El Festival de Cine de Sundance está cerrando un capítulo. Tras la edición de 2026, programada del 22 de enero al 1 de febrero, abandonará su sede de toda la vida en Park City, Utah, donde se ha celebrado durante más de 30 años, y se trasladará a Boulder, Colorado. Este también es el primer festival desde el fallecimiento de su fundador, Robert Redford, quien murió el pasado septiembre a los 89 años. Como homenaje, una serie de proyecciones celebrarán clásicos de Sundance como **Pequeña Miss Sunshine**, **Saw** y **Half Nelson**, con eventos especiales que reflexionan sobre el legado del festival.

Sin embargo, Sundance también está enfocado en el futuro. Su última selección sigue siendo tan tremendamente diversa y comentada como siempre, presentando comedias absurdistas llenas de estrellas, thrillers eróticos que rompen barreras, dramas reflexivos y posibles contendientes a premios para 2027. Aquí hay 12 películas para ver.

**The Moment**
El invierno Brat ha llegado. El frenético falso documental de A24 de Charli XCX—una versión ficcionalizada de su verano de 2024 que definió la cultura—se estrena en todo su esplendor deslumbrante. Dirigida por Aidan Zamiri (quien también dirigió los videos de "360" y "Guess") y con un reparto que incluye a Kylie Jenner, Rachel Sennott, Alexander Skarsgård y Shygirl, promete un torbellino de luces estroboscópicas, tabaquismo empedernido y crisis explosivas.

**I Want Your Sex**
Siguiendo los pasos de recientes romances con gran diferencia de edad como **The Idea of You** y **Babygirl**, Gregg Araki (**Mysterious Skin**) ofrece un giro oscuramente sensual al género. Cooper Hoffman (**Licorice Pizza**) protagoniza como un joven entusiasta que consigue un trabajo soñado con una artista provocadora (Olivia Wilde). Ella lo recluta como su musa sexual, arrastrándolo a un mundo de sadomasoquismo, depravación, dinámicas de poder complejas, obsesión, traición y asesinato. Con la ex columnista sexual de Vogue Karley Sciortino como coguionista, y un reparto de apoyo que incluye a Charli XCX, Daveed Diggs y Chase Sui Wonders, esto promete una juerga desenfrenada y sin límites.

**The Gallerist**
En su primer papel cinematográfico importante desde **May December**, Natalie Portman protagoniza como Polina Polinski, una ambiciosa galerista que se prepara para su estreno en Art Basel en esta ácida sátira del mundo del arte de Cathy Yan (**Dead Pigs**). Cuando Polina organiza una vista previa para un influenciador del arte (Zach Galifianakis), él no queda impresionado—hasta que ve una pieza intrigante: un cadáver, que Polina luego se determina a vender. No hay nada más Sundance que eso. El reparto también incluye a Jenna Ortega, Catherine Zeta-Jones, Da’Vine Joy Randolph, Sterling K. Brown, Daniel Brühl y Charli XCX (que hace su debut en Sundance con tres proyectos este año).

**Wicker**
La ganadora del Oscar Olivia Colman protagoniza como una sardónica pescadora que encarga a un cestero que le teja un apuesto marido (Alexander Skarsgård) en el caprichoso seguimiento de Eleanor Wilson y Alex Huston Fischer a su comedia surrealista **Save Yourselves!**. Adaptada del cuento **The Wicker Husband** de Ursula Wills, la película expande la visión alocada de la escritora, combinando un guión ingenioso, un formidable reparto de apoyo (Elizabeth Debicki, Nabhaan Rizwan, Peter Dinklage) y muchas sorpresas en una fábula sobre dejar ir las expectativas en la búsqueda del amor verdadero.

**The Weight**
Recién salido de su actuación señalada para premios en **Blue Moon**, Ethan Hawke protagoniza otra sólida pieza de época. Ambientada en Oregón de los años 30, interpreta a un viudo canoso que trabaja en un brutal campo de trabajo bajo la supervisión de un capataz cruel (Russell Crowe). El capataz lo tienta con una liberación anticipada—que lo lleva a emprender una misión peligrosa con un grupo de compañeros convictos, contrabandeando oro a través de la naturaleza a cambio de una oportunidad de reunirse con su hija perdida hace mucho tiempo. Dirigida por Padraic McKinley, un editor de larga trayectoria que hace su debut en la pantalla grande, esta saga criminal atmosférica y ricamente detallada de la era de la Depresión presenta paisajes encantadores, escenas de acción trepidantes y la constante amenaza de motín.

**The Invite**
El tercer esfuerzo como directora de Olivia Wilde—tras **Booksmart** y **Don’t Worry Darling**—es una pieza de cámara de ubicación única protagonizada por Wilde, Seth Rogen, Penélope Cruz y Edward Norton. El cuarteto interpreta a dos parejas cuya cena se sale de control, mientras la conversación trivial incómoda da paso a un torrente de quejas maritales, inseguridades, aspiraciones abandonadas y frustraciones sexuales. Rashida Jones y Will McCormack (**Celeste and Jesse Forever**) proporcionan un guión crudo, revelador y sorprendentemente divertido, mientras Wilde y su reparto se desatan con un abandono imprudente.

**Frank & Louis**
La directora suiza Petra Biondina Volpe, quien recientemente dirigió el absorbente drama hospitalario **Late Shift** protagonizado por Leonie Benesch, hace su debut en inglés con otra historia íntima sobre cuidar a otros. Kingsley Ben-Adir protagoniza como un recluso cumpliendo cadena perpetua por asesinato que, con la esperanza de obtener la libertad condicional, acepta un trabajo cuidando a otro prisionero: un hombre mayor una vez temible pero ahora frágil y paranoico (Rob Morgan) que lucha con demencia de inicio temprano. Se forma una amistad inesperadamente tierna, abriendo emocionalmente a ambos hombres y llevándolos a reflexionar sobre sus recuerdos, arrepentimientos y la posibilidad de redención. Un encanto discreto.

**Josephine**
En el devastador retrato del trauma infantil de Beth de Araújo, Gemma Chan y Channing Tatum interpretan a los padres impotentes de una niña sensible de ocho años (Mason Reeves) que queda profundamente conmocionada tras presenciar accidentalmente un crimen horrible en un parque local. Cuando ella actúa con violencia, luchando con un nuevo e inefable sentido de miedo y enojo, los adultos a su alrededor no saben qué hacer. ¿Cuánto tiempo la perseguirá esto? ¿Y cómo podría moldear su futuro?

**Rock Springs**
Tras su impactante y sangrienta actuación en **Weapons**, Benedict Wong se une a Kelly Marie Tran y Jimmy O. Yang para este espeluznante thriller—un tipo muy diferente de terror sobrenatural de la cineasta debutante Vera Miao. Sigue a una familia en duelo que, tras mudarse a un pueblo nuevo y tranquilo, descubre algo aterrador escondido en el bosque detrás de su hogar—una pista de la historia venenosa del enclave. Basándose en atrocidades históricas de la vida real y creencias chinas sobre el más allá, esta es una exploración visceral de la inmigración, el racismo y la resiliencia de las comunidades desplazadas.

**Union County**
Will Poulter y Noah Centineo protagonizan el debut cinematográfico delicadamente construido de Adam Meeks, un estudio reflexivo sobre la adicción y la recuperación en medio de la epidemia de opioides ambientado en la ciudad natal del director en la zona rural de Ohio. Poulter interpreta a un joven asignado a un programa de drogas obligado por el condado, atrapado en un ciclo de progreso arduamente ganado y la amenaza de recaída dentro de una comunidad en dificultades. Con su firme sentido del lugar y un reparto de apoyo de actores no profesionales locales, la película logra una autenticidad terrenal rara en historias sobre este tema.

**In the Blink of an Eye**
Antes de traernos **Toy Story 5**, el doble ganador del Premio de la Academia Andrew Stanton (**Finding Nemo**, **WALL-E**) cambia la animación boyante por la ciencia ficción alucinante. La premisa de su tríptico alucinatorio es esencialmente Sundance: en una línea de tiempo, una familia neandertal lucha por sobrevivir; en otra... en otra historia ambientada en el presente, una estudiante de posgrado en antropología (Rashida Jones) que estudia restos antiguos inicia una relación con un compañero estudiante (Daveed Diggs). En la tercera narrativa, dos siglos en el futuro, una mujer (Kate McKinnon) viaja en una nave espacial a un planeta distante. Juntas, estas historias entrelazadas reflexionan sobre la necesidad humana de conexión, nuestra relación en evolución con la tecnología y nuestra comprensión de la naturaleza.

**Antiheroine**
**Foto: Edward Lovelace**
El documental más comentado en la impresionante selección de Sundance es esta exploración íntima de la turbulenta vida y carrera de la legendaria Courtney Love, dirigida por Edward Lovelace y James Hall. Abarcando su explosiva relación con Kurt Cobain, su profundo impacto en la música y el cine, su camino hacia la sobriedad y el próximo lanzamiento de su primera música nueva en más de una década, la película ofrece un retrato crudo y matizado del ícono de la cultura pop. Mejor aún, centra la propia voz de Love—abierta, honesta y sin disculpas mientras enfrenta el escrutinio implacable y las expectativas imposibles que ha enfrentado.

**Preguntas Frecuentes**
Por supuesto. Aquí hay una lista de preguntas frecuentes sobre películas que generan expectativa antes del Festival de Cine de Sundance 2026, escrita en un tono conversacional natural.

**Preguntas Generales / Para Principiantes**

**P: ¿Qué significa que una película genere expectativa antes de Sundance?**
R: Significa que hay entusiasmo y conversación temprana sobre ciertas películas por parte de personas de la industria, críticos y aficionados al cine. Esta expectativa a menudo se basa en los cineastas involucrados, resúmenes de trama intrigantes o proyecciones tempranas para audiencias selectas.

**P: ¿Por qué Sundance es tan importante?**
R: Sundance es el festival principal para el cine independiente en los Estados Unidos. Es famoso por lanzar películas y carreras innovadoras. Un estreno exitoso aquí puede llevar a un importante acuerdo de distribución y atención de premios.

**P: ¿Dónde puedo encontrar esta lista de películas comentadas?**
R: A medida que se acerca el festival, encontrarás estas listas en los principales sitios web de la industria cinematográfica como IndieWire, Variety, The Hollywood Reporter y Screen Daily. Los blogs de cine y los críticos en las redes sociales también las discutirán.

**P: ¿Estas películas están garantizadas para estar en el festival?**
R: No necesariamente. Si bien estas son películas que los conocedores están siguiendo, la selección oficial no se anuncia hasta más tarde. Algunas podrían no estar terminadas a tiempo o los programadores del festival podrían finalmente no seleccionarlas.

**Detalles Específicos Sobre las Películas y el Festival**

**P: ¿Qué tipo de películas suelen generar esta expectativa temprana?**
R: La expectativa a menudo rodea a películas de aclamados directores independientes que regresan a Sundance, proyectos con actores conocidos que asumen un riesgo, óperas primas con una premisa única o documentales sobre temas candentes.

**P: ¿Puedes dar ejemplos de los tipos de películas que podrían estar en una lista de expectativa para 2026?**
R: Claro. Los ejemplos podrían incluir un drama de ciencia ficción de un ganador anterior de Sundance, un documental provocador sobre IA, una historia de crecimiento personal con un reparto revelación o una película de terror de un director primerizo con un tráiler impresionante.

**P: ¿Cómo llegan las películas a estas listas de expectativa antes de que nadie las haya visto?**
R: Se basa en el paquete: el talento, la sinopsis argumental convincente (resumen breve).