Ja… lopputekstit! Pierpaolo Piccioli esitteli aikaisemmin illalla toisen naisten valmisvaatekokoelmansa Balenciagalle. Nimen "ClairObscur" saanut kokoelma pyrki valaisemaan hahmoja tutkimalla varjoja, osittain inspiraationaan Caravaggion dramaattinen tenebrismi. Tuodakseen nykyaikaista draamaa "ihmiskunnan freskonsa" Piccioli teki yhteistyötä TV-sarjan Euphoria luojan Sam Levinsonin kanssa näytöksen lavastamiseksi.

Kaksi ystävää on työskennellyt tämän Balenciaga-projektin parissa useita kuukausia. Samanaikaisesti Levinson on valmistellut pääteoksensa kolmatta kautta, joka palaa HBO:lle 12. huhtikuuta ja sijoittuu viisi vuotta edellisen kauden päättymisen jälkeen. Olemme jo nähneet sarjan trailerin, jossa nähdään hahmojen paluu Levinsonin maailmaan tähtien kuten Zendayan, Sydney Sweeneyn, Jacob Elordin, Hunter Schaferin ja Colman Domingon esittäminä sekä "ongelmien vyöry".

Lyhyesti ennen näytöstä Piccioli ja Levinson hyppäsät puheluille valaistakseen, kuinka elokuvantekijä päätyi ohjaamaan ympäristön muotisuunnittelijan uuden kauden tarinalle. He keskustelivat myös siitä, kuinka tarina sisälsi heidän tunteidensa "yhdistämisen" sisällyttämällä Euphoria-sarjan ääniä ja kuvia Balenciagan maailmaan. Alla oleva kevyesti editioitu käsikirjoitus kertoo sen tarinan.

Jokainen tarina alkaa jostain. Mistä sinun alkoi?

Sam Levinson: Pierpaolo on ollut osa elämääni jo ennen kuin edes tapasimme. Kun vaimoni ja minä menimme naimisiin, hänellä oli yllään Picciolin suunnittelema mekko, joten hän oli paikalla elämäni muistettavimmassa hetkessä. Tapasimme virallisesti Euphoria-sarjan toisen kauden aikana, kun hän vieraili kuvauspaikallamme. Sympatiat löysivät toisensa välittömästi. Pierpaolo on rento, lämmin, utelias henkilö. Aloimme puhumaan elokuvista, valokuvauksesta, taiteesta, elämästä ja ihmisistä — kaikesta hyvästä.

Pierpaolo Piccioli: Yhteytemme oli hyvin luonnollinen, täytyy sanoa. Olin tavallaan pakkomielteinen Euphoria-sarjaan ja kaikkeen, mitä Sam oli tehnyt ja teki. Tätä yhteistyötä ei suunniteltu; se vain tapahtui luonnollisesti.

Ja minkä tarinan kerrotte yhteistyön kautta?

Piccioli: Tällä kokoelmalla halusin kaapata kuvan tästä sukupolvesta. Minusta tuntuu, että se, mitä Sam tekee kaikissa näytelmissään, erityisesti Euphoria-sarjassa, on valon löytäminen pimeydestä ainutlaatuisesta näkökulmasta — sellaisesta, joka on inhimillinen ja hyvin tunnepitoinen. Kyse ei ole tuomitsemisesta, kritisoinnista tai juhlimisesta; vaan hahmojen ja heidän osiensa ihmisyydestä. Se on näkökulma, josta haluan ottaa oman kuvani. Se on kuin fresko ihmiskunnasta. Se, mitä haluan tehdä muodilla, on mitä Sam tekee elokuvilla: tarjota inhimillinen näkökulma tähän hetkeen, mikä on mielestäni tärkeää. Olemme puhuneet valon löytämisestä pimeydestä, sinnikkyydestä, sinnittelystä ja uusien mahdollisuuksien tarttumisesta.

Levinson: Luulen, että näin me viestimme. Jos voimme puhua meille kaikille sisäänrakennettuna olevasta valosta, toivosta, pyrkimyksistä ja iloista, ja ihmiset pystyvät kuuntelemaan, he voivat avautua ja vastaanottaa. Se yhdistää meidät. Se, mitä todella ihailen Pierpaolossa, on hänen kykynsä ottaa tuollainen idea ja tislata se joksikin käytännölliseksi. Se siirtyy tunnepitoisesta käytännölliseen, henkilökohtaisesta yleismaailmalliseen. Tuon prosessin seuraaminen on ollut hämmästyttävää.

Piccioli: Joten olemme puhuneet yleisestä tunnelmasta ja siitä, kuinka voisimme kaapata tämän suuren kuvan sukupolvesta.

Levinson: Pierpaolo oli yksi ensimmäisistä ihmisistä, joiden kanssa jaoin Euphoria-sarjan uusia jaksoja. Halusin kuulla hänen ajatuksiaan ja aloittaa ideoiden vaihtamisen musiikista, kuvista, väreistä ja hahmoista. Joten lähetin ne hänelle hyvin varhain.

Ei spoilereita, kiitos!

Piccioli: Samin näkökulma on, että sinulla ei koskaan ole täydellistä pimeyttä tai täydellistä valoa; sinulla on aina näitä varjoja... Samin näkökulma on, että sinulla ei koskaan ole täydellistä pimeyttä tai täydellistä valoa; aina on näitä välimuotoja, joista löytyy inhimillinen yhteys. Yhdistyt tunteen kautta. Joten jotain syvästi henkilökohtaista hahmoissa ja heidän rooleissaan voi tulla yleismaailmalliseksi, koska yhteys on heidän herättämissään tunteissa, ei vain tarinoissa itsessään. Olemme keskustelleet siitä hetkestä auringonlaskun aikaan, kun olet valon ja pimeyden välissä, päivän päättyessä ja yön alkaessa. Vaikka aurinko pysyy vakiona, kuu muuttuu aina — siinä kiinnostus piilee: mahdollisuuksissa.

"Samin näkemys on, että sinulla ei koskaan ole täydellistä pimeyttä tai täydellistä valoa; aina on näitä välimuotoja, joista löytyy inhimillinen yhteys", selittää Pierpaolo Piccioli.

Käytännössä, kuinka yhteistyö toimi? Mikä oli sen laajuus ja prosessi?
Levinson: On näytöksen suunnittelu itse, kuvissa ennen ja jälkeen. Meillä on muutamia alkuperäisiä musiikkikuvia sarjasta Hans Zimmeriltä, Labrinthilta ja Rosalíalta. Pierpaolo on ottanut nämä ideat ja jatkanut niiden kanssa, ja minä olen tehnyt samoin menemällä ulos kuvaamaan materiaalia. Sitten kartoitamme kaiken yhteen, jotta koemme sen yhtenäisenä, nähden kaiken sulautuvan.
Piccioli: Alussa näet Euphoria-sarjan kehyksiä asennuksessa, joka tuntuu hyvin tunnepitoiselta ja elokuvamaiselta. Lopussa Sam kuvaa näytöksen kasvoja. Joten tavallaan Euphoria-sarjan kehykset törmäävät näytöksessä käveleviin ihmisiin, yhdistäen kaksi näkökulmaa.

Pierpaolo, kuinka käänsit nämä ideat ja teemat itse kokoelmaan, ja milloin aloit kehittää sitä?
Piccioli: Heti lokakuun näytöksen jälkeen. Loin uuden viitekehyksen Balenciagan naiselle lokakuussa, koska tunsin, että meidän täytyi määritellä hänet uudelleen. Heti tuon näytöksen jälkeen tunsin, että minun täytyi määritellä uudelleen Balenciagan ympärillä oleva maailma — luoda yhteisöllisyyden tunne, näkökulma, inhimillisempi perspektiivi. Ja ajattelin välittömästi Samia.

Joten jo siinä ensimmäisessä näytöksessä toimit kuin showrunner, hahmotellen päähenkilöäsi.
Piccioli: Tunnen kiireellisyyttä kuvata ei vain naisen muotokuvaa, vaan myös näkökulmaa Balenciagaan ja tämän hetken ympäristöön. Muistan aina, että työni on toimittaa kauneuden visio, joka liittyy aikaamme. Joten minulle oli todella kiireellistä tarjota näkökulma tähän hetkeen.

Sam, Pierpaolo käyttää hahmoa muotonsa muovaamiseen. Käytätkö sinä muotia hahmojesi muovaamiseen?
Levinson: Kun rakennan hahmoa, kuvittelen aina, mitä he pitävät päällään, kuinka he liikkuvat, miltä he kuulostavat. Muoti paljastaa paljon henkilöstä, ja se on myös tapa päästä hahmon sisäisiin haluihin. Joten se on upotettu kaikkeen mitä kirjoitan. Sitten on kyse siitä, kuinka muoti sopii maailmaan — tuo rinnastus. Jos joku on pukeutunut juhlallisesti rennossa tilassa, siinä on huumoria.
Pierpaolon työskentelyä seuratessani hämmästyn hänen mielensä eleganssista ja siitä, kuinka hän tislää nämä ideat. Hän katsoo vaatteiden ja materiaalien maailmaa ja sanoo, että kyse on valon ja pimeyden jännitteestä ja siitä, kuinka se heijastuu yksilössä. Tuo näkemistapa on inspiroivaa. Minulla on taipumus keskittyä yksityiskohtiin — olen hahmon kanssa pihoissa — kun taas hänellä on tämä objektiivisempi näkökulma, joka heijastaa tunnetta.
Piccioli: Kyse on kielestä ja tekniikasta. Narratiivin, näkökulman ja perspektiivin omistaminen on aina tärkeää. Sitten sukellat syvemmälle omaan työhösi ja löydät oman tiesi. Tietysti mitä enemmän lahjakkuutta sinulla on, sitä parempi: sinun täytyy piilottaa tekniikkasi saavuttaaksesi tuon yksinkertaisuuden, tuon taian. Samilla on se. Olen ollut kuvauspaikalla ja nähnyt heidän työskentelevän 12 tuntia päivässä. Se on valtava määrä tekniikkaa. Kyse on myös lahjakkuudesta ja... Toteutuksen täytyy olla yhtä vahva kuin idea. Sam, näetkö potentiaalia lisätarinoiden luomiselle muotimaailmaan?

Levinson: Uskon, että jos voimme yhdistää nämä maailmat paremmin ja rakentaa enemmän tarinaa ja universumia vastaavista töistämme, niin lisäihmisten tavoittaminen tulee äärettömän mahdolliseksi. Mikä on ollut kaunista minulle tässä kokemuksessa, on Palveleminen Pierpaolon visiota. Se on ollut todella jännittävää ja vapauttavaa, ja se tuo minulle valtavaa iloa. Minulla on niin syvä ihailu Pierpaolon työtä kohtaan, ja yhteistyö on antanut minulle jotain syvästi tunnepitoista ja jännittävää.

Piccioli: Tunnen samoin! Toivon, että voimme tarjota tämän ihmiskunnan muotokuvan aikamme.



Usein Kysytyt Kysymykset
Tässä on luettelo UKK:ista Pierpaolo Picciolin ja Sam Levinsonin yhteistyöstä, joka yhdistää Euphorian Balenciagaan.

Yleiset, Aloittelijakysymykset

1. Keitä ovat Pierpaolo Piccioli ja Sam Levinson?
Pierpaolo Piccioli on italialaisen luxusmuotitalon Valentinon entinen taiteellinen johtaja, tunnettu romanttisista, värikkäistä ja inklusiivisista suunnitelmistaan. Sam Levinson on HBO:n teinidraamasarjan Euphorian luoja, käsikirjoittaja ja ohjaaja, tunnettu sen raa'asta, tyylitellystä ja usein synkästä nuoruuden kuvauksesta.

2. Tekivätkö he todella yhteistyötä projektissa?
Ei, Pierpaolo Picciolin ja Sam Levinsonin välillä ei ole ollut virallista, suoraa yhteistyötä tai yhteistä projektia. Heidän maailmojensa yhdistämisen idea on suosittu keskustelunaihe muoti- ja popkulttuurifanien keskuudessa, spekuloiden miltä Euphorian estetiikan ja korkeamman muodin luova fuusio näyttäisi.

3. Mitä Euphorian ja Balenciagan yhdistäminen edes tarkoittaa?
Se viittaa kahden erillisen estetiikan käsitteelliseen sekoittamiseen: Euphorian kaoottisen, tunnepitoisen, hypertyylitellyn ja hahmokeskeisen vaatekaapin ja Balenciagan avantgarden, veistoksellisen ja usein subversiivisen suunnittelufilosofian. Kyse on sarjan hahmojen kuvittelemisesta korkeamman muodin konteksteissa tai siitä, kuinka sarjan tunnelma voisi vaikuttaa luxuskokoelmaan.

4. Miksi ihmiset yhdistävät Balenciagan Euphoriaan?
Balenciagan nykyinen Demnan johtama aikakausi on kuuluisa dystooppisesta, ylipaisuneesta ja meemiarvokkaasta tyylistään. Tämä resonoi Euphorian oman liioitellun, trendien luovan ja joskus häiritsevän lähestymistavan kanssa muotiin hahmojen panssarina ja itsenilmaisuna. Molempia pidetään kummankin alansa visuaalisen kielen määrittäjinä 2020-luvulla.

Kehittyneet, Käsitteelliset Kysymykset

5. Kuinka Picciolin tyyli sopisi tähän sekoitukseen, koska hän oli Valentinolla, ei Balenciagalla?
Se on hypoteettisen keskustelun mielenkiintoinen osa. Piccioli edustaa kontrastoivaa visiota, runollista kauneutta, couture-taituruutta ja eloisaa Pink PP-romantiikkaa. Keskustelu kuvittelee, mitä tapahtuisi, jos...