Doblas. Foto: Cortesia di Barcelona Fashion Week

Il mio viaggio a Barcellona è stato definito dai numeri: era la mia prima visita in città e la prima volta che partecipavo all'080 Barcelona Fashion, che celebrava la sua 37ª edizione. Soprattutto, provavo curiosità. Sono arrivato in questa vibrante città con poche idee su ciò che avrei visto. Con 26 designer in mostra – dai nomi affermati come Custo Barcelona e Adolfo Dominguez, ai preferiti locali Dominnico e Bolano, fino alle nuove proposte Boulard, XV Strange e AAA Studio – la mia prima impressione è stata di un'energia grezza e non filtrata nelle collezioni. Qui c'è un chiaro orgoglio nel non seguire semplicemente i sentieri battuti di altre capitali della moda.

Gli organizzatori dell'080 Barcelona Fashion stanno consapevolmente plasmando un'identità diversa. Mirano a essere meno istituzionali e più dirompenti verso il tradizionale sistema della moda. Come mi ha spiegato Marta Coca, la direttrice, l'obiettivo è infondere più libertà nel calendario, incoraggiare i designer a fondere creatività e commercio a modo loro e sfidare la pressione incessante di produrre sempre di più. In un momento in cui i piccoli marchi indipendenti sono sotto stress, le vendite sono lente e le prospettive globali sono difficili, questo approccio sembra saggio. Ecco quattro etichette della settimana che mi hanno colpito.

Adolfo Dominguez. Foto: Cortesia di Barcelona Fashion Week.

Adolfo Dominguez
La Spagna potrebbe non avere l'industria della moda più grande, ma sa certamente come costruire dinastie della moda. Pensate a Zara con la famiglia Ortega, Mango con la famiglia Andic e, naturalmente, Adolfo Dominguez. Fondato dalla famiglia Dominguez come sartoria nel 1950, è diventato un marchio di design nel 1976 – coincidendo con la fine del regime franchista. L'etichetta, che ora abbraccia tre generazioni, è cresciuta insieme a una Spagna in rapido cambiamento. La ricordo dagli anni '80: i suoi capi sartoriali morbidi, facilmente spiegazzati, apparivano su Vogue britannico e The Face, e persino sul personaggio di Don Johnson in Miami Vice.

Dominguez è stato un pioniere della slow fashion molto prima che diventasse una tendenza. Questa filosofia è stata centrale nella sua sfilata co-ed per il 50º anniversario, che ha chiuso il primo giorno dell'080 Barcelona Fashion. Il fondatore del marchio è stato omaggiato dal sindaco di Barcellona, Jaume Collboni, e dal ministro della Presidenza, Albert Damau.

I capi erano forti – sembravano reali, sensati e realizzati con una quieta sicurezza che rispecchiava lo stile invidiabilmente rilassato che ho notato tra i residenti più alla moda di Barcellona. La collezione è disegnata dalla direttrice creativa Tiziana Dominguez, figlia di Adolfo, mentre sua sorella Adriana è presidente esecutiva. ("Teniamo tutto in famiglia – come in Succession", ha scherzato Adriana prima della sfilata.) Tiziana si è concentrata su giacche e camicie morbide e comode, tagliate per drappeggiarsi e cadere con nonchalance. Queste erano stratificate con maglieria artigianale o gonne asimmetriche con frange delicate e mobili. Le modelle indossavano fantastiche pantofole-loafer morbide con pannelli in pelle oversize, che si abbinavano perfettamente allo spirito artisticamente facile della collezione. Anche il casting risuonava, ricordandomi il vecchio mantra del marchio, "Le rughe sono belle". Sebbene originariamente si riferisse ai vestiti, le modelle elegantemente vissute in passerella hanno dato vita alla frase in un modo nuovo – uno spettacolo pieno di speranza.

Txell Miras. Foto: Cortesia di Barcelona Fashion Week

Txell Miras
Non sapevo cosa aspettarmi da Txell Miras, ma mi sono ritrovato piuttosto colpito dalla sua collezione e dai suoi strati puliti e lineari. La collezione presentava lana, popeline di cotone, neoprene, maglia e jersey in sfumature di beige, greige e grigio. Cappotti senza maniche con linee spalle alte, gonne morbide e strette e blouson con maniche allungate erano adornati solo con disegni lineari di coppie in varie posizioni intime. (Forse troppe – ho perso il conto al 60° look.) Gli outfit erano abbinati a scarpe selvaggiamente inventive, quasi folli, che aggiungevano grazia alla silhouette. Queste scarpe erano realizzate con tomaie in tessuto piegato cucite su elastici, senza vere suole. ("Aggiungi un tacco a spillo e chiamale Alaia", ha scherzato uno dei miei vicini di posto.) Non erano gli unici accessori creativi: fronde e ramoscelli spuntavano da alcuni look, insieme a borse a tracolla a forma di vaso di piante in ceramica avorio piuttosto Gaudí-esque.

Avevo domande, così sono andato backstage per incontrare Miras. Prima, le piante: le composizioni e le borse sono state create da amici di Konvent, una comune libera di artisti, creativi, orticoltori e giardinieri con sede in un ex convento fuori Barcellona. Questo legame con la vita e la comunità più ampia di Miras ha aggiunto fascino e intelligenza al suo lavoro; ha raccontato una storia con emozione, qualcosa che apprezzo profondamente in questo momento. Per quanto riguarda i disegni, erano della stessa Miras, tratti da una recente mostra in cui i disegni coprivano il pavimento e una foresta di piante pendeva dal soffitto. Ha già usato i suoi disegni sugli abiti in passato, e questa volta, ha spiegato tramite un traduttore, "Sono sessuali, sì, ma parlano anche di intimità. Ho passato anni a leggere autrici come Sylvia Plath e Marguerite Duras, che scrivono del dolore e del desiderio dell'intimità, ma è stato La mort i la primavera di Mercè Rodoreda a ispirare veramente questa collezione." Dovevo chiedere: in questo momento esausto dopo la sfilata, la collezione rappresentava l'intimità o il dolore? "In questo momento", ha detto ridendo, "è dolore."

Doblas.
"Crollo – e oppressione." È così che il designer madrileno Carlo Doblas ha descritto l'ispirazione dietro la sua nuova collezione, che presentava tailleur potenti, cinture rigorose e cappotti con strisce di tessuto a cascata. "Non è una cosa specifica sul crollo o l'oppressione; è tutto ciò che sta accadendo nel mondo in questo momento", ha spiegato. Noto per la sua sartoria tagliente, Doblas ha presentato frac scolpiti e blazer stretti in vita abbinati a sciarpe lunghe e gonne a pannelli. I capi trasmettevano un senso di controllo e tecnica ponderata, ma Doblas non aveva abbandonato del tutto la gioia – evidente in un trio di abiti scintillanti, vagamente anni '20, con scollature profonde e cinture con fibbia sui fianchi.

Dominnico.
Dominnico, un'etichetta per tutti i generi di Domingo Rodrigo Lazaro, è famosa per la sua energia vibrante, lo stile gender-fluid e l'atmosfera pronta per la festa. La sfilata, una sorta di retrospettiva per il 10º anniversario, è stato l'evento più caldo della settimana, attirando veterani del settore e nuovi arrivati come il regista Ruben Sanchez. La folla era elettrica: giovani vestiti per impressionare e pronti a festeggiare. Violet Chacki era in prima fila, esattamente come anni fa quando ero seduto accanto a lei al Met Gala per la mostra "Camp: Notes on Fashion", così come Sarah Paulson, che conosceva ogni parola delle canzoni di Cher quando la leggenda del pop è salita sul palco.

Forse un giorno qualcuno traccerà le connessioni. Questa collezione ha intrecciato l'influenza degli habitué dei nightclub, RuPaul's Drag Race, e l'impeccabile archivio del brillante Gianni Versace sulla cultura della moda più ampia. Dominnico appartiene certamente a quella conversazione: la sfilata era piena di tonalità brillanti, pellami allacciati e frange vorticose in abbondanza. Il casting ha amplificato lo spettacolo, presentando una Real Housewife spagnola, donne affascinanti come Sophia Hadjipanteli e Sita Abellán, e – ultima ma non meno importante – Carmen Lomana. A 78 anni, superstar in Spagna e finalista nel Dancing with the Stars del paese, il suo ingresso ha provocato sia il più forte sussulto collettivo che abbia mai sentito a una sfilata sia un'ondata di centinaia di telefoni sollevati all'unisono – così perfettamente sincronizzati che avrebbero potuto essere CGI.

Domande Frequenti
Naturalmente Ecco un elenco di FAQ sui momenti salienti della 080 Barcelona Fashion Week progettate per rispondere alle domande da un osservatore occasionale a un addetto ai lavori della moda



Generali Domande per Principianti



1 Cos'è la 080 Barcelona Fashion Week

È la settimana della moda ufficiale della Catalogna, che si tiene due volte l'anno. È una piattaforma importante che mostra designer spagnoli affermati ed emergenti, con una forte attenzione alla creatività, all'innovazione e al talento locale.



2 Quando e dove si svolge di solito

Si svolge tipicamente a fine gennaio/inizio febbraio e a fine giugno/inizio luglio. La sede principale è il Disseny Hub Barcelona nella Plaça de les Glòries, anche se sfilate ed eventi possono svolgersi in altre location iconiche della città.



3 Chi sono i grandi nomi o i protagonisti della 080

Sebbene presenti molti talenti emergenti, mostra regolarmente case di moda spagnole celebrate come Custo Barcelona, Miquel Suay, Armand Basi e Yolancris. È anche nota per lanciare designer d'avanguardia come Dominnico e Mery Oribe.



4 La 080 è solo per buyer professionisti e stampa

Sebbene le principali sfilate siano rivolte al settore, la 080 promuove attivamente il coinvolgimento del pubblico. Spesso ci sono eventi fuori calendario, showroom aperti al pubblico, mostre e dirette streaming delle sfilate sul loro sito web e sui social media.



5 Qual è la differenza tra la 080 e altre settimane della moda come Madrid o Parigi

La 080 Barcelona Fashion Week ha un'identità distinta, focalizzata sull'innovazione, la sostenibilità e il design all'avanguardia piuttosto che sul lusso puramente commerciale. È più avanguardista e concettuale rispetto alla più tradizionale e commerciale Mercedes-Benz Fashion Week Madrid e più focalizzata a livello locale rispetto al gigante globale che è Parigi.







Avanzate Domande Focalizzate sulle Tendenze



6 Quali sono state le tendenze chiave dell'ultima edizione

Innovazione Sostenibile: Uso di materiali riciclati, pelle vegana e modelli zero-waste.

Artigianalità: Enfasi sui dettagli fatti a mano, uncinetto e manipolazione tessile.