Essen ist nicht länger nur eine Randnotiz in der Mode; es hat sich zu einem ihrer mächtigsten kulturellen Werkzeuge entwickelt. Da Luxusmarken versuchen, über ihre Produkte hinaus relevant zu bleiben – insbesondere angesichts knapperer Budgets und Verbraucherermüdung – bietet Essen eine zugänglichere und emotional ansprechendere Möglichkeit, ein breiteres Publikum zu erreichen.

Wichtig ist, dass Modemarken Essen als sinnliches Marketing einsetzen, mit dem sich Menschen identifizieren können, und so teilbare Momente bei Veranstaltungen schaffen. Dieser Ansatz war beim Sommer-Pop-up von Rhode auf Mallorca deutlich zu sehen, wo eine Magnum Beach Club-Kollaboration "Lemontini"-Eiscremes servierte, die sich schnell in den sozialen Medien verbreiteten. Weitere Beispiele reichen von Saint Laurents Kampagne "An Ordinary Day", die als Picknick inszeniert war mit Nahaufnahmen von weichgekochten Eiern, Toast und Früchtekuchen neben Schmuck und Accessoires, bis hin zur Frühjahr-2025-Kampagne von Neiman Marcus, die Köche-Influencer und Mode-Insider zu einem formellen Abendessen zusammenbrachte.

Die Mode inspiriert auch eine neue Welle von Food-Kreativen. Die Instagram-Creatorin Brianna Hollingsworth hat eine schnell wachsende Fangemeinde gewonnen, indem sie Laufsteg-Looks in essbare Kreationen verwandelt, wie etwa ein süß-saures Ingwergericht, inspiriert von Betsey Johnsons Herbstkollektion 1999, oder ein Dessert aus Blaubeeren und Kokosnuss-Sahneeis, basierend auf Diors Herbstshow 1998. Unterdessen bietet die in Seoul ansässige kulinarische Künstlerin Min Kyung Jin eine wörtlichere Interpretation, indem sie herausragende Looks aus den Frühjahrskollektionen 2026 in Pastetenform nachbildet – von Bottega Venetas Pullover aus recyceltem Fiberglas bis zu Diors Satinbandkleid, neu interpretiert mit Tagliatelle.

Mit Blick auf 2026 sind hier sechs Food-Trends, die die Modebranche kennen sollte.

Alles Mini
Kleinformatige Speisen und Getränke werden 2026 ein großer Trend sein, da Verbraucher Genuss ohne Völlerei suchen. Für viele sind Mini-Leckereien Belohnungen mit geringem Verpflichtungsgrad – ein einziger Bissen Dessert, ein Schluck von etwas Besonderem oder ein verspielter Snack zum Teilen. Marken wie Ladurée, Milk Bar und Magnolia Bakery haben Mini-Versionen eingeführt und bieten verkleinerte Artikel, die sich sowohl lustig als auch hochwertig anfühlen.

Minis sprechen auch preisbewusste Verbraucher an. Da die Budgets nach wie vor knapp sind, ermöglichen kleinere Portionen Genuss ohne Überschreitung des Budgets, sodass Marken Luxuserlebnisse zu erschwinglichen Preisen anbieten können. Dies erstreckt sich auf Getränke, wo Mini-Cocktails und Verkostungsformate zum Experimentieren anregen und Alkohol als Akzent und nicht als Hauptaugenmerk behandeln. Beispielsweise hat 818 Tequila eine Miniaturflasche eingeführt, die als Taschenanhänger gestaltet ist.

Gesundheit ist ein weiterer Schlüsselfaktor. Da GLP-1-Medikamente immer verbreiteter werden, verändert die Nachfrage nach kleineren Gerichten und Getränken die Speisekarten überall. Dieser Wandel betrifft nicht nur Restaurants, sondern auch, wie Menschen zu Hause kochen und Mahlzeiten portionieren. Winzige Cocktails, snackgroße Teller und Mini-Desserts werden zum neuen Standard. Spitzenköche passen sich bereits an, wie etwa Heston Blumenthals "Mindful Experience"-Menü, das vollen Geschmack und Textur in kleineren Portionen bietet, ideal für Personen, die GLP-1-Medikamente einnehmen.

Textur als der neue Geschmack
Da Geschmacksinnovationen nachlassen, entwickelt sich Textur zur spannendsten Quelle für Neuheiten im Essen. Von zähem Mochi und platzenden Bobas bis hin zu knusprigem Chili Crisp ziehen sich Verbraucher zunehmend von Lebensmitteln angezogen, die sensorische Kontraste und physisches Engagement bieten. Globale Texturen verbreiten sich schnell und tauchen in unerwarteten Märkten auf. Ein Beispiel ist "Q", ein federnder, elastischer Biss, inspiriert von Kueh-Desserts aus Malaysia, Singapur und Indonesien, was das wachsende Interesse an haptischen Esserlebnissen widerspiegelt, die in regionalen Kulturen verwurzelt sind.

Dieser Fokus auf Textur verändert auch Getränke. Der Aufstieg von "trinkfertigen Cocktails" und Getränken, die ebenso zum Kauen wie zum Schlürfen gedacht sind, unterstreicht einen Trend zu verspielten Texturen. Diese Getränke enthalten Schäume, Gele und gelatinebasierte Elemente, die im Mund platzen oder sich dehnen. Die Anziehungskraft ist ebenso emotional wie sensorisch. Der "Gimme Gummy"-Trend von Pinterest zeigt, wie nostalgische, lustige Texturen Trost und Eskapismus bieten. "Über Geschmack und Bequemlichkeit hinaus schaffen diese Texturen immersive Offline-Momente", sagt Sydney Stanback, globale Leiterin für Trends und Insights bei Pinterest. Sie inspirieren auch die Mode, wobei die Suchanfragen nach "Gummibärchen-Ästhetik" um 50%, nach "Yokan" um 60% und nach "Geleebonbon-Ästhetik" im Jahresvergleich um das Doppelte gestiegen sind.

Essen als Ritual
2026 geht es beim Comfort-Eating weniger um Völlerei und mehr um ritualisierte Emotionsregulation. Angesichts wirtschaftlicher Unsicherheit, Klimaangst und digitaler Ermüdung werden Verbraucher wählerischer mit ihrer emotionalen Energie. Sie ersetzen impulsives Snacken durch wiederholbare Rituale wie strukturierte Morgenroutinen, Abendtees oder nachmittägliche "Reset"-Getränke wie Matcha oder Knochenbrühe. "Dadurch wird Essen zu einer risikoarmen, alltäglichen Möglichkeit, um Trost, sensorisches Vergnügen und ein Gefühl der Kontrolle zurückzugewinnen", sagt Rose Coffey, Senior Foresight Analystin bei The Future Laboratory.

Marken behandeln Essen zunehmend als tägliche Praxis und nicht als einmaligen Genuss. Anfang dieses Jahres verschickte The Frankie Shop an Kunden eine Neujahrstee-Box, die mit der französischen Marke L’Infuseur erstellt wurde. Die Tees waren für jeden Tag nummeriert und um bestimmte Funktionen wie "Beruhigung" oder "Digestif" herum gestaltet, wodurch Essen als geführtes Ritual neu definiert wurde. Andernorts erweitern Kollaborationen wie Starbucks x Farm Rio die Mode durch wiederverwendbare Trinkgefäße in die tägliche Kaffeekultur. Indem sie sich in Routinen einbetten, verwandeln diese Artikel Konsum in eine Gewohnheit.

"Über Geschmack und Bequemlichkeit hinaus wird von Essen im Jahr 2026 erwartet, dass es emotionalen Komfort, Verbindung und ein Zugehörigkeitsgefühl vermittelt, insbesondere durch Kochen und Bewirten", stimmt Stanback zu. "Zusammenkünfte werden immersiver und theatralischer, wobei sich die Menschen auf Stimmung, Styling und Geschichtenerzählen konzentrieren, um Mahlzeiten zu bereichern. Mit anderen Worten: Essen ist nicht nur Treibstoff – es wird zu einem kreativen Ventil und einem Erlebnis, das geplant, kuratiert und geteilt wird."

Alkohol verliert seinen Standardstatus
Da die Gen Z die Sozialkultur neu gestaltet, verliert Alkohol seinen Standardstatus. Jüngere Verbraucher trinken weniger, mäßigen mehr und hinterfragen die Rolle von Alkohol für ihre Gesundheit und Identität. Studien zeigen, dass Gen Z die am meisten "sober-curious" (neugierig auf Nüchternheit) interessierte Generation ist, wobei viele aktiv ihren Alkoholkonsum reduzieren oder bei gesellschaftlichen Anlässen alkoholfreie Optionen wählen.

Dieser Wandel verändert die Erwartungen an das Ausgehen, wobei alkoholfreie Optionen zentral für das Erlebnis werden. Immer mehr Restaurants, auch außerhalb der Spitzengastronomie, bieten nun kuratierte Softdrink-Pairings an, die mit der gleichen Sorgfalt wie Weinkarten gestaltet sind.

"Die Menschen kümmern sich um sich selbst. Alkohol schadet dem Körper", sagt Nil Mutluer, Küchenchefin und kulinarische Künstlerin im Sessions Art Club. "Restaurants – nicht nur Michelin-Restaurants – bieten jetzt alkoholfreie Pairings an." Für Mutluer liegt der Reiz in Handwerkskunst und Ritual. Fermentierte Getränke aus Zutaten wie Petersilienstielen oder Thai-Basilikum bieten komplexe Aromen und Darmvorteile und werden in elegantem Glas serviert, das ein Gefühl für den Anlass bewahrt. "Manchmal möchte ich einfach nur ein schönes Glas in der Hand halten", fügt sie hinzu. Der Wert ist ebenso emotional wie physisch. "Die Hälfte der Zeit geht es nicht darum, Alkohol zu trinken – es geht um das Ritual. Sich besonders zu fühlen, ohne den Kater danach."

Vertrauen in das Bewährte
Da die Unsicherheit anhält, gewinnen Lebensmittel, die auf traditionellen Zutaten und bewährten Methoden basieren, an Vertrauen. Laut Mintel werden Marken, die in alten Heilmitteln und praktischen Ernährungstraditionen verwurzelt sind, zunehmend als kulturelle Hüter betrachtet – geschätzt nicht nur für den Geschmack, sondern auch für ihre langjährigen funktionalen Vorteile. Dies stimmt mit der "Rhythmic Health"-Prognose von The Future Laboratory überein, die einen Wandel weg von Hyperoptimierung und Biohacking hin zu Wellness vorhersagt, die die natürlichen Zyklen des Körpers respektiert. Hier werden Essen und Gesundheit als langsame, erhaltende Praktiken und nicht als schnelle, leistungsorientierte Lösungen gesehen.

Diese Veränderung geht über Zutaten hinaus und betrifft das Verhalten. "Wir haben gesehen, dass Verbraucher sich traditionellen Methoden der Lebensmittelzubereitung wie Einlegen und Fermentieren zuwenden", sagt Melanie Bartelme, Associate Director bei Mintel Food and Drink, und verweist auf den Sauerteig-Hype während Covid als frühes Anzeichen. Heute belebt diese Denkweise übersehene Kategorien wieder – von Fischkonserven bis zu Bohnen in Dosen – wobei Marken wie Fishwife und Heyday Canning das erneute Interesse vorantreiben. Unterdessen hat der Creator Grandad Joe mit über neun Millionen Followern auf TikTok eine Fangemeinde aufgebaut, indem er Kriegsgerichte nachkocht, wie etwa Brotpudding mit Marmelade und in Schmalz gebratene Bratkartoffeln.

Zusammen betrachtet, rahmen diese Trends Wellness als Nahrung und nicht als Ergänzung neu ein. Knochenbrühen, medizinische Pilze und fermentierte Brühen gelangen als alltägliche Nahrung in den Mainstream, während Marken wie Brodo, Four Sigmatic und Dirtea moderne Rituale um alte Zutaten wie funktionelle Pilze und adaptogene Kräuter schaffen. In diesem Umfeld wird Darmgesundheit – nicht Protein – zur neuen Luxussprache.

Für Mutluer liegt der Reiz im zutiefst Menschlichen. "Sich selbst zu ernähren, sich um Zutaten eine nach der anderen zu kümmern – das ist eine Kunstform", sagt sie.

Alltagszutaten neu interpretiert
Inspiriert von kulinarischer Nostalgie und mit Kosten im Blick wenden sich Verbraucher vertrauten, erschwinglichen Zutaten zu, behandeln sie aber mit frischer Kreativität. Anstatt seltene oder Premium-Artikel zu jagen, werden Alltagsgrundnahrungsmittel wie Kartoffeln, Nudeln, Eier und Fischkonserven in Gerichte verwandelt, die verspielt, tröstlich und einfallsreich wirken. "Die Verbrauchereinstellungen zu Alltagslebensmitteln entwickeln sich weiter, wobei Erschwinglichkeit und Kreativität im Vordergrund stehen", sagt Stanback von Pinterest.

Zutaten, die einst mit Sparsamkeit verbunden waren, werden jetzt durch Fusion-Cooking und experimentelle Formate aufgewertet. Kohl hat insbesondere seinen Moment – neu interpretiert über alle Küchen und Anlässe hinweg, von herzhaftem Comfort Food bis zu unerwarteten Getränken. Pinterest-Suchen spiegeln diesen Wandel wider, wobei das Interesse an "gebratenem Pak Choi" um 35%, an "Kohlknödeln" um 110%, an "Golumpki-Suppe" um 95% und an "Kohl-Alfredo" um 45% gestiegen ist.

Diese Rückkehr zur Einfachheit beeinflusst auch, wie Mode- und Lifestyle-Marken an Essen herangehen. Labels wie Arket haben sich in ihren Cafés und Kochbüchern reduzierter, zutatenfokussierter Küche verschrieben und heben saisonale, zugängliche Produkte hervor, die mit Sorgfalt und nicht mit Komplexität zubereitet werden. Gerichte wie Fladenbrot mit gelbem Erbsen-Hummus, gebackenem weißem Spargel, Brennnesselsuppe und einfachen Getreideschalen zeigen Alltagszutaten, die durch Technik veredelt werden.

"Ich habe Modemarken-Partys mit Catering versorgt, und sie versuchen, ein breiteres Publikum zu erreichen, nicht nur wohlhabende Menschen", sagt Mutluer. "Essen wird zum Medium dafür. Jeder isst." Immer häufiger ersetzen Modeveranstaltungen exklusive Degustationsmenüs durch vertraute, gemeinschaftliche Gerichte, die in lockeren Umgebungen serviert werden – Essen, das sich in sozialen Medien gut teilen lässt und zur Teilnahme einlädt, selbst in traditionell exklusiven Räumen.

Da die Mode nach Bedeutung jenseits von Produkten sucht, erweist sich Essen als ihre bodenständigste – und menschlichste – Sprache und bietet eine gemeinsame Möglichkeit, mit Publikum jenseits bloßer Transaktionen in Verbindung zu treten. Der Kreislauf des Konsums geht weiter. Da Marken sich ihres Einflusses immer bewusster werden, können wir erwarten, dass viele dieser Trends 2026 auftauchen werden.



Häufig gestellte Fragen
Natürlich. Hier ist eine Liste von FAQs zu den 6 Food-Trends, die die Mode 2026 prägen, formuliert wie Fragen eines neugierigen Verbrauchers oder Modeenthusiasten.



Anfänger / Definitionsfragen



1. Was bedeutet es überhaupt, dass Essen die Mode prägt?

Es bedeutet, dass Ideen, Zutaten, Farben und Werte aus der Welt des Essens und der Landwirtschaft direkt beeinflussen, wie Kleidung entworfen, hergestellt und vermarktet wird. Es geht um mehr als nur ein Erdbeer-Print; es geht um Materialien, Prozesse und Ethik.



2. Was sind die 6 wichtigsten Food-Trends, die die Mode 2026 beeinflussen?

Basierend auf aktuellen Entwicklungen sind die sechs Trends:

- Upgecycelte Lebensmittelabfall-Stoffe: Textilien aus Resten wie Fruchtschalen, Meeresfrüchteschalen oder Kaffeesatz herstellen.

- Regenerative Mode-Landwirtschaft: Fasern von Farmen verwenden, die die Bodengesundheit und Biodiversität wiederherstellen.

- Fermentierte & Bio-Designed Materialien: Leder und Seide im Labor mit Hefe, Bakterien oder Mikroben züchten, ähnlich wie beim Brauen.

- Hyperlokale & saisonale Beschaffung: Kollektionen basierend auf lokal verfügbaren, saisonalen Naturfarben und -fasern entwerfen.

- Funktionelle Mode mit Lebensmittel-Nährstoffen: Kleidung, die mit Vitaminen oder Mineralien angereichert ist, für angebliche Hautpflegevorteile.

- Transparenz & Zutatenkennzeichnung: Marken listen das "Rezept" ihrer Kleidung mit so viel Detail wie ein Lebensmitteletikett auf.



3. Ist das nur ein seltsamer Gimmick oder ist es tatsächlich wichtig?

Es ist eine bedeutende Veränderung. Sie adressiert wichtige Verbrauchernachfragen nach Nachhaltigkeit, Transparenz und Innovation. Sie bewegt die Mode weg von rein erdölbasierten Materialien hin zu einer kreislauforientierteren, biologischen Zukunft.



Vorteile / Warum sollte es mich interessieren?



4. Was ist der Hauptvorteil von Kleidung aus Lebensmittelabfällen?

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