Valentino Clemente Ludovico Garavani, známý jednoduše jako Valentino, se narodil 11. května 1932 ve Vogheře, poklidném městečku mezi Milánem a Janovem. Když 19. ledna ve věku 93 let zemřel, stačil dobýt svět módy a vtisknout všemu, co vytvořil, svou vizi krásy – luxusní, okouzlující a dokonale ženskou.

„Miluji krásu – za to nemůžu,“ řekl Valentino jednou s pokrčením ramen. Pro něj byla móda způsob, jak okouzlit ženy, které byly jeho jedinými klientkami, když začínal, než rozšířil svůj dosah.

Studoval francouzštinu a módu na Accademii dell’Arte v Miláně, než se v 17 letech přestěhoval do Paříže. Zde navštěvoval École des Beaux-Arts a Chambre Syndicale de la Couture. V roce 1951 začal pracovat jako učeň u módního návrháře Jeana Dessèse, známého svými krásně drapovanými večerními róbami živých barev, které nosila královská rodina a vysoká společnost.

Jacqueline, hraběnka de Ribes, byla klientkou Dessèse. Když ji návrhář Oleg Cassini požádal, aby pro něj v Paříži vytvořila šaty, přiznala se Dessèsovi: „Nevím, jak se kreslí šik.“ Pobavený Dessès odpověděl: „Mám italského ilustrátora, který by byl rád, kdyby si po večerech přivydělal kreslením pro vás.“ Tím ilustrátorem byl Valentino, a tak začalo jeho přátelství s Jacqueline.

Při práci pro Dessèse načrtl Valentino sérii přepychových, drapovaných a vyšívaných šatů jako fantazijní projekt. Mezi nimi byl i modrý šifonový denní šat a večerní róba vyšívaná kamejemi, s růžovým, žlutým a hnědým šifonem drapovaným přes poprsí a splývajícím k zemi – oblečení hodné filmové hvězdy. O desetiletí později, při příležitosti jeho 30. výročí v roce 1992, jeho dílny v tajnosti oživily tyto „snové šaty“, čímž dokázaly, že jsou ve skutečnosti stejně ohromující jako na jeho skicách.

Když Dessèsův asistent Guy Laroche odešel založit vlastní módní dům, Valentino se k němu na několik let přidal. Později krátce pracoval s princeznou Irene Galitzine, známou popularizací palazzo pyžam. Poté, v roce 1959, s podporou svého otce a rodinného přítele založil Valentino vlastní módní dům.

Přibližně v této době do jeho života vstoupil někdo výjimečný. Giancarlo Giammetti vzpomínal na jejich první setkání v římské kavárně, kde seděl sám. Přistoupila k němu laskavá osoba a zeptala se: „Jste sám? Vadilo by vám, kdybych si s přítelem sedli sem?“ Valentino se posadil vedle něj. „Velmi hluboce si to pamatuji,“ řekl Giammetti. Valentino, s tmavými vlasy rámujícími jeho opálenou tvář a pronikavýma modrýma očima, na něj začal mluvit francouzsky. Když Giammetti nerozuměl, Valentino vysvětlil: „Právě jsem přijel po sedmi letech z Paříže – moje mysl funguje francouzsky.“ Jak se ukázalo, Giammetti studoval francouzštinu téměř celý život. Valentino prohlásil: „Od teď, pokud tě znovu uvidím, budeme mluvit francouzsky.“ A tak činili po zbytek Valentinova života, jako milenci, důvěrní přátelé a obchodní partneři.

Valentino si brzy našel přepychový, freskami zdobený byt na módní Via Condotti, ale méně než o rok později čelil bankrotu. (Valentino to přičítal svému „šampaňskému vkusu“, i když někdo zapomněl zaplatit nájem.) On a Giammetti prostě přestěhovali salon do paláce ze 16. století na Via Gregoriana. (Mimochodem, Giammetti nedávno získal byt na Via Condotti a nechal jej přeměnit na své kanceláře Laurou Sartori Rimini ze studia Peregalli. Nyní je to přepychová série místností se stěnami potaženými stříbrnou tkaninou nebo hedvábným sametem – některé stále nesou původní fresky – a zaplněná nábytkem a starožitnostmi Hervého van der Stratena. To, co by v roce 1959 mohlo být považováno za „šampaňský vkus“, nyní působí vznešeně a definitivně.)

Valentino postupně začal zanechávat stopu ve světě módy. Jeho výrazný vzhled přirozeně přitahoval pozornost tisku, ale byly to jeho šaty, které okouzlily hvězdy projíždějící Římem. Když si Elizabeth Taylor, která byla ve městě kvůli natáčení filmu Kleopatra, vybrala jeho plisovanou, bezrukávovou bílou sloupovou róbu – ozdobenou dvěma pruhy pštrosích per u lemu – aby ji oblékla na premiéru filmu Spartakus, všichni si toho všimli.

Jak slunce zapadá na náměstí Piazza di San Giorgio al Velabro, Veruschka se připravuje na večerní oslavy v Valentinově modro-bílém overalu se šerpou. (Vyfotografoval Franco Rubartelli, Vogue, 1. dubna 1969.)

Nafoceno v římském bytě Cy Twomblyho, „Valentinova bílá – téma Evropy. Čistota a výjimečnost jeho svěží bílé, jeho krajkových bílých, jeho měkkých a krémových bílých, všechny ukázané společně bílé na bílé. A všechny triumfy,“ hlásil Vogue, „pro pětatřicetiletého návrháře, který, vylévaje všechnu tuto krásu, romantiku a dokonalost, se stal idolem mladých, novým symbolem moderního luxusu…“

Najednou se jeho práce objevovala v Vogue. Redaktorka Gloria Schiff nejen pomohla Valentinovi vstoupit do světa časopisu – představila ho také Jacqueline Kennedy Onassisové, která se rychle stala oddanou klientkou a trávila dovolené na Capri s Valentinem a Giammettim. V roce 1964 představil Valentino v časopise své animalier motivy s hranatou bundou v zebra printu přes svěží bílou saténovou sukni. Poté, na podzim 1967, vyfotografoval Franco Rubartelli Veruschku, jak kráčí římskými postranními uličkami v čokoládově hnědém svetru po lýtka, se zlatým páskem, přes úzké kalhoty v tygřím pruhu a dramatický dlouhý kabát. Byl tam také večerní kabát z pštrosím peřím a korálky zdobeného červeného tylu – když se sejmul, odhalil bezramínkovou červenou sloupovou róbu s odvážným, lehce drapovaným živůtkem: čistý šik pro mezinárodní smetánku!

Pak přišla nesmírně úspěšná Bílá kolekce pro jaro 1968. Marella Agnelli si objednala dandyovský bíle korálkovaný živůtek a vyšívanou bundu přes jemně A-line dlouhou sukni. Mezitím Henry Clarke vyfotografoval Marisu Berensonovou (vnučku Schiaparelliové, abychom nezapomněli) a Benedettu Barziniovou, jak nosí kolekci v ohromujícím římském bytě Cy Twomblyho pro Vogue. V roce 1959 navrhl Valentino živě červené šaty zvané Fiesta, a od té doby se červená stala základním prvkem jeho kolekcí. Jeho charakteristický odstín – odvážný a neomluvný – se brzy stal jeho ochrannou známkou.

Jak se Valentino stal jménem, které je třeba sledovat, a ikony jako Audrey Hepburnová, Sophia Lorenová, Jacqueline Kennedy Onassisová, Nan Kempnerová, Lynn Wyattová a Susan Gutfreundová se hrnuly, aby nosily jeho návrhy, jeho rezidence byly stále působivější. Jeho římská základna se vyvinula z penthouse zdobeného perskými miniaturami a tureckými pohovkami v dům na Appianě, který dekoroval neporovnatelný Renzo Mongiardino. Navštívil jsem tam Valentina koncem 80. let a bylo to dechberoucí. Jeho velkolepost se od doby před několika lety jen zesílila. O mnoho let dříve, když jej Mongiardino poprvé navrhl, byl prostor propracovaným sloupovým prostředím s bledě zelenými batikami a bíle čalouněnými empírovými saněmi. V době, kdy jsem to viděl, soutěžily potištěné bavlněné látky a samety z 80. let 19. století o pozornost s velkými čínskými vázami přetékajícími kaly. Propracované květinové aranžmá byly všude, a pokud jste se podívali za ně, mohli jste zahlédnout jeden nebo dva obrazy od Fernanda Botera.

Když jsem poprvé přijel do Říma na haute couture v polovině 80. let, dlouho před mým dobrodružstvím na Appianě, sebral jsem odvahu a vstoupil do Valentinova zastrašujícího salonu haute couture nedaleko Španělských schodů. Skládal se ze dvou skromně velkých místností, které vyzařovaly vybraný šarm. Visely tam jeho bezchybné kostýmy, přepychové plesové róby a elegantní večerní šaty – vše, co by člověk mohl potřebovat pro takový život, tedy život s řidičem, žít… no, žít jako sám Valentino.

Samozřejmě, tyto dvě elegantně zařízené místnosti ústily do skutečného úlu průmyslu rozprostírajícího se na pěti patrech rozlehlého paláce. Zde byly ateliéry haute couture: místnost za místností s pracovitými ženami a několika muži – stovky jich – pilně pracujícími v prosluněných prostorách. (Několik let po mé první návštěvě salonu bylo místo jemně přeměněno anglickými architekty a designéry Peterem Moorem a Peterem Kentem. Přidali postříbřená zábradlí, rozlehlé plochy světle šedého mramoru na chodbách a obrazy od Juliana Schnabela, Keitha Haringa a Francesca Clementeho. Výsledek byl velmi, velmi šik.)

Valentinovy přehlídky vždy končily hudbou, těsně předtím, než se maestro objevil se zvláštním gestem, tleskaje prsty o dlaně s rukama ve vzduchu. Bylo to triumfální; byl to čistý showbyznys.

V roce 1991 jsem měl schůzku s Valentinem, abychom probrali celou jeho kariéru. Setkali jsme se v elegantní místnosti s výhledem na Piazza Mignanelli, zaplněné starožitnostmi a bujnými závěsy, což jí dodávalo vzhled à la Cécile Sorel. Přimět ho k mluvení nebylo snadné. Ve vedlejší, obrovské místnosti – a myslím obrovské – seděl Giancarlo Giammetti, obklopený kusy Arte Povera a starožitnostmi ze 40. let 20. století. Naopak on se velmi snadno rozpovídal.

Samozřejmě, Valentino vlastnil řadu dalších nemovitostí: na Capri, v New Yorku a Londýně. Ale v roce 1995 jsem byl pozván do cihlového a kamenného zámku ze 17. století, který získal. Dům se mi odhalil až poté, co jsem následoval dlouhou příjezdovou cestu a dramaticky za rohem: tam, svažující se z kopce a třpytící se dole, byl Chateau de Wideville, kdysi domov Madame de la Vallière, milenky Ludvíka XIV. (Versailles je pohodlně poblíž).

Ve večerním světle jsem prozkoumával dechberoucí zahrady Jacquese Wirtze, kde se brilantní fialový rozmarýn táhl přes pole a prořezával lesy, zatímco růže a voňavé letní květiny zaplnily zahradu obehnanou zdí. A pak samotný dechberoucí dům. Valentino spolupracoval na interiérech s Henrim Samuelem. S smaragdově hedvábně sametovými křesly a motivem chinoiserie vnesli úroveň pohodlí – a fantazijní vzduch Palm Beach – do nádherně strohého exteriéru.

Pobavilo mě, že obrovský obraz Francise Bacona v Valentinově obývacím pokoji zobrazoval abstrahovaného muže sedícího na koberci z růžových kytic, na rozdíl od čehokoli, co jsem kdy předtím v Baconově práci viděl – byl to tak valentinský, jak jen Bacon mohl být.

Když jsem šel na večeři, hluboce dojatý nádhernými zahradami, okouzlujícími interiéry a vším, čeho Giancarlo a Valentino v životě dosáhli, řekl jsem Valentinovi: „To, co jste udělal, je vytvoření krásy.“ Sevřel mi ruku a se slzami v očích odpověděl: „Je to krása.“



Často kladené otázky
ČKD Život prožitý v kráseHamish Bowles vzpomíná na Valentina



Obecné otázky pro začátečníky



Co je Život prožitý v kráse?

Je to pravděpodobně hold, článek, esej nebo rozhovor, ve kterém renomovaný módní novinář a historik Hamish Bowles sdílí své osobní vzpomínky a úvahy o legendárním módním návrháři Valentinu Garavanim.



Kdo je Hamish Bowles?

Hamish Bowles je vysoce respektovaný módní novinář, historik a editor-at-large pro Vogue. Je známý svou hlubokou znalostí historie módy, svým osobním stylem a blízkými vztahy v rámci odvětví.



Kdo je Valentino?

Valentino Garavani je jedním z nejikoničtějších a nejvlivnějších módních návrhářů 20. a 21. století, proslulý svými okouzlujícími, elegantními návrhy, charakteristickou Valentino červenou a klientelou celebrit a královských rodin.



Proč by Hamish Bowles psal o Valentinovi?

Bowles se pohybuje ve stejných elitních módních a společenských k