Og… rulleteksterne! Tidligere i aften præsenterede Pierpaolo Piccioli sin anden færdigsy-kollektion for kvinder til Balenciaga. Med titlen "ClairObscur" havde den til formål at belyse karakter ved at udforske skygger, delvist inspireret af Caravaggios dramatiske tenebrisme. For at bringe moderne drama ind i sit "fresko af menneskeheden" indgik Piccioli et samarbejde med Sam Levinson, skaberen af tv-serien Euphoria, for at rammesætte showet.

De to venner har arbejdet på dette Balenciaga-projekt i flere måneder. Samtidig har Levinson forberedt sig på tredje sæson af sit mesterværk, som vender tilbage til HBO den 12. april og foregår fem år efter den forrige sæsons afslutning. Vi har allerede set en trailer til serien, der viser tilbagevenden af karakterer spillet af stjerner som Zendaya, Sydney Sweeney, Jacob Elordi, Hunter Schafer og Colman Domingo til Levinsons verden og en "kaskade af problemer."

Lidt før showet hoppede Piccioli og Levinson på en opkald for at kaste lys over, hvordan filmskaberen kom til at instruere miljøet for modedesignerens nye sæsons historie. De diskuterede også, hvordan den historie involverede en "sammensmeltning" af deres sanseligheder ved at inkorporere lyde og billeder fra Euphoria ind i Balenciagas verden. Det nedenstående let redigerede manuskript fortæller den historie.

Enhver historie begynder et sted. Hvor begyndte jeres?

Sam Levinson: Pierpaolo har været en del af mit liv, siden før vi overhovedet mødtes. Da min kone og jeg blev gift, bar hun en kjole, han designede, så han var der til det mest mindeværdige øjeblik i mit liv. Vi mødtes officielt under anden sæson af Euphoria, da han besøgte os på settet. Vi klikkede med det samme. Pierpaolo er denne afslappede, varme, nysgerrige person. Vi begyndte at tale om film, fotografi, kunst, liv og mennesker – alt det gode.

Pierpaolo Piccioli: Det var en meget naturlig forbindelse, må jeg sige. Jeg var nærmest besat af Euphoria og alt, hvad Sam havde gjort og gjorde. Dette samarbejde var ikke planlagt; det skete bare naturligt.

Og hvilken historie fortæller I gennem samarbejdet?

Piccioli: Med denne kollektion ønskede jeg at fange et billede af denne generation. Jeg føler, at det Sam gør med alle sine shows, især Euphoria, er at finde lyset i mørket fra en unik vinkel – en der er menneskelig og meget følelsesladet. Det handler ikke om at dømme, kritisere eller fejre; det handler om menneskeheden i karaktererne og deres roller. Det er det perspektiv, jeg vil tage mit eget billede fra. Det er som et fresko af menneskeheden. Det, jeg vil med mode, er det, Sam gør med film: at tilbyde et menneskeligt perspektiv på dette øjeblik, hvilket jeg synes er vigtigt. Vi har talt om at finde lys i mørket, forsøge at være robust, vedblive og gribe nye muligheder.

Levinson: Jeg tror, det er sådan, vi kommunikerer. Hvis vi kan tale til lyset, håbet, aspirationen og glæderne i os alle, og folk er i stand til at lytte, kan de åbne op og modtage. Det er det, der forbinder os. Det, jeg virkelig beundrer ved Pierpaolo, er hans evne til at tage en idé som den og destillere den til noget praktisk. Det går fra det følelsesmæssige til det praktiske, det personlige til det universelle. At se den proces har været fantastisk.

Piccioli: Så vi har talt om den generelle atmosfære og hvordan vi kunne fange dette store billede af generationen.

Levinson: Pierpaolo var en af de første, jeg delte de nye afsnit af Euphoria med. Jeg ville høre hans tanker og begynde at udveksle idéer om musik, billedsprog, farver og karakter. Så jeg sendte dem til ham meget tidligt.

Ingen spoilers, tak!

Piccioli: Sams perspektiv er, at du aldrig har fuldstændig mørke eller fuldstændig lys; du har altid disse nuancer imellem, hvor du kan finde en menneskelig forbindelse. Du forbinder gennem følelser. Så noget dybt personligt i karaktererne og deres roller kan blive universelt, fordi forbindelsen ligger i de følelser, de vækker, ikke kun historierne i sig selv. Vi har diskuteret det øjeblik ved solnedgang, hvor du er mellem lys og mørke, når dagen slutter og natten begynder. Mens solen forbliver konstant, er månen altid i forandring – det er der, interessen ligger: i mulighederne.

"Sams syn er, at du aldrig har totalt mørke eller totalt lys; du har altid disse nuancer imellem, hvor du kan finde en menneskelig forbindelse," forklarer Pierpaolo Piccioli.

Praktisk set, hvordan fungerede samarbejdet? Hvad var omfanget og processen?
Levinson: Der er designet af showet selv, i billedsproget før og efter. Vi har nogle originale musikalske signaler fra showet af Hans Zimmer, Labrinth og Rosalía. Pierpaolo har taget disse idéer og løbet med dem, og jeg har gjort det samme ved at gå ud og optage footage. Så kortlægger vi det hele sammen, så vi oplever det som ét, og ser alt smelte sammen.
Piccioli: I starten ser du billeder fra Euphoria i en installation, der føles meget følelsesladet og filmisk. Til sidst filmer Sam ansigterne fra showet. Så på en måde vil billederne fra Euphoria kollidere med de mennesker, der går i showet, og smelte de to perspektiver sammen.

Pierpaolo, hvordan oversatte du disse idéer og temaer til selve kollektionen, og hvornår begyndte du at udvikle den?
Piccioli: Lige efter oktober-showet. Jeg skabte en ny ramme for Balenciaga-kvinden i oktober, fordi jeg følte, vi var nødt til at redefinere hende. Lige efter det show følte jeg, at jeg måtte redefinere verden omkring Balenciaga – at skabe en følelse af fællesskab, et synspunkt, et mere menneskeligt perspektiv. Og jeg tænkte straks på Sam.

Så selv i det første show opførte du dig som en showrunner, der lavede storyboards til din hovedkarakter.
Piccioli: Jeg føler en hast til at skildre ikke kun et portræt af kvinden, men også et perspektiv på Balenciaga og dette øjebliks miljø. Jeg husker altid, at mit job er at levere en vision af skønhed forbundet til vores tid. Så for mig var det virkelig presserende at tilbyde et synspunkt om dette øjeblik.

Sam, Pierpaolo bruger karakter til at forme sin mode. Bruger du mode til at forme dine karakterer?
Levinson: Når jeg bygger en karakter, forestiller jeg mig altid, hvad de bærer, hvordan de bevæger sig, hvordan de lyder. Mode afslører meget om en person, og det er også en måde at få adgang til en karakters indre ønsker på. Så det er indlejret i alt, hvad jeg skriver. Så handler det om, hvordan moden passer ind i verden – den sammenstilling. Hvis nogen er klædt fint på i et afslappet rum, for eksempel, er der humor i det.
Når jeg ser Pierpaolo arbejde, slår hans sinds elegance og hvordan han destillerer disse idéer mig. Han ser på en verden af tøj og materialer og siger, det handler om spændingen mellem lys og mørke og hvordan det reflekteres i individet. Den måde at se på er inspirerende. Jeg har en tendens til at fokusere på de individuelle detaljer – jeg er i ukrudtet med en karakter – mens han har dette mere objektive perspektiv, der reflekterer følelser.
Piccioli: Det handler om sprog og teknik. At have en fortælling, et synspunkt og et perspektiv er altid vigtigt. Så dykker du dybere ned i dit eget arbejde og finder din vej. Selvfølgelig, jo mere talent du har, jo bedre: du er nødt til at skjule din teknik for at opnå den enkelhed, den magi. Sam har det. Jeg har været på settet og set dem arbejde 12 timer om dagen. Det er en enorm mængde teknik. Det handler også om at have talentet og... Udførelsen skal være lige så stærk som idéen. Sam, ser du potentiale for at skabe flere historier sat i modemiljøet?

Levinson: Jeg tror, hvis vi kan forbinde disse verdener bedre og bygge mere af en historie og et univers ud fra vores respektive arbejder, så bliver det uendeligt muligt at nå flere mennesker. Det, der har været smukt for mig i denne oplevelse, er at tjene Pierpaolos vision. Det har været virkelig spændende og befriende, og det giver mig enorm glæde. Jeg har så dyb en beundring for Pierpaolos arbejde, og samarbejdet har givet mig noget dybt følelsesmæssigt og spændende.

Piccioli: Jeg føler det samme! Jeg håber, vi kan tilbyde dette portræt af menneskeheden for vores tid.

Ofte stillede spørgsmål
Selvfølgelig. Her er en liste over FAQ om samarbejdet mellem Pierpaolo Piccioli og Sam Levinson, der fusionerer Euphoria med Balenciaga.



Generelt Begynder-spørgsmål



1 Hvem er Pierpaolo Piccioli og Sam Levinson?

Pierpaolo Piccioli er den tidligere kreative direktør for det italienske luksusmodefirma Valentino, kendt for sine romantiske, farverige og inkluderende designs. Sam Levinson er skaberen, forfatteren og instruktøren af HBO-teenagerdramaserien Euphoria, kendt for dens rå, stilistiske og ofte mørke skildring af ungdommen.



2 Samarbejdede de faktisk om et projekt?

Nej, der har ikke været et officielt, direkte samarbejde eller fælles projekt mellem Pierpaolo Piccioli og Sam Levinson. Ideen om at fusionere deres verdener er et populært diskussionsemne blandt mode- og popkulturfans, der spekulerer i, hvordan en kreativ fusion af Euphorias æstetik med højmode ville se ud.



3 Hvad betyder det overhovedet at fusionere Euphoria med Balenciaga?

Det refererer til den konceptuelle blanding af to distinkte æstetikker: det kaotiske, følelsesladede, hyperstilistiske og karakterdrevne garderobe fra Euphoria med den avantgardistiske, skulpturelle og ofte subversive designfilosofi fra Balenciaga. Det handler om at forestille sig seriens karakterer i højmodekontekster eller hvordan seriens vibe kunne påvirke en luksuskollektion.



4 Hvorfor forbinder folk Balenciaga med Euphoria?

Balenciagas nuværende æra, ledet af Demna, er berømt for sin dystopiske, overdimensionerede og meme-værdige stil. Dette resonerer med Euphorias egen overdrevne, trendskabende og nogle gange foruroligende tilgang til mode som en form for rustning og selvudtryk for dens karakterer. Begge ses som definerende for det visuelle sprog i deres respektive felter i 2020'erne.



Avancerede Konceptuelle spørgsmål



5 Hvordan ville Picciolis stil passe ind i denne blanding, siden han var hos Valentino, ikke Balenciaga?

Det er den interessante del af det hypotetiske. Piccioli repræsenterer en kontrasterende vision – en af poetisk skønhed, couture-håndværk og levende Pink PP-romantik. Diskussionen forestiller sig, hvad der ville ske, hvis