크리스토퍼 놀란 감독은 절대 <오디세이>가 또 하나의 평범한 검과 샌들 할리우드 서사시가 되길 원하지 않았다. "그는 고대에 관한 영화 클리셰를 싫어합니다,"라고 이전에 놀란과 <오펜하이머>에서 함께 작업한 영화의 의상 디자이너 엘렌 미로즈닉이 말한다. "우리는 특정 역사적 시대를 겨냥하지 않았습니다. 시대를 초월한 시대를 겨냥했죠."

하지만 엄격한 청동기 시대 시대극을 만들지 않으면서도, 미로즈닉은 이 시대를 초월한 이야기가 고대처럼 느껴지길 바랐다. "현대 관객에게 감정적 의미를 전달해야 했습니다,"라고 그녀는 말한다. 그 균형을 맞추기 위해, 그녀는 당시 사용 가능했을 직물을 사용했다. "린넨이 있었고, 가죽이 있었고, 물론 청동도 있었습니다,"라고 그녀는 설명한다. "사실 그것도 또 다른 클리셰였어요. 그런 검과 샌들 영화에서 청동은 보통 반짝이니까요."

하지만 미로즈닉은 10년 넘게 준비된 이야기에 발을 들여놓고 있었다. <오디세이>는 트로이 전쟁이 끝나는 시점에서 시작되며, 병사들과 그들의 옷은 혹독한 환경에 의해 닳아 있다. "지치고, 유령이 들리고, 소금에 절이고, 부서진 세계였습니다. 모든 의상이 그 세계의 느낌을 전달해야 했습니다,"라고 오디세우스(맷 데이먼)와 그의 선원들을 풍화된 청동과 전투로 시험된 가죽으로 입힌 미로즈닉은 말한다. "룩은 전적으로 질감, 무게, 그리고 소재의 마모와 손상에 관한 것이었습니다. 우리는 그것이 정말로 땅에서 끌어올려진 것처럼 보이길 원했습니다."

오디세우스는 의상을 입히기 특히 까다로운 캐릭터다. "우리 이야기에서 오디세우스는 무너지고, 스스로를 재건하고, 변장하고, 적응하고, 생존합니다. 그는 끊임없이 진화합니다,"라고 미로즈닉은 말한다. "디자인 도전은 항상 그를 진정으로 규정짓는 핵심을 잃지 않으면서 관객이 그의 쇠퇴를 느끼게 하는 것이었습니다." 단순함이 그가 방문하는 다른 세계들에서 우리 영웅의 변화하는 정체성을 보여주는 최고의 방법임이 드러났다. 결국, 그녀는 "갑옷은 권력의 상징이 아니라 기억이 됩니다,"라고 말한다.

하지만 이타카는 다른 이야기였다. 페넬로페(앤 해서웨이)와 그녀의 아들 텔레마코스(톰 홀랜드)가 오디세우스의 귀환을 기다리는 동안, 참을성 없는 구혼자 무리가 그녀에게 새 남편을 고르라고 재촉한다. 사실, 관객들이 영화에서 보게 될 유일한 반짝이는 청동은 로버트 패틴슨의 안티누스 같은 페넬로페의 구혼자들에게서 볼 수 있는데, 그들의 옷은 복잡한 황동 장식으로 장식되어 있다. "이 모든 남자들은 수년간 그 자리에 앉아 왕이 되길 기다리고, 왕이 되길 희망하며 최고의 모습을 과시하고 있습니다,"라고 그녀는 말한다.

쉽게 판타지 클리셰에 빠질 수 있었던 신들의 복장조차도 실용성으로 정의된다. 젠데이아의 아테나는 미로즈닉의 표현에 따르면 "그녀의 단순함과 절제"를 통해 표현되며, 적절하게도 오프화이트 린넨을 입는다. 오디세우스의 조언자로서 "그녀의 존재는 그 차분한 권위와 함께 움직여야 했습니다,"라고 그녀는 덧붙인다. 오디세우스를 7년 동안 그녀의 섬에 붙잡아둔 칼립소(샤를리즈 테론)도 마찬가지다. "그녀의 의상은 그녀 환경의 현실, 즉 자연, 영원, 고독에 기반을 두고 있습니다,"라고 미로즈닉은 말한다. "그녀가 입는 모든 것은 실용적입니다." 칼립소는 그물 망이 있는 드레스를 입는데, 미로즈닉은 그 님프가 물고기를 잡는 데 사용했을 것이라고 상상한다.

키르케는 실용성의 또 다른 예시다. 하지만 어떤 방식으로든 그녀를 돕는 의상 대신, 미로즈닉은 키르케의 매혹적인 본성과 그녀의 길을 건넌 모든 사람들을 반영하는 작품을 만들었다. "그녀는 그녀의 문을 지나간 모든 여행자로부터 유물을 수집했고, 그것들을 큰 자부심을 가지고 착용합니다,"라고 그녀는 말한다. "그것이 남자들이 도착했을 때 그녀가 자신을 표현하는 방식입니다."멜란토 역의 배우들과 페넬로페 역의 앤 해서웨이.
멜린다 수 고든/유니버설 픽처스

하지만 미로즈닉은 인간 여왕들에게는 다른 접근 방식을 취했다.

트로이 전쟁을 촉발시킨 여인 헬렌(루피타 뇽오)을 위해, 미로즈닉은 그녀에게 갑옷과 같은 것이 필요하다고 느꼈다. 그녀는 먼저 머리 없는 조각상에서 영감을 얻었고, 그것이 그녀가 여왕을 위해 솔질된 청동 가슴판과 어깨판을 만들도록 이끌었다. "이 거대한 황금색 금속 조각을 찾았어요. 입혀봤을 때, 루피타에게 '괜찮겠어? 약 30파운드(약 13.6kg)야'라고 물었죠,"라고 미로즈닉은 회상한다. 뇽오는 쾌활하게 응답했다. "진주 30파운드를 착용해봤어요. 황금색 금속 30파운드도 착용할 수 있어요."

하지만 무거운 갑옷만이 뇽오의 도전은 아니었다. 그녀는 또한 아가멤논의 아내 클리타임네스트라도 연기했다. 두 캐릭터를 구별되게 보이게 하기 위해, 미로즈닉은 클리타임네스트라를 고동색 보라색으로 입혔는데, 이는 바다 달팽이의 점액선에서 추출한 극도로 희귀한 염료였다. 그것은 엄청난 노동 집약적 과정이었으며, 단 1그램의 염료를 생산하는 데 최대 12,000마리의 달팽이가 필요했다.

그리고 <오디세이>가 오디세우스의 10년 귀환 여정을 따르는 반면, 그의 아내 페넬로페는 한 곳에 머문다. "그녀의 외형을 시각적으로 바꾸는 대신, 우리는 실루엣의 미묘한 변화(선을 부드럽게 하거나 날카롭게 하는 것, 겹침을 더 분리하는 것, 궁전의 색상을 사용하는 것 등)를 통해 그녀의 의상을 보여주었습니다,"라고 미로즈닉은 말한다. "그녀는 가만히 있음으로써 왕국을 유지하는 반면, 오디세우스는 움직임으로써 생존합니다."해서웨이와 텔레마코스 역의 톰 홀랜드.
멜린다 수 고든/유니버설 픽처스

사람들이 <오디세이>를 볼 때(개봉 주말이든 앞으로 여러 세대에 걸쳐서든), 미로즈닉은 인상적인 의상들이 이 고대 서사시의 시대를 초월한 매력을 포착하는 데 도움이 되길 바란다. 그녀가 말했듯이: "우리는 시대를 디자인하는 것이 아닙니다. 우리는 정말로 신화를 창조하고 있는 겁니다."



자주 묻는 질문
다음은 <오디세이> 의상이 전통적인 검과 샌들 스타일에서 변화한 것에 관한 FAQ 목록입니다.



초급 수준 질문



Q: 검과 샌들이란 무엇을 의미하나요?

A: 고대 서사시의 고전적인 스타일로, 단순한 튜닉, 가죽 갑옷, 검투사 샌들, 그리고 많은 청동이나 금을 특징으로 합니다. <이아손과 아르고호 원정대>나 <타이탄의 역습>을 생각하시면 됩니다.



Q: 그럼 새로운 스타일은 무엇인가요?

A: 깨끗하고 반짝이는 갑옷과 토가 대신, 새로운 의상은 더 사실적이고, 거칠며, 다양합니다. 겹쳐 입은 울, 풍화된 가죽, 모피, 독특한 문화적 패턴, 그리고 장식용이 아니라 기능적으로 보이는 갑옷을 생각하시면 됩니다.



Q: 왜 기존 스타일에서 벗어나려고 하나요?

A: 이야기를 더 사실적이고 몰입감 있게 만들기 위해서입니다. 청동기 시대는 획일적인 고대 세계가 아니었습니다. 새로운 의상은 특정 문화와 10년 전쟁의 혹독한 현실을 반영합니다.



Q: 그래도 투구와 검은 나오나요?

A: 네, 하지만 다르게 보일 것입니다. 투구는 일반적인 로마식 문장 대신 멧돼지 엄니 투구일 수 있습니다. 검은 청동으로 만들어질 것이며 독특하고 실용적인 형태를 가질 것입니다.



Q: 그럼 의상이 지루해진다는 뜻인가요?

A: 전혀 아닙니다. 새로운 스타일은 질감, 캐릭터별 세부 사항, 역사적 다양성에 초점을 맞추기 때문에 종종 시각적으로 더 흥미롭습니다. 독특한 바느질이 있는 풍화된 망토도 금 흉갑만큼이나 이야기를 잘 전달할 수 있습니다.



고급 수준 질문



Q: 디자이너들은 할리우드식 고대 세계 대신 어떤 특정 역사적 영감을 사용하고 있나요?

A: 디자이너들은 후기 청동기 시대 에게 해 예술, 미노아 보석과 의복, 히타이트 또는 근동의 갑옷을 살펴보고 있습니다. 그들은 오래된 서사시를 지배했던 기본 로마 제국 미학에서 벗어나고 있습니다.



Q: 이것이 오디세우스 캐릭터에 어떤 영향을 미치나요?

A: 그의 의상은 그의 교활함과 생존 기술을 반영할 가능성이 높습니다. 왕의 화려한 갑옷 대신, 그는 여행자의 실용적인 망토, 단순하지만 잘 만들어진 청동 칼, 그리고 그의 여정의 마모와 손상을 보여주는 옷을 입을 수 있습니다.