E… rodam os créditos! Mais cedo esta noite, Pierpaolo Piccioli apresentou sua segunda coleção de pronto-a-vestir feminino para a Balenciaga. Intitulada "ClairObscur", ela buscou iluminar o caráter explorando as sombras, inspirada em parte pelo dramático tenebrismo de Caravaggio. Para trazer drama contemporâneo à sua "fresco da humanidade", Piccioli fez uma parceria com Sam Levinson, o criador da série de TV Euphoria, para estruturar o desfile.

Os dois amigos vêm trabalhando neste projeto da Balenciaga há vários meses. Ao mesmo tempo, Levinson vem se preparando para a terceira temporada de sua obra-prima, que retorna à HBO em 12 de abril e se passa cinco anos após o fim da última temporada. Já vimos um trailer da série, com o retorno de personagens interpretados por estrelas como Zendaya, Sydney Sweeney, Jacob Elordi, Hunter Schafer e Colman Domingo ao mundo de Levinson e uma "cascata de problemas".

Pouco antes do desfile, Piccioli e Levinson entraram em uma chamada para esclarecer como o cineasta veio a dirigir o ambiente para a história da nova temporada do estilista. Eles também discutiram como essa história envolveu a "fusão" de suas sensibilidades, incorporando sons e imagens de Euphoria ao mundo da Balenciaga. O roteiro levemente editado abaixo conta essa história.

Toda história começa em algum lugar. Onde a de vocês começou?

Sam Levinson: Pierpaolo faz parte da minha vida desde antes mesmo de nos conhecermos. Quando minha esposa e eu nos casamos, ela usou um vestido que ele desenhou, então ele estava presente no momento mais memorável da minha vida. Nos conhecemos oficialmente durante a segunda temporada de Euphoria, quando ele nos visitou no set. Nos demos bem imediatamente. Pierpaolo é uma pessoa descontraída, calorosa e curiosa. Começamos a falar sobre cinema, fotografia, arte, vida e seres humanos – todas as coisas boas.

Pierpaolo Piccioli: Foi uma conexão muito natural, devo dizer. Eu era meio obcecado por Euphoria e por tudo o que Sam tinha feito e estava fazendo. Esta colaboração não foi planejada; simplesmente aconteceu naturalmente.

E que história vocês estão contando através da colaboração?

Piccioli: Com esta coleção, eu queria capturar uma imagem desta geração. Sinto que o que Sam faz com todos os seus programas, especialmente Euphoria, é encontrar a luz na escuridão a partir de um ângulo único – um que é humano e muito emocional. Não se trata de julgar, criticar ou celebrar; trata-se da humanidade dos personagens e de suas partes. Essa é a perspectiva da qual quero tirar minha própria imagem. É como um fresco da humanidade. O que quero fazer com a moda é o que Sam faz com o cinema: oferecer uma visão humana deste momento, o que acho importante. Temos falado sobre encontrar luz na escuridão, tentar ser resiliente, perseverar e aproveitar novas oportunidades.

Levinson: Acho que é assim que nos comunicamos. Se pudermos falar sobre a luz, a esperança, a aspiração e as alegrias dentro de todos nós, e as pessoas forem capazes de ouvir, elas podem se abrir e receber. É isso que nos conecta. O que realmente admiro em Pierpaolo é sua capacidade de pegar uma ideia como essa e destilá-la em algo prático. Vai do emocional ao prático, do pessoal ao universal. Assistir a esse processo tem sido incrível.

Piccioli: Então temos falado sobre a atmosfera geral e como poderíamos capturar este grande quadro da geração.

Levinson: Pierpaolo foi uma das primeiras pessoas com quem compartilhei os novos episódios de Euphoria. Eu queria ouvir seus pensamentos e começar a trocar ideias sobre música, imagens, cor e personagem. Então enviei-os para ele muito cedo.

Sem spoilers, por favor!

Piccioli: A perspectiva de Sam é que você nunca tem escuridão completa ou luz completa; você sempre tem essas somb... A perspectiva de Sam é que você nunca tem escuridão total ou luz total; sempre há tons intermediários onde você pode encontrar uma conexão humana. Você se conecta através da emoção. Então, algo profundamente pessoal nos personagens e em seus papéis pode se tornar universal porque a conexão está nas emoções que eles evocam, não apenas nas histórias em si. Temos discutido aquele momento do pôr do sol, quando você está entre a luz e a escuridão, enquanto o dia termina e a noite começa. Enquanto o sol permanece constante, a lua está sempre mudando – é aí que está o interesse: nas oportunidades.

"A visão de Sam é que você nunca tem escuridão total ou luz total; você sempre tem esses tons intermediários onde pode encontrar uma conexão humana", explica Pierpaolo Piccioli.

Pragmaticamente, como funcionou a colaboração? Qual foi o escopo e o processo?
Levinson: Há o design do próprio desfile, nas imagens antes e depois. Temos algumas dicas musicais originais do show de Hans Zimmer, Labrinth e Rosalía. Pierpaolo tem pegado essas ideias e seguido com elas, e eu tenho feito o mesmo saindo e filmando cenas. Então mapeamos tudo para que experimentemos como um só, vendo tudo se fundir.
Piccioli: No início, você vê quadros de Euphoria em uma instalação que parece muito emocional e cinematográfica. No final, Sam está filmando os rostos do desfile. Então, de certa forma, os quadros de Euphoria colidirão com as pessoas desfilando, fundindo as duas perspectivas.

Pierpaolo, como você traduziu essas ideias e temas na própria coleção, e quando começou a desenvolvê-la?
Piccioli: Logo após o desfile de outubro. Criei uma nova estrutura para a mulher Balenciaga em outubro porque senti que precisávamos redefini-la. Logo após aquele desfile, senti que tinha que redefinir o mundo em torno da Balenciaga – criar um senso de comunidade, um ponto de vista, uma perspectiva mais humana. E imediatamente pensei em Sam.

Então, mesmo naquele primeiro desfile, você estava agindo como um showrunner, criando o storyboard de seu personagem principal.
Piccioli: Sinto uma urgência em retratar não apenas um retrato da mulher, mas também uma perspectiva sobre a Balenciaga e o ambiente deste momento. Sempre me lembro que meu trabalho é entregar uma visão de beleza conectada ao nosso tempo. Então, para mim, foi realmente urgente oferecer um ponto de vista sobre este momento.

Sam, Pierpaolo usa o personagem para moldar sua moda. Você usa a moda para moldar seus personagens?
Levinson: Quando estou construindo um personagem, sempre imagino o que ele veste, como se move, como soa. A moda revela muito sobre uma pessoa e também é uma maneira de acessar os desejos internos de um personagem. Então está embutido em tudo o que escrevo. Depois, trata-se de como a moda se encaixa no mundo – essa justaposição. Se alguém está vestido de forma arrumada em um espaço casual, por exemplo, há humor nisso.
Observando Pierpaolo trabalhar, fico impressionado com a elegância de sua mente e como ele destila essas ideias. Ele olha para um mundo de roupas e materiais e diz que se trata da tensão entre luz e escuridão e como isso se reflete dentro do indivíduo. Essa maneira de ver é inspiradora. Eu tendo a focar nos detalhes individuais – estou imerso em um personagem – enquanto ele tem essa perspectiva mais objetiva que reflete a emoção.
Piccioli: Trata-se de linguagem e técnica. Ter uma narrativa, um ponto de vista e uma perspectiva é sempre importante. Então você mergulha mais fundo em seu próprio trabalho e encontra seu caminho. Claro, quanto mais talento você tem, melhor: você tem que esconder sua técnica para alcançar essa simplicidade, essa magia. Sam tem isso. Eu estive no set e os vi trabalhando 12 horas por dia. É uma enorme quantidade de técnica. Também é sobre ter o talento e a... A execução deve ser tão forte quanto a ideia. Sam, você vê potencial para criar mais histórias ambientadas no mundo da moda?

Levinson: Acredito que se pudermos conectar melhor esses mundos e construir mais uma história e um universo a partir de nossos respectivos trabalhos, então alcançar mais pessoas se torna infinitamente possível. O que tem sido bonito para mim nesta experiência é servir à visão de Pierpaolo. Isso tem sido verdadeiramente emocionante e libertador, e me traz uma imensa alegria. Tenho uma admiração tão profunda pelo trabalho de Pierpaolo, e colaborar me deu algo profundamente emocional e emocionante.

Piccioli: Eu sinto o mesmo! Espero que possamos oferecer este retrato da humanidade para o nosso tempo.

Perguntas Frequentes
Claro Aqui está uma lista de FAQs sobre a colaboração entre Pierpaolo Piccioli e Sam Levinson fundindo Euphoria com a Balenciaga



Geral Perguntas para Iniciantes



1 Quem são Pierpaolo Piccioli e Sam Levinson

Pierpaolo Piccioli é o ex-Diretor Criativo da casa de moda de luxo italiana Valentino, conhecido por seus designs românticos, coloridos e inclusivos. Sam Levinson é o criador, roteirista e diretor da série de drama adolescente da HBO, Euphoria, conhecida por sua representação crua, estilizada e muitas vezes sombria da adolescência.



2 Eles realmente colaboraram em um projeto

Não, não houve uma colaboração oficial e direta ou projeto conjunto entre Pierpaolo Piccioli e Sam Levinson. A ideia de fundir seus mundos é um tópico popular de discussão entre fãs de moda e cultura pop, especulando sobre como seria uma fusão criativa da estética de Euphoria com a alta-costura.



3 O que significa fundir Euphoria com a Balenciaga

Refere-se à fusão conceitual de duas estéticas distintas: o guarda-roupa caótico, emocional, hiperestilizado e centrado nos personagens de Euphoria com a filosofia de design vanguardista, escultural e muitas vezes subversiva da Balenciaga. Trata-se de imaginar os personagens da série em contextos de alta-costura ou como a vibe da série poderia influenciar uma coleção de luxo.



4 Por que as pessoas ligam a Balenciaga a Euphoria

A era atual da Balenciaga, liderada por Demna, é famosa por seu estilo distópico, oversized e digno de memes. Isso ressoa com a própria abordagem exagerada, definidora de tendências e por vezes perturbadora da moda de Euphoria como uma forma de armadura e autoexpressão para seus personagens. Ambos são vistos como definidores da linguagem visual de seus respectivos campos na década de 2020.



Avançado Perguntas Conceituais



5 Como o estilo de Piccioli se encaixaria nessa mistura, já que ele estava na Valentino, não na Balenciaga

Essa é a parte interessante da hipótese. Piccioli representa uma visão contrastante: uma de beleza poética, artesanato de alta-costura e romance vibrante do Pink PP. A discussão imagina o que aconteceria se