvisking
Narantsetseg Khuyagaa

Produksjon betyr noe. Jeg jobber tett med små team, og samtykke er en løpende, spesifikk prosess. Å bli kjent med og snakke med kvinnene jeg fotograferer er avgjørende. God casting betyr at jeg ikke påtvinger mine modeller unødvendige fantasier, og de kan være seg selv. Fotografering har makt: hvem som blir fotografert, hvordan de blir fotografert, og hva som til slutt vises. Jeg prøver å håndtere den makten nøye. Hvem som er i rommet, hvordan jeg dirigerer, og hvordan jeg belyser scenen – disse tilsynelatende små valgene hjelper til med å returnere makt og handlekraft til personen som blir fotografert. For meg er det erotiske ikke bare om eksponering; det er i modellens blikk, holdning, styling, og måten lyset faller på huden deres. Skjønnheten i kvinnelig sensuellhet, seksualitet og følelser er noe jeg alltid vil verdsette og strebe etter å opprettholde. Til syvende og sist ønsker jeg å skape bilder hvor en kvinne kan være sårbar, kompleks og ha kontroll samtidig – sett slik hun ser seg selv, ikke som en rolle å spille.

Tredelt bue
Narantsetseg Khuyagaa

Hvilke prosjekter jobber du med nå, eller planlegger for fremtiden?
I det siste har livet mitt dreid seg rundt solen, rike farger, østasiatisk og sørøstasiatisk film, og det erotiske.
Akkurat nå er jeg midt i et nytt personlig prosjekt – en ode til det erotiske og pornografiske, som dokumenterer asiatiske kvinner og deres sensuellhet. Jeg håper å fullføre det første kapittelet innen det neste året og bevege meg mot publisering. Etter det planlegger jeg å flytte til en større by, som London eller Shanghai, for å vokse min kommersielle og personlige arbeid samtidig som jeg fortsetter denne serien.

Motpunkt
Narantsetseg Khuyagaa

I tåken
Narantsetseg Khuyagaa

Oppdag også:
Adam Lin sitt intervju
Keigo Wezel sitt intervju

Ofte stilte spørsmål
Selvfølgelig. Her er en liste over nyttige FAQ om den åpne utlysningen "East and Southeast Asian Panorama" med fokus på stipendmottaker Narantsetseg Khuyagaa.



Generell informasjon



1. Hva er den åpne utlysningen "East and Southeast Asian Panorama"?

Det er et program som gir stipend og støtte til kunstnere fra Øst- og Sørøst-Asia for å hjelpe dem med å skape nytt arbeid og dele det med et bredere publikum.



2. Hvem er Narantsetseg Khuyagaa?

Narantsetseg Khuyagaa er en talentfull kunstner fra Mongolia som ble valgt som stipendmottaker i dette programmet. Arbeidet hennes utforsker ofte temaer knyttet til hennes kulturelle arv og samtidsliv.



3. Hva slags kunst skaper Narantsetseg Khuyagaa?

Hun er en visuell kunstner kjent for sitt arbeid innen maleri og installasjon, og bruker ofte tradisjonelle mongolske symboler og materialer i en moderne kontekst.



For nybegynnere



4. Hva betyr det å være stipendmottaker i denne sammenhengen?

Å være stipendmottaker betyr at hun ble valgt til å motta økonomisk støtte og ofte andre ressurser som veiledning eller utstillingsplass for å hjelpe henne med å fullføre et spesifikt kunstprosjekt.



5. Hvorfor er det viktig å ha programmer som denne åpne utlysningen?

Disse programmene er viktige fordi de gir muligheter for kunstnere som kanskje ikke ellers får finansiering, hjelper ulike stemmer å bli hørt i den globale kunstscenen og støtter kulturell utveksling.



6. Hvor kan jeg se kunsten hun skaper med dette stipendet?

Det ferdige arbeidet presenteres vanligvis på en utstilling, en digital visning eller i en publikasjon organisert av programmet. Sjekk programmets offisielle nettside eller sosiale medier for kunngjøringer om hvor og når du kan se det.



Avanserte og praktiske spørsmål



7. Hva var det spesifikke prosjektet Narantsetseg Khuyagaa foreslo for stipendet?

Mens de eksakte detaljene ofte avsløres med det ferdige kunstverket, bygger prosjektet hennes sannsynligvis på hennes eksisterende praksis, og utforsker potensielt mongolsk nomadekultur, identitet eller miljøtemaer gjennom hennes unike kunstneriske linse.



8. Hvordan blir kunstnere som henne valgt ut for stipendet?

Et panel av eksperter vurderer alle søknadene basert på kriterier som kunstnerisk verdi, styrken på prosjektforslaget, dets potensielle innvirkning og hvordan det passer med programmets mål.