W Los Angeles nie pada zbyt często, ale w środowy wieczór w teatrze Fonda setki fanów nie zraziły się rekordową ulewą i ustawiły w kilkukilometrowej kolejce, by po raz pierwszy od siedmiu lat zobaczyć na żywo szwedzką gwiazdę popu Robyn wykonującą nowe utwory.

Wydarzenie, hollywoodzka gala na cześć Robyn, zostało zorganizowane przez stołeczne Acne Studios we współpracy ze Spotify. Zaproszono na nie najwierniejszych słuchaczy artystki z tej platformy oraz grono znamienitych gości, takich jak Sky Ferreira, Adéla, Lykke Li, Kyle Maclachlan, Miranda July, Jordan Firstman i Vivian Wilson. Zanim Robyn pojawiła się na scenie, supportujące artystki – DJka Brownskinhazel i piosenkarka Isabella Lovestory – rozruszały publiczność bassowym reggaetonem, który wibrował w niemal stuletnich murach teatru.

O 22:00 światła przygasły, przybierając głęboką czerwień. Robyn wyłoniła się z oparów dymu, ubrana w oversizową bomberkę, czarny, koronkowy bodysuit i nylonowe getry, by rozpocząć koncert od pełnej emocji ballady "Missing U" z 2018 roku. Wyciągając ramiona w stronę publiczności, zaśpiewała przejmujące słowa: "Cała miłość, którą dałaś, wciąż mnie definiuje".

Wykonała łącznie 15 utworów, mieszając klasyki ze swojej 30-letniej kariery – takie jak hymny taneczne "Call Your Girlfriend" i "Dancing on My Own" – z nowym singlem "Dopamine". Utwór to radosna popowa piosenka o steady beat, inspirowana chemiczną reakcją mózgu na miłość.

Przed koncertem 46-letnia artystka rozmawiała ze mną w swojej garderobie, wypoczęta, w bodyconowej sukience Acne w kolorze nude i lakierowanej marynarce. Szczerze opowiadała o swoim stylu, tworzeniu nowej muzyki i spojrzeniu na współczesny krajobraz popu.

**Vogue: Jak ogólnie opisałabyś swój styl?**

**Robyn:** Powiedziałabym, że to coś w rodzaju stylu domowej roboty. Często wracam do tego, co nosiłam jako nastolatka – Doc Martens i bluzy z kapturem. Acne jest świetne, bo ma siedzibę w Sztokholmie; mogę ich odwiedzić, a oni dopasowują ubrania do mojej figury. Styl tak naprawdę zależy od twojego ciała i tego, co jest dla ciebie wygodne, ponieważ każdy z nas jest inny. Nie ma nic lepszego niż świadomość, że czujesz się dobrze.

**Masz nadchodzący album, prawdopodobnie ukaże się w przyszłym roku. Jak wyglądało twoje życie od czasu twojego ostatniego albumu "Honey" sprzed siedmiu lat?**

Głównie zostawałam w Szwecji i skupiałam się. Wciąż koncertowałam na początku 2020 roku, kiedy wszystko zaczęło się zamykać. Potem wprowadzono lockdown i przez około trzy lata nie opuszczałam Szwecji. Więc zaczęłam pracować nad nową muzyką. Ponieważ zwykle współpracuję ze Szwedami, nie musiałam podróżować. Na początku spędzałam dużo czasu w studiu, a potem urodziłam dziecko.

**Gratuluję, przy okazji!**

Dziękuję!

**Porozmawiajmy o twojej nowej piosence "Dopamine". Napisałaś ją właściwie dziesięć lat temu. Co w końcu sprawiło, że uznałaś ją za skończoną?**

Nie jestem pewna, dlaczego zajęło to tak dużo czasu. Napisałam ją z Klasem Åhlundem, moim wieloletnim współpracownikiem, i trzymałam ją przez lata. Nawet wysłałam wczesne demo do Daft Punka, żeby sprawdzić, czy nie chcieliby jej wyprodukować, zanim jeszcze wiedziałam, że pracuję nad tym nowym albumem. Przed "Honey" tak naprawdę nie wiedziałam, jak zrobić album popowy, a wiedziałam, że to jest piosenka pop. Moje wcześniejsze prace były bardziej nielinearne, bez tradycyjnych refrenów, inspirowane tym, jak muzyka brzmi w klubie. "Dopamine" wydawała się inna. To była jedna z pierwszych piosenek, do których wróciłam, kiedy w 2020 roku znów znalazłam się w studiu. Z Klasem dodaliśmy zwrotki w konwersacyjnym tonie i wtedy wiedziałam, że jest skończona.

**Twoja muzyka zawsze wydawała mi się uzdrawiającym dance-popem. Jak wygląda twój proces pisania piosenek?**

Z Klasem zawsze... Często rozmawiamy o emocjach. On czyta książki, które nie są nauką akademicką, ale bardziej komercyjne – powiedziałabym, populnonaukowe. Tak, czyta książki z zakresu pop-nauki i ja też. Oboje uwielbiamy pisać o surowych emocjach miłości bez nadmiernego komplikowania – docierając do jej naukowych podstaw, a jednocześnie uznając, jak niekontrolowana ona naprawdę jest. Kiedy jesteś zakochany, zdajesz sobie sprawę, że zachowujesz się głupio, porwany chwilą. To stan wrażliwości, ale także piękna. Myślę, że ludzie, a przynajmniej ja, boją się utraty kontroli. A jednak doświadczanie tej intensywnej emocji i wrażliwości jest takie piękne.

Piosenka o nazwie "Dopamine" idealnie pasuje do dzisiejszych czasów, gdy tak wiele w życiu kręci się wokół pogoni za tym uczuciem, szczególnie online. Wszyscy próbujemy zarządzać naszymi dawkami, prawda? Ale ta piosenka oddaje poczucie bycia przytłoczonym tym, co jest po prostu częścią bycia człowiekiem. Dopamina napędza teraz kulturę popularną i zawsze tak było – to ten dreszczyk, który dostajesz też od muzyki, i to nie jest nic złego. Ludzie zdają się szukać dopaminowego haju z miłości w mniejszej skali: przesuwając palcem w aplikacjach randkowych, publikując na Instagramie, dostając lajki i pragnąc więcej. Ale miłość jest tym intensywnym, przerażającym doznaniem – to właśnie ostatecznie gonimy, nawet jeśli nas to przeraża. Interakcje międzyludzkie się zmieniły; fizyczne spotkania są rzadsze, więc zwracamy się do internetu po tę dopaminę. Jednak prawdziwe, życiowe więzi są o wiele cenniejsze.

**Co sprawia, że ty i Klas wciąż ze sobą współpracujecie po wszystkich tych latach?**

Oboje mamy wytrzymałość, by pozostawać w dyskomforcie i pracować nad rzeczami przez długi czas. Kiedy pracuję z innymi, moja wytrwałość może ich irytować, ale wierzę, że nie można czegoś przepracować – po prostu osiąga się nowy poziom. Lubię ten proces z Klasem, ponieważ jest tak samo obsesyjny jak ja. Rozumiemy się, co jest kluczowe w takiej relacji. To jak stare małżeństwo ze wzlotami i upadkami, ale tym razem osiągnęliśmy zupełnie nowy poziom ekscytacji i jestem z nas naprawdę dumna.

**Powinnaś być! Wasze sesje w studiu brzmią terapeutycznie.**

Nigdy nie chodziliśmy na terapię, ale czujemy się, jakbyśmy chodzili. Dzieliliśmy się naszymi emocjami i doświadczeniami przez 20 lat, wykonując więcej pracy niż większość par. Kocham go; jest jednym z moich najlepszych przyjaciół.

**Minęło 30 lat od twojego pierwszego albumu "Robyn Is Here". Co daje ci nadzieję dla muzyki pop od tamtego czasu?**

Branża muzyczna jest teraz o wiele lepsza niż kiedy zaczynałam. Kluczowa była dla mnie praca z niesamowitymi autorami piosenek, chociaż większość z nich to mężczyźni i staram się współpracować z większą liczbą kobiet. Napisanie dobrej piosenki wciąż mnie ekscytuje – to hobby, obsesja, nigdy nie chodzi o branżę czy kalkulacje kariery. Od samego początku chciałam tworzyć muzykę pop, która brzmiałaby ludzko, nawet gdy inni nie widzieli tego w ten sposób. Trzymałam się swoich pomysłów i zabierałam ludzi ze sobą.

**Świetnie radzisz sobie ze wspieraniem nowych pokoleń kobiet w popie; słyszę twój wpływ w muzyce Charli. Jakie było współtworzenie remiksu "360"?**

Poprosiła mnie, opowiadając o swoim albumie "Brat". Byłam zachwycona. Spotkałyśmy się na obiedzie na sześć miesięcy przed jego wydaniem i rozmawiałyśmy, zanim wszystko zwariowało. W pewnym sensie czuję... czuję się bardziej związana z pokoleniem Charli w muzyce pop niż z artystami, z którymi zaczynałam karierę. Jej twórczość wprowadziła elastyczność i bardziej płynne spojrzenie na pop. To ekscytujący czas dla tego gatunku.

Wywiad został skrócony i zredagowany dla potrzeb publikacji.



Często zadawane pytania
Oczywiście Oto lista pomocnych i jasnych FAQ dotyczących powrotu Robyn na scenę muzyki pop.



Ogólne Podstawowe pytania



1 Czy Robyn tworzy nową muzykę?

Tak. Po znaczącej przerwie Robyn oficjalnie wróciła na scenę muzyki pop z nowymi singlami i występami.



2 Jaki był największy hit Robyn przed przerwą?

Jej najbardziej rozpoznawalnym na świecie hitem jest "Dancing On My Own" z albumu "Body Talk" z 2010 roku.



3 Dlaczego zrobiła przerwę w muzyce?

Robyn zrobiła krok w tył, aby skupić się na swoim życiu osobistym, wziąć twórczy odpoczynek i zbadać inne projekty poza ciągłym cyklem album–trasa.



4 Jak brzmi jej nowa muzyka? Czy jest inna?

Jej nowa muzyka zachowuje charakterystyczny, emocjonalny brzmienie dance-pop, z którego jest znana, ale często wydaje się bardziej dojrzała i refleksyjna, kontynuując łączenie szczerych tekstów z elektronicznymi beatami.



5 Gdzie mogę posłuchać jej nowych piosenek?

Możesz znaleźć jej nową muzykę na wszystkich głównych platformach streamingowych, takich jak Spotify, Apple Music i YouTube.



Szczegółowe Zaawansowane pytania



6 Jak ewoluowało jej brzmienie od czasów ery "Body Talk"?

Chociaż rdzeń emocjonalnego dance-popu pozostaje, jej nowsze prace często eksperymentują z bardziej atmosferyczną produkcją, złożonymi rytmami i nieco mniej arenowym, a bardziej intymnym wrażeniem.



7 Jakie są wspólne tematy w jej nowych tekstach?

Tematy często badają introspekcję, upływ czasu, uzdrawianie oraz złożoność związków i połączeń, odzwierciedlając bardziej dojrzałą perspektywę.



8 Czy współpracowała z jakimiś notable producentami przy swoim powrocie?

Tak, kontynuowała swoją długoletnią współpracę z producentami takimi jak Klas Åhlund i pracowała również z innymi innowacyjnymi postaciami ze świata elektroniki i popu.



9 Jakie znaczenie ma jej powrót dla krajobrazu muzyki pop?

Jej powrót jest znaczący, ponieważ jest artystką znaną z integralności i łączenia uznania krytyków z sukcesem popowym. Wnosi unikalny głos autentyczności i artystycznej głębi, której często brakuje w mainstreamowym popie.



10 Czy są jakieś powszechne krytyki jej nowej twórczości?

Niektórzy słuchacze, zaznajomieni z jej wcześniejszymi, bardziej bezpośrednimi popowymi hookami, uważają, że jej nowszy materiał może być bardziej eksperymentalny lub mniej natychmiast wpadający w ucho, wymagający kilkukrotnego odsłuchania, aby w pełni docenić.



Praktyczne Pytania skoncentrowane na fanach



11 Czy wybiera się w trasę?

[Informacje o trasie koncertowej]