La Ligne blev grundlagt i 2016, født ud af og forudindtagende den accelererende trendcyklus. Mens Instagram stadig var i vækst og TikTok endnu ikke var lanceret, havde grundlæggerne Meredith Melling og Valerie Macaulay (dengang redaktører hos Vogue) og Molly Howard (tidligere fra Rag & Bone) til formål at skabe et moderne uniform for de travle, sociale og fashion-forward kvinder i deres liv.
Nu, et årti og flere butikker senere, markerer La Ligne sin tiårs fødselsdag med Perfect 10 Anniversary-kollektionen. Med Connie Britton som ansigt genbesøger kollektionen holdets yndlingsfortolkninger af garderobens bærende stykker, som f.eks. en afslappet jakkesæt og en badekåbe inspireret af The Big Lebowski.
Nedenfor diskuterer grundlæggerne driften af et uafhængigt brand, deres beklagelige stilmomenter fra 2016, og hvordan deres kunde har udviklet sig sammen med dem.
Vogue: La Ligne fejrer ti år. Hvad er den største lektie, I har lært om at drive en modevirksomhed?
Molly Howard: I starten var alt hænderne ned i leret. Uden det team, vi har nu, var vi involveret i alle dele af virksomheden. Den største erkendelse – noget jeg forstod fra min tid hos Rag & Bone – er, at succes mest af alt afhænger af det uglamourøse arbejde bag kulisserne.
Hvad har været den mest givende del?
MH: Det er vildt at kigge tilbage på billeder fra fotosessions, trunk shows og butiksåbninger. Men de mest givende billeder på min telefon er af fremmede på gaden, der går med La Ligne. Det er tilfredsstillende at vide, at nogen har valgt at bruge deres penge på noget, man har hjulpet med at skabe.
Meredith Melling: Vi har en Slack-kanal til at spotte La Ligne "i det vilde", og hele holdet bliver begejstret. Da vi lancerede i 2016, var direct-to-consumer i rivende vækst, og at åbne en butik virkede gammeldags. At åbne vores første butik i New York City i 2019 var en utroligt følelsesladet milepæl.
Jeres brand fokuserer på konsekvent stil frem for at genopfinde hver sæson. Har den kvinde, I designer til, ændret sig over det sidste årti, eller er hun vokset med jer?
Valerie Macaulay: Det spørger vi os selv om med hver kollektion. Hun er vokset med os, ligesom vi selv er – fra at være socialt aktive og mest single til at blive travle mødre og iværksættere. Min egen stil har skiftet; jeg går sjældent i høje hæle nu, men det betyder ikke, at jeg er mindre stilfuld. Det handler om at gendefinere mit uniform.
2016 var en bemærkelsesværdig tid for mode og sociale medier. Er der noget, I bar eller designede dengang, som får jer til at krympe jer nu?
VM: Bestemt. Man tror aldrig, det vil ske for en selv, men…
MM: Absolut. Skal vi tale om den bandagestykke-nederdel?
MH: Helt sikkert. Selvom, for at være fair, ingen af os faktisk bar den.
VM: Jeg prøvede virkelig. Tidligt, omkring vores anden kollektion, tænkte vi, "Sex sælger! Vi kan ikke bare lave oversized sweaters." Men… crickets. Ingen købte den.
MH: Det var en nyttig lektie. Hvorfor prøvede vi at være noget, vi ikke var?
MM: Det var en fantastisk lektie at lære tidligt. Tidligt i forløbet, at være konsekvente og udvikle denne sartorielle autenticitet – er det noget, I, Meredith og Valerie, føler, I dyrkede fra at arbejde et sted som Vogue?
MM: La Ligne blev født, mens vi begge stadig var hos Vogue, og det var delvist en reaktion på hamsterhjulet af trends, vi befandt os i med Instagrams fremmarch. En dag talte man om én ting, og næste dag drejede man helt om. Som redaktører, stylister og journalister, der rapporterede om trends, lagde vi mærke til, at de mest chice mennesker på kontoret – Graces, Tonnes, Tabithas, Camillas – alle bar noget simpelt som en Breton-stribet trøje eller en herre-Charvet-skjorte købt i Paris. Det var en virkelig øjenåbner: man kan elske mode, være en del af moden, og stadig omfavne ideen om et uniform.
VM: Jeg elsker at klæde mig på; det er min daglige glæde om morgenen at beslutte, hvem jeg er for dagen, og samle det. Det var tydeligt for alle på Vogue – sammen med kraften i at blive inspireret af menneskerne omkring en. Jeg bar ikke det seneste Marc Jacobs lige fra catwalken, men jeg bar min egen version af det uniform, vi skaber nu. Jeg er stadig den jakkesæt-klædte tomboy-redaktør, jeg var for år tilbage. Jeg håber, at den glæde ved at klæde sig på – og den selvtillid og elegance det giver – er indpodet i La Ligne.
Nu vi taler om det, må jeg spørge om at arbejde på Vogue i den æra, især med al snakken om The Devil Wears Prada 2. Er der noget nostalgi, der bobler op? Var det virkelig sådan?
MM: Jeg så filmen med mine tre yngste børn i weekenden. De havde ikke set den, og deres første spørgsmål var, "Mor, løb du på arbejde? Var du nødt til at løbe?" Og jeg sagde, "Ja, vi løb."
VM: Jeg er helt nostalgisk over for det. Jeg er med på den. Jeg elskede dramaet om Carolyn Bessette-Kennedy-kærlighedshistorien, og nu er jeg klar til at genopleve de Vogue-dage med bogen.
Så, nostalgisk set tilbage på tiden med at opbygge La Ligne, hvor ser I jer selv om de næste 10 år?
MH: Det er sjovt – de griner alle, fordi de ved, hvad jeg vil sige – men vi lavede en præsentation før vi lancerede brandet i 2015. Den inkluderede at lancere denim, lancere hjemmetekstil, gå internationalt… det var den mest aggressive tidsplan. Vi forstod tydeligvis ikke, hvordan tingene fungerede dengang. Men vi har mange planer om at udforske nye kategorier – denim, som vi er gået ind i, har været en stor succes. Vi vil også blive ved med at åbne fysiske butikker. Og vi er stadig kun i Amerika, bortset fra nogle wholesale-aftaler, så international ekspansion er en stor mulighed for os.
Dette interview er let redigeret og forkortet for klarheds skyld.
Ofte stillede spørgsmål
Selvfølgelig. Her er en liste over FAQs om La Lignes årelange dedikation til sit redaktør-inspirerede uniform, designet til at lyde som spørgsmål fra rigtige kunder og modeentusiaster.
Om brandets filosofi
Spørgsmål: Hvad betyder "redaktør-inspireret uniform" egentlig?
Svar: Det betyder, at deres tøj er designet til at være de alsidige, højkvalitets basisstykker, som moderedaktører stoler på dagligt – tænk perfekte stribede toppe, skarpe knaphulsskjorter og elegant strik, der kan mixes og matches ubesværet.
Spørgsmål: Der er gået ti år. Har La Lignes stil ændret sig meget?
Svar: Deres kerneteori har ikke ændret sig, men de har udviklet sig betænksomt. De har udvidet ud over striber til solide essentials, nye kategorier som kjoler og overtøj og mere inklusive størrelser – alt imens de bevarer den tidløse, redaktør-godkendte sanselighed.
Spørgsmål: Hvorfor fokuserer La Ligne så meget på striber?
Svar: Striben er deres signatur og udgangspunkt – et klassisk mønster, der aldrig går af mode. Det repræsenterer deres tro på at bygge en garderobe på tidløse, alsidige stykker frem for fast fashion-trends.
Shopping og kollektionen
Spørgsmål: Jeg er ny til La Ligne. Hvilket stykke skal jeg købe først?
Svar: De fleste starter med deres ikoniske Marin-sweater eller en klassisk Bettina-tee. Disse stykker indkapsler perfekt deres etos og er utroligt nemme at style.
Spørgsmål: Er alt bare sorte, hvide og marineblå striber?
Svar: Overhovedet ikke. Mens deres stribe-kollektioner er ikoniske, tilbyder de et smukt udvalg af uni-farver i sæsonens farver, prints og teksturer. Uniformet handler om alsidighed, ikke monotoni.
Spørgsmål: Hvordan passer deres størrelser?
Svar: La Ligne er kendt for sand størrelse med fokus på flatterende silhuetter. Mange stilarter er designet med en afslappet, effortless drape. Det anbefales altid at tjekke den specifikke produkts størrelsesguide og anmeldelser.
Kvalitet og praktisk anvendelighed
Spørgsmål: Er kvaliteten prisen værd?
Svar: Deres dedikation går på exceptionelle stoffer og præcis konstruktion. Stykkerne er designet til at bæres sæson efter sæson, hvilket gør dem til en langsigtet investering i din garderobe.
Spørgsmål: Hvordan passer jeg på mine La Ligne-stykker, så de holder længe?
