Tidligere denne sommeren sendte Giorgio Armani personlige invitasjoner til sine nære venner og langvarige samarbeidspartnere for å be dem delta på hans anerkjente motevis i anledning 50-årsjubileet. I kveld samlet nesten alle de innbudte gjestene seg til arrangementet, men den mest bemerkelsesverdige fraværende var selveste herr Armani.

Kvelden hadde likevel en feirende stemning. Richard Gere, Lauren Hutton, Spike Lee, Samuel L. Jackson, Cate Blanchett og mange andre reiste til Milano. Likevel var vi mer der for å hedre den legendariske designeren – uten tvil Italias fremste – som gikk bort tidligere denne måned i en alder av 91 år, enn for å ære det varige merket. Mens vi satte oss til rette for å se den siste Giorgio Armani-visningen som mannen selv hadde styrt, benyttet Vogue Runway anledningen til å spørre noen av gjestene om deres minner og tanker om personen som hadde invitert dem.

Spike Lee reflekterte: "Han var en stor kunstner, visjonær og humanitær. Tidlig i karrieren min, da han tok kontakt for å inkludere meg i en visning, var jeg overrasket over at han i det hele tatt visste hvem jeg var. Og man kan ikke snakke om herr Armani uten å nevne Italia."

Tonya Lewis Lee la til: "Jeg husker din tilknytning til Armani helt fra begynnelsen av 90-tallet, rundt tiden for Malcolm X eller enda tidligere. Du brukte mye Armani på den tiden, og jeg husker da de pleide å holde visninger i New York – noe jeg virkelig savner nå."

Spike Lee fortsatte: "Pat Riley som trente Lakers i Armani! Og American Gigolo. Det var det som virkelig festet hans innflytelse i amerikansk kultur. Han var en av gigantene. Kona mi og jeg avlyste andre planer for å være her i kveld; det var ingen måte vi kunne la være å vise vår respekt."

Dries Van Noten delte: "Jeg så først Armanis annonser på 70-tallet da jeg nettopp hadde startet på moteskole. Det føltes som en revolusjon for meg – så annerledes med sine naturlige farger, materialer, nyanser og logoer. Det åpnet øynene mine, og jeg elsket det. Jeg brukte det, og det fikk meg til å tenke, og tente min kjærlighet til mote. Hans visjon forble konsekvent i løpet av de 50 årene vi feirer, og vi feirer selvsagt Giorgio. Det er utrolig for meg, og jeg lærte så mye fra ham. Vi møttes noen ganger for å prate, og selv om min dårlige italiensk og hans dårlige engelsk gjorde det uperfekt, var det gjensidig respekt. Da jeg trakk meg, sendte han meg det vakreste brevet – det var virkelig spesielt."

Samuel L. Jackson uttrykte: "Det var en enorm ære å kjenne ham personlig. For meg signaliserte det et suksessnivå – at jeg hadde råd til designene hans og ble tatt imot i hans verden, der han hørte på mine forslag og skapte plagg for meg. Moren min lærte meg at noen mote aldri går av mode, og han var den som lagde tidløse plagg som jeg satte stor pris på. Å bruke klærne hans betydde at jeg ville verdsette dem i årevis; det var mer enn bare et dyrt kjøp – det var et valg som skilte meg ut ikke bare midlertidig, men for alltid. Det forholdet var noe som var..." Det var mer enn bare mote; det føltes dypt personlig. Jeg trodde aldri noen med min bakgrunn skulle møte en så ikonisk skikkelse og danne en ekte forbindelse. Det var virkelig en ære.

Lauren Hutton på Giorgio Armani vår 2026-visningen, fotografert av Acielle StyleDuMonde, reflekterte: "For meg var han en levende skatt, og hans arv vil vare så lenge vi er her. Gjennom American Gigolo så vi hans utrolige dekonstruerte design for menn og kvinner – myke, fleksible og laget med vakre farger og materialer. Jeg hadde vært i motebransjen i ca. 15 år før ham, da Paris dominerte scenen to ganger i året og Milano handlet om stoffer. Han forandret alt. Jeg hadde til og med en liten rolle i å bringe ham til Hollywood ved å introdusere klærne hans for vennene mine i Shakespeare-klassen på Public Theater, som Goldie Hawn og Sally Kellerman. De spurte alle om jakken og buksen min, og snart brukte alle Armani. Da jeg visste at Oscar-utdelingen nærmet seg, foreslo jeg at de kunne få designene hans engros, og før vi visste ordet av det, var arrangementet fylt med Armani. Jeg bruker fortsatt plagg fra for 40 år siden."

Glenn Close, også på visningen, delte: "Jeg kunne ikke la være å møte opp i kveld – for å vise min respekt og hedre minnet om ham. Jeg ble emosjonell på slutten da han ikke var der. Jeg følte et personlig bånd med ham, selv om vi ikke tilbrakte mye tid sammen eller dro på ferie. Det var en spesiell, uuttalt forbindelse. For år siden, da jeg opptrådte i En sporvogn til Begjær på National Theatre, kom han for å se på. Jeg pleide å skrive brev til ham, og hans nevø oversatte dem for ham. Han kledde på meg til mange viktige arrangementer. Mitt første besøk til butikken hans på Madison Avenue på 80-tallet fikk meg til å kjøpe en dobbeltknappet svart blazer med fantastiske firkantede skuldre som jeg fremdeles eier. Senere lånte han meg en fantastisk kjole til Kennedy Center-utnevnelsen da Reagan var president, og jeg har et bilde av meg der jeg håndhilser på ham i den uanstrengte kjolen. Da jeg vokste opp, handlet jeg ikke mye og strevde med å definere stilen min, men med herr Armanis dresser følte jeg meg komfortabel og virkelig meg selv."

Paul Smith kommenterte: "Hans tilnærming til skreddersøm var revolusjonerende – mykere silhuetter, lengre jakker og bukser uten press, med flytende stoffer. Mange innser ikke at han var den første som parret en T-skjorte med en dress eller en marin blå rundhals om vinteren. Kveldens visning startet med kjente farger, så overrasket med blåtoner, fioletter og sjøgrønne, pluss praktfulle aftenkjoler. En gang, som gjesteredaktør for Wallpaper* magazine, valgte han å intervjue meg, noe som var ydmykende. Vi fant ut at vi begge er uavhengige; merket mitt er 55 år gammelt, hans 50, og vi begge liker å være i butikkene våre. Jeg møtte ham først på Via Durini, der han feide utenfor – veldig jordnær."

Eiza González på Giorgio Armani vår 2026-visningen, fotografert av Acielle StyleDuMonde. Eiza González delte: "Moren min var modell i Mexico på 60- og 70-tallet, og hennes ultimate drøm var å forkroppsligge Armani-kvinnen. For oss representerte Armani-kvinnen en travel, utadvendt, intelligent og skarp person. Vi hadde en vane med å kjøpe Vogue og bla gjennom sidene, og forestille oss hvordan det ville være å ha på seg de klærne. Armanis annonser skilte seg alltid ut. På en tid da alt var hyperfeminint, var det lite rom for kvinner å uttrykke en guttete eller en blanding av feminine og maskuline trekk, men Armani fremmet den historien.

Jeg har møtt ham noen ganger. En gang, på en Vanity Fair-fest, kom han bort og snakket med meg – det var et dypt meningsfylt øyeblikk i livet mitt. Jeg var ganske ung og navigerte i en verden som kunne føles overveldende, men han var vennlig og fikk meg til å føle meg sett. Det betydde mye for meg. Han har alltid lånt meg kjoler og antrekk til arrangementer, noe som fikk meg til å føle meg anerkjent som kvinne, og spesielt som en innvandrerkvinne."

Modellene på Giorgio Armani vår 2026 prêt-à-porter-visningen. Foto: Acielle/StyleDuMonde

Ofte stilte spørsmål
Selvfølgelig. Her er en liste over nyttige og konsise vanlige spørsmål om Giorgio Armani-prosjektet Gjennom Deres Øyne.

Generelle begynner spørsmål

1. Hva er Giorgio Armani Gjennom Deres Øyne?
Det er et spesielt prosjekt der Giorgio Armani inviterte en gruppe ikoniske kjendiser og designere til å dele sine personlige perspektiver på hans arbeid og arv gjennom intervjuer og portretter.

2. Hvem er personene som er presentert i det?
Prosjektet inkluderer velkjente personer som skuespillerne Glenn Close, Samuel L. Jackson og Lauren Hutton, filmskaper Spike Lee og motedesigner Dries Van Noten, blant andre.

3. Hvor kan jeg se eller lese disse perspektivene?
Innholdet ble vanligvis publisert på Giorgio Armanis offisielle digitale kanaler, i høykvalitets motemagasiner og noen ganger utstilt i gallerier eller under moteweek-hendelser.

4. Hvorfor gjorde Giorgio Armani dette prosjektet?
For å feire sin karriere og innflytelse ved å vise hvordan hans arbeid blir sett og verdsatt av andre respekterte artister og skapere, og tilby et mangefasettert blikk på hans innvirkning.

5. Er dette en ny kleskolleksjon?
Nei, det er ikke en ny kolleksjon. Det er et konseptuelt og feirende prosjekt fokusert på dialog, personlige historier og kunstnerisk verdsettelse av Armanis eksisterende arbeid.

Dypdykkende og avanserte spørsmål

6. Hva gjør dette prosjektet annerledes fra en standard merkevarekampanje?
I stedet for bare å reklamere for produkter, bruker det de autentiske stemmene til kulturelle ikoner for å utforske Armanis filosofi, håndverk og varige innflytelse på både mote og film, noe som gir det mer dybde.

7. Hvorfor ble disse spesifikke personene valgt?
De ble sannsynligvis valgt for sine langvarige forhold til merkevaren, sin egen ikoniske status og sin unike evne til å artikulere Armanis innflytelse fra forskjellige vinkler – film, mote og personlig stil.

8. Hvilke felles temaer fremhevet deltakerne om Armanis arbeid?
Felles temaer inkluderer ofte hans mesterlige skreddersøm, den tidløse og uanstrengte elegansen i designene hans, hans bruk av luksuriøse stoffer og hans revolusjonerende powerdressing for kvinner på 1980-tallet.

9. Hvordan skiller en designers perspektiv som Dries Van Notens seg fra en skuespillers?
En skuespiller som Samuel L. Jackson kan fokusere på hvordan Armanis klær gjør dem