Los Angelesissa ei sada paljon, mutta keskiviikkoiltana Fonda-teatterilla satoi ennätysmäisesti, ja silti satojen fanien joukko jonoitti kortteleittain nähdäkseen ruotsalaisen poptähden Robynin esittämässä uusia kappaleita ensimmäistä kertaa seitsemään vuoteen.
Tapahtuma, joka oli Hollywood-juhla Robynille, muotoiltiin Tukholmassa sijaitsevan Acne Studiosin yhteistyössä Spotifyn kanssa. Tilaisuuteen kutsuttiin hänen eniten kuunnelleet Spotify-käyttäjänsä sekä joukko VIP-vieraita kuten Sky Ferreira, Adéla, Lykke Li, Kyle Maclachlan, Miranda July, Jordan Firstman ja Vivian Wilson. Ennen Robynin esiintymistä avaajat DJ Brownskinhazel ja laulaja Isabella Lovestory saivat yleisön liikkeelle bassopainotteisella reggaetónilla, joka tärisytteli lähes 100-vuotiasta teatteria.
Kello 22 mennessä valot himmenivät syvän punaisiksi. Robyn ilmestyi savusumuisen tunnelman läpi yllään liian iso lentäjätakki mustan pitsibodyn ja nailontrikooten päällä ja aloitti tunteikkaan balladin "Missing U" vuodelta 2018. Ojentaen käsivarsiaan yleisöä kohti hän lauloi koskettavia sanoja: "Kaikki rakkaus, jonka annoit, se vieläkin määrittää minua."
Hän esitti yhteensä 15 kappaletta, sekoittaen klassikoita 30-vuotiselta uralta – kuten tanssihymnit "Call Your Girlfriend" ja "Dancing on My Own" – uuden "Dopamine"-singlensä kanssa. Kappale on kirkas, vakaata rytmiä noudattava popkappale, jonka innoittajana on aivojen kemiallinen vaste rakkauteen.
Ennen keikkaa 46-vuotias artisti haastatteli minua pukuhuoneessaan rentoutuneena luonnonvärinen Acne Studiosin slipmekko ja kiiltävää nahkaa oleva pusakka yllään. Hän avasi mielipiteitään henkilökohtaisesta tyylistään, uuden musiikin tekemisestä ja näkemyksistään nykypopin tilasta.
Vogue: Miten kuvailisit tyyliäsi yleisesti?
Robyn: Sanoisin, että se on tavallaan kotitekoista. Palaan usein teini-ikäiseni vaatteisiin – Doc Martensit ja hupparit. Acne on mahtava, koska heidän päämajansa on Tukholmassa; voin käydä siellä ja he räätälöivät vaatteita keholleni. Tyylissä on todella kyse kehostasi ja siitä, mikä tuntuu mukavalta, koska kaikki näyttävät niin erilaisilta. Mikään ei voita sitä tunnetta, kun tietää näyttävänsä hyvältä.
Sinulla on uusi albumi tulossa, mahdollisesti ensi vuonna. Miltä elämäsi on näyttänyt edellisen, Honey-albumin jälkeen seitsemän vuotta sitten?
Olin pääasiassa Ruotsissa ja keskittyin. Esiinnyin vielä alkuvuodesta 2020, kun kaikki alkoi sulkeutua. Sitten menimme eristystilaan, enkä poistunut Ruotsista noin kolmeen vuoteen. Aloin työstää uutta musiikkia. Koska työskentelen yleensä ruotsalaisten kanssa, minun ei tarvinnut matkustaa. Vietin paljon aikaa studiolla aluksi, ja sitten synnytin lapsen.
Onnittelen muuten!
Kiitos!
Keskustellaan uudesta kappaleestasi "Dopamine". Kirjoitit sen itse asiassa kymmenen vuotta sitten. Mikä sai sen vihdoin tuntumaan valmiilta?
En tiedä, miksi se kesti niin kauan. Kirjoitin sen pitkäaikaisen yhteistyökumppanini Klas Åhlundin kanssa ja pidin sitä tallessa vuosia. Lähetin jopa aikaisen demon Daft Punkille nähdäkseni, haluaisivatko he tuottaa sen, ennen kuin tiesin työskenteleväni tämän uuden albumin parissa. Ennen Honey-albumia en oikein tiennyt, kuinka tehdä popalbumi, ja tiesin tämän olevan popkappale. Aikaisempi työni oli enemmän epälineaarista, ilman perinteisiä kertosäkeitä, innoittuna siitä, kuinka musiikki kuulostaa klubilla. "Dopamine" tuntui erilaiselta. Se oli yksi ensimmäisistä kappaleista, joihin palasin studiolle vuonna 2020. Klas ja minä lisäsimme säkeistöt keskustelunomaisella äänensävyllä, ja silloin tiesin sen olevan valmis.
Musiikkisi on aina tuntunut minusta parantavalta tanssipopilta. Millainen on kappaleidenkirjoitusprosessisi?
Klas ja minä aina... Keskustelemme usein tunteista. Hän lukee kirjoja, jotka eivät ole akateemista tiedettä vaan enemmän kaupallista – voisi sanoa poptiedettä. Kyllä, hän lukee poptiedekirjoja, ja minä myös. Molemmat rakastamme kirjoittaa rakkauden raa’asta tunteesta ylimitoittamatta sitä – päästä sen takana olevaan tieteeseen, mutta tunnustaa samalla, kuinka hallitsematonta se todella on. Kun olet rakastunut, tiedät käyttäytyväsi typerästi, hetken vietäväsi. Se on haavoittuva tila, mutta myös kaunis. Luulen, että ihmiset, tai ainakin minä olen, pelkäävät hallinnan menettämistä. Siitä huolimatta sen voimakkaan tunteen ja haavoittuvuuden kokeminen on niin kaunista.
Kappale nimeltä "Dopamine" sopii täydellisesti tähän aikaan, kun elämästä niin suuri osa keskittyy tuon tunteen jahtaamiseen, erityisesti verkossa. Yritämme kaikki hallita annostustamme, eikö niin? Mutta tämä kappale vangitsee sen tunteen, kun siitä hukkuu, mikä on vain osa ihmisyyttä. Dopamiini ruokkii nyt ja on aina ruokkinut populaarikulttuuria – se on se kiihdyttävä tunne, jonka saat myös musiikista, eikä se ole paha asia. Ihmiset näyttävät etsivän rakkauden aiheuttamaa dopamiinipiikkiä pienemmin tavoin: swaippaamalla deittisovelluksissa, postaamalla Instagramissa, saaden tykkäyksiä ja haluten lisää. Mutta rakkaus on se voimakas, pelottava – se on se, jota lopulta jahtaamme, vaikka se pelottaakin. Ihmisten välinen vuorovaikutus on muuttunut; fyysiset tapaamiset ovat harvinaisempia, joten käännymme internetiin dopamiinin toivossa. Siitä huolimatta todelliset yhteydet ovat paljon arvokkaampia.
Mikä pitää sinut ja Klasin yhteistyössä näiden vuosien jälkeen? Molemmilla on kestävyys pysyä epämukavassa tilassa ja työstää asioita pitkään. Kun työskentelen muiden kanssa, itsepäiseni voi ärsyttää heitä, mutta uskon, että mitään ei voi liikaa työstää – pääset vain uudelle tasolle. Nautin siitä prosessista Klasin kanssa, koska hän on yhtä pakkomielteinen kuin minä. Ymmärrämme toisemme, mikä on ratkaisevaa sellaisessa suhteessa. Se on kuin vanha avioliitto, jossa on ylös- ja alasvaiheita, mutta tällä kertaa olemme päässeet aivan uudelle jännityksen tasolle, ja olen todella ylpeä meistä.
Sinun pitäisi olla! Studioistunne kuulostavat terapeuttisilta.
Emme koskaan käyneet terapiaa, mutta tuntuu kuin olisimme käyneet. Olemme jakaneet tunteemme ja kokemuksemme 20 vuoden ajan, tehden enemmän työtä kuin useimmat parit. Rakastan häntä; hän on yksi parhaista ystävistäni.
On kulunut 30 vuotta ensimmäisestä albumistasi Robyn Is Here. Mikä antaa sinulle toivoa popmusiikista siitä lähtien?
Musiikkiteollisuus on paljon parempi nyt kuin kun aloitin. Uskomattomien lauluntekijöiden kanssa työskentely on ollut minulle avainasemassa, vaikkakin useimmat heistä ovat olleet miehiä, ja yritän tehdä yhteistyötä useamman naisen kanssa. Hyvän kappaleen kirjoittaminen innostaa minua yhä – se on harrastus, pakkomielle, ei koskaan liity teollisuuteen tai uran laskelmiin. Alusta alkaen halusin tehdä popmusiikkia, joka tuntui inhimilliseltä, vaikka muut eivät nähneet sitä sillä tavoin. Pysyin ideoissani kiinni ja toin ihmiset mukaan.
Olet ollut erinomainen tukemaan uusia popin naissukupolvia; kuulen vaikutteesi Charli XCX:n musiikissa. Millaista oli tehdä yhteistyötä "360" remixillä?
Hän pyysi minua, kertoen albumistaan Brat. Olin riemuissani. Näimme illallisella kuusi kuukautta ennen sen julkaisua ja keskustelimme ennen kuin kaikki muuttui hulluksi. Tavallaan tunnen... Tunnen olevani enemmän yhteydessä Charli XCX:n sukupolveen popmusiikissa kuin artisteihin, joiden kanssa aloitin urani. Hänen työnsä toi joustavuutta ja nestemäisemmän näkökulman popiin. Se on jännittävä aika lajityypille.
Tämä haastattelu on lyhennetty ja selkeytetty.
Usein Kysytyt Kysymykset
Tietysti Tässä on lista hyödyllisistä ja selkeistä UKK:ista Robynin paluusta popmusiikin pariin
Yleiset Aloittelijakysymykset
1. Teekeö Robyn uutta musiikkia?
Kyllä. Merkittävän tauon jälkeen Robyn on virallisesti palannut popmusiikin pariin uusilla singleillä ja esiintymisillä.
2. Mikä oli Robynin suurin hitti ennen taukoaan?
Hänen maailmanlaajuisesti tunnetuin hittinsä on "Dancing On My Own" vuoden 2010 Body Talk -albumilta.
3. Miksi hän otti tauon musiikista?
Robyn vetäytyi keskittyäkseen henkilökohtaiseen elämäänsä, luovaan lepoon ja muihin projekteihin albumin/kierros-kierteen ulkopuolella.
4. Miltä hänen uusi musiikkinsa kuulostaa? Onko se erilaista?
Hänen uusi musiikkinsa säilyttää tunnusomaisen tunteikkaan tanssipop-äänen, josta hänet tunnetaan, mutta se tuntuu usein kypsemmältä ja mietiskelevämmältä, yhdistäen yhä sydämellisiä sanoituksia elektronisiin beatteihin.
5. Mistä voin kuunnella hänen uusia kappaleitaan?
Löydät hänen uuden musiikkinsa kaikilta suurimmalta suoratoistopalveluilta kuten Spotify, Apple Music ja YouTube.
Syvällisemmät Edistyneemmät kysymykset
6. Miten hänen äänimaailmansa on kehittynyt Body Talk -kauden jälkeen?
Vaikka emotionaalisen tanssipopin ydin pysyy, hänen uudempi työnsä kokeilee usein enemmän tunnelmallista tuotantoa, monimutkaisempia rytmejä ja hieman vähemmän areena-valmista mutta intiimimpää tunnelmaa.
7. Mitä yleisiä teemoja hänen uusissa sanoituksissaan on?
Teemat käsittelevät usein itsereflektiota, ajan kulumista, parantumista sekä suhteiden ja yhteyden monimutkaisuuksia, heijastaen kypsempää näkökulmaa.
8. Onko hän tehnyt yhteistyötä merkittävien tuottajien kanssa paluussaan?
Kyllä, hän on jatkanut pitkäaikaista yhteistyötään tuottajien kuten Klas Åhlundin kanssa ja on työskennellyt myös muiden elektronisen ja popmaailman innovatiivisten hahmojen kanssa.
9. Mikä on hänen paluunsa merkitys popmusiikin maisemalle?
Hänen paluunsa on merkittävä, koska hänet tunnetaan artistina, jolla on eheys ja joka yhdistää kriitikoiden ylistyksen popmenestykseen. Hän tuo mukaan ainutlaatuisen autenttisuuden ja taiteellisen syvyyden äänen, jota usein puuttuu valtavirran popista.
10. Onko hänen uutta työtään kritisoitu yleisesti?
Jotkut kuuntelijat, jotka tuntevat hänen aiemmat, välittömämmät popkoukut, saattavat kokea uuden materiaalin olevan kokeellisempaa tai vähemmän heti tarttuvaa, vaatien muutaman kuuntelukerran täydelliseen arvostamiseen.
Käytännön Faneille suunnatut kysymykset
11. Aikooko hän lähteä kiertueelle?
Kiertuepäivämääriä ei ole vielä julkistettu.