Sleduji Chloë Grace Moretz na plátně po většinu jejího života i toho mého, protože jsme přibližně stejně staré. Po jejím průlomovém výkonu ve filmu Kick-Ass z roku 2010 debutovala na divadle v 17 letech v představení Scotta Z. Burnse Knihovna – šlo o produkci z roku 2014 v Public Theater o střelbě ve škole, kterou režíroval Steven Soderbergh. Nyní, o více než desetiletí později, hraje v celosvětové premiéře hry Caroline, nové jednoaktovky Prestona Maxe Allena, v režii Davida Cromera v MCC Theater.

Caroline je komplexní zobrazení rodinné lásky ve všech jejích podobách, zaměřující se na Maddie (Moretz), mladou samoživitelku s množstvím tetování, která vychovává svou transgenderní dceru Caroline (River Lipe-Smith). Maddie není dokonalá matka; zápasila se závislostí a často mluví, aniž by přemýšlela, ale svou dceru miluje a přijímá bezpodmínečně. Když pro obě nastane obtížná situace, rozhodne se vrátit do svého rodného domu a požádat o pomoc svou odcizenou matku Rheu (Amy Landecker).

Těsně před odchodem do divadla v poslední den zkoušek usedla Moretz, oblečená ve stylovém kanadském smokingu, v Brooklynu k rozhovoru s Vogue, kde mluvila o svém významném návratu na divadlo a o tom, proč je nyní zásadní vyprávět příběh Caroline.

Vogue: Gratulujeme k nadcházející premiéře Caroline. Jak jste se k produkci dostala?

Chloë Grace Moretz: Jsem součástí tohoto projektu už několik let. Když jsem nastoupila do CAA, jednou z prvních věcí, které jsem zmínila, bylo, že se po desetileté přestávce chci vrátit na divadlo. Moje skvělá divadelní agentka našla tento scénář a já se do něj po přečtení zamilovala – kvůli tématu, jeho intenzitě a aktuálnosti. Byla to příležitost zahrát si Maddie, mnohovrstevnatou postavu, a ponořit se do role, která se liší od toho, na co mě lidé zvyklí z filmů. Navíc David Cromer je plodný režisér.

Vogue: Jaké byly vaše první dojmy po přečtení scénáře?

Moretz: Připadalo mi to jako dokonalá směs všeho, co jsem v divadelní hře hledala. Je intenzivní – jako rychlovlak, který se rozjede a nezastaví; jedete s ním až do konce. Vždycky to vypadalo jako jednoaktovka, což se potvrdilo, a já jednoaktovky opravdu miluji. Poslední hra, kterou jsem dělala před 10 lety, byla také jednoaktovka.

Vogue: Povězte mi o té poslední hře před vaší divadelní přestávkou.

Moretz: Moje přestávka trvala od 17 do 28 let – téměř 11 let. Hra se jmenovala Knihovna, režíroval ji Steven Soderbergh a napsal Scott Burns, skvělý spisovatel. Pojednávala o střelbě ve škole, začínala scénou operace, během které slyšíte, co se stalo. Měla intenzivní téma, které bylo dojemné tehdy a ještě více nyní, vzhledem k problémům s násilím střelnými zbraněmi a bezpečností v Americe. Podobně Caroline se zabývá tématy, která jsou dnes neuvěřitelně důležitá, jako je dynamika tří generací žen, a jak odkrýváte vrstvy, vidíte, čím Caroline prochází, a boje její matky se závislostí a střízlivostí. Miluji projekty, které vám vyrvou srdce, trochu ho pošlapou, ale pak vás zase zvednou.

Fotografováno Victorií Stevens

Vogue: Toto je světová premiéra hry, takže tato verze je prozatím předlohou. Co to znamenalo pro způsob, jakým jste všichni rozvíjeli své postavy?

Moretz: Preston byl úzce zapojen s Davidem a s námi všemi při každé zkoušce. Hra se hodně vyvíjela – věci se mění, když jste fyzicky přítomni. Strávili jsme spoustu času zdokonalováním dialogů a necháváním podtextu vyniknout. Moje poslední hra byla také původní, takže nemám zkušenost s hraním zavedenějšího kusu. Cítím se velmi šťastná, že jsem mohla být součástí tvorby něčeho od základu. Mohla jsem zanechat svůj otisk na těchto postavách. Preston je velmi silný, krásný a konkrétní spisovatel s jedinečným pohledem. Je velmi záměrný ve svém interpunkčním užití, takže jde o pochopení rytmu díla. U nové hry je největší výzvou najít tempo. Pak je tu fyzický aspekt – opravdu jsem se do toho chtěla ponořit a pracovala jsem s neuvěřitelnou pohybovou koučkou.

Jak to probíhalo?

Je to úžasné. Pomohla mi pochopit agresi a dominanci v Maddiině postoji v určitých chvílích. Začneme společným čtením scénáře, pak strávíme hodiny jeho diskuzí a procvičováním scén. Zkoumáme různé inspirace pro postavu a čerpáme ze skutečných lidí.

Vypadá to, že pro Maddiin styl a pohyby čerpáte ze skutečných lidí z emo-punkové scény.

Prošla jsem si vlastní fází, kdy jsem do toho světa nakoukla a byla obklopena lidmi, kteří v té scéně byli hluboko. Mají specifickou fyzičnost a rytmus, například v tom, jak pohybují rukama, a já jsem se na tyto detaily soustředila. Také se hrabu na TikToku nebo sleduji koncertní videa, protože Preston byl velmi vyhraněný ohledně hudby zmiňované v hře. Klíčovou kapelou byli Coheed and Cambria – toto tetování, které mám, je jeden z jejich symbolů. Na Redditu jsme našli lidi ve střízlivosti a procesu uzdravování, kteří se hluboce spojili s jejich texty. Takže jsme ty texty studovali a napsali je na boty, které Maddie nosí.

Maddie je pokrytá tetováním, ale máte nějaké vlastní?

Mám jich docela dost – myslím, že 23. Jsou většinou na mém trupu, některé na kotníku, na zátylku a jedno na zápěstí. Nechávám si je na místech, která není potřeba každý den na place zakrývat.

S ohledem na témata hry, máte pocit, že jste součástí politické produkce?

Věřím, že to nejlepší umění zaujímá silný postoj, a tato hra to rozhodně dělá. S tím, co se děje nejen zde, ale v mnoha zemích, dochází k umlčování trans, gay a queer tvůrců. Myslím, že je důležité stát za uměním, které tvoříte. Bylo úžasné vidět reakce lidí, kteří v životě neměli trans osoby ve svém okolí; mohou na hodinu a dvacet šest minut vstoupit do tohoto světa, slyšet dialogy a být svědky naší existence. Ta normalita všeho je to, co miluji na Prestonově psaní – je tam intenzivní konflikt, ale nic z něj nezpochybňuje Carolininu identitu. Ona je, kdo je, a nikdo to nerozporuje. Toto každodenní přijetí je dojemné a nečekané, což je samo o sobě výpovědí.

Fotografováno Victorií Stevens

Hodně napětí je mezi Maddie a její matkou. Jaké to je, hrát takové intenzivní emoce denně?

Každý den křičím a usedám a je to drsné, ale stojí to za to kvůli reakci publika a tomu, jak upřímné a dojemné to působí. Mám štěstí, že žiji v New Yorku se svou ženou a naším psem, takže se mohu vrátit domů k doma uvařenému jídlu a koupeli. Těším se, až se hra otevře, abych nebyla pořád na zkouškách a mohla mít své dny zpět a znovu začít cvičit.

Jak vypadá vaše rutina teď?

Obvykle cvičím čtyřikrát týdně a mám trochu život, ale poslední dobou zkoušky vše ovládly. Každý den jsme tu od poledne a domů se dostanu až v 10:30. Obvykle spím do devíti, rozehřeji hlas a pak jedu do města. Jezdíte tam každý den?

Ano, jezdím. Opravdu mě baví řídit ve městě. Když jsem dlouho žila v LA, přijde mi, že řízení v New Yorku není tak rozdílné – jen tady více používám klakson. Navíc mám velké auto, takže bych byla pravděpodobně nervóznější, kdybych měla něco menšího.

Zaujala vás v poslední době nějaká queer média?

Je zklamáním, jak málo obsahu je skutečně vytvořeno naší komunitou. Něco více intelektuálního? Nejsem si jistá, ale Queer Ultimátum jsme zhltli opravdu rychle. Je to docela pobuřující.

Tento rozhovor byl upraven kvůli srozumitelnosti a délce.
Credits: Vlasy Jacob Rozenberg; makeup Misha Shahzada; styling Nell Kalonji; nehty Julie Kandalec.



Často kladené otázky
Samozřejmě Zde je seznam ČKD o návratu Chloë Grace Moretz na newyorské divadelní prkna v hře Caroline, navržený tak, aby byl jasný, stručný a přirozený.



Obecné / začátečnické otázky



Otázka: O čem je hra Caroline?

Odpověď: Jde o divadelní hru o ženě jménem Caroline, která se potýká s rozhodnutím měnícím život, a zkoumá témata rodiny, identity a volby.



Otázka: Koho hraje Chloë Grace Moretz v představení?

Odpověď: Hraje hlavní roli Caroline.



Otázka: Kde a kdy se hra Caroline hraje?

Odpověď: Hraje se off-Broadway v New Yorku v Lucille Lortel Theatre. Představení začala na podzim 2024.



Otázka: Je to její první herecká zkušenost na jevišti?

Odpověď: Ne, na jevišti hrála již jako dítě, ale toto značí její velký návrat na newyorskou divadelní scénu po mnoha letech zaměření na film.



Zkušenost / Výzvy



Otázka: Proč Chloë řekla, že tato zkušenost byla neuvěřitelně náročná?

Odpověď: Shledala to náročným kvůli intenzivním emocionálním nárokům role, náročnému rozvrhu živých představení a výzvě hraní bez záchranné sítě v podobě opakovaných záběrů jako ve filmu.



Otázka: Které konkrétní aspekty role pro ni byly nejnáročnější?

Odpověď: Zmiňovala těžká emocionální témata hry a nutnost být "zapnutá" a plně přítomná pro každé živé představení jako největší výzvy.



Otázka: V čem se pro ni lišilo divadelní herectví od filmové práce?

Odpověď: Ve filmu se scény točí mimo pořadí a lze je přetočit. Na jevišti se příběh odvíjí v reálném čase od začátku do konce před živým publikem, což vyžaduje obrovskou výdrž a konzistenci.



Odměny / Přínosy



Otázka: Co na této zkušenosti shledala odměňujícím?

Odpověď: Řekla, že bezprostřední spojení s živým publikem a hluboký pocit uměleckého naplnění z ovládnutí tak obtížné role byly neuvěřitelně odměňující.



Otázka: Jak jí tato role pomohla růst jako herečce?

Odpověď: Vytlačila ji z komfortní zóny, posílila její herecké schopnosti a dala jí novou úroveň sebevědomí z toho, že nesla živé divadelní představení.



Otázka: Získala za svůj výkon nějaké zvláštní uznání?

Odpověď: Ačkoli je hra nová, její