İşte metnin akıcı ve doğal bir Türkçe ile yeniden yazılmış hali, orijinal anlamı korunarak:

---

Bu makale ilk olarak Vogue Business'ta yayınlandı.

Londra'nın merkezinde güneşli bir Salı günü, 180 Studios dikiş makinelerinin ve el işlemelerinin sesiyle çınlıyor. Galler Prensesi, Liverpool doğumlu tasarımcı Patrick McDowell'a Kraliçe II. Elizabeth Britanya Tasarım Ödülü'nü yeni takdim etti. Önceki kazananlar—SS Daley, Labrum London ve Saul Nash gibi—müzik performanslarıyla kutlama yapmıştı. Ancak McDowell bu kez stüdyosunu getirmeyi tercih etti.

"Benim için en heyecan verici kısım, kıyafetlerin nasıl yapıldığını göstermekti," diyor McDowell tören öncesinde Vogue Business'a verdiği özel röportajda. "İnsanların kalıp kesimini ve el işçiliğini görmesini, modeller üzerinde prova yapışımızı izlemesini istedim."

Bu sergi aynı zamanda McDowell'ın kraliyetle olan bağlantılarını da vurguluyor: nakışçıları, Chanel ve Paris'teki Métiers d’Art merkezi Le19M ile birlikte geliştirilen 24 haftalık bir program sunan The King’s Foundation aracılığıyla Highgrove'da eğitim aldı. McDowell'ın ödülü alırken giydiği ceket, Burberry'nin yedi yıl önce mezun koleksiyonu için bağışladığı Prince of Wales check kumaş artıklarından yapıldı—ki bu koleksiyon, Kraliçe II. Elizabeth Ödülü'nü de destekleyen British Fashion Council (BFC) Vakfı tarafından desteklenmişti.

McDowell, markasını hikaye odaklı Londra Moda Haftası defileleriyle inşa etti ve geri dönüştürülmüş, fantezi etkinlik kıyafetleriyle küçük ama sadık bir müşteri kitlesi kazandı. Keira Knightley ve Sarah Jessica Parker gibi ünlüler, yenilikçi yeni nesil malzemelerden üretilmiş bir defaya mahsus parçalarını giydi. Geleneksel toptan satış modelinden kaçınarak, doğrudan tüketiciye ve ısmarlama üretime odaklandı. İşletme kârlı durumda ve yıllık cirosu yaklaşık 200.000 £ civarında.

Ancak sıfırdan bir moda markası kurmak hiç kolay değil—özellikle de sorumlu üretime bağlı bir marka. McDowell'ın birçok meslektaşı geçen yıl işlerini kapatmak zorunda kaldı, ki bu onun da farkında olduğu acı bir gerçek. "Geçen yıl zordu, bu yüzden bu ödül tam zamanında geldi. Bana devam etme gücü verdi," diyor. Lüks sektöründeki yavaşlamanın yanı sıra, küresel siyaset tedarik zincirlerini alt üst etti ve sürdürülebilirlik alanındaki ilerlemeyi tehdit etti. McDowell için bu aynı zamanda kişisel bir değişim dönemiydi—Pinko ile olan beş yıllık işbirliği sona erdi ve tedarikçilerini ve işbirlikçilerini değiştirme sürecindeydi. "Günün sonunda, yirmili yaşlarında biriyim ve bunun doğru yol olup olmadığını sorguluyorum."

### Sürdürülebilirlikte Değişen Bakış Açısı

McDowell'ın ilk eseri, eski bir kot pantolondan geri dönüştürülmüş bir okul çantasıydı—derin bir çevre bilincinden değil, gereklilikten. Liverpool'un işçi sınıfına mensup bir banliyösünde büyürken yeni malzemeler alamıyordu. Bir şey yapmak istiyorsa, bedelini ödemeden alternatifler bulması gerekiyordu.

Lise yılları boyunca McDowell, sınıf arkadaşlarına, öğretmenlerine ve aile dostlarına geri dönüştürülmüş çantalar satarak yaratıcı projelerini finanse etti. 15 yaşına geldiğinde, bu uğraş onu Young Apprentice'e kadar götürdü—The Apprentice'ün gençlere yönelik versiyonunda yarışmacılar Alan Sugar'dan 25.000 £ yatırım kazanmak için yarışıyordu. McDowell, Sugar'ın ünlü "Kovuldun!" sözünü duymadan önce finale kadar yükseldi. Kısa süre sonra Londra'ya taşınıp Central Saint Martins'te (CSM) okumaya başladı.

CSM'deki üçüncü yılında McDowell, Burberry'de Christopher Bailey'nin yanında staj yaptı—bu deneyim, moda endüstrisinin iç işleyişini ve giderek büyüyen atık sorununu anlamasını sağladı. Artık kumaşlardan giysiler dikmeye başladı...

---

(Not: Orijinal metin cümlenin ortasında kesildiği için, çeviriyi de aynı noktada sonlandırdım.) İstenirse herhangi bir düzeltme yapılabilir!

Patrick McDowell ilk olarak Burberry'nin dikkatini, yaratıcı yönetmenin kızları için iki oyuncak tavşan yaparak çekti—bu akıllıca hamle, mezun koleksiyonunda Burberry'nin artık kumaşlarını kullanma izni almasını sağladı. Bu, McDowell'ın geri dönüşüme olan bağlılığının başlangıcı oldu ve 2018'de mezun olduktan sonra resmen markasını kurduğunda bu felsefe markasının merkezine yerleşti.

2020'de İtalyan kadın giyim markası Pinko, 23 yaşındaki McDowell'ı Reimagine Pinko adlı geri dönüştürülmüş arşiv kapsül koleksiyonunu yönetmesi için danışman olarak işe aldı ve daha sonra onu Sürdürülebilirlik Tasarım Direktörü olarak terfi ettirdi. "Pinko ile çalışmaya başladığımda çok gençtim," diye hatırlıyor McDowell. "Bir kuluçka merkezi gibiydi—küçük koleksiyonlarla test yapıp ardından bu yaklaşımı markanın daha geniş bir kısmına yaydık."

McDowell, Phoebe English ve Bethany Williams gibi sürdürülebilirliği ön planda tutan Londralı tasarımcılarla aynı dönemde öne çıktı. Kısa sürede çevre bilincine sahip modanın seslerinden biri haline geldi, panellere katıldı ve basında yer aldı. "Hata yapmaktan korkuyordum," itiraf ediyor. "Zaten giysi üretmenin çelişkisini bildiğim için suçluluk duyuyordum. Bu taklitçi sendromundan kurtulmam zaman aldı."

McDowell, seri üretim yerine israfı en aza indirmek için ısmarlama parçalara dayalı bir iş modeli kurdu. Sürdürülebilirlik yaklaşımı, sektörün plastik şişelerden geri dönüştürülmüş polyester gibi kusurlu çözümleri fark etmesiyle olgunlaştı—bir zamanlar övülen bu yöntem, artık şişelerin yeniden kullanımının daha iyi olduğu anlaşıldı. "Sürdürülebilirlik tek bir cevap değil—birçok çözümün karışımıdır," diye açıklıyor. "Birçok yol var ve bu normal."

Geri dönüşüm, özellikle de hikaye anlatma potansiyeli nedeniyle önemini koruyor—eski gelinlikler veya itfaiyeci üniformalarına yeni bir hayat vermek gibi. Yaklaşan Londra Moda Haftası koleksiyonunun %30-40'ı geri dönüştürülmüş malzemelerden oluşacak, geri kalanı ise Circ'in geri dönüştürülmüş tekstilleri, Ecovative'nin mantar derisi ve Sparxell'in bitki bazlı yanardöner pigmentleri gibi yenilikçi malzemeler kullanılacak. Ara sıra, İtalya'daki küçük bir aile işletmesinden ipek de tedarik ediyorlar.

"Malzeme yenilikçileri zorlanıyor çünkü markalar konsept kanıtı istiyor—başkalarının önce test etmesini bekliyorlar," diyor McDowell. "Biz bu malzemeleri öncülük etmeyi ve onları nasıl çekici hale getireceğimizi bulmayı misyon edindik. Sürdürülebilir moda güzel değilse, insanlar benimsemez."

### Özel Bir İş Modeli

McDowell, küçük ölçekli Birleşik Krallık üretimine odaklanıyor ve her Eylül'de yeni koleksiyonlarını tanıtıyor, her tasarım için 10-20 ünite üretiyor. Müşterileri, Londra'daki stüdyosuna gelip provalarını yapıyor ve her parça üzerine isimleri ve özel bir numara işleniyor. Satışların çoğu ısmarlama olsa da, küresel olarak büyümek için seçili toptancılarla çalışmayı düşünüyor—uzun vadede, satış yaptıkları her yerde yerel üretim yapmayı ve tamir ile yeniden tasarım hizmetleri sunmayı hedefliyor.

McDowell, Burberry'nin 2018 mezun koleksiyonu için bağışladığı Prince of Wales check kumaş artıklarından yapılmış özel bir blazer giyiyor...

Özel dikim giysilere odaklanmak, McDowell'ın daha büyük ölçekli üretime geçiş yapmasına yardımcı oldu—başlangıçta bu süreç onun için zordu. "Başta ne yaptığımı bilmiyordum. Tüm stajlarım tasarım alanındaydı, bu yüzden üretim deneyimim yoktu," diye açıklıyor. "Kendimi toparlamam zaman aldı."

İtibarı arttıkça, McDowell bu hıza yetişmekte zorlandı. "Marka tanınırlık kazanıyordu ama benim becerilerim yetişemiyordu. Her şeyi kendin yapmaya alışınca, üretimi dışarıya vermek tamamen farklı hissettiriyor. Size yol gösterecek biri olmadan bunaltıcı olabiliyor. Keşke daha erken başarılı olsaydım diye düşünürdüm ama gerçek şu ki hazır değildim. Bu yedi yıllık büyüme süreci tam da ihtiyacım olan şeydi."

Zaman ayırmak, McDowell'a kendi kimliğini ve müşterilerinin zevklerini daha iyi anlama fırsatı verdi. Londra genellikle asi ve grunge esintili yetenekleriyle tanınsa da, McDowell farklı bir hayran kitlesi çekti. Transseksüel model ve aktivist Munroe Bergdorf bir hayranı ve Lady Gaga, geçen Şubat ayında Elle'in kapağında Patrick McDowell giydi.

Daha yakın zamanda, Amerikalı oyuncu Parker, Sex and the City devam dizisi And Just Like That'in son sezonunda bir Patrick McDowell orijinali giydi. McDowell'ın birçok tasarımında olduğu gibi, bu kumaş da uzun süredir işbirliği yaptığı Tencel tarafından sağlandı—tıpkı 2023'te The Fashion Awards'ta eski Pussycat Doll üyesi Nicole Scherzinger'i giydirdiklerinde olduğu gibi.

"Bunun arkasında bir strateji olduğunu söylemek isterdim ama bazen doğru fırsatlar size kendiliğinden geliyor," diyor. "Hiçbir zaman gerçekleşmeyen görüşmelerin sayısına inanamazsınız. Artık içgüdülerime daha çok güveniyorum, bu yüzden hangi fırsatların ekstra çabaya değer olduğunu biliyorum."