Instruktør Christopher Nolan ønskede aldrig, at *The Odyssey* skulle være endnu et sværd-og-sandal Hollywood-epos. "Han har en modvilje mod filmklichéer om antikken," siger Ellen Mirojnick, filmens kostumedesigner, som tidligere arbejdede med Nolan på *Oppenheimer*. "Vi sigtede ikke efter en specifik historisk periode. Vi sigtede efter en tidløs en."

Alligevel, selvom de undgik at lave et rigidt bronzealder-periodestykke, ønskede Mirojnick, at denne tidløse historie skulle føles gammel. "Den skulle bære følelsesmæssig mening for et moderne publikum," siger hun. For at finde den balance brugte hun stoffer, der ville have været tilgængelige på det tidspunkt. "Der var hør, der var læder, og selvfølgelig var der bronze," forklarer hun. "Det var faktisk endnu en kliché, for i de sværd-og-sandal-film er bronze normalt skinnende."

Men Mirojnick trådte ind i en historie, der havde været over ti år undervejs. *The Odyssey* begynder ved slutningen af den trojanske krig, med soldater og deres tøj nedslidt af barske forhold. "Det var en verden, der var udmattet, hjemsøgt, saltplettet og knust. Hvert kostume skulle bære følelsen af den verden," siger Mirojnick, som klædte Odysseus (Matt Damon) og hans besætning i vejrbidt bronze og kampafprøvet læder. "Looket handlede om tekstur, vægt og materialernes slid og ælde. Vi ville have det til at se ud, som om det virkelig var trukket op af jorden."

Odysseus er en særlig vanskelig karakter at kostumere. "I vores historie falder Odysseus fra hinanden, genopbygger sig selv, forklæder sig, tilpasser sig og overlever. Han udvikler sig konstant," siger Mirojnick. "Designudfordringen var altid at lade publikum føle hans tilbagegang uden at miste den kerne, der virkelig definerede ham." Enkelhed viste sig at være den bedste måde at vise vores helts skiftende identitet i de forskellige verdener, han besøger. Til sidst, siger hun, "bliver rustningen et minde snarere end et symbol på magt."

Ithaca var dog en anden historie. Mens Penelope (Anne Hathaway) og hendes søn Telemachus (Tom Holland) venter på Odysseus' tilbagevenden, opfordrer en skare af utålmodige bejlere hende til at vælge en ny mand. Faktisk er det eneste skinnende bronze, seerne vil se i filmen, på Penelopes bejlere, som Robert Pattinsons Antinous, hvis tøj er dekoreret med indviklede messingdetaljer. "Alle disse mænd har siddet der i årevis og ventet på at blive konge, i håb om at blive konge, så de viser deres bedste frem," siger hun.

Selv gudernes outfits, som let kunne være faldet i fantasy-klichéer, er defineret af deres praktiske anvendelighed. Zendayas Athena udtrykkes gennem, som Mirojnick formulerer det, "hendes enkelhed og tilbageholdenhed," og er passende klædt i off-white hør. Som rådgiver for Odysseus "skulle hendes tilstedeværelse bevæge sig med den rolige autoritet," tilføjer hun. Det samme gælder for Calypso (Charlize Theron), som holder Odysseus på sin ø i syv år. "Hendes kostumer er forankret i virkeligheden af hendes miljø, som er natur, evighed og isolation," siger Mirojnick. "Alt, hun har på, er praktisk." Calypso bærer en kjole med et lag net, som Mirojnick forestiller sig, at nymfen ville bruge til at fiske.

Circe er et andet eksempel på praktisk anvendelighed. Men i stedet for et kostume, der hjælper hende på en eller anden måde, skabte Mirojnick et stykke, der afspejlede Circes fortryllende natur og alle de mennesker, der krydsede hendes vej. "Hun har samlet artefakter fra enhver rejsende, der er passeret hendes dør, og hun bærer dem med stor stolthed," siger hun. "Sådan præsenterer hun sig selv, når mændene ankommer."Skuespillere som Melantho og Anne Hathaway som Penelope.
Melinda Sue Gordon/Universal Pictures

Men Mirojnick tog en anden tilgang til de dødelige dronninger.

For Helena (Lupita Nyong'o), kvinden der udløste den trojanske krig, følte Mirojnick, at hun fortjente noget som rustning. Hun fandt først inspiration fra en hovedløs statue, hvilket førte hende til at skabe en børstet bronze bryst- og skulderplade til dronningen. "Jeg fandt dette enorme stykke gyldent metal. Da vi prøvede det, spurgte jeg Lupita: 'Er det okay? Det vejer omkring 30 pund,'" husker Mirojnick. Nyong'o svarede muntert: "Jeg har båret 30 pund perler. Jeg kan bære 30 pund gyldent metal."

Men den tunge rustning var ikke Nyong'os eneste udfordring – hun spillede også Klytaimnestra, Agamemnons hustru. For at få de to karakterer til at se forskellige ud, klædte Mirojnick Klytaimnestra i tyrisk purpur, et ekstremt sjældent farvestof lavet af slimkirtler fra havsnegle. Det var en utrolig arbejdskrævende proces, der krævede op til 12.000 snegle for at producere bare et gram farvestof.

Og mens *The Odyssey* følger Odysseus på hans ti år lange rejse hjem, bliver hans kone Penelope på ét sted. "I stedet for at ændre hendes look visuelt, viste vi hendes kostumer gennem subtile skift i silhuet – som at blødgøre eller skærpe linjer, gøre lag mere adskilte og bruge paladsets farver," siger Mirojnick. "Holder hun kongeriget sammen ved at være stille, mens Odysseus overlever ved at bevæge sig."

Hathaway og Tom Holland som Telemachus.
Melinda Sue Gordon/Universal Pictures

Når folk ser *The Odyssey* – hvad enten det er i åbningsweekenden eller i generationer fremover – håber Mirojnick, at de slående kostumer hjælper med at fange den tidløse appel af dette antikke epos. Som hun udtrykker det: "Vi designer ikke en tidsperiode. Vi skaber virkelig en mytologi."

**Ofte stillede spørgsmål**
Her er en liste over ofte stillede spørgsmål om skiftet i The Odyssey-kostumerne væk fra den traditionelle sværd-og-sandal-stil.

**Begynderniveau-spørgsmål**

**Spørgsmål:** Hvad betyder "sværd-og-sandal"?
**Svar:** Det er en klassisk stil for antikke epos, der byder på simple tunikaer, læderrustninger, gladiatorsandaler og masser af bronze eller guld. Tænk Jason og argonauterne eller Clash of the Titans.

**Spørgsmål:** Så hvad er den nye stil?
**Svar:** I stedet for rent, skinnende armor og togaer er de nye kostumer mere realistiske, rå og varierede. Tænk lagdelt uld, vejrbidt læder, pels, unikke kulturelle mønstre og armor, der ser funktionelt ud, ikke bare dekorativt.

**Spørgsmål:** Hvorfor bevæger de sig væk fra den gamle stil?
**Svar:** For at få historien til at føles mere autentisk og medrivende. Bronzealderen var ikke en uniform oldtidsverden. De nye kostumer afspejler specifikke kulturer og de barske realiteter af en ti år lang krig.

**Spørgsmål:** Vil der stadig være hjelme og sværd?
**Svar:** Ja, men de vil se anderledes ud. Hjelme kan være vildsvinekindtandshjelme i stedet for generiske romerske kamme. Sværd vil være af bronze og have unikke, praktiske former.

**Spørgsmål:** Betyder det, at kostumerne bliver kedelige?
**Svar:** Slet ikke. Den nye stil er ofte mere visuelt interessant, fordi den fokuserer på tekstur, karakterspecifikke detaljer og historisk diversitet. En vejrbidt kappe med unikke syninger kan fortælle en historie lige så godt som en gylden brystplade.

**Øvet-niveau-spørgsmål**

**Spørgsmål:** Hvilken specifik historisk inspiration bruger designerne i stedet for Hollywoods oldtidsverden?
**Svar:** Designere kigger på sene bronzealder-ægæisk kunst, minoiske smykker og beklædning og hittitisk eller nærorientalsk armor. De bevæger sig væk fra den standard romerske imperium-æstetik, der dominerede ældre epos.

**Spørgsmål:** Hvordan påvirker dette karakteren Odysseus?
**Svar:** Hans kostume vil sandsynligvis afspejle hans snuhed og overlevelsesevner. I stedet for en konges fine armor kan han bære en rejsendes praktiske kappe, en simpel, men vellavet bronzekniv og tøj, der viser slid og ælde fra hans rejse. Det