"Me encanta lo vintage, me encanta buscar antigüedades, me encanta todo lo antiguo", le dice Lizzie Nelson a Vogue. Así que no es de extrañar que, al elegir su vestuario para su boda en Nueva Hampshire con Samuel Cox, decidiera llevar tres trajes de novia vintage en su gran día. Dos eran piezas heredadas que familiares habían usado en sus propias bodas, mientras que el tercero fue cuidadosamente seleccionado en una tienda de novias vintage.

Lizzie creció rodeada de moda: su madre diseñaba ropa masculina para Timberland y su tía trabajaba en Ralph Lauren Purple Label. "Jugar a disfrazarnos era una actividad habitual para mi hermana y para mí", cuenta. "Pero eran ropa de verdad con la que jugábamos, no disfraces de Party City". Recuerda correr de niña con muestras de pasarela de Ralph Lauren, bufandas de visón y las pelucas de su abuela, además de ver a su madre dibujar diseños.

Con ese sentido de la moda ya formando parte de ella, estaba lista para asumir el reto de curar y rediseñar piezas vintage para su boda. La ceremonia y la recepción se celebraron en un club de su ciudad costera natal en Nueva Hampshire. "Parecía una casa privada con una carpa muy íntima con vistas al mar", describe Lizzie. "A los dos nos gusta arreglarnos y divertirnos, pero también somos bastante sencillos, así que el lugar parecía la mezcla perfecta de ambas cosas".

Lizzie encontró su vestido de novia principal en Cha Cha Linda, una tienda vintage de Brooklyn especializada en piezas restauradas y únicas. Antes de su primera cita, invitó a su dama de honor, que también se había comprometido recientemente, a acompañarla y dedicar la mitad del tiempo a buscar para ella. Mientras su dama de honor encontró un vestido ese día, Lizzie necesitó seguir buscando. Visitó otro salón de novias vintage, Happy Isles, y también se probó vestidos nuevos de importantes diseñadores de novias. "Probablemente me probé al menos 50 vestidos diferentes, pero simplemente no tuve ese momento especial con ninguno", comparte. Un día, su dama de honor le envió un mensaje directo con un vestido publicado en la página de Cha Cha Linda, y Lizzie supo que tenía que probárselo. Envió un mensaje de texto a la dueña de la tienda, Eva López, quien logró hacerle un hueco antes de sus citas del día siguiente.

El vestido era de Carolina Herrera, de la primera colección de novias de la diseñadora en 1987. El vestido de color marfil intenso con un tenue estampado floral presentaba un escote corazón, una cintura baja y un chal desmontable con una roseta en la parte delantera. Lizzie no estaba segura de que le fuera a gustar cuando llegó y lo vio colgado en la percha con López. Sin embargo, recuerda: "Nos lo pusimos, nos miramos, nos reímos un poco y dijimos: 'Espera, es realmente bueno'".

Experimentaron con el look y descubrieron que les encantaba cuando el chal se colocaba hacia atrás, colgando de los hombros, con la roseta en la espalda. "Tuve muy poco tiempo para pensarlo y sabía que no iba a encontrar nada parecido", recuerda Lizzie. "Así que me lancé y no me arrepiento".

Un aspecto de su visión del vestido de novia en el que Lizzie no quería transigir era tener una cola larga. La derivaron a Ann Hamilton, una costurera de Nueva York especializada en recrear looks de novia vintage, para crear una cola desmontable que funcionara perfectamente con el vestido. La parte más complicada fue encontrar la tela adecuada para que coincidiera con el vestido color crema de los años 80. "Ann revisó docenas y docenas de telas diferentes y no pudo encontrarla", dice Lizzie. Tres semanas antes de la boda, Hamilton encontró la combinación perfecta y construyó la cola a tiempo para la celebración. "Tiene un ojo fantástico, es muy creativa y es genial resolviendo problemas", dice la novia. Para completar el look, Hamilton añadió botones en la espalda del corpiño y confeccionó un velo para que Lizzie lo llevara al caminar hacia el altar.

Después de la hora del cóctel, Lizzie se quitó tanto la cola como el chal con roseta para tener más libertad para bailar. Un último toque sentimental que Lizzie añadió... ¿Qué le dio a su look esa mezcla única de viejo y nuevo? Un par de pendientes personalizados de Larkspur & Hawk, con un trozo de encaje del vestido de novia de su abuela. "La dueña es amiga de la familia de Sam y acababa de empezar a trabajar con novias", explica Lizzie. Los pendientes utilizan una técnica de foliado del siglo XVIII que añade brillo a la tela. No solo incorporó el encaje de su abuela, sino que también añadió un poco de cinta azul para dar un toque de "algo azul" en su conjunto. A Lizzie le encantó poder llevar los pendientes el día de su boda y seguir apreciando esa pieza nostálgica en los años venideros. "Fue una forma muy especial de honrar su legado y mantener un pedacito de ella siempre conmigo", dice.

El encaje provenía del primer look que Lizzie sabía que llevaría: el vestido de novia de su abuela de Priscilla of Boston de 1958. El vestido de seda presentaba bordados a mano, mangas largas y un escote barco. "Era como un chiste recurrente en nuestra familia que siempre teníamos el vestido de la abuela para cuando te casaras algún día", comparte Lizzie. Su madre también llevó el vestido como su "algo viejo" el día de su boda, al igual que varias tías en un lapso de cuatro años.

Originalmente, Lizzie no estaba segura de si quería llevar el vestido también. "Cuando me comprometí, fui a casa a ver a mis padres por primera vez y mi madre lo sacó", recuerda. "Recuerdo ponérmelo y pensar que era bastante increíble. No podía creer que algo de hace tanto tiempo todavía estuviera intacto".

Con los años, el vestido sufrió algunas modificaciones. Una tía lo soltó y otra le quitó las mangas largas. Después de que Lizzie se probara el vestido, su prima decidió llevarlo para su boda en 2023 y, con la aprobación de Lizzie, le dio al dobladillo de la falda un efecto asimétrico (high-low). Lizzie dice que decidió: "Solo vamos a ir hacia arriba desde aquí". Una vez más, recurrió a Hamilton como su experta en arreglos. Con su ayuda, Lizzie transformó el vestido en un conjunto de dos piezas (una parte superior y una falda burbuja mini) para llevarlo en su recepción.

"Mantuvimos toda la misma estructura de la parte superior para que en persona parezca un vestido", añade. La idea de la falda burbuja surgió de la estructura interna de la versión asimétrica del vestido. También le gustó cómo la burbuja le daría al look un toque ligeramente moderno. "Seguimos bromeando con que mi hermana va a conseguir un crop top de él, porque será la última mujer de la familia que potencialmente querrá llevarlo", dice.

Cuando fue a ponerse el look con su hermana, su prima Cass, embarazada de siete meses y que lo había llevado antes, se encontró con ellas por casualidad. "La agarramos y le dijimos: 'Tienes que venir. Nos estamos poniendo el vestido de la abuela'", recuerda Lizzie. Cuando volvieron a la carpa, Lizzie le pidió a Cass que se uniera a ella en el escenario para explicar la importancia del vestido y de su abuela. "Era nuestra matriarca y muy especial para nosotras. Todas tuvimos un momento muy emotivo en el escenario en el que sentimos que ella estaba allí", recuerda. "Fue tan bonito".

¿Otra reliquia familiar que llegó a su afterparty de boda? Un conjunto de dos piezas de Donna Karan que su madre llevó como su segundo look en los años 90. El conjunto de seda color crema constaba de una camisa larga abotonada y pantalones de seda con cordón. Lizzie llevó a su madre al estudio de Hamilton para obtener su aprobación sobre una nueva idea: transformar los pantalones en un estilo más estructurado y a medida, y acortar la parte superior para que se ajustara a su altura. "Quería su aprobación porque ella trabajaba en diseño y tenía un gran ojo para estas cosas", señala Lizzie. "Hay muchas opiniones", dice Lizzie.

La madre de Lizzie llevó originalmente el conjunto de Donna Karan en los años 90.
Cortesía de Lizzie Nelson

La adaptación del conjunto por parte de Lizzie para su boda.
Foto: Parker Selman

Afortunadamente, Lizzie obtuvo permiso para cambiar la silueta. También decidió llevar la camisa suelta y abierta, tal como lo hizo su madre, combinándola con un camisón de seda y un collarín de perlas. Para lograrlo, necesitaba una nueva pieza de capas. "La parte superior fue hecha a medida por Ann Hamilton utilizando tela existente del conjunto y seda que conseguimos para que coincidiera", explica. Lizzie también señala que no abandonó la pista de baile en toda la noche: "En realidad, creo que los conjuntos funcionaron perfectamente para eso. Podía bailar todo el tiempo y me sentía muy cómoda".

Foto: Parker Selman

Reflexionando sobre todo su vestuario de boda, Lizzie dice: "No quería que pareciera que hacía vintage solo por hacerlo. Quería que fuera una recreación de algo de mi familia, algo con historia, pero que también se sintiera como yo".

**Preguntas Frecuentes**

Por supuesto, aquí hay una lista de preguntas frecuentes sobre una novia que elige vestidos de novia vintage de las décadas de 1950, 1980 y 1990 para su celebración en Nueva Hampshire.

**Preguntas Generales / Para Principiantes**

**P: ¿Qué significa realmente vestido de novia vintage?**
R: Normalmente se refiere a un vestido que tiene al menos 20-30 años y es de una era pasada específica. En este caso, los vestidos son piezas originales de las décadas de 1950, 1980 y 1990.

**P: ¿Por qué alguien elegiría múltiples vestidos vintage?**
R: Muchas novias hacen esto para tener un look diferente para diferentes partes del día o para honrar diferentes épocas que aman. Es una forma de mostrar el estilo personal y la historia.

**P: ¿No es arriesgado usar un vestido viejo? ¿Y si se deshace?**
R: Puede ser una preocupación, pero un vendedor vintage de buena reputación o una costurera especializada en ropa vintage pueden evaluar la resistencia de la tela, reforzar costuras y hacer las reparaciones necesarias antes de la boda.

**P: ¿Dónde se encuentran incluso vestidos de novia vintage?**
R: Las fuentes comunes incluyen boutiques de novias vintage especializadas, mercados en línea, ventas de patrimonio, herencias familiares y tiendas de consignación.

**Detalles Específicos Sobre las Épocas**

**P: ¿Cómo son típicamente los vestidos de novia de los años 50?**
R: A menudo presentan un corpiño ajustado, una cintura ceñida y faldas más amplias, a veces con capas de tul o crinolina. Piensa en elegante y estructurado, que recuerda a Grace Kelly.

**P: ¿Qué define un vestido de novia de los años 80?**
R: Los años 80 son conocidos por el drama audaz: mangas abullonadas, lazos grandes, mucho encaje, bordados elaborados y faldas voluminosas. Es una estética de "más es más".

**P: ¿Y qué hay de los estilos de los años 90?**
R: Los vestidos de los años 90 a menudo se inclinaron hacia la simplicidad y la elegancia. Verás vestidos tipo slip, sheaths minimalistas, cortes al bies y telas más simples de satén o crepé, influenciadas por estilos como el famoso vestido de Carolyn Bessette-Kennedy.

**P: ¿Cómo hizo que vestidos de décadas tan diferentes parecieran cohesivos?**
R: Es probable que los uniera...