He visto a Chloë Grace Moretz en pantalla durante la mayor parte de su vida y la mía, ya que tenemos aproximadamente la misma edad. Tras su papel revelación en la película de 2010 Kick-Ass, hizo su debut teatral a los 17 años en The Library de Scott Z. Burns—una producción de 2014 en el Public Theater sobre un tiroteo escolar, dirigida por Steven Soderbergh. Ahora, más de una década después, protagoniza el estreno mundial de Caroline, una nueva obra de un acto de Preston Max Allen, dirigida por David Cromer, en el MCC Theater.
Caroline es un retrato complejo del amor familiar en todas sus formas, centrado en Maddie (Moretz), una joven madre soltera con muchos tatuajes que cría a su hija transgénero, Caroline (River Lipe-Smith). Maddie no es la madre perfecta; ha luchado contra la adicción y a menudo habla sin pensar, pero ama y acepta a su hija incondicionalmente. Cuando ambas atraviesan una situación difícil, decide volver a la casa de su infancia y buscar ayuda de su madre distanciada, Rhea (Amy Landecker).
Justo antes de ir al teatro en el último día de ensayos, Moretz, vestida con un elegante esmoquin canadiense, se sentó con Vogue en Brooklyn para hablar sobre su importante regreso a los escenarios y por qué es crucial contar la historia de Caroline ahora.
Vogue: Felicitaciones por la próxima apertura de Caroline. ¿Cómo te involucraste en la producción?
Chloë Grace Moretz: Llevo un par de años formando parte de este proyecto. Cuando me uní a CAA, una de las primeras cosas que mencioné fue que realmente quería volver a los escenarios después de un descanso de 10 años. Mi increíble agente teatral encontró este guion y me enamoré de él tras leerlo—la temática, su intensidad y lo relevante que es ahora. Fue una oportunidad para interpretar a Maddie, un personaje multifacético, y sumergirme en un papel diferente a lo que la gente me ha visto hacer antes. Además, David Cromer es un director prolífico.
Vogue: ¿Cuáles fueron tus impresiones iniciales tras leer el guion?
Moretz: Sentí que era la mezcla perfecta de todo lo que había estado buscando en una obra. Es intensa—como un tren bala que comienza y no se detiene; estás en el viaje hasta el final. Siempre pareció ser de un acto, y así resultó ser, y me encantan las obras de un acto. De hecho, la última obra que hice hace 10 años también era de un acto.
Vogue: Háblame de esa última obra antes de tu pausa teatral.
Moretz: Mi pausa fue desde los 17 hasta los 28 años—casi 11 años. La obra se llamaba The Library, dirigida por Steven Soderbergh y escrita por Scott Burns, un escritor maravilloso. Trataba sobre un tiroteo escolar, comenzando con una escena de cirugía donde se oía lo que había sucedido. Tenía una temática intensa que era conmovedora entonces y aún más ahora, dados los problemas de violencia armada y seguridad en Estados Unidos. De manera similar, Caroline aborda temas increíblemente importantes hoy, como las dinámicas de tres generaciones de mujeres, y a medida que se desentrañan las capas, ves lo que Caroline está pasando y las luchas de su madre con la adicción y la sobriedad. Me encantan los proyectos que te arrancan el corazón, lo pisan un poco, pero luego te levantan de nuevo.
Fotografiado por Victoria Stevens
Vogue: Este es el estreno mundial de la obra, así que esta versión es el modelo por ahora. ¿Qué significó eso para cómo desarrollaron sus personajes?
Moretz: Preston ha estado muy involucrado con David y todos nosotros en cada ensayo. La obra ha evolucionado mucho—las cosas cambian cuando estás físicamente allí. Hemos pasado mucho tiempo refinando el diálogo y dejando que el subtexto brille. Mi última obra también fue original, así que no tengo la experiencia de hacer una pieza más establecida. Me siento muy afortunada de haber participado en crear algo desde cero. He podido dejar mi huella en estos personajes. Preston es un escritor tan fuerte, hermoso y específico, con un punto de vista distintivo. Es muy intencional con su puntuación, así que se trata de entender el ritmo de la pieza. Con una obra nueva, el mayor desafío es encontrar el tempo. Luego está el aspecto físico—realmente quería sumergirme en eso, y trabajé con una increíble coach de movimiento.
¿Cómo fue eso?
Es increíble. Ella me ha ayudado a comprender la agresividad y dominancia en la postura de Maddie a veces. Comenzamos leyendo el guion juntas, luego pasamos horas discutiéndolo y repasando escenas. Exploramos diferentes inspiraciones para el personaje y nos basamos en individuos reales.
Parece que estás inspirándote en personas reales de la escena emo-punk para el estilo y movimientos de Maddie.
Tuve mi propia fase en la que me sumergí en ese mundo y estaba rodeada de personas muy involucradas en la escena. Hay una fisicalidad y ritmo específicos en ellos, como cómo mueven las manos, y me centré en esos detalles. También hago inmersiones profundas en TikTok o veo videos de conciertos porque Preston era muy particular sobre la música referenciada en la obra. Coheed and Cambria fue una banda clave—este tatuaje que tengo es uno de sus símbolos. En Reddit, encontramos personas en sobriedad y recuperación que se conectaban profundamente con sus letras. Así que estudiamos esas letras y las escribimos en los zapatos que Maddie usa.
Maddie está cubierta de tatuajes, pero ¿tienes alguno propio?
Tengo bastantes—23, creo. Están principalmente en mi torso, con algunos en el tobillo, la nuca y uno en la muñeca. Los mantengo en lugares que no requieren cubrirlos todos los días en el set.
Dadas las temáticas de la obra, ¿sientes que formas parte de una producción política?
Creo que el mejor arte toma una postura firme, y esta obra ciertamente lo hace. Con lo que está sucediendo no solo aquí sino en muchos países, hay un silenciamiento de creadores trans, gay y queer. Creo que es importante respaldar el arte que creas. Ha sido maravilloso ver las reacciones de personas que quizás no han tenido individuos trans en sus vidas; pueden entrar en este mundo durante una hora y 26 minutos, escuchar el diálogo y ser testigos de nuestra existencia. La normalidad de todo es lo que amo de la escritura de Preston—hay un conflicto intenso, pero nada cuestiona la identidad de Caroline. Ella es quien es, y nadie lo discute. Esta aceptación cotidiana es conmovedora e inesperada, lo que en sí mismo es una declaración.
Fotografiado por Victoria Stevens
Gran parte de la tensión es entre Maddie y su madre. ¿Cómo es interpretar emociones tan intensas a diario?
Grito y sollozo todos los días, y es brutal, pero vale la pena por la respuesta del público y lo honesto y conmovedor que se siente. Tengo suerte de vivir en Nueva York con mi esposa y nuestro perro, así que puedo llegar a casa a una comida casera y un baño. Estoy emocionada por que la obra se estrene para no estar siempre en ensayos y poder recuperar mis días para empezar a entrenar de nuevo.
¿Cómo es tu rutina ahora?
Normalmente entreno cuatro veces por semana y tengo un poco de vida, pero últimamente los ensayos se han apoderado de todo. Entramos desde el mediodía todos los días y no llego a casa hasta las 10:30. Normalmente duermo hasta las nueve, caliento mi voz y luego conduzco hacia la ciudad. ¿Haces ese viaje todos los días?
Sí, lo hago. Realmente disfruto conducir en la ciudad. Habiendo vivido en LA por mucho tiempo, encuentro que conducir en Nueva York no es tan diferente—solo uso más la bocina aquí. Además, tengo un auto grande, así que probablemente estaría más nerviosa si estuviera en algo más pequeño.
¿Hay algún medio queer que haya llamado tu atención recientemente?
Es decepcionante lo poco que el contenido es realmente creado por nuestra comunidad. ¿Algo más intelectual? No estoy segura, pero vimos Queer Ultimatum muy rápidamente. Es bastante escandaloso.
Esta conversación ha sido editada para mayor claridad y extensión. Créditos: Peinado por Jacob Rozenberg; maquillaje por Misha Shahzada; estilismo por Nell Kalonji; uñas por Julie Kandalec.
Preguntas Frecuentes
Por supuesto. Aquí tienes una lista de preguntas frecuentes sobre el regreso de Chloë Grace Moretz al escenario neoyorquino en Caroline, diseñada para ser clara, concisa y natural.
Preguntas Generales / Para Principiantes
P: ¿De qué trata la obra Caroline?
R: Es una obra de teatro sobre una mujer llamada Caroline que está lidiando con una decisión que cambiará su vida, explorando temas de familia, identidad y elección.
P: ¿A quién interpreta Chloë Grace Moretz en la obra?
R: Interpreta el papel principal de Caroline.
P: ¿Dónde y cuándo se presenta la obra Caroline?
R: Se presenta off-Broadway en la ciudad de Nueva York en el Lucille Lortel Theatre. La temporada comenzó en el otoño de 2024.
P: ¿Es esta su primera vez actuando en el escenario?
R: No, actuó en el escenario cuando era niña, pero esto marca su gran regreso a la escena teatral neoyorquina después de muchos años centrados en el cine.
La Experiencia / Los Desafíos
P: ¿Por qué dijo Chloë que la experiencia fue increíblemente dura?
R: Lo encontró difícil debido a las intensas demandas emocionales del papel, el riguroso horario de las funciones en vivo y el desafío de actuar sin la red de seguridad de múltiples tomas como en el cine.
P: ¿Qué partes específicas del papel encontró más desafiantes?
R: Mencionó que los temas emocionales pesados de la obra y la necesidad de estar activa y completamente presente en cada función en vivo fueron los mayores desafíos.
P: ¿En qué se diferenció para ella actuar en el escenario de su trabajo en cine?
R: En el cine, se graban escenas fuera de orden y se pueden repetir tomas. En el escenario, la historia se desarrolla en tiempo real de principio a fin frente a una audiencia en vivo, lo que requiere una resistencia y consistencia inmensas.
Recompensas y Beneficios
P: ¿Qué encontró gratificante de la experiencia?
R: Dijo que la conexión inmediata con la audiencia en vivo y la profunda sensación de realización artística al dominar un papel tan difícil fueron increíblemente gratificantes.
P: ¿Cómo la ayudó este papel a crecer como actriz?
R: La empujó fuera de su zona de confort, fortaleció sus músculos actoriales y le dio un nuevo nivel de confianza al llevar una producción teatral en vivo.
P: ¿Recibió algún reconocimiento especial por su actuación?
R: Si bien la obra es nueva, su...