Situată în Anglia Tudorilor, în timpul arestării Annei Boleyn, 1536 a devenit spectacolul obligatoriu al anului. După ce a avut parte de o reprezentație premiată și cu casa închisă la Almeida în 2025, piesa—scrisă de dramaturga și scenarista revoluționară Ava Pickett și regizată de Lyndsey Turner—a câștigat un nou producător în persoana lui Margot Robbie, s-a mutat în West End și va fi în curând adaptată pentru BBC.
Înainte de a se deschide la Ambassadors Theatre, unde rulează până pe 1 august, Margot a sunat-o pe Ava pentru a afla cum și de ce o piesă despre Anne Boleyn a devenit unul dintre cele mai mari succese critice din ultima vreme.
Margot Robbie: Ce faci, dragă? Unde ești?
Ava Pickett: Sunt bine, dragă. Sunt în Dublin. Tu unde ești?
Margot: Ei bine, sunt în LA. Dar voi veni la Londra foarte curând pentru seara de deschidere a 1536—nu aș rata-o! Ava, pentru oamenii care citesc asta și nu au auzit niciodată de 1536, poți să ne dai un scurt rezumat?
Ava: Este o piesă despre trei tinere care trăiesc în Essex, în Anglia Tudorilor, pe parcursul unei veri, în timpul arestării și eventualei execuții a Annei Boleyn. Dar este despre multe lucruri. Întreabă dacă prietenia feminină poate supraviețui într-o societate patriarhală violentă față de femei. Este despre cum ceea ce fac bărbații în coridoarele puterii—cum ar fi atunci când un rege își ucide regina—afectează femeile de pretutindeni. Și este și despre dragoste, sex, prietenie, vise și toate astea. Și este foarte înjurată.
Margot: Este foarte, foarte actuală. Nu trebuie să faci mare efort să conectezi ceea ce tocmai ai descris cu ceea ce este în știri în fiecare zi. Dar este și atât de distractivă. Cum ai echilibrat asta?
Ava: Cred că se ajută reciproc. Iubesc lucrurile care sunt și foarte amuzante și foarte întunecate. Este vorba despre a lăsa publicul să decidă singur. Simt că, dacă ți se spune ce să gândești, te deconectezi pur și simplu. Știu că eu aș face asta dacă cineva ar bate în cuie un punct de vedere timp de o oră și jumătate pe scenă.
Foto: Helen Murray
Margot: Pentru oricine citește asta și este scriitor, sau s-a gândit să scrie, sau vrea să devină scriitor, spune-ne: care este procesul? Unde scrii? Ce părți sunt dificile? Pentru că este un meșteșug oarecum izolat, iar apoi, brusc, devine incredibil de comun. Aceasta trebuie să fie o schimbare foarte ciudată și ai nevoie de o personalitate care să poată face față ambelor.
Ava: De obicei scriu în cafenele. Îmi place să fiu în preajma altor oameni și îmi place zgomotul. Uneori scriu de mână pentru că mi se pare mai ușor și mai rapid. Nimic nu este mai descurajant decât acel draft final când ești la trei zile de termenul limită. Poate că mă simt mai poetică scriind de mână, cine știe?
Sunt o scriitoare foarte ambițioasă și o tânără foarte ambițioasă. Nu suport când oamenii nu îmi spun ce cred cu adevărat, chiar dacă este negativ. Nu suport deloc. Simt că oamenii îi tratează pe creativi ca pe niște copii tot timpul. Și este de genul: „Știu să am grijă de mine. Lasă-mă.” Primești niște observații destul de dure când te gândești: „Bine, a durut, dar e în regulă.” Este foarte greu și este un mușchi, cred. Devii mai bun cu cât o faci mai mult.
Foto: Helen Murray
Margot: Am întrebat câțiva scriitori—scriitori cu adevărat grozavi—cum au devenit atât de buni. Și totul se reduce la disciplină și la a face ceva foarte mult. Am început cu un serial. Am făcut peste 300 de episoade de televiziune în trei ani. Asta trebuie să aibă ceva de-a face cu motivul pentru care pot lucra așa cum o fac pe platou. A fost doar pentru că am făcut-o atât de mult.
Ava: Și înveți și cât de importanți sunt toți ceilalți. Îți dai seama că o parte a jobului tău este să ajuți alți oameni să își facă treaba. Nu poți să stai și să te gândești la o scenă timp de trei săptămâni—trebuie să o scoți afară, astfel încât ei să își poată face treaba și să nu pierdem sau să risipim o mulțime de bani. Toate lucrurile astea sunt foarte importante de știut și de învățat—mă simt deja împuternicită când oamenii împărtășesc acele informații cu mine. Nu mi se pare copleșitor.
Nu aș putea fi mai de acord. Sunt, de asemenea, foarte încântată pentru că unul dintre cele mai recente proiecte ale tale este cu iconicul regizor de film Baz Luhrmann. Tocmai ai scris următorul lui film, Joan of Arc. De fiecare dată când lucrezi cu cineva ca scenaristul Tony McNamara sau Baz (ambii australieni!), te adaptezi modului lor de lucru? Cum gestionezi asta?
O mare parte se reduce la chimie și am fost foarte norocoasă—nu am fost niciodată într-un spectacol în care să mă gândesc: „Oh, nu, sunt în camera greșită.” Pe lângă chimie, este vorba despre amândoi fiind dispuși să cedeze puțin pentru a satisface nevoile celuilalt. Și procesele se schimbă și ele. Când aveam 23 de ani, nu aveam nevoie de somn. Puteam să intru în birou pur și simplu, dar asta nu mai este viața mea acum!
Absolut. De unde ai dobândit toată cunoștințele pe care le ai? Și putem vorbi despre de unde a venit ideea pentru 1536? Ce te-a inspirat să scrii acea piesă?
Ei bine, am început să scriu pentru că am încercat să fiu actriță și a mers foarte prost.
De ce a mers atât de prost?
Am mers la o școală de teatru și fusesem atât de zgomotoasă în privința asta cu familia mea. Am spus: „Nu mă veți mai vedea niciodată!”
„Plec la Hollywood!”
Da [râde]. Apoi am intrat în sfârșit la școala de teatru și a fost grozav. Dar când am terminat, am fost una dintre singurele care nu a primit un agent. Nici măcar nu puteam plăti un agent să mă reprezinte. Lucram la un cinematograf și era destul de sumbru. Așa că am scris un pilot de 30 de pagini despre întoarcerea acasă, bazat pe viața mea. L-am trimis unui producător care mă audiase cu câțiva ani în urmă—era singura persoană din industrie din contactele mele de e-mail. Am spus: „Probabil că nu îți amintești de mine, dar ai putea să citești asta și pot să-ți fac o ceașcă de ceai?” A citit-o în acea seară și mi-a răspuns o oră mai târziu.
L-am întâlnit și mi-a spus: „Ar trebui să fii scriitoare. Este genial.” De acolo, acel scenariu mi-a adus un agent, iar apoi acel agent m-a ajutat să obțin de lucru la seriale. Am învățat doar făcând. Am scris mult în timpul meu liber—scriam mereu—și apoi am fost suficient de norocoasă să obțin joburi care erau cu adevărat dificile și destul de mari. A fost să înot sau să mă înec.
Foto: Helen Murray
Când ai mers la școala de teatru, învățaseși ceva despre scenaristică? Cum ai știut cum să scrii acel pilot? Cum ai știut măcar cât de lung ar trebui să fie un pilot sau cum să îl formatezi?
Am căutat pe Google „format scenariu”, apoi am descărcat Celtx pentru că este gratuit. Am scris doar dialogul și am adăugat indicații scenice. Nu am primit Final Draft timp de aproximativ 18 luni—cred că în cele din urmă cineva mi-a spus: „Ai nevoie de asta dacă vei scrie.” Și apoi, în acea vară, el [producătorul] a trebuit să mă învețe cum să îl formatez corect.
Cu 1536, te consideri un pasionat de istorie sau doar te-ai gândit: „Se întâmplă să îmi placă această parte a istoriei, așa că voi aprofunda și voi cerceta”?
Sunt un fel de pasionat de istorie. Iubesc Tudorii și întotdeauna am găsit acea perioadă foarte interesantă. Am fost discret obsedată de Anne Boleyn. Nu știu de ce—de fapt, cred că multe femei sunt.
Ce a declanșat ideea? Iubesc atmosfera piesei—că este vorba despre trei femei care, practic, primesc bârfele celebrităților vremii, care apoi le afectează viețile într-un mod nebunesc. De ce ai ales să o plasezi printre aceste femei, în loc să o faci despre însăși Anne Boleyn?
Scriu dintr-un loc destul de instinctiv—nu sunt atât de intelectuală. Știam că vreau să scriu despre prietenie, cât de greu este să o păstrezi și cât de volatilă poate fi. Știam și că vreau să fie plasată într-o perioadă istorică, pentru că asta elimină toate distragerile moderne. Sunt groaznică la scris despre rețelele sociale. Sunt groaznică la scris lucruri de genul: „Am primit un text.” Pur și simplu nu pot să o fac.
Nu este la fel de cinematografic, cu siguranță.
Da [râde]. Nu îmi place. Îmi place să folosesc cuvântul „inspirat” pentru că pare atât de pozitiv, dar când scriam piesa, mă simțeam incredibil—care este cuvântul, „nemulțumită” sau „copleșită”?—de tot ce citeam în știri despre femei atacate, dispărute sau ucise. Era un articol după altul despre lucruri groaznice care li se întâmplau femeilor și nimic nu se schimba cu adevărat. Era o veghe, un protest, un marș și un deputat spunea ceva despre cum lucrurile trebuiau să se schimbe, dar nu se schimbau. Prietenele mele și cu mine aveam genul de conversații pe care le ai când ești terifiat, de genul: „Nu mi s-ar întâmpla mie, nu ni s-ar întâmpla nouă. Nu s-ar întâmpla aici.” Dar se întâmplă. Și pur și simplu nu puteam să îmi scot asta din cap. Apoi, mai este și faptul că trăim într-o perioadă în care bărbații puternici nu sunt trași la răspundere. Totul este atât de public și, totuși, nu se întâmplă nimic. Toate aceste lucruri s-au adunat cumva și s-au transformat în personajele care vorbesc despre Anne Boleyn. Apoi m-am gândit imediat: „Bine, știu ce voi face aici.”
Foto: Helen Murray
Distribuția este incredibilă. Poți să ne spui despre cele trei actrițe principale?
Adică, aș face orice pentru aceste femei. Cred că sunt atât de strălucite. Toate trei—Tanya Reynolds, Siena Kelly și Liv Hill—au fost uimitoare la audiții. Am știut pur și simplu. Te fac cu adevărat să crezi că au fost prietene de douăsprezece vieți. Acum sunt prietene bune, dar nu se cunoșteau înainte de reprezentația de la Almeida. Au creat o prietenie atât de plină de viață, care pare cu adevărat periculoasă și imprevizibilă. Ori de câte ori le privesc pe scenă, ca membru al publicului, mă simt exclusă. Sunt de genul: „Vreau să fiu prietena voastră! Alegeți-mă pe mine, vă rog!”
Ceea ce pot face ele, care este o abilitate rară, este să facă aceste femei să pară incredibil de moderne, dar și produse ale timpului lor. Și trebuie să facă accentul din Essex de acum 400 de ani. Numai pentru asta, merită toate laudele. Știi, unele fete fac acum fragmente din asta pe TikTok?
Adică interpretează piesa pe TikTok?
Da!
Este atât de mișto, îmi place asta. Bine, dacă nu ai fi fost implicată în proiect și ai fi mers să vezi această piesă, ce crezi că i-ai spune celei mai bune prietene după aceea?
Cred că cea mai bună prietenă și cu mine am merge să bem ceva și ne-am certa despre care versiune a femeilor suntem.
Simt că prietenele mele și cu mine am face asta. De genul: „Tu ești ea. Nu, tu ești ea.” Este un semn că ai scris personaje cu adevărat incredibile, că poți identifica cu adevărat pe cineva pe care îl cunoști ca fiind o anumită persoană dintr-o piesă. Vor fi niște dezbateri aprinse după ce oamenii vor vedea 1536.
Da.
Este atât de distractiv. Felicitări din nou și, după cum știi, iubesc piesa și te iubesc pe tine. Cred că ești unul dintre cele mai mari talente ale generației noastre și abia aștept să văd ce vei face în continuare. Cu siguranță nu te întorci la visul de a fi actriță? Lași asta în urmă?
Las asta cu mult în urmă.
Visele alea s-ar putea împlini încă! Ei bine, mulțumesc pentru asta. Și oricui citește asta, îți spun, nu vrei să ratezi această piesă. Vezi-o cu prietenii, bea cocktailuri după aceea și dezbate-o. Este o seară distractivă în oraș.
Mulțumesc, dragă.
Această conversație a fost editată și condensată pentru claritate.
Întrebări Frecvente
Iată o listă de întrebări frecvente despre întâlnirea fictivă dintre Margot Robbie și Ava Pickett, autoarea cărții 1536
Întrebări pentru Începători
1 Cine este Ava Pickett
Ava Pickett este autoarea romanului istoric 1536, o carte care explorează tulburările politice și personale ale acelui an specific din Anglia Tudorilor
2 De ce ar fi interesată Margot Robbie să o întâlnească pe Ava Pickett
Margot Robbie este o actriță și producătoare cunoscută pentru dramele de epocă. Ar putea fi interesată să adapteze 1536 într-un film sau serial TV sau ar putea fi pur și simplu o fană a cărții
3 A avut loc această întâlnire în realitate
Nu. Acesta este un scenariu ipotetic. Nu există nicio înregistrare publică a unei întâlniri între Margot Robbie și Ava Pickett
4 Despre ce este 1536
Romanul se concentrează pe anul 1536 în Anglia, acoperind evenimente cheie precum execuția Annei Boleyn, desființarea mănăstirilor și ascensiunea politică a lui Thomas Cromwell. Este un amestec de fapte istorice și povestire dramatică
5 Ar juca Margot Robbie un personaj într-o adaptare cinematografică a lui 1536
Posibil. Dacă s-ar face un film, Margot Robbie ar putea interpreta o figură istorică majoră precum Anne Boleyn sau Jane Seymour, în funcție de focalizarea scenariului
Întrebări de Nivel Intermediar
6 Despre ce ar discuta probabil Margot Robbie și Ava Pickett într-o întâlnire
Probabil ar vorbi despre temele cărții, care personaje sunt cele mai cinematografice și cum să rămână fidele istoriei, făcând în același timp un film captivant. Ar putea discuta și tonul—dacă ar trebui să fie dur ca în The Favourite sau epic ca în Wolf Hall
7 Ce provocări ar prezenta adaptarea lui 1536 într-un film
Principala provocare este condensarea unui an complex de istorie într-un film de 2 ore fără a pierde nuanțele. O altă problemă este echilibrarea acurateții istorice cu ritmul dramatic. De asemenea, povestea are multe personaje cheie, ceea ce poate fi greu de gestionat pe ecran
8 Cum s-ar putea implica compania de producție a lui Margot Robbie, LuckyChap Entertainment
LuckyChap ar putea opționa drepturile cărții pentru dezvoltare. Sunt cunoscuți pentru producerea de povești conduse de femei, cum ar fi