Când **Euphoria** revine săptămâna viitoare, cu acțiunea plasată la cinci ani după sezonul doi, multe se vor fi schimbat. Lexi și Maddy lucrează acum în Hollywood, Jules este la școala de arte, Cassie este creator pe OnlyFans, iar Nate poartă Bottega Veneta.

Acest ultim detaliu a stârnit o reacție considerabilă online săptămâna trecută, când fanii cu ochi ageri l-au identificat pe Nate – interpretat de Jacob Elordi – în lookul șase de la defiloul Bottega pentru primăvara/vara 2023. Inițial purtat pe podium de Kate Moss, Elordi apare pe ecran în întrega ținută de piele pe un șantier, unde personajul său, Nate, pare să lucreze. Ce fel de job în construcții ar permite o ținută de 12.000 de dolari? Poate că nu acesta este ideea.

Moda din **Euphoria** a atras atenția încă de la prima difuzare a serialului în 2019. În 2023, A24 a publicat o carte despre moda serialului, scrisă de designerul de costume Heidi Bivens, care a condus designul de costume pentru primele două sezoane (ea nu s-a întors pentru sezonul trei). În **Euphoria Fashion**, Bivens deconstruiește estetica și garderoba fiecărui personaj, discutând cu mulți dintre actori, și explorează rolul central al modei în povestirea serialului – cum a împrumutat și a ajutat la modelarea culturii tineretului din acea perioadă.

Acest sezon, **Euphoria** pare să se îndrepte către lux. Acest lucru nu este complet nou; elevii de la Liceul East Highland nu sunt străini de mărcile de designer. Sezonul trecut, Lexi Howard interpretată de Maude Apatow a purtat o mulțime de Miu Miu, făcând un semn către vibe-ul intelectual al mărcii, care la rândul său a ajutat la definirea personajului lui Lexi. Maddy interpretată de Alexa Demie a purtat de la Dior la Chanel, în timp ce Nate a arborat un tricou rugby Amiri. Chiar și Rue interpretată de Zendaya și-a purtat partea de piese vintage de designer, inclusiv un veston Jean Paul Gaultier și pantaloni vintage Roberto Cavalli.

Înaintea premierei acestui sezon, colecția Balenciaga Toamnă/Iarnă 2026 a inclus o colaborare video cu regizorul **Euphoria**, Sam Levinson. Acest lucru a semnalat o adoptare mai deschisă a luxului, extinzându-se dincolo de lumea serialului.

Levinson a sugerat afecțiunea sa pentru juxtapunere – cum ar fi plasarea lui Elordi într-un look integral din piele Bottega pe un șantier – atunci când a discutat cu directorul creativ Balenciaga, Pierpaolo Piccioli, și cu **Vogue** despre cum folosește moda pentru a-și modela personajele. "Dacă cineva este îmbrăcat elegant într-un spațiu casual, de exemplu, există un umor în asta", a spus el. Și, pe măsură ce mărcile de lux caută să captiveze publicul mai tânăr, parteneriatul cu un serial precum **Euphoria** este o mișcare evidentă. Piccioli i-a spus revistei **Vogue** înaintea defiloului că a vrut să "facă o poză a acestei generații" cu colecția și s-a gândit imediat la munca lui Levinson la **Euphoria**.

"Puterea starurilor este una, dar, în esență, succesul lui **Euphoria** este alimentat de mitologia sa socială", spune Louise Yems, director de strategie la The Digital Fairy. "Fandomurile și comunitățile de creatori reprezintă o oportunitate în mare parte neexploatată pentru mărci să se poziționeze în centrul vârtejului cultural din jurul lui **Euphoria** sau al oricărui IP de divertisment."

Chiar înainte ca distribuția de staruri a lui **Euphoria** să devină faimoasă în mainstream, serialul se lăuda cu cifre impresionante. Este al doilea serial cel mai urmărit pe HBO, după **Game of Thrones**. Episoadele din sezonul doi au avut în medie 16,3 milioane de vizualizări, față de media de 6,6 milioane din primul sezon. Între timp, trailerul sezonului trei a strâns aproape 100 de milioane de vizualizări în doar două zile, indicând un interes puternic și susținut până în 2026.

Acum, generația **Euphoria** crește. Așa cum hainele din sezonul doi au arătat cum personajele au evoluat față de sezonul unu, trailerul sezonului trei sugerează o schimbare similară. Maddy a trecut de la rochii cu decupaje și bodycon la un tricou transparent care nu ar fi deplasat pe podiumul Tom Ford al lui Haider Ackermann. Cassie interpretată de Sydney Sweeney a schimbat rozurile și albăstrilele pastelate cu robe de mătase și bikiniuri. Iar Nate poartă Bottega. Poate că spectatorii vor fi dornici și capabili să cumpere și ei o piesă sau două.

**Afacerea Aspirației**

Estetica lumii **Euphoria** a fost întotdeauna fantastică și exagerată, de la strălucirea sa glamuroasă până la lookurile stilizate de înaltă modă din holurile școlii. Acest sentiment de irealitate îi permite serialului să-și îmbrace personajele în mărci pe care, în viața reală, probabil și le-ar permite greu. Ceea ce contează este vibe-ul și sentimentul pe care îl creează un look, nu mărcile, care nu sunt niciodată recunoscute în mod deschis pe ecran.

"Natura aspirațională și exagerată a stilizării din **Euphoria** a fost unul dintre punctele sale de vânzare, așa că conexiunile cu luxul par o mișcare potrivită, mai ales că publicul a crescut alături de serial", spune Katie Devlin, editor de tendințe modă la Stylus.

Într-un interviu pentru **Vogue** despre costumele din sezonul doi, designerul Heidi Bivens și-a amintit o conversație cu showrunner-ul Sam Levinson: "L-am tras deoparte într-o zi și i-am spus: 'Aș putea face asta, și ar fi mai realist, sau aș putea face acest alt lucru care nu este la fel de realist.' El a spus: 'Nu mă interesează deloc realitatea.'"

Calitatea eterică, de altă lume a îmbrăcăminții personajelor este ceea ce generează atât de multă atenție și discuție. "Natura aspirațională a costumelor este o parte uriașă din ceea ce a generat conversația online în jurul serialului în primul rând", spune Devlin. Ea se așteaptă ca, dată fiind creșterea 'method dressing'-ului și a 'cosplay-ului de zi cu zi' de la ultimul sezon, publicul să fie mai dornic ca niciodată să se conecteze la estetica serialului.

Devlin face și distincția între un look de podium care se integrează perfect într-o scenă și un personaj care poartă o geantă de designer plină de logo-uri pe care, realist vorbind, nu și-ar permite. "În acest caz, aceste piese de lux funcționează mai mult ca design de costume decât ca plasare explicită de brand", spune ea. "Este vorba despre alegerea pieselor care se potrivesc cu estetica lumii, nu despre ceea ce mărcile spun în mod explicit despre personaj."

**Ambasadoriate: De la Covorul Roșu la Ecran**

În timp ce unii spectatori consideră inautentic să vadă personajele din **Euphoria** în ținute de lux, alții s-au întrebat dacă, în cazul ambasadorului Bottega Veneta, Jacob Elordi, a fost o cerință contractuală. Acest lucru este puțin probabil, conform unui agent care lucrează la înțelegeri cu mărci. El notează că clauzele care impun talentului să poarte o anumită marcă într-un film sau serial sunt rare, cu excepția cazului în care marca este implicată la un nivel creativ – cum ar fi Saint Laurent echipând **Emilia Pérez** sau Jonathan Anderson proiectând costume pentru **Challengers**.

De fapt, contractele includ adesea clauze de protecție opuse, permițând actorilor să poarte ca costume mărci de care în mod normal ar putea fi împiedicați să le poarte. Prin urmare, faptul că Elordi poartă Bottega Veneta în serial se datorează cel mai probabil relației sale strânse și accesului la marcă, mai degrabă decât acordului său de ambasadorship. Natasha Newman-Thomas, designerul de costume pentru sezonul trei, a lucrat de asemenea cu Levinson la **The Idol**, unde a îmbrăcat-o pe ambasadoarea Chanel, Lily-Rose Depp, în accesorii și produse de beauty ale mărcii.

În orice caz, apariția într-un serial popular – mai ales pe un actor asociat – este profitabilă pentru mărcile de lux. În primele trei zile de la lansarea trailerului sezonului trei, conversațiile despre lookurile Bottega Veneta ale lui Jacob Elordi au generat o Valoare a Impactului Media (MIV) de 949.000 de dolari pentru marcă, conform Launchmetrics.

"**Euphoria** face parte din cultura pop, așa că nu e de mirare că mărci precum Bottega Veneta se implică pentru a capta zeitgeist-ul și a se conecta cu publicul", spune Alison Bringé, CMO Launchmetrics. "Jacob Elordi a devenit sinonim cu marca dincolo de serial, făcându-l o potrivire naturală." Un covor roșu adesea nu poate egala audiența unui serial TV de succes. La premiera sezonului doi din 2022, ținuta Balenciaga a lui Alexa Demie a generat cea mai mare Valoare a Impactului Media (MIV) din distribuție, de 422.000 de dolari. Lookul Miu Miu al lui Sydney Sweeney a generat 410.000 de dolari MIV, în timp ce Hunter Schafer și Zendaya au generat câte 298.000 de dolari pentru Prada, respectiv Valentino.

Această diferență în MIV evidențiază puterea buzz-ului online generat de un serial precum **Euphoria**. Pentru mărcile care urmăresc să intre în conversația culturală, asigurarea unei plasări pe ecran – mai ales într-un serial care rezonează cu publicul tânăr – este o strategie inteligentă atunci când este executată bine. "Deși tinerii pot să nu fie principalii cumpărători de lux, cultura tineretului și discuțiile online pot stimula semnificativ relevanța unei mărci, așa cum s-a văzut cu motivul roșie al lui Loewe", explică Eloise Gendry-Hearn, specialist senior în talente și digital la The Digital Fairy. "Pentru majoritatea spectatorilor **Euphoria**, un tricou este doar un tricou. Dar pentru pasionații de modă cu ochi ageri care recunosc instantaneu marca, acesta declanșează discuții online și construiește entuziasm." Yems notează că conversația organică pe social media generată de modă este incredibil de puternică – adesea mai mult decât publicitatea tradițională sau plasarea de produse.

"Există ceva captivant în faptul că blugii și cămicile de pe podium erau de fapt piele trompe-l'oeil", adaugă Delvin. "Acest lucru întărește ideea că acestea nu sunt doar haine; sunt costume. Să le vezi folosite pe ecran ca instrumente de povestire, mai degrabă decât ca plasări evidente de produse sau extensii de brand, pare revigorant."

Mai multe de la acest autor:
Saks va ieși din faliment în această vară
CEO-ul PVH spune că Calvin Klein simte efectul Poveștii de Iubire
Violet Grey revine cu mai multe magazine

**Întrebări frecvente**
Întrebări frecvente despre Căutarea Fericirii

Înțelegerea Bazelor
Î: Ce înseamnă de fapt căutarea fericirii?
R: Înseamnă să cauți în mod activ o stare de bunăstare, satisfacție și sens în viața ta. Nu este vorba despre a urmări plăcerea constantă, ci despre a construi o viață care ți se pare împlinită și valoroasă.

Î: Este fericirea un scop pe care îl poți atinge cu adevărat sau este doar un sentiment?
R: Este ambele. Fericirea include sentimente temporare de bucurie, dar, mai important, este un sentiment pe termen lung de satisfacție în viață. Nu poți să o atingi o dată și să fie gata, este un proces continuu de cultivare a obiceiurilor pozitive, a relațiilor și a perspectivelor.

Î: Care este diferența dintre plăcere și fericire?
R: Plăcerea este un sentiment senzorial pe termen scurt. Fericirea este mai profundă și mai durabilă, adesea legată de scop, creștere și conexiune. Plăcerea poate face parte din fericire, dar a alerga doar după plăcere duce adesea la gol.

Beneficii și Importanță
Î: De ce este important să urmărești fericirea?
R: Dincolo de a te simți bine, fericirea autentică este legată de o sănătate mai bună, relații mai puternice, o reziliență mai mare în perioade dificile și chiar de o creativitate și productivitate îmbunătățite. Te ajută să trăiești o viață mai implicată și mai plină de sens.

Î: Poate fericirea să-mi îmbunătățească cu adevărat sănătatea fizică?
R: Da. Studiile arată că bunăstarea pozitivă este asociată cu un sistem imunitar mai puternic, un risc mai scăzut de boli cardiace, stres redus și chiar o durată de viață mai lungă. Mintea și corpul tău sunt profund conectate.

Provocări și concepții greșite comune
Î: Este egoist să mă concentrez pe propria fericire?
R: Deloc. Gândește-te la ea ca la masca de oxigen dintr-un avion: trebuie să-ți asiguri propria bunăstare mai întâi pentru a-i putea ajuta eficient pe alții. Un tu mai fericit este mai răbdător, mai compătimitor și mai capabil să contribui pozitiv comunității tale.

Î: Am o viață bună pe hârtie, deci de ce nu mă simt fericit?
R: Acest lucru este foarte comun. Fericirea durabilă vine adesea din factori interni precum recunoștința, scopul și acceptarea de sine, nu doar din realizările externe. Este vorba despre cum interpretezi viața ta,