O Festival de Cinema de Sundance está fechando um capítulo. Após a edição de 2026, marcada para 22 de janeiro a 1º de fevereiro, ele deixará sua sede de longa data em Park City, Utah, onde é realizado há mais de 30 anos, e se mudará para Boulder, Colorado. Este também é o primeiro festival desde a morte de seu fundador, Robert Redford, que faleceu em setembro passado aos 89 anos. Em resposta, uma série de exibições celebrará clássicos de Sundance como **Pequena Miss Sunshine**, **Jogos Mortais** e **Half Nelson**, com eventos especiais que refletem sobre o legado do festival.

No entanto, Sundance também está focado no futuro. Sua programação mais recente continua tão incrivelmente diversa e comentada quanto sempre, apresentando comédias absurdistas repletas de estrelas, thrillers eróticos que ultrapassam limites, dramas reflexivos e possíveis candidatos a prêmios para 2027. Aqui estão 12 filmes para acompanhar.

**The Moment**
O inverno Brat chegou. O frenético mockumentário da A24 de Charli XCX — uma versão ficcionalizada de seu verão de 2024 que definiu a cultura — estreia em toda sua glória que fere a retina. Dirigido por Aidan Zamiri (que também dirigiu os vídeos de "360" e "Guess") e com um elenco que inclui Kylie Jenner, Rachel Sennott, Alexander Skarsgård e Shygirl, promete um turbilhão de luzes estroboscópicas, cigarros atrás de cigarros e crises explosivas.

**I Want Your Sex**
Seguindo os passos de romances recentes com grande diferença de idade como **A Ideia de Você** e **Babygirl**, Gregg Araki (**Mysterious Skin**) oferece uma reviravolta sombriamente sensual no gênero. Cooper Hoffman (**Licorice Pizza**) estrela como um jovem ansioso que consegue um emprego dos sonhos com uma artista provocante (Olivia Wilde). Ela o recruta como seu muso sexual, atraindo-o para um mundo de sadomasoquismo, depravação, dinâmicas de poder complexas, obsessão, traição e assassinato. Com a ex-colunista de sexo da Vogue Karley Sciortino como co-roteirista, e um elenco de apoio incluindo Charli XCX, Daveed Diggs e Chase Sui Wonders, promete uma brincadeira divertida e sem limites.

**The Gallerist**
Em seu primeiro grande papel no cinema desde **May December**, Natalie Portman estrela como Polina Polinski, uma galerista ambiciosa se preparando para sua estreia na Art Basel nesta ácida sátira do mundo da arte de Cathy Yan (**Dead Pigs**). Quando Polina organiza uma prévia para um influenciador de arte (Zach Galifianakis), ele não fica impressionado — até avistar uma peça intrigante: um cadáver, que Polina então fica determinada a vender. Não há nada mais Sundance do que isso. O elenco também inclui Jenna Ortega, Catherine Zeta-Jones, Da’Vine Joy Randolph, Sterling K. Brown, Daniel Brühl e Charli XCX (fazendo sua estreia em Sundance com três projetos este ano).

**Wicker**
A vencedora do Oscar Olivia Colman estrela como uma pescadora sarcástica que encomenda a um cestoeiro que teça para ela um marido bonito (Alexander Skarsgård) na sequência caprichosa de Eleanor Wilson e Alex Huston Fischer à sua comédia surreal **Save Yourselves!**. Adaptado do conto **The Wicker Husband** de Ursula Wills, o filme expande a visão maluca da escritora, misturando um roteiro espirituoso, um elenco de apoio formidável (Elizabeth Debicki, Nabhaan Rizwan, Peter Dinklage) e muitas surpresas em uma fábula sobre abandonar expectativas na busca pelo amor verdadeiro.

**The Weight**
Recém-saído de sua performance cotada para prêmios em **Blue Moon**, Ethan Hawke estrela outro pesado drama de época. Ambientado no Oregon dos anos 1930, ele interpreta um viúvo grisalho trabalhando em um campo de trabalho brutal sob a supervisão de um carcereiro cruel (Russell Crowe). O carcereiro o tenta com uma libertação antecipada — que o leva a uma missão perigosa com uma equipe de colegas presidiários, contrabandeando ouro pela floresta em troca de uma chance de se reunir com sua filha há muito perdida. Dirigido por Padraic McKinley, um editor de longa data fazendo sua estreia nas telonas, esta saga criminal atmosférica e ricamente detalhada da era da Depressão apresenta paisagens encantadoras, cenas de ação de tirar o fôlego e a constante ameaça de motim.

**The Invite**
O terceiro esforço de direção de Olivia Wilde — após **Booksmart** e **Don’t Worry Darling** — é um filme de câmara em um único local estrelado por Wilde, Seth Rogen, Penélope Cruz e Edward Norton. O quarteto interpreta dois casais cujo jantar sai dos trilhos, conforme conversas superficiais constrangedoras dão lugar a uma enxurrada de queixas conjugais, inseguranças, aspirações abandonadas e frustrações sexuais. Rashida Jones e Will McCormack (**Celeste and Jesse Forever**) fornecem um roteiro cru, revelador e surpreendentemente engraçado, enquanto Wilde e seu elenco se soltam com abandono imprudente.

**Frank & Louis**
A diretora suíça Petra Biondina Volpe, que recentemente dirigiu o envolvente drama hospitalar **Late Shift** estrelado por Leonie Benesch, faz sua estreia no idioma inglês com outra história íntima sobre cuidar dos outros. Kingsley Ben-Adir estrela como um detento cumprindo prisão perpétua por assassinato que, na esperança de conseguir liberdade condicional, aceita um trabalho cuidando de um companheiro de prisão: um homem mais velho antes temível, mas agora frágil e paranoico (Rob Morgan) lutando contra demência precoce. Uma amizade inesperadamente terna se forma, abrindo ambos os homens e levando-os a refletir sobre suas memórias, arrependimentos e a possibilidade de redenção. Um charme discreto.

**Josephine**
No retrato devastador de Beth de Araújo sobre trauma infantil, Gemma Chan e Channing Tatum interpretam os pais impotentes de uma sensível menina de oito anos (Mason Reeves) que fica profundamente abalada após testemunhar acidentalmente um crime horrível em um parque local. Quando ela age com violência, lutando com um novo e inefável senso de medo e raiva, os adultos ao seu redor ficam perdidos. Quanto tempo isso irá assombrá-la? E como isso pode moldar seu futuro?

**Rock Springs**
Após sua performance chocante e ensanguentada em **Weapons**, Benedict Wong se une a Kelly Marie Tran e Jimmy O. Yang para este arrepio na espinha — um tipo muito diferente de terror sobrenatural da cineasta estreante Vera Miao. Acompanha uma família enlutada que, após se mudar para uma nova cidade pacata, descobre algo aterrorizante escondido na floresta atrás de sua casa — uma pista para a história venenosa do enclave. Baseando-se em atrocidades históricas da vida real e crenças chinesas sobre a vida após a morte, esta é uma exploração visceral sobre imigração, racismo e a resiliência de comunidades deslocadas.

**Union County**
Will Poulter e Noah Centineo estrelam a delicadamente construída estreia em longa-metragem de Adam Meeks, um estudo reflexivo sobre vício e recuperação em meio à epidemia de opioides ambientado na cidade natal do diretor na zona rural de Ohio. Poulter interpreta um jovem designado para um programa de drogas obrigatório do condado, preso em um ciclo de progresso difícilmente conquistado e a ameaça de recaída dentro de uma comunidade em dificuldades. Com seu firme senso de lugar e um elenco de apoio de não-atores locais, o filme alcança uma autenticidade fundamentada rara para histórias sobre este assunto.

**In the Blink of an Eye**
Antes de nos trazer **Toy Story 5**, o duplo vencedor do Oscar Andrew Stanton (**Procurando Nemo**, **WALL-E**) muda da animação leve para a ficção científica alucinante. A premissa de seu tríptico alucinatório é quintessencialmente Sundance: em uma linha do tempo, uma família neandertal luta pela sobrevivência; em outra... Em outra história ambientada nos dias atuais, uma estudante de pós-graduação em antropologia (Rashida Jones) estudando restos antigos inicia um relacionamento com um colega estudante (Daveed Diggs). Na terceira narrativa, dois séculos no futuro, uma mulher (Kate McKinnon) está viajando em uma nave espacial para um planeta distante. Juntas, essas histórias entrelaçadas refletem sobre a necessidade humana de conexão, nosso relacionamento em evolução com a tecnologia e nossa compreensão da natureza.

**Antiheroine**
**Foto: Edward Lovelace**
O documentário mais comentado na impressionante programação de Sundance é esta exploração íntima da vida e carreira turbulenta da lendária Courtney Love, dirigida por Edward Lovelace e James Hall. Abrangendo seu relacionamento explosivo com Kurt Cobain, seu profundo impacto na música e no cinema, sua jornada para a sobriedade e o próximo lançamento de sua primeira música nova em mais de uma década, o filme oferece um retrato cru e matizado do ícone da cultura pop. O melhor de tudo, ele centraliza a própria voz de Love — aberta, honesta e sem remorsos enquanto ela enfrenta o escrutínio implacável e as expectativas impossíveis que enfrentou.

**Perguntas Frequentes**
Claro. Aqui está uma lista de FAQs sobre filmes que estão gerando expectativa antes do Festival de Cinema de Sundance 2026, escrita em um tom conversacional natural.

**Geral / Perguntas para Iniciantes**

**P: O que significa um filme estar gerando expectativa antes de Sundance?**
R: Significa que há empolgação e conversas antecipadas sobre certos filmes por parte de profissionais do setor, críticos e fãs de cinema. Essa expectativa geralmente se baseia nos cineastas envolvidos, sinopses intrigantes ou exibições antecipadas para públicos selecionados.

**P: Por que Sundance é tão importante?**
R: Sundance é o principal festival de cinema independente nos Estados Unidos. É famoso por lançar filmes e carreiras inovadoras. Uma estreia de sucesso aqui pode levar a um grande acordo de distribuição e atenção a prêmios.

**P: Onde posso encontrar essa lista de filmes comentados?**
R: À medida que o festival se aproxima, você encontrará essas listas em sites importantes da indústria cinematográfica como IndieWire, Variety, The Hollywood Reporter e Screen Daily. Blogs de cinema e críticos nas redes sociais também estarão discutindo-os.

**P: Esses filmes têm garantia de estar no festival?**
R: Não necessariamente. Embora sejam filmes que os especialistas estão acompanhando, a programação oficial só é anunciada mais tarde. Alguns podem não estar finalizados a tempo ou os programadores do festival podem acabar não selecionando-os.

**Específicos Sobre os Filmes e o Festival**

**P: Que tipo de filmes normalmente geram essa expectativa antecipada?**
R: A expectativa geralmente envolve filmes de aclamados diretores independentes retornando a Sundance, projetos com atores conhecidos assumindo riscos, estreias em longa-metragem com uma premissa única ou documentários sobre questões polêmicas.

**P: Pode dar exemplos dos tipos de filmes que podem estar em uma lista de expectativa para 2026?**
R: Claro. Exemplos podem incluir um drama de ficção científica de um vencedor de prêmio anterior do Sundance, um documentário provocativo sobre IA, uma história de amadurecimento com um elenco revelação ou um filme de terror de um diretor estreante com um trailer impressionante.

**P: Como os filmes entram nessas listas de expectativa antes de alguém tê-los visto?**
R: É baseado no pacote: o talento envolvido, a sinopse (resumo curto) convincente.