**Novas Visões Audaciosas: Criatividade como Rebelião** é a convocatória global da PhotoVogue, convidando fotógrafos e videomakers de todo o mundo a submeter trabalhos que dialoguem com o presente por meio de narrativas visuais originais e impactantes.

**SUB META AGORA!**

**Quem**
Delali Ayivi

**Quando**
14 de maio de 2026 a 11 de setembro de 2026 (23h59, horário da Europa Central).

**Onde**
Online via Picter (Submeta AQUI)

**Quem pode se inscrever**
Aberto a todos os artistas com 18 anos ou mais.

**O que estamos procurando**
Aceitamos projetos de fotografia, vídeo e multimídia em todos os gêneros, incluindo moda, documentário, retrato, arte plástica e trabalhos experimentais.

Buscamos trabalhos que demonstrem um ponto de vista claro — seja pelas ideias que exploram, pelas emoções que despertam ou pela força de sua linguagem visual. Isso pode assumir muitas formas, desde narrativas poderosas até imagens que se destacam por seu impacto estético.

**Por que isso é importante**
Em uma época em que as imagens são constantemente produzidas e rapidamente esquecidas, esta convocatória convida os artistas a criar trabalhos que resistam à repetição, mantenham a atenção e provoquem sensações.

**Bolsas e Oportunidades**
- $12.000 em bolsas totais concedidas a três artistas
- Apresentação no próximo PhotoVogue Festival
- Potencial publicação nas edições globais da Vogue
- Participação nas Revisões de Portfólio Virtuais da PhotoVogue

Leia mais sobre a convocatória.

**Kin Coedel**
Vivemos um tempo marcado por violência, injustiça e velocidade. As guerras continuam. Atrocidades se desenrolam. As divisões se aprofundam. A incerteza cresce.

E, no entanto, mesmo quando o mundo se torna mais difícil de suportar, as imagens se movem mais rápido do que nunca. Elas se acumulam, repetem e desaparecem. Quanto mais vemos, menos sentimos. Uma sensação de déjà vu se instala. Uma dormência crescente. Uma apatia silenciosa.

Uma crise segue outra, e o que deveria nos abalar corre o risco de ser engolido pelo fluxo interminável. O que é urgente torna-se familiar. O que é insuportável corre o risco de se tornar ruído de fundo.

**Carla Rossi**
Nesse cenário, torna-se mais difícil criar trabalhos que mantenham a atenção, que permaneçam conosco e que deixem uma marca. Isso é verdade em toda a cultura visual — do documentário à moda, das revistas às práticas artísticas. Não é apenas porque as imagens são consumidas tão rapidamente, mas também porque essas formas visuais carregam longas histórias. Elas estão ligadas a regras e expectativas antigas que tornam a surpresa difícil de sustentar.

Ao mesmo tempo, o trabalho criativo acontece dentro de sistemas que muitas vezes recompensam o jogo seguro. Em toda a cultura — da publicação ao cinema, da moda — o que é desconhecido é suavizado, atrasado ou excluído. Muitas vezes, a pressão não é para ir mais longe, mas para permanecer claro, aceitável e comercializável.

E, no entanto, é exatamente quando novas formas de ver se tornam necessárias.

**El Hardwick**
A questão não é mais apenas como produzir imagens, mas como criar imagens que importam. E talvez mais urgentemente: como responder.

Como artistas e criadores de imagens, como reagimos a essa situação? O que escolhemos colocar no mundo? Que tipo de imagens ainda podem romper o ruído e combater a indiferença?

A resposta não é o que é esperado. Não é o que parece seguro. É o que se tem coragem de tornar visível agora, em relação ao mundo em que vivemos.

Ao longo da história, momentos de turbulência geraram novas linguagens artísticas. Estas nunca foram apenas estilos — foram respostas a condições que exigiam outras formas, outros gestos, outras maneiras de ver e dizer. Hoje, as condições são diferentes, moldadas por uma economia de imagens globalizada e hiperconectada, onde tudo circula ao mesmo tempo e em velocidade. O que emerge pode não ser um movimento único, mas uma busca dispersa e urgente entre práticas.

**Andras Ladocsi**
**O Convite**
Esta convocatória não pede que você ilustre um tema. Pede uma posição. Uma posição em relação ao mundo como ele é. Em relação ao que você recusa. Em relação ao que você anseia, questiona, resiste, imagina ou defende.

Não há uma única resposta. Pode assumir a forma de intimidade, cuidado ou atenção. Pode assumir a forma de confronto, ruptura ou recusa. Pode envolver invenção, desobediência, novas linguagens visuais, novas estéticas e a imaginação de novos mundos.

O que importa não é se o trabalho é de moda, arte, documentário, fotografia ou vídeo. O que conta é a força, urgência e necessidade por trás dele.
Criar neste contexto também significa dar a si mesmo um tipo mais profundo de liberdade. Liberdade da repetição. Liberdade da expectativa. Liberdade da necessidade de aprovação. Significa criar sem a necessidade de agradar.

**Emma Sarpaniemi**
Num momento em que tanto é feito para desaparecer no fluxo interminável, esta convocatória convida você a resistir a esse desaparecimento. Crie por urgência, não por hábito. Crie por convicção, não por conformidade.

Não apenas ilustre o mundo como ele é. Responda a ele.
Não faça isso porque as imagens sozinhas podem consertar o que está quebrado, ou porque precisam chocar para importar. Faça isso porque as imagens ainda podem tornar as coisas visíveis, ainda podem fazê-las sentir, e ainda podem torná-las presentes.

Procuramos formas que inquietem ou confortem, perturbem ou iluminem, confrontem ou acompanhem. Queremos imagens que carreguem o peso de um encontro real. Imagens que não se suavizam para serem aceitas. Imagens que insistem, diante da indiferença, que algo ainda está em jogo.

Porque ver — e ajudar outros a ver — ainda é uma forma profunda de responsabilidade. E talvez agora mais do que nunca, um ato de coragem.

**Alex Huanfa Cheng**

**Como Submeter**

**Quem Estamos Procurando**
Convidamos fotógrafos e videomakers de todo o mundo cujo trabalho dialogue com o presente por meio de uma linguagem visual distinta e impactante. Em todos os gêneros — da moda ao documentário, retrato, arte plástica e além — procuramos práticas que carreguem um ponto de vista forte e um senso de necessidade.

**Elegibilidade e Período de Submissão**
As submissões são gratuitas e abertas no Picter de quinta-feira, 14 de maio, até sexta-feira, 11 de setembro (encerrando às 23h59, horário da Europa Central).
A convocatória é aberta a todos os artistas com 18 anos ou mais.
Se você já se inscreveu em uma Convocatória da PhotoVogue antes, encorajamos você a submeter um novo projeto.

**O que Submeter**
Aceitamos projetos de fotografia, vídeo e multimídia em todos os gêneros.
Trabalhos gerados por IA não são elegíveis.
Você pode submeter:
- Uma série de até 15 imagens, ou uma combinação de imagens e vídeo para projetos multimídia
e/ou
- Um trailer de vídeo de 60 segundos

**Xavier Scott Marshall**

**Bolsas e Oportunidades**
Um total de $12.000 em bolsas será concedido a três artistas cujo trabalho demonstre um engajamento poderoso e necessário com a criação de imagens hoje:
- **$6.000 – Bolsa Visão Excepcional** – Para um artista cujo trabalho ultrapassa os limites da linguagem visual
- **$4.000 – Bolsa Visão** – Para um artista com uma perspectiva forte e única
- **$2.000 – Bolsa Voz Emergente** – Para um artista emergente cujo trabalho mostre clareza, originalidade e promessa

O júri internacional será anunciado posteriormente, juntamente com oportunidades adicionais ligadas à convocatória.

**Li Hui**

**Reconhecimento e Exposição**
Os artistas selecionados irão:
- Ser apresentados na próxima edição do PhotoVogue Festival
- Ter a oportunidade de ser publicados nas edições globais da Vogue
- Ser convidados a participar das próximas Revisões de Portfólio Virtuais da PhotoVogue

Mais oportunidades e atualizações serão compartilhadas ao longo da convocatória.

**SUB META AGORA!**

**Devin Oktar Yalkin**

**Sobre a PhotoVogue**
A PhotoVogue é uma iniciativa global da Condé Nast dedicada a apoiar artistas e moldar uma cultura visual mais consciente. Através de sua rede de 32 mercados e parceiros, oferece oportunidades de publicação, encomendas, exposições e programação pública.

Sua missão é defender talentos, fomentar a diversidade e promover a alfabetização visual, contribuindo para um cenário de criação de imagens mais justo, ético e inclusivo. Através de convocatórias globais e regionais, a PhotoVogue continua a descobrir e amplificar vozes através de geografias e comunidades.

**Perguntas Frequentes**
Aqui está uma lista de perguntas frequentes sobre Novas Visões Audaciosas: Criatividade como Rebelião, uma convocatória global da PhotoVogue.

**Perguntas para Iniciantes**

1. O que exatamente é Novas Visões Audaciosas: Criatividade como Rebelião?
É uma convocatória global da PhotoVogue que busca fotógrafos e artistas visuais que usam seu trabalho para desafiar o status quo. O tema é sobre usar a criatividade como uma forma de protesto, resistência ou mudança social.

2. Quem pode se inscrever?
Qualquer pessoa com 18 anos ou mais, de qualquer lugar do mundo, pode se inscrever. Você não precisa ser um fotógrafo profissional, mas precisa submeter um trabalho que se encaixe no tema da rebelião.

3. É gratuito para participar?
Sim, a convocatória é gratuita para submeter.

4. Que tipo de trabalho eles estão procurando?
Eles querem imagens que desafiem normas — seja sobre beleza, política, gênero, raça ou meio ambiente. Pense em visuais poderosos, instigantes ou subversivos que contem uma história de resistência ou mudança.

5. O que os vencedores ganham?
Os artistas selecionados recebem exposição global nas plataformas da Vogue, publicação em uma edição especial e a chance de serem apresentados em uma galeria online curada. Alguns vencedores também podem receber mentoria ou revisões de portfólio.

6. Como faço para submeter meu trabalho?
Você envia suas imagens diretamente através da plataforma PhotoVogue durante o período de submissão. Você precisará criar uma conta gratuita na PhotoVogue primeiro.

**Perguntas Avançadas e Práticas**

7. Posso submeter uma série de imagens ou apenas uma?
Você pode submeter até 10 imagens por inscrição. Muitas vezes é melhor submeter uma série coesa que conte uma história clara sobre sua rebelião, em vez de fotos únicas aleatórias.

8. Meu trabalho precisa ser novo ou posso usar projetos existentes?
Você pode usar trabalhos existentes, desde que se encaixem no tema e você possua todos os direitos. No entanto, criar um novo trabalho especificamente para a convocatória pode ajudá-lo a criar uma narrativa mais forte e focada.

9. Quais requisitos técnicos as imagens precisam atender?
As imagens devem ser de alta resolução, em formato JPEG e livres de marcas d'água. O limite exato de tamanho de arquivo será listado na página de submissão, mas procure por arquivos de alta qualidade.