Ambientato nell'Inghilterra Tudor durante l'arresto di Anna Bolena, 1536 è diventato lo spettacolo imperdibile dell'anno. Dopo il suo acclamato e tutto esaurito debutto all'Almeida nel 2025, la pièce—scritta dalla talentuosa drammaturga e sceneggiatrice Ava Pickett e diretta da Lyndsey Turner—ha ottenuto un nuovo produttore in Margot Robbie, si è trasferita nel West End e sarà presto adattata per la BBC.
Prima dell'apertura all'Ambassadors Theatre, dove rimarrà in scena fino al 1° agosto, Margot ha chiamato Ava per scoprire come e perché una commedia su Anna Bolena sia diventata uno dei più grandi successi di critica degli ultimi tempi.
Margot Robbie: Come stai, tesoro? Dove sei?
Ava Pickett: Sto bene, tesoro. Sono a Dublino. Tu dove sei?
Margot: Beh, io sono a Los Angeles. Ma arriverò a Londra molto presto per la serata d'apertura di 1536—non me la perderei per nulla al mondo! Ava, per chi legge questo articolo e non ha mai sentito parlare di 1536, puoi darci un breve riassunto?
Ava: È una commedia su tre giovani donne che vivono nell'Essex nell'Inghilterra Tudor, ambientata in un'estate durante l'arresto e la successiva esecuzione di Anna Bolena. Ma parla di molte cose. Si chiede se l'amicizia femminile possa sopravvivere in una società patriarcale violenta verso le donne. Parla di come ciò che gli uomini fanno nei corridoi del potere—come quando un re uccide la sua regina—influenzi le donne ovunque. E parla anche di amore, sesso, amicizia, sogni e tutto il resto. Ed è molto volgare.
Margot: È molto, molto attuale. Non ci vuole molto per collegare ciò che hai appena descritto a ciò che si vede ogni giorno nelle notizie. Ma è anche così divertente. Come hai bilanciato queste due cose?
Ava: Penso che si aiutino a vicenda. Amo le cose che sono sia molto divertenti che molto cupe. Si tratta di lasciare che il pubblico decida la propria opinione. Sento che se ti viene detto cosa pensare, ti spegni e basta. Io lo farei, se qualcuno martellasse un punto per un'ora e mezza sul palco.
Foto: Helen Murray
Margot: Per chi legge questo articolo ed è uno scrittore, o ha pensato di scrivere, o vuole diventare uno scrittore, dicci: qual è il processo? Dove scrivi? Quali parti trovi difficili? Perché è un mestiere un po' isolato, e poi all'improvviso diventa incredibilmente comunitario. Deve essere un cambiamento molto strano, e serve una personalità che possa gestire entrambe le cose.
Ava: Di solito scrivo nei caffè. Mi piace stare in mezzo ad altre persone e mi piace il rumore. A volte scrivo a mano perché lo trovo più facile e veloce. Niente è più scoraggiante di quella bozza finale quando sei a tre giorni dalla scadenza. Forse mi sento più poetica scrivendo a mano, chissà?
Sono una scrittrice molto ambiziosa e una giovane donna molto ambiziosa. Non sopporto quando le persone non mi dicono ciò che pensano davvero, anche se è negativo. Non lo sopporto assolutamente. Sento che le persone trattano i creativi come bambini tutto il tempo. E io dico: "So come cavarmela. Lasciami fare." A volte ricevi note piuttosto brutali in cui pensi: "Ok, quello ha fatto male, ma va bene." È molto difficile, ed è un muscolo, credo. Migliori più lo alleni.
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Margot: Ho chiesto ad alcuni scrittori—scrittori davvero bravi—come sono diventati così bravi. E tutto si riduce alla disciplina e al fare qualcosa molto spesso. Io ho iniziato in una soap opera. Ho fatto più di 300 episodi di TV in tre anni. Deve avere qualcosa a che fare con il motivo per cui riesco a lavorare come faccio sul set. Era solo il farlo così tanto.
Ava: E impari anche quanto siano importanti tutti gli altri. Capisci che parte del tuo lavoro è aiutare gli altri a fare il loro. Non puoi stare seduto a pensare a una scena per tre settimane—devi tirarla fuori così loro possono fare il loro lavoro e non perdiamo o sprechiamo un sacco di soldi. Tutte queste cose sono molto importanti da sapere e da imparare—mi sento già più forte quando le persone condividono queste informazioni con me. Non lo trovo opprimente.
Non potrei essere più d'accordo. Sono anche molto emozionata perché uno dei tuoi ultimi progetti è con l'iconico regista Baz Luhrmann. Hai appena scritto il suo prossimo film, Giovanna d'Arco. Ogni volta che lavori con qualcuno come lo sceneggiatore Tony McNamara o Baz (entrambi australiani!), ti trovi ad adattarti al loro modo di lavorare? Come gestisci la cosa?
Molto dipende dalla chimica, e sono stata molto fortunata—non sono mai stata in uno spettacolo in cui ho pensato: "Oh no, sono nella stanza sbagliata." Oltre alla chimica, si tratta di entrambi essere disposti a cedere un po' per soddisfare le esigenze dell'altro. E anche i processi cambiano. Quando avevo 23 anni, non avevo bisogno di dormire. Potevo semplicemente entrare in ufficio, ma non è più la mia vita!
Assolutamente. Dove hai acquisito tutta la conoscenza che hai? E possiamo parlare di dove è nata l'idea per 1536? Cosa ti ha ispirato a scrivere quella commedia?
Beh, ho iniziato a scrivere perché ho provato a fare l'attrice e è andata molto male.
Perché è andata così male?
Sono andata alla scuola di recitazione, e ne avevo parlato così tanto alla mia famiglia. Ero tipo: "Non mi vedrete mai più!"
"Me ne vado a Hollywood!"
Sì [ride]. Poi finalmente sono entrata alla scuola di recitazione, ed è stato fantastico. Ma quando sono uscita, ero una delle poche a non aver trovato un agente. Non potevo nemmeno pagare un agente per rappresentarmi. Lavoravo in un cinema, ed era davvero deprimente. Così ho scritto un pilot di 30 pagine sul tornare a casa, basato sulla mia vita. L'ho mandato a un produttore che mi aveva fatto un'audizione un paio di anni prima—era l'unica persona del settore nella mia rubrica email. Ho detto: "Probabilmente non ti ricordi di me, ma potresti leggerlo, e posso offrirti una tazza di tè?" L'ha letto quella notte e mi ha risposto un'ora dopo.
L'ho incontrato, e ha detto: "Dovresti fare la scrittrice. Questo è brillante." Da lì, quel copione mi ha procurato un agente, e poi quell'agente mi ha aiutato a trovare lavoro in serie TV. Ho imparato facendo. Ho scritto molto nel mio tempo libero—scrivevo sempre—e poi sono stata abbastanza fortunata da ottenere lavori molto difficili e piuttosto importanti. Era affogare o nuotare.
Foto: Helen Murray
Quando sei andata alla scuola di recitazione, avevi imparato qualcosa sulla sceneggiatura? Come sapevi come scrivere quel pilot? Come sapevi quanto dovesse essere lungo un pilot o come formattarlo?
Ho cercato su Google "formato sceneggiatura", poi ho scaricato Celtx perché è gratuito. Ho semplicemente scritto i dialoghi e aggiunto le didascalie. Non ho avuto Final Draft per circa 18 mesi—penso che alla fine qualcuno mi abbia detto: "Ti serve se vuoi scrivere." E poi per tutta quell'estate, lui [il produttore] ha dovuto insegnarmi a formattarlo correttamente.
Con 1536, ti consideri un'appassionata di storia, o hai semplicemente pensato: "Mi piace questa parte della storia, quindi mi immergerò e farò ricerche"?
Sono un po' un'appassionata di storia. Amo i Tudor, e ho sempre trovato quel periodo molto interessante. Sono stata segretamente ossessionata da Anna Bolena. Non so perché—penso che in realtà molte donne lo siano.
Cosa ha scatenato l'idea? Amo l'atmosfera della commedia—che parla di tre donne che praticamente ricevono i pettegolezzi sulle celebrità del tempo, che poi influenzano le loro vite in modo pazzesco. Perché ambientarla tra queste donne invece di fare una commedia su Anna Bolena stessa?
Scrivo da un posto piuttosto istintivo—non sono molto intellettuale. Sapevo di voler scrivere sull'amicizia, su quanto sia difficile mantenerla e su quanto possa essere volatile. Sapevo anche di volerla ambientare in un periodo storico, perché rimuove tutte le distrazioni moderne. Sono terribile a scrivere sui social media. Sono terribile a scrivere cose come: "Ho ricevuto un messaggio." Non ci riesco proprio.
Non è molto cinematografico, di sicuro.
Sì [ride]. Non mi piace. Mi piace usare la parola "ispirata" perché sembra così positiva, ma quando stavo scrivendo la commedia, mi sentivo incredibilmente—qual è la parola, "disaffezionata" o "sopraffatta"?—da tutto ciò che leggevo nelle notizie su donne aggredite, scomparse o uccise. C'era un articolo dopo l'altro su queste cose terribili che accadevano alle donne, e nulla cambiava davvero. C'era una veglia, una protesta, una marcia, e un parlamentare diceva qualcosa su come le cose dovessero cambiare, ma non cambiavano. Io e le mie amiche avevamo il tipo di conversazioni che si fanno quando si è terrorizzati, tipo: "Non succederebbe a me, non succederebbe a noi. Non succederebbe qui." Ma succede. E non riuscivo a togliermelo dalla testa. Poi c'è il fatto che stiamo vivendo un'epoca in cui gli uomini potenti non vengono ritenuti responsabili. È tutto così pubblico, eppure non succede nulla. Tutte queste cose si sono unite, e si sono trasformate nei personaggi che parlano di Anna Bolena. Poi ho subito pensato: "Ok, so cosa farò qui."
Foto: Helen Murray
Il cast è incredibile. Puoi parlarci delle nostre tre attrici principali?
Voglio dire, farei qualsiasi cosa per queste donne. Penso che siano così brillanti. Tutte e tre—Tanya Reynolds, Siena Kelly e Liv Hill—sono state fantastiche nelle loro audizioni. Lo sapevo. Ti fanno davvero credere che siano state amiche per dodici vite. Ora sono grandi amiche, ma non si conoscevano prima della stagione all'Almeida. Hanno creato un'amicizia così vivace che sembra davvero pericolosa e imprevedibile. Ogni volta che le guardo sul palco, come spettatrice, mi sento esclusa. Sono tipo: "Voglio essere vostra amica! Scegliete me, per favore!"
Quello che sanno fare, che è una grande abilità, è rendere queste donne incredibilmente moderne, ma anche prodotti del loro tempo. E devono anche fare l'accento dell'Essex di 400 anni fa. Solo per questo, meritano tutte le lodi. Sai, alcune ragazze ne fanno dei pezzi su TikTok ora?
Tipo interpretare la commedia su TikTok?
Sì!
È fantastico, mi piace. Ok, se non fossi stata coinvolta nel progetto e fossi andata a vedere questa commedia, cosa pensi che diresti alla tua migliore amica dopo?
Penso che io e la mia migliore amica andremmo a bere qualcosa e discuteremmo su quale versione di noi siamo.
Sento che io e le mie amiche faremmo così. Tipo: "Tu sei lei. No, tu sei lei." È un segno che hai scritto personaggi davvero incredibili, quando puoi davvero identificare qualcuno che conosci come una certa persona in una commedia. Ci saranno dibattiti accesi dopo che la gente avrà visto 1536.
Sì.
È così divertente. Ancora congratulazioni, e come sai, amo la commedia e ti voglio bene. Penso che tu sia uno dei più grandi talenti della nostra generazione, e non vedo l'ora di vedere cosa farai dopo. Sicuramente nessun ritorno al sogno di recitare? Lo lasci alle spalle?
Lo lascio molto alle spalle.
Quei sogni potrebbero ancora avverarsi! Beh, grazie per questa chiacchierata. E a chiunque stia leggendo, vi dico: non volete perdervi questa commedia. Vedetela con gli amici, prendete un cocktail dopo e discutetene. È una serata divertente.
Grazie, tesoro.
Questa conversazione è stata modificata e condensata per chiarezza.
Domande Frequenti
Ecco un elenco di FAQ sull'incontro immaginario tra Margot Robbie e Ava Pickett, l'autrice di 1536
Domande di Livello Base
1 Chi è Ava Pickett
Ava Pickett è l'autrice del romanzo storico 1536, un libro che esplora il tumulto politico e personale di quell'anno specifico nell'Inghilterra Tudor
2 Perché Margot Robbie sarebbe interessata a incontrare Ava Pickett
Margot Robbie è un'attrice e produttrice nota per i drammi in costume. Potrebbe essere interessata ad adattare 1536 in un film o una serie TV, o potrebbe semplicemente essere una fan del libro
3 Questo incontro è realmente avvenuto
No. Questo è uno scenario ipotetico. Non esiste alcuna documentazione pubblica di un incontro tra Margot Robbie e Ava Pickett
4 Di cosa parla 1536
Il romanzo si concentra sull'anno 1536 in Inghilterra, coprendo eventi chiave come l'esecuzione di Anna Bolena, la dissoluzione dei monasteri e l'ascesa politica di Thomas Cromwell. È un mix di fatti storici e narrazione drammatica
5 Margot Robbie interpreterebbe un personaggio in un adattamento cinematografico di 1536
Possibilmente. Se venisse realizzato un film, Margot Robbie potrebbe interpretare una figura storica importante come Anna Bolena o Jane Seymour, a seconda del focus della sceneggiatura
Domande di Livello Intermedio
6 Di cosa parlerebbero probabilmente Margot Robbie e Ava Pickett in un incontro
Parlerebbero probabilmente dei temi del libro, di quali personaggi sono più cinematografici e di come rimanere fedeli alla storia creando comunque un film avvincente. Potrebbero anche discutere del tono—se dovrebbe essere crudo come La Favorita o epico come Wolf Hall
7 Quali sfide presenterebbe l'adattamento di 1536 in un film
La sfida principale è condensare un anno complesso di storia in un film di 2 ore senza perdere sfumature. Un'altra difficoltà è bilanciare l'accuratezza storica con il ritmo drammatico. Inoltre, la storia ha molti personaggi chiave, che possono essere difficili da gestire sullo schermo
8 Come potrebbe essere coinvolta la società di produzione di Margot Robbie, LuckyChap Entertainment
LuckyChap potrebbe opzionare i diritti del libro per lo sviluppo. Sono noti per produrre storie a guida femminile come
