Ето преводът на текста от английски на български:
**Смели нови визии: Творчеството като бунт** е глобална покана на PhotoVogue, която кани фотографи и видеооператори от цял свят да представят творби, които се ангажират с настоящето чрез оригинален и въздействащ визуален разказ.
**КАНДИДАТСТВАЙТЕ СЕГА!**
**Кой**
Делали Айиви
**Кога**
14 май 2026 г. до 11 септември 2026 г. (23:59 ч. централноевропейско време).
**Къде**
Онлайн чрез Picter (КАНДИДАТСТВАЙТЕ ТУК)
**Кой може да кандидатства**
Отворено за всички художници на възраст 18 и повече години.
**Какво търсим**
Приветстваме фотографски, видео и мултимедийни проекти във всички жанрове, включително мода, документалистика, портрет, изящно изкуство и експериментална работа.
Търсим творби, които показват ясна гледна точка – независимо дали чрез идеите, които изследват, емоциите, които предизвикват, или силата на визуалния си език. Това може да приеме много форми – от мощен разказ до изображения, които се открояват с естетическото си въздействие.
**Защо това е важно**
Във време, когато изображенията постоянно се създават и бързо се забравят, тази покана кани художниците да създават творби, които се съпротивляват на повторението, задържат вниманието и карат нещо да бъде почувствано.
**Стипендии и възможности**
- Общо 12 000 долара стипендии, присъдени на трима художници
- Представяне на следващия PhotoVogue Festival
- Възможна публикация в глобалните издания на Vogue
- Участие във виртуални портфолио ревюта на PhotoVogue
Прочетете повече за поканата.
**Кин Кьодел**
Живеем във време, белязано от насилие, несправедливост и скорост. Войните продължават. Зверствата се разгръщат. Разделенията се задълбочават. Несигурността расте.
И все пак, дори когато светът става по-труден за понасяне, изображенията се движат по-бързо от всякога. Те се трупат, повтарят се и избледняват. Колкото повече виждаме, толкова по-малко чувстваме. Обхваща ни чувство на дежавю. Нарастващо вцепенение. Тиха апатия.
Една криза следва друга и това, което трябва да ни разтърси, рискува да бъде погълнато от безкрайния поток. Това, което е спешно, става познато. Това, което е непоносимо, рискува да се превърне във фонов шум.
**Карла Роси**
В този пейзаж става по-трудно да се създава творба, която задържа вниманието, която остава с нас и която оставя следа. Това важи за цялата визуална култура – от документалистика до мода, от списания до арт практики. Не само защото изображенията се консумират толкова бързо, но и защото тези визуални форми носят дълга история. Те са обвързани със стари правила и очаквания, които правят изненадата трудна за поддържане.
В същото време творческата работа се случва в рамките на системи, които често възнаграждават предпазливостта. В цялата култура – от издателство до кино и мода – това, което е непознато, бива смекчено, забавено или изключено. Твърде често натискът не е да се продължи напред, а да се остане ясно, приемливо и пазарно.
И все пак, точно тогава новите начини на виждане стават необходими.
**Ел Хардуик**
Въпросът вече не е само как да създаваме изображения, а как да създаваме изображения, които имат значение. И може би по-належащо: как да отговорим.
Като художници и създатели на изображения, как реагираме на тази ситуация? Какво избираме да пуснем в света? Какъв вид изображения все още могат да пробият шума и да се борят с безразличието?
Отговорът не е това, което се очаква. Не е това, което се чувства безопасно. Това е онова, което човек има смелостта да направи видимо сега, във връзка със света, в който живеем.
През цялата история моменти на прелом са пораждали нови художествени езици. Те никога не са били просто стилове – те са били отговори на условия, които са изисквали други форми, други жестове, други начини на виждане и изказване. Днес условията са различни, оформени от глобализирана и хиперсвързана икономика на изображенията, където всичко циркулира едновременно и със скорост. Това, което се появява, може да не е едно движение, а разпръснато и спешно търсене в различни практики.
**Андраш Ладочи**
**Поканата**
Тази отворена покана не ви моли да илюстрирате тема. Тя иска позиция. Позиция по отношение на света такъв, какъвто е. По отношение на това, което отказвате. По отношение на това, за което копнеете, което поставяте под въпрос, на което се съпротивлявате, което си представяте или защитавате.
Няма един-единствен отговор. Може да приеме формата на интимност, грижа или внимание. Може да приеме формата на конфронтация, разрив или отказ. Може да включва изобретение, неподчинение, нови визуални езици, нова естетика и въобразяване на нови светове.
Няма значение дали творбата е мода, изкуство, документалистика, фотография или видео. Значение има силата, спешността и необходимостта зад нея.
Да твориш в този контекст означава също да си дадеш по-дълбока свобода. Свобода от повторение. Свобода от очаквания. Свобода от нуждата от одобрение. Означава да твориш без нуждата да угаждаш.
**Ема Сарпаниеми**
Във време, когато толкова много неща са направени да изчезнат в безкрайния поток, тази отворена покана ви кани да се съпротивлявате на това изчезване. Творете от спешност, а не от навик. Творете от убеждение, а не от съгласие.
Не просто илюстрирайте света такъв, какъвто е. Отговорете му.
Не го правете, защото изображенията сами по себе си могат да поправят това, което е счупено, или защото трябва да шокират, за да имат значение. Правете го, защото изображенията все още могат да направят нещата видими, все още могат да ги накарат да бъдат почувствани и все още могат да ги направят присъстващи.
Търсим форми, които смущават или успокояват, безпокоят или осветляват, конфронтират или съпътстват. Искаме изображения, които носят тежестта на истинска среща. Изображения, които не се смекчават, за да бъдат приети. Изображения, които настояват, пред лицето на безразличието, че нещо все още е заложено на карта.
Защото да виждаш – и да помагаш на другите да виждат – все още е дълбока форма на отговорност. И може би сега повече от всякога, акт на смелост.
**Алекс Хуанфа Ченг**
**Как да кандидатствате**
**Кого търсим**
Канем фотографи и видеооператори от цял свят, чиято работа се ангажира с настоящето чрез отчетлив и въздействащ визуален език. Във всички жанрове – от мода до документалистика, портрет, изящно изкуство и отвъд – търсим практики, които носят силна гледна точка и чувство за необходимост.
**Допустимост и период на подаване**
Кандидатстването е безплатно и отворено на Picter от четвъртък, 14 май, до петък, 11 септември (затваряне в 23:59 ч. централноевропейско време).
Отворената покана е за всички художници на възраст 18 и повече години.
Ако сте кандидатствали за отворена покана на PhotoVogue преди, насърчаваме ви да представите нов проект.
**Какво да представите**
Приветстваме фотографски, видео и мултимедийни проекти във всички жанрове.
Творби, генерирани от изкуствен интелект, не са допустими.
Можете да представите:
- Серия от до 15 изображения или комбинация от изображения и видео за мултимедийни проекти
и/или
- 60-секунден видео трейлър
**Ксавие Скот Маршал**
**Стипендии и възможности**
Общо 12 000 долара стипендии ще бъдат присъдени на трима художници, чиято работа показва мощно и необходимо ангажиране със създаването на изображения днес:
- **6 000 долара – Стипендия за изключителна визия** – За художник, чиято работа разширява границите на визуалния език
- **4 000 долара – Стипендия за визия** – За художник със силна и уникална перспектива
- **2 000 долара – Стипендия за изгряващ глас** – За нововъзникващ художник, чиято работа показва яснота, оригиналност и обещание
Международното жури ще бъде обявено по-късно, заедно с допълнителни възможности, свързани с отворената покана.
**Ли Хуей**
**Признание и видимост**
Избраните художници ще:
- Бъдат представени на следващото издание на PhotoVogue Festival
- Имат възможност да бъдат публикувани в глобалните издания на Vogue
- Бъдат поканени да участват в следващите виртуални портфолио ревюта на PhotoVogue
Повече възможности и актуализации ще бъдат споделяни по време на отворената покана.
**КАНДИДАТСТВАЙТЕ СЕГА!**
**Девин Октар Ялкин**
**За PhotoVogue**
PhotoVogue е глобална инициатива на Condé Nast, посветена на подкрепата на художници и оформянето на по-съзнателна визуална култура. Чрез своята мрежа от 32 пазара и партньори, тя предлага възможности за публикуване, поръчки, изложби и публични програми.
Нейната мисия е да подкрепя таланта, да насърчава разнообразието и да популяризира визуалната грамотност, допринасяйки за по-справедлив, етичен и приобщаващ пейзаж на създаване на изображения. Чрез глобални и регионални отворени покани, PhotoVogue продължава да открива и усилва гласове от различни географии и общности.
**Често задавани въпроси**
Ето списък с често задавани въпроси относно Brave New Visions: Creativity as Rebellion – глобална отворена покана на PhotoVogue.
**Основни въпроси**
1. Какво точно е Brave New Visions: Creativity as Rebellion?
Това е глобална отворена покана на PhotoVogue, която търси фотографи и визуални артисти, които използват работата си, за да предизвикат статуквото. Темата е за използване на творчеството като форма на протест, съпротива или социална промяна.
2. Кой може да кандидатства?
Всеки на 18 или повече години от всякъде по света може да кандидатства. Не е необходимо да сте професионален фотограф, но трябва да представите работа, която отговаря на темата за бунта.
3. Безплатно ли е да участвам?
Да, отворената покана е безплатна за кандидатстване.
4. Какъв вид работа търсят?
Търсят изображения, които предизвикват нормите – независимо дали става въпрос за красота, политика, пол, раса или околна среда. Мислете за мощни, провокиращи мисълта или подривни визуализации, които разказват история за съпротива или промяна.
5. Какво получават победителите?
Избраните художници получават глобална видимост в платформите на Vogue, публикация в специален редакционен материал и възможност да бъдат включени в курирана онлайн галерия. Някои победители може също да получат менторство или ревюта на портфолио.
6. Как да представя работата си?
Качвате изображенията си директно през платформата на PhotoVogue по време на периода за кандидатстване. Първо трябва да създадете безплатен акаунт в PhotoVogue.
**Напреднали и практически въпроси**
7. Мога ли да представя серия от изображения или само едно?
Можете да представите до 10 изображения на едно кандидатстване. Често е по-добре да представите сплотена серия, която разказва ясна история за вашия бунт, вместо случайни единични снимки.
8. Трябва ли работата ми да е чисто нова или мога да използвам съществуващи проекти?
Можете да използвате съществуваща работа, стига да отговаря на темата и да притежавате всички права. Въпреки това, създаването на нова работа специално за поканата може да ви помогне да изградите по-силен и по-фокусиран разказ.
9. Какви технически изисквания трябва да отговарят изображенията?
Изображенията трябва да са с висока разделителна способност, в JPEG формат и без водни знаци. Точният лимит на размера на файла ще бъде посочен на страницата за кандидатстване, но се стремете към висококачествени файлове.