Először a rómaiak és az angolok érkeztek; ma pedig Edinburgh, Skócia vidám lakói minden augusztusban színházi művészektől hemzsegő tömegnek örvendenek a festői utcákon az Edinburgh Fringe Fesztivál alkalmából. A háromhetes művészeti ünnep mindenféle előadást bemutat. A Fringe, amely az egyidejűleg zajló hivatalosabb Edinburgh Nemzetközi Fesztivál mellékágaként indult 1947-ben, akkor kezdődött, amikor a főeseményről kizárt színházi csoportok saját alternatív programot hoztak létre.

Ez a független szellem a mai napig él: a Fringe a tehetségek fellövőpadja, melynek egykori résztvezői között ott van Phoebe Waller-Bridge a **Fleabag**-ből, Richard Gadd a **Baby Reindeer**-ből, valamint a **Six** című Broadway-siker, amelynek szoros 80 perces játékideje a Fringe tipikus egyórás előadási hosszára utal.

Körülbelül 3000 művésszel, akik mindent bemutatnak a nagyszabású musicalektől az intim stand-up-ig, lehetetlen mindent megpillantani. A felfedezés hangulata jellemzi az eseményt, hiszen a résztvevők abban reménykednek, hogy a következő nagy sztárt fedezik fel a város szétszórt, átalakított termeiben és történelmi termeiben. Íme néhány kiemelkedő pillanat néhány napból a gyönyörű Skóciából.

Az olyan amerikai komikusok, mint Cat Cohen, Jaqueline Novak és Steven Phillips-Horstad erős benyomást tettek. Cohen **Broad Strokes** című műve vidáman meséli el a 31 évesen elszenvedett szélütését, ötvözve New York-i előadásainak élesességét és melegségét. Novak stand-upja gondolatébresztő, rögtönzött megfigyeléseit finomítja, melyek a testtől a szellemekig, egészen addig az egzisztenciális csalódásig terjednek, amit az okoz, hogy nem vagy Tom Cruise. Phillips-Horstad, a **Celebrity Book Club** podcast társ-házigazdája, konceptuális megközelítést alkalmazott **The Last Mad Man** című művében, amely egy víziókkal teli reklámférfiról szól, akit az apokalipszis újramárkázására bíznak meg, és amely elmés, de időnként megindító, disztópikus bemutatókkal és kínos, világvége előtti Zoom-hívásokkal.

A **Footballers’ Wives: The Musical**, amely a camp stílusú, 2000-es évek eleji brit TV-sorozaton alapul, egy mókás paródia a szeretett sorozatról, Edinburgh történelmi Assembly Rooms termeiben. Bár a témája talán túl niche az amerikai közönség számára, merész karakterei, szappanoperas fordulatai és feltűnő jelmezei erős esélyt adnak egy leendő **Real Housewives** musicalnek az államokban.

A fő Fringe-izgalmaktól távol, Leith kikötőnegyedében egy csendes bevásárlóközpontban, Matthew Hawkins táncművész mutatta be **Ready** című szóló darabját. Hawkins, aki Michael Clark úttörő 1980-as évekbeli tánccsoportjának veteránja, meditatív koreográfiát mutatott be egy Beethoven zongoraversenyre egy plázai játéktéren. A gyerekek játszottak a játékokkal vagy zongoráztak a közelben, miközben Hawkins nyugodt koncentrációval folytatta, néha egyáltalán nézők nélkül. A környezet mindennapi zajai, összekapcsolva nyugodt jelenlétével, a Fringe egyik legmegindítóbb pillanatát teremtették.

John Tiffany elismert színházi rendező Tony-díjas stílusát vitte **She’s Behind You** című darabjába, amely Johnny McKnight egyszemélyes show-ja arról az időszakáról, amikor „panto dame”-ként (pantomim női szerep) működött közre. A brit pantomim ugyan feltűnő, de hagyományos gyökerekkel bír; ez a mesealapú, tipikus karakterekkel rendelkező musicales komédia stílus. McKnight törekvése, hogy modernizálja a műfajt, különösen mint meleg előadóművész, egyaránt megindító és csodálatosan camp.

Bár a Fringe gyakran a játékos és felháborító felé hajlik, vannak komoly pillanatai is. Priyanka Shetty **#Charlottesville** című műve multimédiás felfedezése a virginiai, 2017-es erőszakos tüntetéseknek. Shetty, aki akkoriban az UVA MFA hallgatója volt, olyan darabot hozott létre, amelyre Anna Deavere Smith dokumentumszínháza volt nagy hatással, amely olyan eseményeket ölelt fel, mint az 1992-es Los Angeles-i zavargások. Shetty a **#Charlottesville**-el megmutatja: nyolc évvel később már világos, hogy azon a napon tapasztalt gyűlölet és erőszak nem a társadalmi szövet elszakadása volt – hanem annak jellemzője.

Chiquitita, a **Red Ink** sztárja
Fotó: Joseph Frederick Allen

Egy igen New York-i pillanat a Fringe-en a **Red Ink** című egyszemélyes színdarab, amelyben Chiquitita, Brooklyn nightlife előadóművész és drag művész játszik. A darab, amely a transz aktivista és színésznő, Cecilia Gentili életén alapul – akinek élénk emlékünnepségét 2024-ben a St. Patrick’s Cathedralben tartották, és amelyet később a New York-i főegyházmegye elítélt –, eredetileg Gentili írta és adta elő. Chiquitita tökéletesen megörökli Gentili szárraz humorát és világfáradt báját; az előadás után, Gentili ismerőseivel beszélgetve viccelődött: „Hát, lányok, ma nem tudott eljönni!”

Egy jelenet a **Fit Prince**-ből
Fotó: Anna Clare Photography

Linus Karp és Joseph Martin, akik frissen érkeztek 2024-es Fringe-sikerük, a **Gwyneth Goes Skiing** után (amely novemberben nyílik meg a New York-i SoHo Playhouse-ban), bemutatták a **Fit Prince**-et – teljes címen: **The Fit Prince (who gets switched on the square in the frosty castle the night before [insert public holiday here])**. Ez egy édeskés Hallmark és Netflix-es ünnepi filmek szatírája, amelyben egyetlen személy valószínűtlenül beleszeret egy kitalált európai trón örökösébe – jelen esetben a kitalált „Swedonia” országéba. Karp és Martin erősen támaszkodik a közönség részvételére, amely izgalmas energiát ad előadásaiknak, és szabadon folyó parodizálásuk – az ABBA-t „Baam”-má, a „Dancing Queen”-t „Movement King”-gé változtatva – védjegyük. Érdekes lesz látni, hogyan fognak lecsapni a popkulturális megjegyzéseik New Yorkban ősszel.

Sokan ismerhetik Christopher Hall brit komikust Instagram Reels-eiből, amelyekben háttérénekeseket utánoz. **Work in Progress** stand-up szettje – egy improvizált, befejezetlen óra, amelyet egy, Naomi Campbell képével díszített noteszből vett jegyzetekkel ad elő – a Fringe legjobb formája: egy kicsit éretlen, de még mindig éles. Hall korábban hivatásos táncos volt, és a precizitás és ritmus, amit a történetmesélésbe hoz, önmagában is koreográfiának tűnik.

Gyakran Ismételt Kérdések
Természetesen Íme egy lista segítő GIK-ekről az Edinburgh Fringe Fesztivál kiemelkedő előadásairól



Általános fesztivál kérdések



K: Pontosan mi az Edinburgh Fringe Fesztivál?

V: Ez a világ legnagyobb művészeti fesztiválja, amely minden augusztusban kerül megrendezésre Edinburghban, Skóciában. Ez egy nyitott hozzáférésű fesztivál, ami azt jelenti, hogy bárki felléphet, ami óriási változatosságot eredményez a komédiától és színháztól a táncon és cirkuszon át.



K: Miért kellene érdekelnie, hogy mely előadások voltak kiemelkedőek?

V: Több ezer előadás mellett lehetetlen mindegyiket megnézni. Annak ismerete, hogy mely előadások kaptak kritikai elismerést, nyertek díjakat vagy keltettek óriási feltűnést, segít felfedezni a fesztivál legjobbjait, amelyeket egyébként elszalaszthattál volna.



K: Hol találhatok listát ezekről a kiemelkedő előadásokról?

V: Hivatalos források közé tartozik az Edinburgh Fringe weboldala. Megbízható médiák, mint a The Guardian, a The Scotsman, és szórakoztató weboldalak, mint a Chortle is közzétesznek ’best of’ listákat és kritikákat.



Kérdések magukról az előadásokról



K: Új vagyok a Fringe-en. Milyen kiemelkedő műsor lenne jó kezdésnek?

V: Egy magas értékelésű komédia előadás gyakran remek belépő pont. Keress olyan előadásokat, amelyek megnyerték a fő komédia díjakat, mint az Edinburgh Comedy Award. Ezek általában könnyen megközelíthetőek, vidámak és a Fringe lényegét képviselik.



K: Vannak kiemelkedő előadások, amelyek családbarátok?

V: Természetesen. A fesztiválnak van egy dedikált család részlege. Keress olyan előadásokat, amelyek nyertek vagy jelölve voltak olyan díjakra, mint a Gyermekelőadások Díja. Ezek gyakran hihetetlen fizikai színház, cirkusz vagy varázslat show-k, amelyek minden korosztály számára szórakoztatóak.



K: Melyik előadás volt az év legnagyobb meglepetés siker vagy felkavart show-ja?

V: Ez minden évben változik, de gyakran egy ismeretlen előadó debütáló show-ja, amely hihetetlen szóbeszédet generál. Idén ez lehetett egy erőteljes szólószínházi darab vagy egy teljesen egyedi stílusú komikus, akiről mindenki beszélt.



K: Volt idén olyan kiemelkedő show-ja valamilyen jól ismert hírességnek?