Foto: Cesar Buitrago Mgmt

Aisling Camps tog en ukonventionel vej til at lancere sit modemærke. Allerede modtager af 2023 Fashion Trust U.S. Award og 2024 CFDA Frazier Family Foundation Empowered Vision Award, startede den Trinidad-fødte designer sin karriere i et helt andet felt. Hun blev færdiguddannet fra Columbia University i 2008 med en grad i maskinteknik med fokus på bæredygtighed. Efter at have fundet arbejde som ingeniør under en økonomisk nedtur – en periode hun spøgende kalder sin "kvartlivskrise" – fulgte hun sine kunstneriske instinkter og begyndte på aftenskole på FIT. Visumproblemer førte hende senere tilbage til Trinidad, hvor mærket Aisling Camps blev født.

På Trinidad stod Camps over for nye udfordringer som strikdesigner. De lokale var ikke vant til at tænke på klassiske strikvarer i tropiske hede, og traditionelle materialer var svære at få fat i. "Jeg købte ikke uld eller kasjmir. Jeg brugte hør og stramt spundet, tekstureret bomuld – tørre garn egnede til 35 graders dage," forklarer hun. Disse begrænsninger udløste innovation, en ånd der stadig er synlig i hendes design i dag. Hendes efterår 2026 prêt-à-porter kollektion balancerede dygtigt overdrevne, chunky strik med lette, alsidige dele som en langt tanktop, der kan vikles om kroppen på flere måder.

Camps' kreative vision og tekniske baggrund hjalp hende med at tackle disse forhindringer. Hendes ingeniørfærdigheder viste sig overraskende godt egnede til subversivt strik. "Jeg blev helt nørdet med at mestre håndværket," siger hun. At programmere en vævemaskine føltes bekendt fra hendes ingeniørtid – maskinerne var anderledes, men meget af sproget var det samme. Denne sprogforståelse viste sig endda uvurderlig, da hun flyttede en del af sin produktion til Italien.

Foto: Cesar Buitrago Mgmt

I dag laver Camps stadig 20% af sine produkter i hånden – en betydelig indsats for et voksende brand, der sælges hos Bergdorf Goodman, Nordstrom og diverse butikker, foruden sin flagshipbutik i Sag Harbor. For at skalere forretningen udvidede hun produktionen til udlandet og tilbragte et år i Italien med at deltage i Pitti Filati, lære sproget og mestre de tekniske termer nødvendige for at kommunikere med fabriksprogrammører. Siden da er hendes mærke vokset hurtigt.

Camps fejrede for nylig sin debut på New York Fashion Week. Fremvist i en intim salonsammensætning bragte hendes kollektion hendes strikvision til byen. Midt i et hav af minimalisme skilte hendes stykker sig ud med deres legesyge stil. En chunky, krympet makramé capelet var både redaktionel og funktionel, mens en strikket hoodie lagt under en streng-bikinilignende top udfordrede traditionelle sæsonopfattelser af strik. "Når folk tænker på strik, forestiller de sig klassiske former og sting. Jeg ville vende det på hovedet," siger hun. "Jeg ville skabe den spænding."



Ofte stillede spørgsmål
Selvfølgelig. Her er en liste over FAQ om Mød Aisling Camps, designet til at lyde som spørgsmål fra en nysgerrig offentlig modeentusiast eller aspirerende designer



Om Aisling og hendes brand



Hvem er Aisling Camps?

Aisling Camps er en irsk designer baseret i New York, der oprindeligt blev uddannet som ingeniør. Hun skiftede til mode og brugte sin tekniske baggrund til at skabe innovativ, arkitektonisk strik.



Hvad er der så specielt ved hendes strik?

Hendes stykker er kendt for at være dristige, ukonventionelle og skulpturelle. Hun behandler garn som et byggemateriale og skaber overdrevne silhuetter, indviklede teksturer og stykker, der mere ligner bærbar kunst end traditionelle sweatre.



Hvad betyder ingeniør-der-blev-til-designer for hendes arbejde?

Det betyder, at hun nærmer sig design med en problemløsende, teknisk tankegang. Hun forstår struktur, spænding og geometri på en måde, der gør hende i stand til at presse strikkemaskiner til deres grænser og skabe former, der er svære at opnå.



Hvor kan jeg købe hendes design?

Hendes kollektioner er typisk tilgængelige gennem udvalgte high-end butikker og hendes officielle hjemmeside efter deres Fashion Week-debut. De betragtes som luksus-investeringsstykker.



Om New York Fashion Week



Viser hun en fuld kollektion på NYFW?

Ja, hun er blevet inviteret til at præsentere sin seneste kollektion på det officielle NYFW-program, hvilket er en stor milepæl for enhver designer og markerer hendes ankomst på den globale modestage.



Hvad kan vi forvente fra hendes NYFW-show?

Forvent en dramatisk præsentation, der fremhæver den skulpturelle kvalitet af hendes arbejde. Det vil sandsynligvis være mere en kunstnerisk installation end en traditionel catwalk, med fokus på bevægelse og form af hendes ukonventionelle strik.



Hvorfor er det så stort at vise på NYFW?

NYFW er en af de fire store globale modebegivenheder. Det giver enorm eksponering over for topkøbere, redaktører og berømtheder, som kan definere en designers karriere og kommercielle succes.



Til modeentusiaster og aspirerende designere



Hvad er en almindelig misforståelse om strik, som hun udfordrer?

At strik kun er til komfort eller basics. Hun beviser, at det kan være hovedattraktionen – avantgardistisk, strukturelt og centralt for et high-fashion look.



Hvordan kombinerer hun kunst og bæreevne?

Mens hendes stykker er kunstneriske, er de konstrueret til at blive båret. Hun fokuserer