Los Angelesben nem szokott sok eső hullani, de szerdán este a Fonda Színházban rekordmennyiségű zápor közepette százak álltak sorba tömbnyi hosszan, hogy megnézzék a svéd popcsillag, Robyn előadását, aki hét év után először lépett fel új dalokkal.
A hollywoodi ünnepséget, amelyet Robyn tiszteletére rendeztek, az Acne Studios Stockholm közreműködésével, a Spotify partnereként szervezte. A meghívottak között ott voltak legnagyobb Spotify-streamelői, valamint számos VIP vendég, mint Sky Ferreira, Adéla, Lykke Li, Kyle Maclachlan, Miranda July, Jordan Firstman és Vivian Wilson. Mielőtt Robyn színpadra lépett volna, a DJ Brownskinhazel és Isabella Lovestory énekesnő basszusos reggaetónjára táncolt a közönség a majdnem 100 éves színházban.
Este 10-re a fények sötétvörösbe hajlottak. Robyn füstködő sűrűjében jelent meg, egy oversize bomberdzsekiben fekete csipkebody felett, nejlonharisnyával, és belekezdett 2018-as, érzelmes balladájába, a "Missing U"-ba. A közönség felé nyújtva karjait, énekelte a megható sorokat: "Minden szeretet, amit adtál, még mindig meghatároz."
Összesen 15 dalt adott elő, vegyítve karrierje 30 évéből ismert klasszikusokat – mint a "Call Your Girlfriend" és a "Dancing on My Own" táncdalok – az új "Dopamine" kislemezzel. A szám egy fényes, egyenletes ütemű popdal, amelyet az agy szerelmi kémiai reakciója inspirált.
A koncert előtt a 46 éves művész a öltözőjében beszélgetett velem, egy nude színű Acne csúszós ruha és egy lakkcabát közepette nyugodtan. Nyitottan beszélt személyes stílusáról, az új zene készítéséről, valamint a mai popzenei helyzetről alkotott nézeteiről.
Vogue: Hogyan írnád le általánosságban a stílusodat?
Robyn: Azt mondanám, otthonias. Gyakran visszatérek a tinikoromban viselt ruhákhoz – Doc Martens és kapucnis pulóverek. Az Acne nagyszerű, mert Stockholmban van a bázisuk; ellátogathatok, és testre szabják a ruhákat. A stílus valójában a testedről és arról szól, mi kényelmes, mert mindenki annyira más. Nincs annál jobb érzés, mint tudni, hogy jól érzed magad.
Jövőre várható az új albuma. Milyen volt az élete az elmúlt hét évben, az utolsó, Honey óta?
Leginkább Svédországban maradtam és koncentráltam. 2020 elején még felléptem, amikor minden bezárni kezdett. Aztán lezárások következtek, és körülbelül három évig nem hagytam el Svédországot. Így elkezdtem az új zenén dolgozni. Mivel általában svéd művészekkel dolgozom együtt, nem kellett utaznom. Eleinte sok időt töltöttem a stúdióban, majd megszületett a gyermekem.
Gratulálok egyébként!
Köszönöm!
Beszéljünk az új daláról, a "Dopamine"-ről. Valójában tíz évvel ezelőtt írta. Mi tette véglegesnek?
Nem tudom, miért tartott ilyen sokáig. Klas Åhlunddal, régi munkatársammal írtuk, és évekig megőriztem. Még egy korai demót is elküldtem a Daft Punk-nak, hogy érdekelne-e őket a producerkedés, mielőtt tudtam volna, hogy ezen az új albumon dolgozom. A Honey előtt nem igazán tudtam, hogyan készítsünk popalbumot, és tudtam, hogy ez egy popdal. Korábbi munkáim inkább nem lineárisak voltak, hagyományos refrének nélkül, a klubok hangulatából merítve. A "Dopamine" más volt. Az egyik első dal volt, amelyet 2020-ban újra elővettem, amikor visszatértem a stúdióba. Klasszal beszélgető hangnemben írtunk versszakokat, és akkor tudtam, hogy kész van.
Zene mindig is gyógyító táncpopnak hatott. Milyen a dalszerzői folyamata?
Klas és én mindig... Gyakran beszélgetünk érzelmekről. Ő olyan könyveket olvas, amelyek nem tudományosak, hanem inkább kereskedelmi jellegűek – poptudománynak nevezhetnénk. Igen, poptudományos könyveket olvas, én is. Mindketten szeretjük a szeretet nyers érzelmeit írni anélkül, hogy túlbonyolítanánk – eljutni a mögöttes tudományig, miközben elismerjük, mennyire irányíthatatlan. Amikor szerelmes vagy, tudod, hogy ostobán viselkedsz, elkap a pillanat. Sebezhető állapot, de gyönyörű is. Azt hiszem, az emberek, vagy legalábbis én, félünk az irányítás elvesztésétől. Mégis, ezt az intenzív érzelmet és sebezhetőséget átélni olyan szép.
A "Dopamine" című dal tökéletesen illik a mai világba, amikor az élet nagy része ennek az érzésnek a hajszolásáról szól, különösen online. Mind próbáljuk szabályozni az adagjainkat, ugye? De ez a dal azt az érzést öleli fel, amikor elnyom, ami az emberi lét része. A dopamin hajtja ma a populáris kultúrát, és mindig is – ez az a izgalom, amit a zenétől is kapsz, és ez nem rossz dolog. Az emberek úgy tűnik, kisebb módokon keresik a szerelmi dopaminlöketet: pásztázás a randiappokon, posztolás Instagramon, like-ok és még több vágy. De a szerelem az intenzív, ijesztő – ez az, amit végső soron keresünk, még ha félelmetes is. Az emberi kapcsolatok megváltoztak; a fizikai találkozások ritkábbak, így az internethez fordulunk a dopaminért. Mégis, a valódi kapcsolatok sokkal értékesebbek.
Mi tartja önöket Klasszal a közös munkában ennyi év után? Mindketten kitartóak vagyunk abban, hogy kényelmetlenül érezzük magunkat és hosszú ideig dolgozzunk a dolgokon. Amikor másokkal dolgozom, a makacsságom frusztrálhatja őket, de hiszem, hogy nem lehet túldolgozni valamit – csak új szintre jutsz. Ezt a folyamatot szeretem Klasszal, mert ő is ugyanolyan megszállott, mint én. Megértjük egymást, ami létfontosságú egy ilyen kapcsolatban. Olyan, mint egy régi házasság a hullámvölgyekkel, de ezúttal egy egészen új izgalmi szintet értünk el, és nagyon büszke vagyok magunkra.
Megérdemelitek! A stúdiómunkátok terápiásnak hangzik. Soha nem jártunk terápiára, de olyan érzés, mintha igen. 20 éve osztjuk meg érzelmeinket és tapasztalatainkat, több munkát végeztünk, mint a legtöbb pár. Szeretem őt; egyik legjobb barátom.
30 éve jelent meg első albuma, a Robyn Is Here. Mi ad önnek reményt a popzenével kapcsolatban azóta? A zeneipar sokkal jobb most, mint amikor kezdtem. Az, hogy hihetetlen dalszerzőkkel dolgozhattam, kulcsfontosságú volt számomra, bár többségük férfi volt, és próbálok több nővel együttműködni. Egy jó dal írása még mindig izgat – ez egy hobbi, egy megszállottság, soha nem az iparág vagy karrierszámítások miatt. Kezdetektől fogva olyan popzenét akartam készíteni, amely emberinek érződik, még ha mások nem így látták. Kitartottam az ötleteim mellett és magammal vittem az embereket.
Nagyszerűen támogatja a pop női nemzedékeit; hallom a hatását Charli zenéjében. Milyen volt együtt dolgozni a "360" remixen? Ő kért meg, mesélt az új Brat albumáról. Nagyon örültem. Hat hónappal a megjelenése előtt vacsoráztunk és beszélgettünk, mielőtt minden őrült lett volna. Bizonyos értelemben... Szorosabb kapcsolatot érzek Charli nemzedékével a popzenében, mint azokkal a művészekkel, akikkel karrieremet kezdtem. Munkája rugalmasságot és folyékonyabb nézőpontot hozott a popba. Izgalmas időszak a műfaj számára.
Ez az interjú a hosszúság és az érthetőség kedvéért szerkesztésre került.
Gyakran Ismételt Kérdések
Természetesen Íme egy hasznos és világos GYIK lista Robyn visszatéréséről a popzenei színtérre
Általános – Kezdő Kérdések
1 Készít-e Robyn új zenét
Igen Egy jelentős szünet után Robyn hivatalosan is visszatért a popzenei színtérre új kislemezekkel és előadásokkal
2 Mi volt Robyn legnagyobb slágere a szünet előtt
Legnagyobb nemzetköri slágere a Dancing On My Own a 2010-es Body Talk albumáról
3 Miért vett ki szünetet a zenéléstől
Robyn visszavonult hogy a személyes életére összpontosítson kreatív pihenőt tartson és más projekteket fedezzen fel az állandó album-turné cikluson kívül
4 Milyen hangzású az új zenéje Változott
Új zenéje megtartja az őt jellemző érzelmes táncpop hangzást de gyakran érettebbnek és elmélkedőbbnek hat továbbá ötvözi a szívből jövő dalszövegeket az elektronikus beat-ekkel
5 Hol hallgathatom meg az új dalait
Új zenéje megtalálható minden nagyobb streaming platformon mint a Spotify az Apple Music és a YouTube
Mélyebb – Haladó Kérdések
6 Hogyan fejlődött a hangzása a Body Talk korszaka óta
Bár az érzelmes táncpop magja megmaradt az újabb munkái gyakran kísérleteznek légköriebb produkcióval bonyolultabb ritmusokkal és egy kicsit kevésbé arénakész de intimebb hangulattal
7 Milyen témák jellemzőek az új dalszövegeiben
A témák gyakran az önreflexiót az idő múlását a gyógyulást és a kapcsolatok összetettségét vizsgálják egy érettebb nézőpontot tükrözve
8 Együttműködött-e neves producerekkel a visszatérése során
Igen folytatta hosszú távú együttműködését olyan producerekkel mint Klas Åhlund és dolgozott más innovatív alakokkal is az elektronikus és popzene világában
9 Mi a jelentősége a visszatérésének a popzenei színtér számára
Visszatérése azért jelentős mert ő egy olyan művész akiről a integritás és a kritikai elismerés és a popsiker ötvözete ismert Hiteles és művészien mély egyedi hangot hoz ami gyakran hiányzik a mainstream popból
10 Vannak-e gyakori kritikák az új munkáival szemben
Néhány hallgató aki ismeri korábbi azonnali popfogásait úgy érzi hogy az újabb anyagok kísérletezőbbek vagy kevésbé azonnali megfogóak és néhány hallgatásra van szükség a teljes értékeléshez
Gyakorlati – Rajongóközpontú Kérdések
11 Tervez-e turnézni
Turnédátumok