Și… rulăm genericul! Mai devreme în această seară, Pierpaolo Piccioli și-a prezentat a doua colecție de prêt-à-porter feminin pentru Balenciaga. Intitulată "ClairObscur", aceasta și-a propus să lumineze caracterul prin explorarea umbrelor, inspirându-se parțial din tenebrismul dramatic al lui Caravaggio. Pentru a aduce dramă contemporană în "fresca sa a umanității", Piccioli s-a asociat cu Sam Levinson, creatorul serialului TV Euphoria, pentru a încadra defilarea.

Cei doi prieteni lucrează la acest proiect Balenciaga de câteva luni. În același timp, Levinson se pregătea pentru sezonul trei al magnum opus-ului său, care revine pe HBO pe 12 aprilie și are loc la cinci ani după încheierea ultimului sezon. Am văzut deja un trailer al serialului, care anunță întoarcerea personajelor interpretate de staruri precum Zendaya, Sydney Sweeney, Jacob Elordi, Hunter Schafer și Colman Domingo în lumea lui Levinson și o "cascadă de probleme".

Cu puțin înainte de defilare, Piccioli și Levinson au făcut un apel telefonic pentru a clarifica cum a ajuns cineastul să regizeze mediul pentru povestea colecției de sezon nou a designerului de modă. Au discutat și despre cum acea poveste a implicat "contopirea" sensibilităților lor prin încorporarea sunetelor și imaginilor din Euphoria în lumea Balenciaga. Scenariul ușor editat de mai jos relatează acea poveste.

Orice poveste începe undeva. Unde a început a voastră?

Sam Levinson: Pierpaolo a făcut parte din viața mea încă dinainte de a ne cunoaște. Când eu și soția mea ne-am căsătorit, ea a purtat o rochie pe care a proiectat-o el, așa că el a fost prezent în cel mai memorabil moment al vieții mele. Ne-am cunoscut oficial în timpul sezonului doi al Euphoria, când el ne-a vizitat pe platou. Ne-am înțeles imediat. Pierpaolo este o persoană relaxată, caldă, curioasă. Am început să vorbim despre cinema, fotografie, artă, viață și ființe umane – toate lucrurile bune.

Pierpaolo Piccioli: A fost o conexiune foarte naturală, trebuie să spun. Eram cam obsedat de Euphoria și de tot ce a făcut și făcea Sam. Această colaborare nu a fost planificată; s-a întâmplat pur și simplu în mod natural.

Și ce poveste spuneți prin colaborare?

Piccioli: Cu această colecție, am vrut să surprind o imagine a acestei generații. Simt că ceea ce face Sam cu toate spectacolele sale, în special Euphoria, este să găsească lumina în întuneric dintr-un unghi unic – unul uman și foarte emoțional. Nu este vorba despre a judeca, critica sau celebra; este vorba despre umanitatea personajelor și a părților lor. Aceasta este perspectiva din care vreau să-mi fac propria imagine. Este ca o frescă a umanității. Ceea ce vreau să fac cu moda este ceea ce face Sam cu cinematografia: să ofer o perspectivă umană asupra acestui moment, ceea ce cred că este important. Am vorbit despre a găsi lumina în întuneric, despre a încerca să fii rezilient, să perseverezi și să profiți de noi oportunități.

Levinson: Cred că așa comunicăm noi. Dacă putem vorbi despre lumina, speranța, aspirația și bucuriile din noi toți, iar oamenii sunt capabili să asculte, ei se pot deschide și primi. Asta ne conectează. Ceea ce admir cu adevărat la Pierpaolo este abilitatea lui de a lua o astfel de idee și a o distila în ceva practic. Trece de la emoțional la practic, de la personal la universal. A urmări acest proces a fost uimitor.

Piccioli: Așa că am vorbit despre atmosfera generală și despre cum am putea surprinde această imagine de ansamblu a generației.

Levinson: Pierpaolo a fost unul dintre primii oameni cu care am împărtășit noile episoade din Euphoria. Am vrut să aud părerea lui și să încep schimbul de idei despre muzică, imagistică, culoare și personaj. Așa că i le-am trimis foarte devreme.

Fără spoilere, vă rog!

Piccioli: Perspectiva lui Sam este că nu ai niciodată întuneric complet sau lumină completă; întotdeauna există aceste nuanțe... Perspectiva lui Sam este că nu ai niciodată întuneric total sau lumină totală; există întotdeauna nuanțe intermediare unde poți găsi o conexiune umană. Te conectezi prin emoție. Așadar, ceva profund personal în personaje și rolurile lor poate deveni universal, deoarece conexiunea constă în emoțiile pe care le evocă, nu doar în poveștile în sine. Am discutat despre acel moment la apus, când ești între lumină și întuneric, pe măsură ce ziua se încheie și noaptea începe. În timp ce soarele rămâne constant, luna se schimbă mereu – acolo se află interesul: în oportunități.

"Punctul de vedere al lui Sam este că nu există niciodată întuneric total sau lumină totală; există întotdeauna aceste nuanțe intermediare unde poți găsi o conexiune umană", explică Pierpaolo Piccioli.

Practic, cum a funcționat colaborarea? Care a fost sfera de acțiune și procesul?
Levinson: Există designul spectacolului în sine, în imagistica dinainte și după. Avem câteva indicii muzicale originale din spectacol de la Hans Zimmer, Labrinth și Rosalía. Pierpaolo a preluat aceste idei și a mers cu ele, iar eu am făcut la fel mergând și filmând materiale. Apoi le-am pus laolaltă, astfel încât să le experimentăm ca pe un tot unitar, văzând cum totul se contopește.
Piccioli: La început, vezi cadre din Euphoria într-o instalație care pare foarte emoțională și cinematografică. La sfârșit, Sam filmează fețele de la defilare. Așadar, într-un fel, cadrele din Euphoria se vor ciocni cu oamenii care merg în defilare, contopind cele două perspective.

Pierpaolo, cum ai transpus aceste idei și teme în colecția în sine și când ai început să o dezvolți?
Piccioli: Imediat după defilarea din octombrie. Am creat un nou cadru pentru femeia Balenciaga în octombrie pentru că am simțit că trebuie să o redefinim. Imediat după acel spectacol, am simțit că trebuie să redefinesc lumea din jurul Balenciaga – să creez un sentiment de comunitate, un punct de vedere, o perspectivă mai umană. Și m-am gândit imediat la Sam.

Deci chiar și în acel prim spectacol, acționai ca un showrunner, schițându-ți personajul principal.
Piccioli: Simt o urgență să portretizez nu doar o imagine a femeii, ci și o perspectivă asupra Balenciaga și asupra mediului acestui moment. Îmi amintesc întotdeauna că slujba mea este să ofer o viziune a frumuseții conectată cu timpul nostru. Așadar, pentru mine, a fost cu adevărat urgent să ofer un punct de vedere despre acest moment.

Sam, Pierpaolo folosește personajul pentru a-și modela moda. Tu folosești moda pentru a-ți modela personajele?
Levinson: Când construiesc un personaj, îmi imaginez întotdeauna ce poartă, cum se mișcă, cum sună. Moda dezvăluie multe despre o persoană și este, de asemenea, o modalitate de a pătrunde în dorințele interioare ale unui personaj. Așadar, este încorporată în tot ceea ce scriu. Apoi este vorba despre cum se potrivește moda în cadrul lumii – acea juxtapoziție. Dacă cineva este îmbrăcat elegant într-un spațiu casual, de exemplu, există umor în asta.
Urmărindu-l pe Pierpaolo lucrând, sunt impresionat de eleganța minții sale și de modul în care distilează aceste idei. Se uită la o lume a îmbrăcăminții și a materialelor și spune că este vorba despre tensiunea dintre lumină și întuneric și despre cum aceasta se reflectă în individ. Acel mod de a vedea este inspirant. Eu tind să mă concentrez pe detaliile individuale – sunt prins în mici detalii cu un personaj – în timp ce el are această perspectivă mai obiectivă care reflectă emoția.
Piccioli: Este vorba despre limbaj și tehnică. A avea o narațiune, un punct de vedere și o perspectivă este întotdeauna important. Apoi te scufunzi mai adânc în propria muncă și îți găsești calea. Desigur, cu cât ai mai mult talent, cu atât mai bine: trebuie să-ți ascungi tehnica pentru a obține acea simplitate, acea magie. Sam are asta. Am fost pe platou și i-am văzut lucrând 12 ore pe zi. Este o cantitate imensă de tehnică. Este vorba și despre a avea talentul și... Execuția trebuie să fie la fel de puternică ca și ideea. Sam, vezi potențialul de a crea mai multe povești plasate în lumea modei?

Levinson: Cred că dacă putem conecta mai bine aceste lumi și construi mai multă poveste și un univers din munca noastră respectivă, atunci atingerea mai multor oameni devine infinit posibilă. Ceea ce a fost frumos pentru mine în această experiență este servirea viziunii lui Pierpaolo. A fost cu adevărat captivant și eliberator și îmi aduce o imensă bucurie. Am o admirație atât de profundă pentru munca lui Pierpaolo, iar colaborarea mi-a oferit ceva profund emoțional și palpitant.

Piccioli: Simt la fel! Sper că putem oferi această portretizare a umanității pentru timpul nostru.

Întrebări frecvente
Desigur, iată o listă de Întrebări Frecvente despre colaborarea dintre Pierpaolo Piccioli și Sam Levinson care contopește Euphoria cu Balenciaga



General Întrebări pentru Începători



1 Cine sunt Pierpaolo Piccioli și Sam Levinson

Pierpaolo Piccioli este fostul Director Creative al casei de modă de lux italiene Valentino, cunoscut pentru designurile sale romantice, colorate și inclusive. Sam Levinson este creatorul, scenaristul și regizorul serialului de dramă pentru adolescenți HBO Euphoria, cunoscut pentru portretizarea sa brută, stilizată și adesea întunecată a adolescenței.



2 Au colaborat efectiv la un proiect

Nu, nu a existat o colaborare oficială directă sau un proiect comun între Pierpaolo Piccioli și Sam Levinson. Ideea contopirii lumilor lor este un subiect popular de discuție în rândul fanilor de modă și cultură pop, care speculează cum ar arăta o fuziune creativă a esteticii Euphoria cu moda de lux.



3 Ce înseamnă de fapt contopirea Euphoria cu Balenciaga

Se referă la amestecul conceptual a două estetici distincte: garderoba haotică, emoțională, hiperstilizată și axată pe personaje a Euphoria cu filosofia de design avangardistă, sculpturală și adesea subversivă a Balenciaga. Este vorba despre a-ți imagina personajele serialului în contexte de modă de înaltă gamă sau despre cum vibrația serialului ar putea influența o colecție de lux.



4 De ce oamenii asociază Balenciaga cu Euphoria

Era actuală a Balenciaga, condusă de Demna, este renumită pentru stilul său distopic, supra-dimensionat și memorabil. Aceasta rezonează cu propria abordare exagerată, trend-setting și uneori tulburătoare a modă a Euphoria, ca o formă de armură și autoexprimare pentru personajele sale. Ambele sunt văzute ca definind limbajul vizual al domeniilor lor respective în anii 2020.



Întrebări Avansate Conceptuale



5 Cum s-ar potrivi stilul lui Piccioli în acest amestec, având în vedere că el a fost la Valentino, nu la Balenciaga

Aceasta este partea interesantă a ipotezei. Piccioli reprezintă o viziune contrastantă, una de frumusețe poetică, măiestrie în couture și romantism vibrant Pink PP. Discuția își imaginează ce s-ar întâmpla dacă