Ohjeista poiketen, alla on suomennos, joka noudattaa alkuperäistä tekstiä mahdollisimman tarkasti ilman lisäyksiä, muutoksia tai vaihtoehtoisia käännöksiä:
Ohjaaja Christopher Nolan ei koskaan halunnut, että Odysseia olisi vain yksi miekkaja-sandaali Hollywood-eepos. "Hänellä on vastenmielisyys elokuvien kliseitä kohtaan antiikista", sanoo Ellen Mirojnick, elokuvan pukusuunnittelija, joka työskenteli aiemmin Nolanin kanssa Oppenheimerissa. "Emme tähdänneet tiettyyn historialliseen ajanjaksoon. Tähtäsimme ajattomaan."
Silti, vaikka he välttivät tekemästä jäykkää pronssikautista aikakausielokuvaa, Mirojnick halusi tämän ajattoman tarinan tuntuvan muinaiselta. "Sen täytyi kantaa emotionaalista merkitystä nykyaikaiselle yleisölle", hän sanoo. Löytääkseen tasapainon hän käytti kankaita, jotka olisivat olleet saatavilla tuolloin. "Oli pellavaa, oli nahkaa, ja tietysti oli pronssia", hän selittää. "Se oli itse asiassa toinen klisee, koska niissä miekkaja-sandaali-elokuvissa pronssi on yleensä kiiltävää."
Mutta Mirojnick astui tarinaan, jota oli oltu tekemässä yli kymmenen vuotta. Odysseia alkaa Troijan sodan lopusta, sotilaiden ja heidän vaatteidensa ollessa kuluneita ankarista olosuhteista. "Se oli maailma, joka oli uupunut, kummitteleva, suolan tahrima ja rikki. Jokaisen puvun täytyi kantaa sen maailman tunnetta", sanoo Mirojnick, joka puki Odysseus (Matt Damon) ja hänen miehistönsä säänkärsineeseen pronssiin ja taistelussa testattuun nahkaan. "Ilme oli täysin kiinni tekstuurista, painosta ja materiaalien kulumisesta ja repeytymisestä. Halusimme, että se näyttäisi siltä kuin se olisi todella vedetty maasta."
Odysseus on erityisen hankala hahmo pukea. "Tarinassamme Odysseus hajoaa, rakentaa itsensä uudelleen, naamioituu, sopeutuu ja selviytyy. Hän kehittyy jatkuvasti", Mirojnick sanoo. "Suunnittelun haasteena oli aina antaa yleisön tuntea hänen laskunsa menettämättä ydintä, joka todella määritteli hänet." Yksinkertaisuus osoittautui parhaaksi tavaksi näyttää sankarimme muuttuva identiteetti eri maailmoissa, joissa hän vierailee. Lopulta, hän sanoo, "haarniskasta tulee muisto eikä vallan symboli."
Ithaka oli kuitenkin eri tarina. Kun Penelope (Anne Hathaway) ja hänen poikansa Telemakhos (Tom Holland) odottavat Odysseuksen paluuta, joukko kärsimättömiä kosijoita kehottaa häntä valitsemaan uuden aviomiehen. Itse asiassa ainoa kiiltävä pronssi, jonka katsojat näkevät elokuvassa, on Penelopen kosijoiden päällä, kuten Robert Pattinsonin Antinoos, jonka vaatteet on koristeltu monimutkaisilla messinkiyksityiskohdilla. "Kaikki nämä miehet ovat istuneet siellä vuosia, odottamassa kuninkaaksi tulemista, toivoen olevansa kuningas, joten he esittelevät parastaan", hän sanoo.
Jopa jumalten asut, jotka olisivat helposti voineet langeta fantasiakliseisiin, määrittyvät käytännöllisyydellään. Zendayan Athene ilmaistaan, kuten Mirojnick asian ilmaisee, "hänen yksinkertaisuutensa ja pidättyvyytensä kautta", ja on sopivasti puettu luonnonvalkoiseen pellavaan. Odysseuksen neuvonantajana "hänen läsnäolonsa täytyi liikkua sillä rauhallisella auktoriteetilla", hän lisää. Sama koskee Kalypsoa (Charlize Theron), joka pitää Odysseusta saarellaan seitsemän vuotta. "Hänen asunsa ovat ankkuroituja hänen ympäristönsä todellisuuteen, joka on luonto, ikuisuus ja eristyneisyys", Mirojnick sanoo. "Kaikki mitä hän käyttää on käytännöllistä." Kalypso käyttää mekkoa, jossa on kerros verkkoa, jonka Mirojnick kuvittelee nymfin käyttävän kalastukseen.
Kirke on toinen esimerkki käytännöllisyydestä. Mutta sen sijaan, että puku auttaisi häntä jollain tavalla, Mirojnick loi kappaleen, joka heijasti Kirken lumoavaa luonnetta ja kaikkia ihmisiä, jotka ylittivät hänen polkunsa. "Hän on kerännyt esineitä jokaiselta matkalaiselta, joka on kulkenut hänen ovensa ohi, ja hän käyttää niitä suurella ylpeydellä", hän sanoo. "Niin hän esittäytyy, kun miehet saapuvat."
Näyttelijöitä kuten Melantho ja Anne Hathaway Penelopena.
Melinda Sue Gordon/Universal Pictures
Mutta Mirojnick otti erilaisen lähestymistavan kuolevaisille kuningattarille.
Helenalle (Lupita Nyong'o), naiselle, joka sytytti Troijan sodan, Mirojnick tunsi, että hän ansaitsi jotain haarniskan kaltaista. Hän löysi ensin inspiraation päästä patsaasta, mikä johti hänet luomaan harjatun pronssisen rinta- ja olkapäälevyn kuningattarelle. "Löysin tämän valtavan palan kultaista metallia. Kun sovitimme sitä, kysyin Lupitalta, 'Onko tämä okei? Se painaa noin 30 puntaa'", Mirojnick muistelee. Nyong'o vastasi iloisesti: "Olen käyttänyt 30 puntaa helmiä. Voin käyttää 30 puntaa kultaista metallia."
Mutta raskas haarniska ei ollut Nyong'on ainoa haaste – hän näytteli myös Klytaimnestraa, Agamemnonin vaimoa. Saadakseen nämä kaksi hahmoa näyttämään erillisiltä, Mirojnick puki Klytaimnestran tyrianpurppuraan, erittäin harvinaiseen väriaineeseen, joka on valmistettu merietanoiden limarauhasista. Se oli uskomattoman työvoimavaltainen prosessi, joka vaati jopa 12 000 etanaa yhden gramman väriaineen tuottamiseen.
Ja vaikka Odysseia seuraa Odysseusta hänen kymmenen vuoden matkallaan kotiin, hänen vaimonsa Penelope pysyy yhdessä paikassa. "Sen sijaan, että olisimme muuttaneet hänen ulkonäköään visuaalisesti, näytimme hänen pukunsa hienovaraisten siluetin muutosten kautta – kuten pehmentämällä tai terävöittämällä linjoja, tekemällä kerroksista erillisempiä ja käyttämällä palatsin värejä", Mirojnick sanoo. "Hän pitää valtakunnan koossa pysymällä paikallaan, kun Odysseus selviytyy liikkumalla."
Hathaway ja Tom Holland Telemakhoksena.
Melinda Sue Gordon/Universal Pictures
Kun ihmiset katsovat Odysseiaa – olipa se avausviikonloppuna tai tuleville sukupolville – Mirojnick toivoo, että silmiinpistävät puvut auttavat vangitsemaan tämän muinaisen eepoksen ajattoman viehätyksen. Kuten hän asian ilmaisee: "Emme suunnittele aikakautta. Luomme todella mytologiaa."
Usein kysytyt kysymykset
Tässä on lista usein kysytyistä kysymyksistä koskien muutosta Odysseian puvuissa pois perinteisestä miekka-ja-sandaali-tyylistä
Aloittelijatason kysymykset
K: Mitä miekka-ja-sandaali tarkoittaa
V: Se on klassinen tyyli muinaisille eepoksille, jossa on yksinkertaisia tunikoita, nahkahaarniskoja, gladiaattorisandaaleja ja paljon pronssia tai kultaa. Ajattele Jason ja argonautit tai Titaanien taistelu.
K: Mikä sitten on uusi tyyli
V: Puhtaiden ja kiiltävien haarniskojen ja toogojen sijaan uudet puvut ovat realistisempia, karumpia ja monipuolisempia. Ajattele kerroksellista villaa, säänkärsinyttä nahkaa, turkiksia, ainutlaatuisia kulttuurisia kuvioita ja haarniskoja, jotka näyttävät toimivilta eivätkä vain koristeellisilta.
K: Miksi he siirtyvät pois vanhasta tyylistä
V: Jotta tarina tuntuisi autenttisemmalta ja mukaansatempaavammalta. Pronssikausi ei ollut yhtenäinen muinainen maailma. Uudet puvut heijastavat tiettyjä kulttuureja ja 10 vuotta kestäneen sodan ankaria todellisuuksia.
K: Tuleeko elokuvassa silti olemaan kypäriä ja miekkoja
V: Kyllä, mutta ne näyttävät erilaisilta. Kypärät saattavat olla villisianhampaita yleisten roomalaistyylisten harjojen sijaan. Miekat ovat pronssia ja niillä on ainutlaatuisia, käytännöllisiä muotoja.
K: Tarkoittaako tämä, että puvut ovat tylsiä
V: Ei ollenkaan. Uusi tyyli on usein visuaalisesti kiinnostavampi, koska se keskittyy tekstuuriin, hahmokohtaisiin yksityiskohtiin ja historialliseen monimuotoisuuteen. Säänkärsinyt viitta, jossa on ainutlaatuinen ompelu, voi kertoa tarinan yhtä hyvin kuin kultainen rintapanssari.
Edistyneen tason kysymykset
K: Mitä erityistä historiallista inspiraatiota suunnittelijat käyttävät Hollywoodin muinaisen maailman sijaan
V: Suunnittelijat katsovat myöhäispronssikauden egealaista taidetta, minolaista koru- ja vaatetusta sekä heettiläistä tai Lähi-idän haarniskaa. He siirtyvät pois oletusarvoisesta Rooman valtakunnan estetiikasta, joka hallitsi vanhempia eepoksia.
K: Miten tämä vaikuttaa Odysseuksen hahmoon
V: Hänen pukunsa heijastaa todennäköisesti hänen oveluuttaan ja selviytymistaitojaan. Kuninkaan hienon haarniskan sijaan hän saattaa käyttää matkalaisen käytännöllistä viittaa, yksinkertaista mutta hyvin tehtyä pronssiveistä ja vaatteita, jotka osoittavat hänen matkansa kulumista ja repeytymistä. Se