Figura umană se află în centrul expoziției „Costume Art” de la The Met, care explorează modul în care aceasta a fost îmbrăcată, dezbrăcată, modelată, decorată și celebrată de-a lungul secolelor de artă. În acest material, Vogue adaugă un mic capitol acestei povești prin cinci lucrări ale unor artiste contemporane, fiecare reflectând asupra corpului în toată splendoarea sa minunată și diversă.

STUDIU DE CONTRASTE
„Costume Art” este construită în jurul contrastelor istorice. Aici, Harley Weir prezintă un corp care poartă un șorț militar britanic din piele și o crinolină din secolul al XIX-lea.
Fotografie de Harley Weir

CU SUSUL ÎN JOS
„Corpul abstract” este una dintre temele expoziției. Un autoportret al lui Isabelle Wenzel (care s-a pregătit ca acrobat) explorează această idee.
Fotografie de Isabelle Wenzel

ADAUGĂ UN STRAT
„Evening”, 2019, de Tschabalala Self – care face parte din comitetul consultativ al expoziției „Costume Art” – folosește scara și forma corpului pentru un efect expresiv.
Operă de artă de Tschabalala Self

DEZVĂLUIE TOTUL
Corpul nud este focalizarea lui Coco Capitán în această lucrare – și o temă recurentă de-a lungul expoziției.
Fotografie de Coco Capitán

În această poveste: Machiaj de Abbie Nourse. Produs de Valeria Rocca.

Întrebări frecvente
Iată o listă de întrebări frecvente despre cinci artiste care reflectă asupra temei Met Gala, scrise într-un ton natural, cu răspunsuri clare.







1 Despre ce este exact acest articol sau material



Este despre cinci artiste diferite care își împărtășesc gândurile personale despre tema anuală a Met Gala. Ele vorbesc despre ce înseamnă tema pentru ele, cum se leagă de propria lor muncă și cum ar interpreta-o vizual.



2 De ce să întrebi artistele despre tema Met Gala? Nu este vorba doar despre modă?



Moda și arta sunt profund conectate. Tema Met Gala este adesea inspirată de istoria artei, cultură sau probleme sociale. Artiștii pot oferi o perspectivă mai profundă și mai atentă asupra semnificației temei, dincolo de ceea ce arată bine pe un covor roșu.



3 Cine sunt cele cinci artiste menționate? Poți numi câteva?



Artiste specifice variază în funcție de publicație sau eveniment. În general, sunt femei contemporane care lucrează în arte vizuale – precum Mickalene Thomas, Catherine Opie sau Lorna Simpson. Ar trebui să verifici articolul specific pentru lista exactă.



4 Ce fel de lucruri spun de obicei aceste artiste despre temă?



Ele merg adesea dincolo de suprafață. De exemplu, dacă tema este „Gilded Glamour”, o artistă ar putea vorbi despre inegalitatea bogăției în acea epocă sau despre munca trecută cu vederea a femeilor și a persoanelor de culoare. Ele se concentrează pe simbolism, istorie și emoție, nu doar pe rochii.



5 Este acesta un eveniment unic sau artistele comentează despre Met Gala în fiecare an?



Nu este o tradiție anuală pentru fiecare artistă, dar multe reviste cer câtorva artiste să își exprime părerea în fiecare an. Este un mod de a aduce o lentilă a artei plastice asupra unui eveniment al culturii pop.



6 Cum este aceasta diferit de ceea ce ar spune un critic de modă sau un stilist celebru?



Un critic de modă se concentrează pe tendințe, designeri și dacă o ținută a funcționat. Un stilist vorbește despre croială și execuție. Un artist se concentrează pe concept, narațiune și semnificație culturală – precum ce spune tema despre societate, identitate sau frumusețe.