Los Angeles non riceve molta pioggia, ma mercoledì sera al Fonda Theatre, centinaia di fan hanno sfidato un acquazzone da record mettendosi in coda per isolati interi per vedere la pop star svedese Robyn eseguire nuovi brani per la prima volta dopo sette anni.

L'evento, una celebrazione hollywoodiana per Robyn, è stato organizzato dagli svedesi Acne Studios in collaborazione con Spotify. Ha accolto i suoi top listener su Spotify e una serie di ospiti VIP come Sky Ferreira, Adéla, Lykke Li, Kyle Maclachlan, Miranda July, Jordan Firstman e Vivian Wilson. Prima che Robyn salisse sul palco, i turni di apertura del DJ Brownskinhazel e della cantante Isabella Lovestory hanno fatto muovere la folla con un reggaetón dai bassi potenti che ha fatto vibrare il teatro quasi centenario.

Per le 22:00, le luci si sono affievolite in un rosso intenso. Robyn è apparsa attraverso una foschia di fumo, indossando una bomber oversize sopra un body nero di pizzo e calze di nylon, e ha attaccato la sua ballada emotiva del 2018 "Missing U". Protendendo le braccia verso il pubblico, ha cantato le toccanti parole: "Tutto l'amore che mi hai dato definisce ancora chi sono".

Ha proseguito eseguendo 15 canzoni, mescolando classici della sua carriera trentennale – come gli inni dance "Call Your Girlfriend" e "Dancing on My Own" – con il suo nuovo singolo "Dopamine". Il brano è una canzone pop brillante e dal beat regolare, ispirata alla risposta chimica del cervello all'amore.

Prima dello spettacolo, l'artista 46enne ha chiacchierato con me nel suo camerino, rilassata in un slip dress color nude di Acne e un blazer di pelle lucida. Si è aperta parlando del suo stile personale, della creazione di nuova musica e delle sue opinioni sul panorama pop odierno.

Vogue: Come descriverebbe in generale il suo stile?

Robyn: Direi che è un po' homemade. Spesso torno a ciò che indossavo da adolescente – Doc Martens e felpe con cappuccio. Acne è fantastico perché ha sede a Stoccolma; posso andare lì e mi adattano i capelli su misura per il mio corpo. Lo stile riguarda davvero il tuo corpo e ciò che ti fa sentire a tuo agio, perché ognuno ha un aspetto così diverso. Non c'è niente di meglio che sapere di sentirsi bene.

Ha un nuovo album in uscita, forse il prossimo anno. Com'è stata la sua vita dall'ultimo album, Honey, sette anni fa?

Sono rimasta per lo più in Svezia e mi sono concentrata. Stavo ancora esibendomi all'inizio del 2020 quando tutto ha iniziato a chiudere. Poi siamo andati in lockdown, e non ho lasciato la Svezia per circa tre anni. Così ho iniziato a lavorare a nuova musica. Dato che di solito collaboro con svedesi, non avevo bisogno di viaggiare. All'inizio ho passato molto tempo in studio, e poi ho avuto un bambino.

Congratulazioni, tra l'altro!

Grazie!

Parliamo della sua nuova canzone "Dopamine". In realtà l'ha scritta dieci anni fa. Cosa l'ha fatta sentire finalmente completa?

Non so perché ci sia voluto così tanto. L'ho scritta con Klas Åhlund, mio collaboratore di lunga data, e l'ho tenuta da parte per anni. Ho persino inviato una demo iniziale ai Daft Punk per vedere se volevano produrla, prima di sapere che stavo lavorando a questo nuovo album. Prima di Honey, non sapevo davvero come realizzare un album pop, e sapevo che questa era una canzone pop. Il mio lavoro precedente era più non lineare, senza cori tradizionali, ispirato da come suona la musica in un club. "Dopamine" sembrava diversa. È stata una delle prime canzoni che ho ripreso quando sono tornata in studio nel 2020. Klas e io abbiamo aggiunto versi in un tono conversazionale, ed è stato allora che ho capito che era finita.

La sua musica mi è sempre sembrata un dance-pop curativo. Com'è il suo processo di scrittura?

Klas e io sempre... Spesso parliamo di emozioni. Lui legge libri che non sono scienza accademica ma più commerciale – potresti dire scienza pop. Sì, legge libri di divulgazione scientifica, e anche io. Entrambi amiamo scrivere dell'emozione cruda dell'amore senza complicarla troppo – arrivare alla scienza che c'è dietro, ma riconoscendo quanto sia in realtà incontrollabile. Quando sei innamorato, sei consapevole di star agendo in modo sciocco, travolto dal momento. È uno stato vulnerabile, ma anche bellissimo. Penso che le persone, o almeno io lo sono stata, temano di perdere il controllo. Eppure, provare quell'emozione intensa e quella vulnerabilità è così bello.

Una canzone chiamata "Dopamine" si adatta perfettamente oggi, quando così tanto della vita ruota attorno all'inseguimento di quella sensazione, specialmente online. Stiamo tutti cercando di gestire le nostre dosi, giusto? Ma questa canzone cattura quella sensazione di esserne sopraffatti, che è semplicemente parte dell'essere umani. La dopamina alimenta la cultura pop ora e sempre – è quella scarica che si ottiene anche dalla musica, e non è una cosa negativa. Le persone sembrano cercare la scarica di dopamina dell'amore in modi più piccoli: swipare su app di incontri, postare su Instagram, ottenere like e bramarne di più. Ma l'amore è quello intenso, spaventoso – è ciò che in ultima analisi cerchiamo, anche se ci spaventa. L'interazione umana è cambiata; gli incontri fisici sono più rari, quindi ci rivolgiamo a internet per quella dopamina. Eppure, le connessioni nella vita reale sono di gran lunga più preziose.

Cosa mantiene voi e Klas a collaborare dopo tutti questi anni? Entrambi abbiamo la resistenza per rimanere a disagio e lavorare sulle cose a lungo. Quando lavoro con altri, la mia persistenza può frustrarli, ma credo che non si possa lavorare troppo su qualcosa – si raggiunge semplicemente un nuovo livello. Mi piace quel processo con Klas perché è ossessivo quanto me. Ci capiamo, il che è cruciale in una relazione del genere. È come un vecchio matrimonio con alti e bassi, ma questa volta abbiamo raggiunto un livello completamente nuovo di eccitazione, e sono davvero orgogliosa di noi.

Dovrebbe esserlo! Le sue sessioni in studio sembrano terapeutiche. Non siamo mai andati in terapia, ma sembra che lo abbiamo fatto. Abbiamo condiviso le nostre emozioni ed esperienze per 20 anni, facendo più lavoro della maggior parte delle coppie. Gli voglio bene; è uno dei miei migliori amici.

Sono passati 30 anni dal suo primo album, Robyn Is Here. Cosa le dà speranza per la musica pop da allora? L'industria musicale è molto migliore ora rispetto a quando ho iniziato. Lavorare con incredibili cantautori è stato fondamentale per me, anche se la maggior parte sono stati uomini, e sto cercando di collaborare con più donne. Scrivere una buona canzone mi emoziona ancora – è un hobby, un'ossessione, mai una questione di calcoli sull'industria o sulla carriera. Fin dall'inizio, ho voluto fare musica pop che sembrasse umana, anche quando altri non la vedevano in quel modo. Mi sono attenuta alle mie idee e ho portato le persone con me.

È stata bravissima a sostenere le nuove generazioni di donne nel pop; sento la sua influenza nella musica di Charli. Com'è stato collaborare al remix di "360"? Me l'ha chiesto lei, parlandomi del suo album Brat. Ero elettrizzata. Abbiamo cenato insieme sei mesi prima della sua uscita e parlato prima che tutto impazzisse. In un certo senso, mi sento... mi sento più connessa alla generazione di Charli nella musica pop che agli artisti con cui ho iniziato la carriera. Il suo lavoro ha introdotto una flessibilità e una prospettiva più fluida sul pop. È un momento emozionante per il genere.

Questa intervista è stata modificata per lunghezza e chiarezza.

Domande Frequenti
Certamente Ecco un elenco di FAQ utili e chiare sul ritorno di Robyn sulla scena pop



Domande Generali e per Principianti



1. Robyn sta facendo nuova musica?

Sì. Dopo una pausa significativa, Robyn è ufficialmente tornata sulla scena pop con nuovi singoli e performance.



2. Qual è stato il suo più grande successo prima della pausa?

Il suo brano di maggior successo a livello globale è "Dancing On My Own" del suo album del 2010 "Body Talk".



3. Perché ha preso una pausa dalla musica?

Robyn si è tirata indietro per concentrarsi sulla sua vita personale, prendersi una pausa creativa ed esplorare altri progetti al di fuori del costante ciclo album-tour.



4. Come suona la sua nuova musica? È diversa?

La sua nuova musica conserva la signature dance-pop emotiva per cui è nota, ma spesso sembra più matura e riflessiva, continuando a fondere testi sinceri con ritmi elettronici.



5. Dove posso ascoltare le sue nuove canzoni?

Puoi trovare la sua nuova musica su tutte le principali piattaforme di streaming come Spotify, Apple Music e YouTube.



Domande Approfondite e Avanzate



6. Come si è evoluto il suo sound dall'era di "Body Talk"?

Sebbene il nucleo di dance-pop emotivo rimanga, il suo lavoro più recente spesso sperimenta con produzioni più atmosferiche, ritmi intricati e una sensazione leggermente meno "pronta per l'arena" ma più intima.



7. Quali sono i temi comuni nei suoi nuovi testi?

I temi spesso esplorano l'introspezione, lo scorrere del tempo, la guarigione e le complessità delle relazioni e delle connessioni, riflettendo una prospettiva più matura.



8. Ha collaborato con produttori notabili per il suo ritorno?

Sì, ha continuato la sua lunga collaborazione con produttori come Klas Åhlund e ha anche lavorato con altre figure innovative nel mondo della musica elettronica e pop.



9. Qual è il significato del suo ritorno per il panorama della musica pop?

Il suo ritorno è significativo perché è un'artista nota per la sua integrità e per fondere il successo della critica con quello pop. Porta una voce unica di autenticità e profondità artistica che spesso manca nel pop mainstream.



10. Ci sono critiche comuni al suo nuovo lavoro?

Alcuni ascoltatori abituati ai suoi hook pop più immediati e precedenti ritengono che il suo materiale più recente possa essere più sperimentale o meno istantaneamente orecchiabile, richiedendo qualche ascolto in più per essere pienamente apprezzato.



Domande Pratiche per Fan



11. Andrà in tour?

Date del tour