Fashion Institute of Technology'den 67 mezun, Future of Fashion şovunda beş kategori altında (spor giyim, çocuk giyimi, örme giyim, iç çamaşırı ve özel gün kıyafetleri) 82 tasarım sergiledi. Macy's tarafından desteklenen etkinlikte, üretime geçecek seçili öğrenci tasarımları da öne çıkarıldı.

Son yıllarda dünya genelindeki tasarım öğrencileri ilerici temaları benimsemiş olsa da, bu yılki koleksiyon renk ve siluet açısından daha sadeydi ve belirgin bir cinsiyet keşfi içermiyordu. Erkek giyiminin olmayışı dikkat çekti; muhtemelen FIT'te bu alan yalnızca ön lisans düzeyinde sunuluyor ve lisans sergisinin parçası değil. Yine de öğrenciler güncel konulardan kaçınmadı—ancak Sanat ve Tasarım Okulu Dekanı Troy Richards'ın belirttiği gibi, "Bu yıl, savunduğumuz ilerici politikaların aşırı bir düzeltmesi gibi hissettirdi."

Pandemi sonrasında Richards, öğrencilerin el işçiliğine yeniden bağlandığını gözlemledi: "Pratik becerilerinde belirgin bir ilerleme ve dokulara, malzemelere ve yapıya olan ilgide bir canlanma gördük." Bu durum, Allison Margaret Smith'in (görünüm 1 ve 3) Amerika'nın manzaralarından ilham alarak rafya, saman, jüt ve balsa ağacı kullanan ve şova açılış yapan çalışmalarında belliydi. Austin Marshalek'in örme giyim tasarımları (görünüm 52 ve 53) Pittsburgh'un evriminden esinlenirken, Nathaniel Samuel'in Belle Époque tarzı opera paltosu (görünüm 80) "New York'a bir aşk mektubu" niteliğindeydi.

Miras ve aile, pek çok tasarımı etkiledi. Meksikalı Evelyn Hernandez (görünüm 6) bir bacak şalı tasarlarken, Jegu Kim geleneksel Kore giysilerini yeniden yorumladı (görünüm 18). Jennifer Sze (görünüm 60), taş ustası babasının aletlerinden yola çıkarak heykelsi mavi pilili bir kıyafet yarattı. Amanda McVey (görünüm 26), İskoç geleneklerine saygı duruşu niteliğinde bir ekose desenini kırkıma el işçiliğiyle işledi. Leyi Huang (görünüm 75/76) antik Tibet ritüellerinden ilham aldı. Bilegbayar Senegedorj (görünüm 19) Moğol şamanizmini yansıttı, Servan Bilici (görünüm 23) ise mistik yılan hikâyesi "Şahmeran"dan motiflerle bir ceket ve pantolonu dönüştürdü.

Böcekler, Danya Ruddock'un böcek benzeri muslin tasarımına (görünüm 2) ve Alexandra Dayton'ın çarpıcı kabarık etekli görünümüne (görünüm 8) ilham verdi. Yuval Sorotzkin korse işçiliğini erkek giyim kumaşlarıyla birleştirdi (görünüm 79 ve 82), Xiangyu Yang'ın "Punk Komünist" koleksiyonundan çivili deri ceketi (görünüm 16) sert bir hava kattı. Analiese Harden'ın balon pantolonları (görünüm 63), Alice Harikalar Diyarında Sendromu deneyimini yansıttı. Peleg Assulin'in savaş temalı parçaları (görünüm 7 ve 35) zorlukları şıklıkla gizledi—çuval bezi etekli Empire tarzı bir elbise ve tulumdan yapılmış dantelli bir blazer. Buna karşılık, Madison McGinley'in "düz ceket" tasarımı kadın olmanın rahatsızlığıyla yüzleşti.

Modanın eğlenceli yanı, Zoja Zegarac'ın Diana Ross'tan esinlenen denim tasarımında (görünüm 30) ve Burak Turp'un baskılı deniminde (görünüm 29) parlıyordu. Lochlain Skove su geçirmez örme kumaşlarla deney yaparak işine teknik bir dokunuş ekledi. Mangrov esintili tasarımlar (görünüm 58 ve 59) büyüleyiciydi. Jesus Garcia trend minimalist tarzı benimsedi (görünüm 24), Yuxiang Xiong ise şık kreasyonlarına ifade doku kattı (görünüm 32 ve 33).