Jane Schoenbrun gör vilda, härligt underliga filmer som du kan se om och om igen. Efter deras hemsökande debut om att bli vuxen, We’re All Going to the World’s Fair, gjorde de en ännu större succé med den svindlande I Saw The TV Glow, om två tonåringar som blir besatta av en övernaturlig TV-serie. Nu har de höjt insatserna ännu mer med en ännu mer ambitiös, stjärnspäckad utvidgning av deras sinnesböjande filmiska universum: Teenage Sex and Death at Camp Miasma, som precis hade premiär på Cannes filmfestival.

Detta nya tillskott i deras verk öppnar upp deras värld från trånga rum och ljusa skärmar till vidsträckta landskap och overkliga dimensioner. Det är ett djärvt drag, visst, men det resulterar också i något rörigare, lösare och mer trassligt än TV Glow. Det kommer säkert att vara en njutning för fans, precis som det sannolikt kommer att avskräcka nykomlingar till Schoenbruns arbete, som kanske finner deras förra projekt—konstigt som det var—lättare att smälta än detta.

Oavsett dess brister är konceptet denna gång fängslande. Filmen öppnar med en Lynch-liknande inramning—känslan av att du tittar på en film i en film—innan den går över till en snabb inledande titelsekvens som etablerar premissen: Camp Miasma-slasherfilmerna var en klassiker från 80-talet, men efter alltför många meningslösa nyinspelningar verkar de döda och begravda. Det vill säga, tills en lovande ung regissör, Kris (Hannah Einbinder), får i uppdrag att återuppliva franchisen med en ny tolkning.

När vi först möter henne är hon på väg för att träffa Billy (Gillian Anderson), den fängslande final girl från den allra första Miasma-filmen, som fortfarande bor på den kusliga, övergivna inspelningsplatsen för originalfilmen. Det är en kuslig mardröm, komplett med gigantiska målade bakgrunder och knarrande gammaldags projektorer, och Billy är den extremt glamorösa Norma Desmond-figuren som sitter bland dem, på väg att falla i glömska.

Med sin spinnande sydstatsdragning och drömska monologer har Billy också en touch av Blanche DuBois. Hon bjuder in Kris att känna sig som hemma, och Kris presenterar sin vision för den nya Miasma. Som en queer filmskapare är hon fascinerad av den ursprungliga Miasma-myten: mördaren i centrum, som massakrerar tonåringar på lägret, bär ett spjut, har en mask formad som en ventil, och heter Little Death (minnesvärt spelad här av TV Glow:s huvudrollsinnehavare, Jack Haven). En gång en trans-tonåring som fritt utforskade sin könsidentitet, förvandlas de till den fruktade varelsen som lever i botten av en närliggande sjö, redo att resa sig när som helst och släppa loss sin hämnd. Vad innebär det, undrar Kris, för henne att återberätta denna smärtsamma, högst problematiska historia?

Little Death reser sig i Teenage Sex and Death at Camp Miasma.
Foto: Mubi

Kris stannar över natten, och hon och Billy kommer närmare varandra, både känslomässigt och romantiskt. Kris öppnar upp om sina intimitetsproblem, Billy delar med sig av bitar ur sitt eget förflutna, och de två återbesöker den ursprungliga Miasma-filmen. Sedan kliver vi in i den där 80-talsfeberdrömmen och får veta vad som verkligen hände på inspelningen.

Schoenbruns regi är självsäker genomgående, och deras världsbyggande är lika noggrant som alltid, med gott om förtjusande njutning i nostalgiska (och ofta analoga) nöjen: intrikata 80-talsprodukter, VHS-band, DVD-spelare som måste grävas fram och dammas av, och glädjen i att bunkra upp med choklad och popcorn för att krypa ihop och titta på en skräckfilm du redan sett tusen gånger.

Detta är också ett mycket filmkunnigt verk, fyllt med referenser och påskägg som nickar till allt från The Shining till Halloween. Vissa—som detaljen att Kris hyllade första film är en återberättelse av Psycho ur duschdraperiet perspektiv—är hysteriskt roliga, medan andra, med tiden, börjar kännas tunna och tynger filmen med dess omfattande genrekostymer och ständiga vetande.

Liksom TV Glow, dock, är Teenage Sex and Death at Camp Miasma:s teman fullständigt absorberande: idéer om trauma, identitet och historierna vi berättar för oss själva. Detta leder dig till att begrava dina sexuella begär djupt inom dig själv, falla in i dissociativa tillstånd (vilket återspeglas i många av de avlägsna helbilderna vi ser i Little Death), och det kritiserar skarpt historien om skräckfilmer som har lutat sig mot kvinnohat, exploatering och transfobi. Miasma är som bäst när den utforskar smärtan av det arvet tillsammans med den förvirrande, spännande och upphetsande upplevelsen av att titta på många av dessa filmer.

Men medan TV Glow höll ett stadigt tempo av vändningar och överraskningar, släpper Miasma inte riktigt loss förrän i de sista scenerna. Vi tillbringar lite för lång tid i 80-talsåterblicket (även om bonuspoäng för en blink-och-du-missar-det-cameo från Eva Victor med en mohawk). Det finns en Zoom-sekvens som kändes lite överdriven, och när blodet äntligen börjar flyta, fann jag mig själv vilja ha något roligare, blodigare, läskigare, sexigare och mer ohämmat.

I slutändan lever Teenage Sex and Death at Camp Miasma inte fullt upp till djärvheten i sin titel. Dess återhållsamhet är tydligt avsiktlig, men den får också filmen att kännas något underutvecklad. I kontrast kändes I Saw The TV Glow, brister och allt, mer som ett komplett verk. Ändå är detta ett spännande surrealistiskt, skiktat och onekligen djärvt tillskott till Schoenbruns filmografi, och som en antydan om större, djärvare saker att komma, är det otroligt lovande. Och, precis som med TV Glow, kan jag personligen inte vänta på att varorna ska släppas.

Teenage Sex and Death at Camp Miasma har biopremiär från och med 7 augusti.

Vanliga frågor
Här är en lista med vanliga frågor om Cannes 2026-filmen Teenage Sex and Death at Camp Miasma med Gillian Anderson och Hannah Einbinder

Allmän premiss

F Vad handlar Teenage Sex and Death at Camp Miasma om
S Det är en romantisk skräckkomedi som utspelar sig på ett sommarläger. Berättelsen följer en läkare på lägret och en tonårig rådgivare som blir kära i varandra medan en mystisk sjukdom börjar infektera lägerdeltagarna

F Är detta en skräckfilm eller en romans
S Det är en blandning av båda. Tänk på det som en mörk romantisk komedi med skräckinslag. Romansen är central, men döden och sjukdomen är verkliga handlingspunkter som skapar spänning och mörk humor

F Varför spelar Gillian Anderson en läkare på lägret Är detta en komedi
S Ja, det är ett mycket medvetet val. Anderson är känd för att spela seriösa, mäktiga karaktärer. Här spelar hon en torr, något excentrisk läkare. Hennes rollbesättning tillför ett lager av absurdistisk komedi till romansen

F Är detta baserat på en sann historia
S Nej, det är ett originalmanus. Titeln är medvetet överdriven, som en campig B-film, men berättelsen är en innerlig kärlekshistoria

Rollista och karaktärer

F Vem spelar vem
S Gillian Anderson spelar Dr Iris, lägrets överdrivet pragmatiska läkare. Hannah Einbinder spelar Chloe, en cynisk rådgivare i tjugoårsåldern som hanterar ett nyligt uppbrott

F Hur möts Gillian Anderson och Hannah Einbinders karaktärer
S Chloe tar med en sjuk lägerdeltagare till sjukstugan. De kolliderar omedelbart över Chloes panikartade attityd kontra Iris kliniska lugn. Attraktionen börjar som en sarkastisk intellektuell fäktningsmatch

F Är detta en May-December-romans
S Ja, det finns en åldersskillnad. Iris är äldre och mer etablerad medan Chloe är yngre och håller på att lista ut sitt liv. Filmen utforskar den dynamiken med humor och uppriktighet

F Är Camp Miasma ett riktigt läger