Depois de anos criando looks de noiva personalizados para suas clientes, Alexis Nevan Whelan disse que não havia "dúvida" de que criaria seu próprio guarda-roupa de casamento. Seu noivado com Cooper Davis aconteceu bem quando ela começou a administrar sua marca em tempo integral, e ela estava pronta para desenhar um conjunto completo de looks para sua própria celebração. "Eu já tinha feito todo o trabalho preparatório—encontrando os melhores ateliês, fábricas e rendas", diz ela. "Foi realmente lindo ficar noiva e passar por esse momento ao lado das minhas clientes."
O fim de semana do casamento aconteceria ao longo de três dias na ilha de Nevis, no Caribe. A noiva tinha uma ligação pessoal com o local—sua tia morava lá, e ela havia visitado com sua família ao longo da vida. Alexis e Cooper sabiam que era o lugar perfeito para o casamento e começaram a procurar locais para um fim de semana inteiro de eventos antes mesmo de ficarem noivos. Essas visitas ajudaram Alexis a começar a moldar seus looks. "Adoro desenhar pensando em um local", diz a designer. "Simplesmente me sinto muito melhor assim. Sinto-me mais confortável e confiante quando estou em um espaço e meu look faz sentido."
Cada look de cada evento tinha seu próprio estilo, tecendo junto a história do fim de semana. "Sempre gosto de equilibrar os looks", observa ela. Essa abordagem começou com seu vestido para a festa de boas-vindas. Alexis queria que ele fosse sexy, com uma barra assimétrica, delicada sobreposição de renda e um espartilho de organza. "Eu realmente queria algum elemento transparente, para que parecesse leve e fluido", diz ela. "Fiz quatro versões do espartilho porque precisava que a estrutura interna ficasse boa, mas ainda assim parecesse transparente." Embora tenha começado a sonhar com seus looks com bastante antecedência, Alexis só terminou de drapejar o chiffon com sua modelista uma semana antes do casamento. "Eu realmente amo quando as coisas são orgânicas e muito feitas à mão, então precisei vesti-lo e posicionar exatamente onde ficariam as pregas", explica a designer. "Costuramos à mão, e tudo ganhou vida."
No dia seguinte, o casal e seus convidados passaram a tarde celebrando em um clube de praia rústico, com mergulhos na água e partidas de vôlei. Alexis aceitou o desafio de criar seu primeiro maiô, junto com uma saia e um lenço de cabeça para proteger do sol. Ao procurar tecido para outro projeto, a noiva encontrou uma seda tussar tecida à mão pela qual se apaixonou. Esse projeto não deu certo, mas ela conseguiu usar a seda para criar sua saia de proteção. Seu lenço de cabeça incorporava renda francesa e chiffon em um tom semelhante para amarrar o visual.
"Ao desenhar todo o look de praia, ele tinha que ser funcional. Eu não podia aparecer demais enquanto estivesse na quadra de vôlei, porque sou muito competitiva", ri Alexis. Para obter essa cobertura, a designer criou uma peça com decote halter e fechos de amarrar. "Sinto que, com minhas coleções em geral, gosto de adicionar muitos metais", acrescenta ela. "Usei este lindo fecho dourado nas costas que parecia esportivo, mas ainda assim sofisticado. Era meio que o equilíbrio perfeito entre elevar um maiô e torná-lo interessante o suficiente, mas ainda assim confortável e permitindo movimento."
O dia do casamento aconteceria nas ruínas de uma igreja na ilha, então Alexis esperava trazer esse romance vintage para seu look da cerimônia. Em certo sentido, o tecido que usou para criar o vestido era "algo emprestado". Alexis se conectou com uma designer de noivas que estava encerrando seu próprio negócio e recebeu sacos de lixo cheios de tecidos para usar em sua marca em crescimento. "O tecido do meu vestido de noiva estava lá, o que eu não sabia na época", diz a noiva. "É uma seda dupioni, então tem essas aberturas cruas, o que é muito eu e fiel à minha marca. Gosto quando as coisas não são tão perfeitas e têm uma borda vintage."
Alexis pensou sobre o que queria destacar mais—seu colo e torso—e começou a drapejar em seu próprio corpo. "Eu pensei: 'Quer saber? Vou apenas drapejar'", diz ela. "Queria ter certeza de que amava como ficava no tecido real, não apenas na amostra de musselina." Ela encontrou ferragens para criar um fechamento frontal no meio e usou renda extra do vestido de casamento de sua irmã para fazer as alças. Seu ateliê ajudou a unir tudo exatamente como ela havia imaginado.
Foto: Jenny Losee
Foto: Jenny Losee
Alexis também começou a procurar mais renda para fazer um véu e uma bolsa, mas encontrar a combinação certa levou tempo. Duas semanas antes do casamento, ela finalmente descobriu. "Fui ao meu moinho de renda favorito em Nova York, e sabia que algo lá seria perfeito. Quando finalmente encontrei a renda que usei, quase comecei a chorar", compartilha ela. "Graças a Deus eu amei!" Quando finalmente usou a peça finalizada no dia do casamento, ela diz: "Eu estava tão confortável porque tudo foi feito para o meu corpo. Senti-me tão feliz e livre com ele."
Foto: Jenny Losee
Para encerrar a noite, os noivos esperavam dançar na areia ao lado de um bar à beira-mar feito de madeira flutuante. Quando Alexis encontrou um tecido prateado com miçangas que parecia uma rede de pesca, ela soube que era perfeito para a festa pós-cerimônia. "Eu realmente queria apenas enrolá-lo no meu corpo", diz a designer. Infelizmente, o peso do tecido assustou muitas costureiras. Uma amiga que é designer técnica veio ao seu estúdio, e as duas começaram a debater ideias.
A solução? O design foi feito em três camadas. Primeiro, um espartilho prateado e shorts foram criados como base para adicionar brilho extra. Uma segunda camada do tecido com miçangas foi fixada ao espartilho para mantê-lo seguro. Finalmente, uma terceira camada adicionou forma e fluidez com uma saia longa que se amarrava às outras camadas. Alexis frequentemente precisava segurar o material longo e pesado para evitar que arrastasse na areia. "Eu gostava de segurá-lo enquanto dançava", diz a noiva. "Era como um pequeno adereço para se mover."
Foto: Jenny Losee
Olhando para trás, a noiva diz que se sentiu orgulhosa não apenas por planejar um casamento, mas também por lançar sua marca e criar toda a sua coleção de noiva. "Minha maior lição é o quanto foi divertido e o quanto tive sorte de poder fazer tudo isso", diz ela. "Mesmo tendo feito tanto trabalho, parece apenas um piscar de olhos no tempo. Nunca esquecerei este ano e meio por tantas razões."
Foto: Jenny Losee
Perguntas Frequentes
Aqui está uma lista de perguntas frequentes sobre uma designer de noivas criando seu próprio guarda-roupa de casamento para um casamento tropical em Nevis
Inspiração Geral
P O que significa que a noiva foi sua própria designer de noivas
R Significa que ela não comprou seu vestido pronto Ela conceituou esboçou e supervisionou a criação de seu vestido ela mesma geralmente com uma equipe de costureiras ou alfaiates para ajudar com a costura técnica
P Por que uma designer escolheria fazer seu próprio vestido de noiva
R Para a personalização máxima Isso garante um ajuste perfeito permite que ela use tecidos únicos e garante que o design seja exatamente o que ela quer—não apenas o que uma loja tem em estoque É também uma bela maneira de mostrar seu ofício
P O que é um guarda-roupa de casamento e por que ela precisava de mais de um vestido
R Significa que ela tinha vários looks para diferentes eventos Um casamento tropical frequentemente inclui uma festa de boas-vindas a cerimônia a recepção e um brunch de despedida Ela provavelmente tinha um vestido de cerimônia um vestido de recepção e um maiô casual com saída de praia ou vestido de verão para outros eventos
P É normal uma noiva ter mais de um look para um casamento em destino
R Sim está se tornando muito popular Isso permite que a noiva fique confortável para dançar prática para a praia e formal para a cerimônia
Design e Tecido
P Que tipo de tecido é melhor para um casamento tropical quente e úmido
R Tecidos leves respiráveis e naturais Pense em chiffon de seda organza crepe ou renda de algodão Esses tecidos se movem bem na brisa e não retêm calor como cetim pesado ou veludo
P Como o design difere de um vestido de noiva tradicional de salão de baile
R A silhueta geralmente é menos estruturada Você não verá espartilhos pesados ou saias enormes e pesadas Em vez disso verá vestidos fluidos em corte A-line ou sereia que são mais fáceis de caminhar na areia e não causam superaquecimento
P Como ela lidou com a questão de manchas de suor ou umidade estragando o vestido
