Sekstisju utøvere fra Fashion Institute of Technology viste frem 82 design i fem kategorier – sportswear, barnetøy, strikk, undertøy og festantrekk – på Future of Fashion-showet. Arrangementet, som ble sponset av Macy’s, fremhevet også utvalgte studentdesign som vil bli satt i produksjon.

De siste årene har designstudenter verden over omfavnet progressive temaer, men i år var kolleksjonen mer dempet i farge og silhuett, uten tydelig kjønnsutforskning. Herreklær var merkbart fraværende, sannsynligvis fordi FIT kun tilbyr dette som en toårig grad, ikke som en del av BA-visningen. Likevel unngikk ikke studentene relevante temaer – selv om, som Troy Richards, dekan ved School of Art and Design, bemerket: «I år føltes det som en overkorrigering fra den progressive politikken vi har fremmet.»

Etter pandemien har Richards observert at studentene har gjenoppdaget håndverket: «Vi har sett en markant forbedring i deres praktiske ferdigheter og en gjenopplivet interesse for teksturer, materialer og struktur.» Dette var tydelig i Allison Margaret Smiths arbeid (look 1 og 3), som åpnet showet med raffia, strå, jute og balsatre inspirert av Amerikas landskap. Austin Marshaleks strikk (look 52 og 53) var inspirert av Pittsburghs utvikling, mens Nathaniel Samuels Belle Époque-inspirerte operakåpe (look 80) var et «kjærlighetsbrev til New York».

Arv og familie påvirket mange design. Evelyn Hernandez (look 6) fra Mexico skapte et bensjal, mens Jegu Kim tolket tradisjonell koreansk drakt på nytt (look 18). Jennifer Sze (look 60) refererte til sin steinhuggerfars verktøy i en skulpturell, blå plissert drakt. Amanda McVey (look 26) håndbarberte et rutemønster i saueskinn til ære for skotske tradisjoner, og Leyi Huang (look 75/76) hentet inspirasjon fra gamle tibetanske ritualer. Bilegbayar Senegedorj (look 19) lot seg inspirere av mongolsk sjamanisme, og Servan Bilici (look 23) forvandlet en jakke og bukse med motiver fra den mystiske slangefortellingen «Şahmeran».

Insekter inspirerte Danya Ruddocks musling-lignende design (look 2) og Alexandra Days slående pannier-look (look 8). Yuval Sorotzkin blandet korsett med herrestoffer (look 79 og 82), mens Xiangyu Yangs naglet lærjakke (look 16) fra hans «Punk Communist»-kolleksjon ga en kant. Analiese Hardens boblebukser (look 63) reflekterte hennes erfaring med Alice i Eventyrland-syndromet. Peleg Assulins krigsinspirerte plagg (look 7 og 35) kamuflerte motgang med sjarm – en empirekjole med seilduksskjørt og en blazer med knipling laget av overalls. I kontrast konfronterte Madison McGinleys «straight jacket» ubehaget ved kvinnelighet.

Moroen med mote skinte gjennom Zoja Zegaracs Diana Ross-inspirerte denim (look 30) og Burak Turps trykte denim (look 29). Lochlain Skove eksperimenterte med vanntette strikk og la et teknisk twist til arbeidet sitt. De mangrove-inspirerte designene (look 58 og 59) var sjarmerende. Jesus Garcia omfavnet den trendy minimalismen (look 24), mens Yuxiang Xiong brakte uttrykksfulle teksturer til sine slanke kreasjoner (look 32 og 33).