음식은 더 이상 패션의 부차적인 요소가 아니다. 이제 음식은 패션이 가진 가장 강력한 문화적 도구 중 하나로 자리 잡았다. 특히 예산이 줄어들고 소비자 피로감이 높아지는 상황에서 럭셔리 브랜드들이 제품 이상의 관련성을 유지하려 할 때, 음식은 더 넓은 대중과 접촉할 수 있는 접근성 높고 감정적으로 공감되는 방식을 제공한다.
중요한 점은 패션 브랜드들이 사람들이 공감할 수 있는 감각적 마케팅으로 음식을 활용하며, 행사에서 공유 가능한 순간들을 창출하고 있다는 것이다. 이 접근법은 마요르카에서 열린 Rhode의 여름 팝업에서 분명히 드러났는데, 여기서는 Magnum 비치 클럽과의 협업으로 '레몬티니' 아이스크림이 제공되었고, 이는 소셜 미디어를 통해 빠르게 확산되었다. 다른 사례로는 세인트로랑의 "An Ordinary Day" 캠페인이 있는데, 이 캠페인은 소프트볼 에그, 토스트, 프루트케이크를 보석 및 액세서리와 함께 클로즈업한 피크닉 스타일로 연출했다. 또한 네이만 마커스의 2025년 봄 캠페인에서는 셰프 인플루언서들과 패션 인사이더들이 정찬에 모였다.
패션은 또한 새로운 음식 크리에이터 물결에 영감을 주고 있다. 인스타그램 크리에이터 브리아나 홀링스워스는 런웨이 룩을 먹을 수 있는 창작물로 변환하며 빠르게 팔로워를 늘려가고 있다. 예를 들어, 베시 존슨의 1999년 가을 컬렉션에서 영감을 받은 단짠 절임 생강 요리나, 디올의 1998년 가을 쇼를 기반으로 한 블루베리와 코코넛 휘핑 아이스크림 디저트 등이 있다. 한편, 서울에 기반을 둔 요리 예술가 민경진은 보테가 베네타의 재활용 유리섬유 스웨터부터 디올의 새틴 리본 드레스까지, 2026년 봄 컬렉션의 눈에 띄는 룩들을 타글리아텔레로 재해석하는 등 보다 직관적인 접근을 선보이고 있다.
2026년을 앞두고, 패션 업계가 알아야 할 6가지 음식 트렌드를 소개한다.
미니어처의 모든 것
소형 음식과 음료는 2026년 주요 트렌드가 될 전망이다. 소비자들은 과도하게 즐기지 않으면서 만족감을 추구하기 때문이다. 많은 이들에게 미니 간식은 낮은 부담의 보상 역할을 한다. 디저트 한 입, 특별한 음료 한 모금, 혹은 나눠 먹을 수 있는 장난기 있는 스낵 등이 그 예이다. 라뒤레, 밀크 바, 매그놀리아 베이커리와 같은 브랜드들은 재미있으면서도 고급스러운 느낌을 주는 축소판 제품을 제공하며 미니 버전을 채택하고 있다.
미니 제품들은 가치를 중시하는 소비자들에게도 어필한다. 여전히 예산이 타이트한 상황에서, 작은 포션은 과소비 없이 즐길 수 있게 하여 브랜드들이 접근 가능한 가격에 럭셔리 경험을 제공할 수 있게 한다. 이는 음료 분야로도 확대되어, 미니 칵테일과 테이스팅 포맷은 실험을 장려하고 알코올을 주된 초점이 아닌 액센트로 취급한다. 예를 들어, 818 테킬라는 백참으로 디자인된 미니어처 병을 선보였다.
건강은 또 다른 주요 동인이다. GLP-1 약물이 보편화되면서, 작은 요리와 음료에 대한 수요가 모든 곳에서 메뉴를 재편하고 있다. 이 변화는 레스토랑뿐만 아니라 사람들이 집에서 요리하고 식사를 포션하는 방식에도 영향을 미친다. 작은 칵테일, 스낵 사이즈 접시, 미니 디저트가 새로운 표준이 되어가고 있다. 헤스턴 블루멘탈의 "Mindful Experience" 메뉴와 같이 고급 셰프들은 이미 적응하고 있는데, 이 메뉴는 GLP-1 약물을 복용하는 사람들에게 이상적인 작은 포션으로 풍미와 식감을 완벽하게 전달한다.
새로운 풍미로서의 식감
풍미 혁신이 정체되면서, 식감이 음식의 가장 흥미로운 새로움의 원천으로 떠오르고 있다. 쫄깃한 모찌, 톡톡 터지는 버블티, 바삭한 칠리 크리스프까지, 소비자들은 감각적 대비와 물리적 참여를 제공하는 음식에 점점 더 끌리고 있다. 글로벌 식감들은 빠르게 확산되어 예상치 못한 시장에 등장하고 있다. 한 예로는 말레이시아, 싱가포르, 인도네시아의 쿠에 디저트에서 영감을 받은 탄력 있고 쫄깃한 씹는 식감인 "Q"가 있으며, 이는 지역 문화에 뿌리 둔 촉각적 식사 경험에 대한 관심이 높아지고 있음을 반영한다.
이러한 식감에 대한 집중은 음료 분야도 변화시키고 있다. "레디 투 이트 칵테일"과 마시기보다 씹도록 디자인된 음료의 부상은 장난기 있는 식감을 향한 트렌드를 강조한다. 이러한 음료들은 입에서 터지거나 늘어나는 거품, 젤, 젤라틴 기반 요소들을 포함한다. 그 매력은 감각적일 뿐만 아니라 감정적이기도 하다. 핀터레스트의 "Gimme Gummy" 트렌드는 향수를 자아내는 재미있는 식감이 어떻게 위안과 탈출을 제공하는지 보여준다. 핀터레스트의 글로벀 트렌드 및 인사이트 책임자 시드니 스탠백은 "맛과 편의성 이상으로, 이러한 식감은 몰입적인 오프라인 순간을 창출합니다"라고 말한다. 이는 패션에도 영감을 주고 있어, "구미베어 에스테틱" 검색이 50%, "요칸"이 60% 증가했으며, "젤리 캔디 에스테틱" 검색은 전년 대비 두 배로 늘었다.
2026년에는 위안을 위한 식사가 과시보다는 의식화된 감정 조절에 더 가까워질 것이다. 경제적 불확실성, 기후 불안, 디지털 피로에 직면한 소비자들은 자신의 감정적 에너지를 더 선택적으로 사용하게 되었다. 그들은 충동적인 간식 대신 구조화된 아침 루틴, 저녁 차, 혹은 말차나 본 브로스 같은 오후 "리셋" 음료와 같은 반복 가능한 의식으로 대체하고 있다. 더 퓨처 래버토리의 선임 전망 분석가 로즈 코피는 "이는 음식을 위안, 감각적 즐거움, 통제감을 되찾는 낮은 위험의 일상적 방법으로 전환합니다"라고 말한다.
브랜드들은 점점 더 음식을 일회성 간식이 아닌 일상적 실천으로 취급하고 있다. 올해 초, 더 프랭키 숍은 프랑스 브랜드 린퓨저르와 함께 만든 새해 차 박스를 고객들에게 보냈다. 차는 매일을 위해 번호가 매겨졌으며, "진정"이나 "소화제"와 같은 특정 기능을 중심으로 디자인되어 음식을 안내된 의식으로 재구성했다. 다른 곳에서는 스타벅스와 팜 리오의 협업과 같이 재사용 가능한 음료 용품을 통해 패션을 일상적인 커피 문화로 확장하고 있다. 이러한 아이템들은 루틴에 스며들어 소비를 습관으로 만든다.
스탠백은 동의하며, "맛과 편의성 이상으로, 2026년의 음식은 특히 요리와 접대를 통해 감정적 위안, 연결감, 소속감을 제공할 것으로 기대됩니다"라고 말한다. "모임은 더 몰입적이고 연극적으로 변하고 있으며, 사람들은 분위기, 스타일링, 스토리텔링에 집중하여 식사를 고양시킵니다. 다시 말해, 음식은 단순한 연료가 아닌 기획하고 큐레이팅하며 공유할 수 있는 창의적 표현 수단이자 경험이 되어가고 있습니다."
Z세대가 사회 문화를 재형성하면서, 알코올은 더 이상 기본적인 지위를 누리지 못하고 있다. 젊은 소비자들은 더 적게 마시고, 절제하며, 건강과 정체성에서 알코올의 역할을 의심하고 있다. 연구에 따르면 Z세대는 가장 '소버 커리어스'한 세대로, 많은 이들이 사교 시 알코올 소비를 적극적으로 줄이거나 무알코올 옵션을 선택하고 있다.
이 변화는 외식에 대한 기대를 바꾸고 있으며, 무알코올 옵션이 경험의 중심이 되어가고 있다. 파인 다이닝을 넘어 더 많은 레스토랑들이 이제 와인 리스트와 같은 세심함으로 디자인된 큐레이션된 소프트 드링크 페어링을 제공하고 있다.
세션스 아트 클럽의 셰프이자 요리 예술가 닐 무틀루어는 "사람들은 자기 관리를 하고 있습니다. 알코올은 몸에 해롭죠"라고 말한다. "이제는 미슐랭 레스토랑뿐만 아니라 일반 레스토랑들도 무알코올 페어링을 제공하고 있습니다." 무틀루어에게 그 매력은 장인정신과 의식에 있다. 파슬리 줄기나 태국 바질 같은 재료로 만든 발효 음료는 복잡한 풍미와 장 건강에 이로운 점을 제공하며, 특별한 느낌을 유지하는 우아한 유리잔에 담겨 제공된다. 그녀는 덧붙여, "때로는 그냥 아름다운 잔을 들고 싶을 때가 있어요"라고 말한다. 그 가치는 신체적일 만큼 감정적이기도 하다. "반은 알코올을 마시는 것 자체가 아니라 의식에 관한 거예요. 후유증 없이 특별함을 느끼는 거죠."
불확실성이 지속되면서, 전통 재료와 오랜 시간 검증된 방법에 기반한 음식들이 신뢰를 얻고 있다. 민텔에 따르면, 고대 치료법과 실용적인 음식 전통에 뿌리 둔 브랜드들은 점점 더 문화적 수호자로 인식되고 있으며, 맛뿐만 아니라 오랜 기능적 이점으로도 가치를 인정받고 있다. 이는 더 퓨처 래버토리의 '리드믹 헬스' 전망과 일치하는데, 이 전망은 과도한 최적화와 바이오해킹에서 벗어나 신체의 자연스러운 주기를 존중하는 웰니스로의 전환을 예측한다. 여기서 음식과 건강은 빠르고 성과 중심의 해결책이 아닌, 느리고 지속 가능한 실천으로 간주된다.
이 변화는 재료를 넘어 행동까지 확장된다. 민텔 푸드 앤 드링크의 어소시에이트 디렉터 멜라니 바텔메는 "코로나19 동안의 사워도우 열풍을 초기 신호로 언급하며, 소비자들이 피클링과 발효 같은 전통적인 음식 준비 방법으로 돌아가는 것을 보았습니다"라고 말한다. 오늘날, 이러한 사고방식은 피시와이프와 헤이데이 캐닝과 같은 브랜드들이 새로운 관심을 이끌어내며, 통조림 생선부터 캔 콩까지 간과되었던 카테고리를 재활성시키고 있다. 한편, 크리에이터 그랜대드 조는 잼을 곁들인 브레드 푸딩이나 라드로 구운 로스트 포테이토와 같은 전시 식사를 재현하며 900만 명 이상의 틱톡 팔로워를 모았다.
이러한 트렌드들은 함께 웰니스를 보충이 아닌 영양 공급으로 재정의한다. 본 브로스, 약용 버섯, 발효 국물이 일상적인 영양소로 주류에 진입하고 있으며, 브로도, 포 시그매틱, 더티아와 같은 브랜드들은 기능성 버섯과 적응초 식물 같은 고대 재료를 중심으로 현대적 의식을 창출하고 있다. 이러한 풍경에서 장 건강이 단백질이 아닌 새로운 럭셔리 언어가 되어가고 있다.
무틀루어에게 그 매력은 깊이 인간적이다. 그녀는 "자기 자신을 먹이고, 재료 하나하나를 돌보는 것, 그것이 예술 형식입니다"라고 말한다.
재해석된 일상 재료
음식 향수와 비용을 염두에 두고, 소비자들은 친숙하고 저렴한 재료로 돌아서지만 신선한 창의성으로 대하고 있다. 희귀하거나 고급 아이템을 좇는 대신, 감자, 파스타, 달걀, 통조림 생선과 같은 일상적인 주식들이 장난기 있고 위안이 되며 독창적인 요리로 변형되고 있다. 핀터레스트의 스탠백은 "일상 음식에 대한 소비자 태도가 진화하고 있으며, 경제성과 창의성이 최전선에 있습니다"라고 말한다.
한때 검소함과 연결되었던 재료들이 이제 퓨전 요리와 실험적 포맷을 통해 고양되고 있다. 특히 양배추는 순간을 맞이하고 있으며, 짭짤한 위안 음식부터 예상치 못한 음료까지 다양한 요리와 상황에서 재해석되고 있다. 핀터레스트 검색은 이 변화를 반영하며, "볶음 청경채"에 대한 관심이 35%, "양배추 만두"가 110%, "골룸프키 수프"가 95%, "양배추 알프레도"가 45% 증가했다.
이러한 단순함으로의 회귀는 패션과 라이프스타일 브랜드들이 음식에 접근하는 방식에도 영향을 미치고 있다. 아르켓과 같은 브랜드들은 카페와 요리책에서 간결하고 재료 중심의 요리를 채택하며, 복잡함보다는 세심하게 준비된 계절적이고 접근 가능한 농산물을 강조한다. 노란 완두콩 훈무스를 곁들인 플랫브레드, 구운 하얀 아스파라거스, 쐐기풀 수프, 단순한 그레인 볼과 같은 요리들은 기술을 통해 고양된 일상 재료를 보여준다.
무틀루어는 "저는 패션 브랜드 파티를 케이터링해 왔는데, 그들은 부유한 사람들뿐만 아니라 더 넓은 대중에게 도달하려고 합니다"라고 말한다. "음식이 그 매체가 되는 거죠. 모두가 먹잖아요." 점점 더, 패션 행사들은 배타적인 테이스팅 메뉴를 친숙하고 공동체적인 요리로 대체하고 있으며, 이는 캐주얼한 환경에서 제공되어 소셜 미디어에 공유될 때 공감이 가고 참여를 유도하는 음식이다. 심지어 전통적으로 배타적인 공간 안에서도 말이다.
패션이 제품 이상의 의미를 찾을 때, 음식은 가장 기초적이고 인간적인 언어임이 입증되고 있으며, 단순한 거래를 넘어 관객들과 연결되는 공유된 방식을 제공한다. 소비의 순환은 계속된다. 브랜드들이 자신들의 영향력을 더 인식하게 되면서, 우리는 이러한 트렌드 중 많은 것들이 2026년에 나타날 것으로 기대할 수 있다.
자주 묻는 질문
물론입니다. 다음은 202
