Lidská postava je středobodem výstavy „Kostýmní umění“ v Metropolitním muzeu umění, která zkoumá, jak byla oblékána, svlékána, tvarována, zdobena a oslavována napříč staletími umění. V tomto článku přidává Vogue k tomuto příběhu malou kapitolu prostřednictvím pěti děl současných umělkyň, z nichž každá reflektuje tělo v celé jeho nádherné a rozmanité slávě.
STUDIE KONTRASTŮ
„Kostýmní umění“ je postaveno na historických kontrastech. Zde Harley Weir představuje tělo v kožené zástěře britské armády a krinolíně z 19. století.
Fotografie: Harley Weir
VŠE VZHŮRU NOHAMA
„Abstraktní tělo“ je jedním z témat výstavy. Autoportrét Isabelle Wenzel (která se vyučila akrobatkou) si s touto myšlenkou pohrává.
Fotografie: Isabelle Wenzel
PŘIDEJTE VRSTVU
Večer, 2019, od Tschabalały Self – která je členkou poradního výboru pro „Kostýmní umění“ – využívá tělesné měřítko a tvar k expresivnímu účinku.
Umělecké dílo: Tschabalala Self
ODHALTE VŠE
Nahé tělo je středobodem tohoto díla Coco Capitán – a opakujícím se tématem celé výstavy.
Fotografie: Coco Capitán
V tomto příběhu: Make-up od Abbie Nourse. Produkce: Valeria Rocca.
Často kladené otázky
Zde je seznam často kladených otázek o pěti umělkyních reflektujících téma Met Gala, napsaný přirozeným tónem s jasnými odpověďmi
1 O čem přesně tento článek nebo příspěvek je
Je o pěti různých umělkyních, které sdílejí své osobní myšlenky na každoroční téma Met Gala. Mluví o tom, co pro ně téma znamená, jak souvisí s jejich vlastní tvorbou a jak by ho vizuálně interpretovaly.
2 Proč se ptát umělců na téma Met Gala Není to jen o módě
Móda a umění jsou hluboce propojeny. Téma Met Gala je často inspirováno dějinami umění, kulturou nebo společenskými otázkami. Umělci mohou nabídnout hlubší a promyšlenější pohled na význam tématu, než jen to, co vypadá dobře na červeném koberci.
3 Kdo je těch pět zmíněných umělkyň Můžete některé jmenovat
Konkrétní umělkyně se liší podle publikace nebo události. Obecně se jedná o současné ženy pracující ve výtvarném umění – například Mickalene Thomas, Catherine Opie nebo Lorna Simpson. Přesný seznam byste museli zkontrolovat v konkrétním článku.
4 Co takové umělkyně obvykle o tématu říkají
Často jdou pod povrch. Pokud je například tématem Pozlacená nádhera, umělkyně by mohla mluvit o nerovnosti bohatství v té době nebo o přehlížené práci žen a lidí jiné barvy pleti. Zaměřují se na symboliku, historii a emoce, nejen na šaty.
5 Je to jen jednorázová záležitost, nebo umělci komentují Met Galu každý rok
Není to každoroční tradice pro všechny umělce, ale mnoho časopisů každý rok požádá několik umělců, aby se vyjádřili. Je to způsob, jak přinést optiku výtvarného umění k události populární kultury.
6 Jak se to liší od toho, co by řekl módní kritik nebo celebrita stylista
Módní kritik se zaměřuje na trendy, návrháře a to, zda look fungoval. Stylista mluví o střihu a provedení. Umělec se zaměřuje na koncept, příběh a kulturní význam – například co téma vypovídá o společnosti, identitě nebo kráse.