Tóquio, Copenhague, Nova York, Londres, Milão, Paris, Xangai: As citações dos designers aqui vêm de centenas de resenhas da coleção primavera 2027 arquivadas pela equipe do Vogue Runway. Organizamos suas palavras em cinco categorias que capturam os principais temas da temporada. No topo da lista está uma mentalidade de volta à realidade; os designers estão priorizando a identificação e a usabilidade em vez da fantasia e do dressing de personagem. Como observou Viviano Sue, baseado em Tóquio: "A moda deve ser algo que as pessoas possam vestir, não importa o quão louca seja." Para contrariar o fluxo constante de más notícias, muitos grandes nomes adotaram uma mentalidade de copo meio cheio para a primavera 2027, incluindo Matthieu Blazy, da Chanel. "Acho que há espaço para poesia, beleza, alegria, e é um bom remédio para os tempos sombrios", refletiu ele. "Acho que a moda deveria dar isso às mulheres." Outros notaram nosso planeta em aquecimento e se propuseram a criar leveza em suas roupas. Nadège Vanhée, da Hermès, disse que seu objetivo era "andar em torno de uma noção muito simples de ar—a-r—e essa ideia de como o ar pode ser perceptível mas também imperceptível." Foi uma abordagem bem legal. Michael Rider, da Celine, lidera um grupo de criativos que buscam styling espontâneo, abraçam a imperfeição e se recusam a ser limitados por regras. Essa tendência excêntrica não exclui o desejo de causar impacto, é claro. Julian Klausner, da Dries Van Noten, falou sobre "esse sentimento muito universal de às vezes querer se sentir glamoroso, às vezes querer se sentir como uma estrela." Brilhe.
Realismo
"Era a ideia de estar no momento, neste tempo. O que me interessava principalmente era trabalhar para as pessoas agora."—Miuccia Prada, Miu Miu
"O momento em que vivemos não pede magia da moda, mas realismo da moda."—Loris Messina e Simone Rizzo, Moschino
"Estamos realmente olhando como traduzir todas essas ideias que temos tido em um pouco mais de realidade e uma forma de vestir. Estivemos construindo a marca nas últimas duas temporadas, criando um novo universo que está ressoando…. Agora, como você traz as roupas para essa conversa?"—Jack McCollough e Lazaro Hernandez, Loewe
Loewe
Foto: Umberto Fratini / Gorunway.com
Loewe
Foto: Umberto Fratini / Gorunway.com
"Martin Margiela era sobre o anti quando começou no final dos anos 1980, então realmente trabalhamos com isso—o duro e o macio, esse tipo de contradição no tecido. Estou tentando realmente descobrir como podemos trazer um conceito forte e ser realmente consistente no conceito em cada peça, mas sem ser assustador também."—Glenn Martens, Maison Margiela
"Eu queria refinar tudo e deixar as roupas e formas falarem por si mesmas, e deixar as modelos se transformarem nesses personagens reais. Eu amo forma. Eu amo o corpo humano. E acho que eu evoluindo como mulher, e pensando sobre o que eu realmente quero vestir, ajudou a impulsionar esse movimento."—Mowalola Ogunlesi, Mowalola
"Eu senti uma sensação de que a alta moda tinha escapado do alcance da pessoa comum, e então eu queria descobrir como passar o tipo de moda que eu tinha desfrutado para a próxima geração e compartilhar essa riqueza."—Keisuke Yoshida, Keisukeyoshida
"Estamos fazendo roupas—não estamos fazendo arte. A moda deve ser algo que as pessoas possam vestir, não importa o quão louca seja."—Viviano Sue, Viviano
Alegria
"Sem ficar muito filosófico, mas acho que há espaço para poesia, beleza, alegria, e é um bom remédio para os tempos sombrios. Acho que a moda deveria dar isso às mulheres."—Matthieu Blazy, Chanel
"Eu queria ter referências à felicidade e alegria. São esses tipos de momentos que você quer congelar e transformar esse momento em um objeto ou ideia que romanticamente sobreviverá ao criador e a este recipiente dele."—Patricio Campillo, Campillo
"[A moda é] trabalho sério. Mas há um tipo de diversão, e acho que deveria haver humor porque quando estamos fazendo provas, estamos nos divertindo muito. Mas levamos muito a sério."—Duran Lantink, Jean Paul Gaultier
"Você sabe como eu abordo meu universo e meus designs—é sempre sobre esta sociedade maravilhosa, bela, ideal onde todos são glamorosos e belos, e todos vivemos felizes para sempre em paz, e todos são bem-vindos." —Alejandro Gómez Palomo, Palomo Spain
Wabi-sabi
Styling acidental e espontâneo é "o que me excita. Acho que é assim que eu sou, e não sei como não fazer isso. É isso que eu respondo quando vejo essas coisas em outras pessoas no mundo e quando o estúdio e eu estamos vivendo. Eu amo quando roupas reais são usadas espontaneamente." —Michael Rider, Celine
"Não queríamos o visual de algo feito em fábrica. Achamos legal deixar as imperfeições estranhas. Tentamos manter isso, em termos de modelagem e caimento." —Matt Empringham, A Letter
"As coisas não precisam combinar. Elas precisam atrair." —Aaron Esh
"Eu gosto quando as coisas não parecem perfeitas. Eu gosto que as coisas pareçam legais, juvenis." —Daniel Lee, Burberry
"Eu gosto da memória como fonte de inspiração porque ela não é realmente fixa. Não é exata." —Stuart Vevers, Coach
"Eu gosto daquele momento de algo sendo sensível e brutal—destacando a história de algo quebrado mas depois adicionando valor adicional." —Kozaburo Akasaka, Kozaburo
"É sempre uma tensão e uma batalha para mim como uma pessoa chinesa de 25 anos tentando explorar o que uma mulher realmente gostaria, e acho que essa tensão é bastante interessante de certa forma. Talvez algumas coisas saiam que podem não ser funcionais ou podem não ser moda feminina tradicional aos olhos de muitas pessoas, mas eu gosto dessa estranheza." —Zane Li, Lii
"Há muita liberdade em como as mulheres se vestem aqui [em Nova York]. Não estamos seguindo regras como roupa de noite é apenas roupa de noite, com esse tipo de bolsa, esse tipo de sapato. Eu vejo mulheres no meio do dia com um vestido longo, e é totalmente normal e aceitável, e acho isso realmente inspirador." —Rachel Scott, Proenza Schouler
"Temos descrito esta coleção internamente como cima-baixo, leste-oeste, aqui-lá, então-agora. O cima-baixo é como ela realmente se veste. Noite não é necessariamente noite, e dia não é simplesmente dia." —Sarah Staudinger, Staud
"Eu não quero o jeito normal, o jeito tradicional de cortar. Fazemos protótipos no corpo, depois tiramos para ver como tudo está. Há tantos erros. Por exemplo, a barra deveria ir por aqui, mas vamos por ali." —Uma Wang
Haja Leveza
"Acho que é sobre tentar remover o peso da herança de uma marca como a Dior. É tentar descobrir o que você gosta na marca que é oposto a você e, ao mesmo tempo, tentar encontrar soluções." —Jonathan Anderson, Christian Dior
"Minha ideia era realmente andar em torno de uma noção muito simples de ar—a-r—e essa ideia de como o ar pode ser perceptível mas também imperceptível." —Nadège Vanhée, Hermès
"Eu queria voltar a algo muito leve e colorido, como sorvetes. De certa forma são meus filhos, eu acho, que me dão essa força e esse desejo de usar amarelo, vermelho, listras, bolinhas, os pequenos chinelos que são fáceis de usar na água e assim por diante." —Simon Porte Jacquemus, Jacquemus
"Eu queria expressar uma sensação de simplicidade, um sentimento de pureza. É uma impressão de minimalismo, mas o trabalho por trás desta construção—a simplificação, tornar as coisas extremamente leves—é realmente complexo." —Nicolas Ghesquière, Louis Vuitton
"Estávamos pensando em soluções para clima intenso, onde você ainda pode se sentir chique e viver uma vida real. A realidade da vida urbana no verão é que você quer uma fuga disso. Mas também é a época mais movimentada do ano para uma mulher trabalhadora." —Lizzie Owens, 6397
"Eu adicionei toda a delicadeza para ser tipo, Bem, aqui está, em um vômito de delicadeza." —Hillary Taymour, Collina Strada
Glam
"Quando a vida real e a vida real se tornam uma." —Rei Kawakubo, Comme des Garçons
"Achei legal—esse sentimento muito universal de às vezes querer se sentir glamoroso, às vezes querer se sentir como uma estrela." —Julian Klausner, Dries Van Noten
"É sexy, mas absolutamente não sexy." —Meryll Rogge, Marni
"É tudo sobre esse hy'Glamour total, meio como os anos 80.'—Richard Quinn
'Quando as garotas saírem, você quase vai precisar de óculos de sol—vai ser brilhante como uma bola de glitter gigante.'—Caroline Bille Brahe, Caro Editions
'Eu estava pensando sobre como as pessoas precisam escapar e curar. Então comecei com a ideia de feminilidade opulenta, sempre com a tensão do utilitário e esse contraste com o sportswear.'—Tory Burch
Perguntas Frequentes
FAQs Em Suas Próprias Palavras 37 Designers sobre a Temporada Primavera 2027
1 O que é Em Suas Próprias Palavras 37 Designers sobre a Temporada Primavera 2027
É uma coleção de entrevistas com 37 designers de moda compartilhando seus pensamentos sobre suas coleções Primavera 2027—suas inspirações, processo criativo e esperanças para a temporada—contadas em suas próprias palavras
2 Para quem é este livro
Qualquer pessoa interessada em moda, estudantes, designers aspirantes, profissionais da indústria, jornalistas e leitores em geral que gostam de ouvir designers falarem sobre seu trabalho
3 Preciso de formação em moda para entendê-lo
Não. As entrevistas são conversacionais e acessíveis. Um glossário ou conhecimento básico de moda ajuda com alguns termos, mas iniciantes podem acompanhar bem
4 O que significa em suas próprias palavras
Significa que o conteúdo vem diretamente dos designers—citações e entrevistas—em vez de ser resumido ou analisado por terceiros
5 Quais designers estão incluídos
O livro cobre uma mistura de nomes estabelecidos e talentos emergentes. Confira o índice para a lista completa dos 37 designers
6 A que se refere Primavera 2027
É a temporada de moda Primavera/Verão 2027—as coleções que os designers apresentaram para essa temporada, tipicamente mostradas cerca de seis meses antes
7 Que tipos de perguntas os designers respondem
Tipicamente o que os inspirou, como desenvolveram ideias, materiais e técnicas que usaram, desafios que enfrentaram e o que querem que a coleção diga
8 Quais são os principais benefícios de lê-lo
Você obtém insight direto sobre como os designers pensam, identifica temas e tendências recorrentes para a temporada e aprende lições práticas de processos criativos reais
9 Como é diferente de um relatório de tendências
Um relatório de tendências resume o que está acontecendo na indústria. Este livro mostra o porquê—designers explicando suas escolhas e inspirações em primeira mão
10 Posso usá-lo para pesquisa ou trabalho escolar
Sim. É uma fonte primária útil para estudos de moda, jornalismo e cursos de design. Apenas cite corretamente
11 Que temas comuns aparecem nas entrevistas
Tópicos recorrentes frequentemente incluem sustentabilidade, artesanato, narrativa pessoal, influências culturais e adaptação a hábitos de consumo em mudança
12 Há dicas práticas para designers aspirantes
Sim—muitos designers compartilham