El director Christopher Nolan nunca quiso que *La Odisea* fuera simplemente otro épico de espadas y sandalias de Hollywood. "Tiene aversión a los clichés cinematográficos sobre la antigüedad", dice Ellen Mirojnick, la diseñadora de vestuario de la película, quien trabajó anteriormente con Nolan en *Oppenheimer*. "No buscábamos un período histórico específico. Buscábamos uno atemporal".

Aun así, aunque evitaron hacer un rígido drama de época de la Edad de Bronce, Mirojnick sí quería que esta historia atemporal se sintiera antigua. "Debía tener un significado emocional para el público moderno", afirma. Para lograr ese equilibrio, usó telas que habrían estado disponibles en esa época. "Había lino, cuero y, por supuesto, bronce", explica. "Eso era en realidad otro cliché, porque en esas películas de espadas y sandalias, el bronce suele ser brillante".

Pero Mirojnick se adentraba en una historia que había estado en desarrollo durante más de diez años. *La Odisea* comienza al final de la Guerra de Troya, con soldados y sus ropas desgastados por las duras condiciones. "Era un mundo agotado, atormentado, manchado de sal y quebrado. Cada vestuario debía transmitir la sensación de ese mundo", dice Mirojnick, quien vistió a Odiseo (Matt Damon) y su tripulación con bronce desgastado y cuero curtido en batalla. "El aspecto se basaba en la textura, el peso y el desgaste de los materiales. Queríamos que pareciera que realmente había sido extraído de la tierra".

Odiseo es un personaje particularmente difícil de vestir. "En nuestra historia, Odiseo se desmorona, se reconstruye, se disfraza, se adapta y sobrevive. Siempre está evolucionando", dice Mirojnick. "El desafío del diseño era siempre dejar que el público sintiera su declive sin perder la esencia que realmente lo definía". La simplicidad resultó ser la mejor manera de mostrar la cambiante identidad de nuestro héroe en los diferentes mundos que visita. Al final, dice, "la armadura se convierte en un recuerdo más que en un símbolo de poder".

Ítaca, sin embargo, era una historia diferente. Mientras Penélope (Anne Hathaway) y su hijo Telémaco (Tom Holland) esperan el regreso de Odiseo, una multitud de pretendientes impacientes la insta a elegir un nuevo esposo. De hecho, el único bronce brillante que los espectadores verán en la película está en los pretendientes de Penélope, como el Antínoo de Robert Pattinson, cuyas ropas están decoradas con intrincados detalles de latón. "Todos estos hombres han estado sentados allí durante años, esperando convertirse en rey, con la esperanza de serlo, así que están luciendo sus mejores galas", dice ella.

Incluso las vestimentas de los dioses, que fácilmente podrían haber caído en clichés fantásticos, se definen por su practicidad. La Atenea de Zendaya se expresa a través de, como dice Mirojnick, "su simplicidad y moderación", y está vestida apropiadamente con lino blanco roto. Como consejera de Odiseo, "su presencia necesitaba moverse con esa autoridad tranquila", añade. Lo mismo ocurre con Calipso (Charlize Theron), que retiene a Odiseo en su isla durante siete años. "Sus vestuarios están basados en la realidad de su entorno, que es la naturaleza, la eternidad y el aislamiento", dice Mirojnick. "Todo lo que usa es práctico". Calipso lleva un vestido con una capa de red, que Mirojnick imagina que la ninfa usaría para pescar.

Circe es otro ejemplo de practicidad. Pero en lugar de un vestuario que la ayude de alguna manera, Mirojnick creó una pieza que reflejaba la naturaleza encantadora de Circe y todas las personas que cruzaron su camino. "Ha recolectado artefactos de cada viajero que ha pasado por su puerta, y los lleva con gran orgullo", dice. "Así es como se presenta cuando llegan los hombres".

Actrices como Melanto y Anne Hathaway como Penélope.
Melinda Sue Gordon/Universal Pictures

Pero Mirojnick adoptó un enfoque diferente para las reinas mortales.

Para Helena (Lupita Nyong'o), la mujer que desencadenó la Guerra de Troya, Mirojnick sintió que merecía algo parecido a una armadura. Primero encontró inspiración en una estatua sin cabeza, lo que la llevó a crear un peto y hombrera de bronce cepillado para la reina. "Encontré esta enorme pieza de metal dorado. Cuando nos la probamos, le pregunté a Lupita: '¿Esto va a estar bien? Pesa unos 30 libras'", recuerda Mirojnick. Nyong'o respondió alegremente: "He usado 30 libras de perlas. Puedo usar 30 libras de metal dorado".

Pero la pesada armadura no fue el único desafío de Nyong'o: también interpretó a Clitemnestra, la esposa de Agamenón. Para que los dos personajes se vieran distintos, Mirojnick vistió a Clitemnestra en púrpura de Tiro, un tinte extremadamente raro hecho de las glándulas mucosas de los caracoles marinos. Era un proceso increíblemente laborioso, que requería hasta 12,000 caracoles para producir solo un gramo de tinte.

Y mientras *La Odisea* sigue a Odiseo en su viaje de diez años a casa, su esposa Penélope permanece en un solo lugar. "En lugar de cambiar su apariencia visualmente, mostramos sus vestuarios a través de cambios sutiles en la silueta, como suavizar o afilar líneas, hacer las capas más separadas y usar los colores del palacio", dice Mirojnick. "Ella mantiene unido el reino quedándose quieta, mientras Odiseo sobrevive moviéndose".

Hathaway y Tom Holland como Telémaco.
Melinda Sue Gordon/Universal Pictures

Cuando la gente vea *La Odisea*, ya sea en el fin de semana de estreno o en las generaciones venideras, Mirojnick espera que los llamativos vestuarios ayuden a capturar el atractivo atemporal de esta épica antigua. Como ella dice: "No estamos diseñando una época. Realmente estamos creando una mitología".



Preguntas Frecuentes
Aquí hay una lista de preguntas frecuentes sobre el cambio en los vestuarios de *La Odisea* alejándose del estilo tradicional de espadas y sandalias



Preguntas de Nivel Principiante



P ¿Qué significa "espadas y sandalias"?

R Es un estilo clásico para épicos antiguos que presenta túnicas simples, armaduras de cuero, sandalias de gladiador y mucho bronce u oro. Piensa en *Jasón y los Argonautas* o *Furia de Titanes*.



P ¿Entonces cuál es el nuevo estilo?

R En lugar de armaduras y togas limpias y brillantes, los nuevos vestuarios son más realistas, crudos y variados. Piensa en lana en capas, cuero desgastado, pieles, patrones culturales únicos y armaduras que parecen funcionales, no solo decorativas.



P ¿Por qué se alejan del estilo antiguo?

R Para hacer que la historia se sienta más auténtica e inmersiva. La Edad de Bronce no era un mundo antiguo uniforme. Los nuevos vestuarios reflejan culturas específicas y las duras realidades de una guerra de 10 años.



P ¿Todavía habrá cascos y espadas?

R Sí, pero se verán diferentes. Los cascos podrían ser de colmillos de jabalí en lugar de las crestas genéricas de estilo romano. Las espadas serán de bronce y tendrán formas únicas y prácticas.



P ¿Significa esto que los vestuarios serán aburridos?

R Para nada. El nuevo estilo suele ser más interesante visualmente porque se centra en la textura, los detalles específicos de los personajes y la diversidad histórica. Una capa desgastada con costuras únicas puede contar una historia tan bien como un peto de oro.



Preguntas de Nivel Avanzado



P ¿Qué inspiración histórica específica están usando los diseñadores en lugar del mundo antiguo de Hollywood?

R Los diseñadores están mirando el arte del Egeo de la Edad de Bronce Tardía, la joyería y vestimenta minoica, y las armaduras hititas o del Cercano Oriente. Se están alejando de la estética predeterminada del Imperio Romano que dominaba las épicas antiguas.



P ¿Cómo afecta esto al personaje de Odiseo?

R Su vestuario probablemente reflejará su astucia y habilidades de supervivencia. En lugar de la fina armadura de un rey, podría llevar una capa práctica de viajero, un cuchillo de bronce simple pero bien elaborado y ropa que muestre el desgaste de su viaje.